전기
2015 년에 Cristiesie의 경매에서 "Bull Towsers"시리즈에서의 김부탄의 그림은 2,000 만 달러 이상을 망치로 망치로 망쳐 놓았습니다. 페인트는 유대인 (부모의 국적에 의해)과 벨로루시 (벨로루시)라고합니다. 아티스트의 원산지). 그러나 대부분의 연구원은 하이마의 일련의 페인팅 학교에 작품을 포함합니다.어린 시절과 청소년들
초기 음모 전기는 모호함으로 가득합니다. 예술가의 삶과 창의력에 대한 연구자들은 하이마의 생년월일, 직업과 그의 아버지의 이름 (똑같은 방식으로, 재단사가 일한 사람, 그리고 다른 봉사자에 따르면, 회당).
두 가지 사실은 분명하지 못한다 : 미래의 화가들은 Sutin 가족에서 태어난 11 명의 어린이가 10 분의 1의 자녀들이었고,이 성의 모든 형제와 마찬가지로 Minsk 근처의 마을 (작은 마을) Smilovichi에 등장했습니다. 대부분의 전기 작가들은 1893 년 1 월 Haim이 태어났다는 사실에 수렴합니다.
아이로서 미래의 예술가는 기아와 구타를 도전했습니다. 끊임없는 영양 실조로부터 소년은 위 궤양을 개발했으며, 이륙은 그의 모든 삶을 겪었습니다. Sutin과 그들의 이웃들에 의해 압수 된 정통 유대교는 사람들과 동물의 플라스틱 이미지를 바라 보았습니다. 드로잉에 대한 하이마의 열정은 마당이 아니 었습니다.
14 세의 나이에 십대는 민스크의 Smilovichi에서 멀리 떨어졌습니다. 그는 무작위 실적에 따라 살았고 드로잉 학교 야코프 (Yakov Krugoe)에서 공부했으며, 그가 공동 같은 마음을 가진 사람과 친구가되었는데, 계약자 Mikhail Kikoin의 아들입니다.
빌나의 친구들로 이사하는 돈은 Soutin 이후에 등장한 rabbi에 오는 정육점의 초상화를 썼습니다. 이미지는 그 남자를 좋아하지 않았고 그는 하이마를 이길 수 있습니다. 사건을 기울이기 위해 컬트 장관은 청소년 보상을 지불했습니다. 빌린 (Vilen) 성의 중심부에서, Sutin과 Kikoin은 이반 트루 넷 (Ivan Trutnev)의 도면 학교에서 공부했으며, 이는 러시아 최고의 것으로 인정되기 5 년 전에
마지막 사전 전쟁 년에 Soutin은 파리에 도착했고 "울릉"에 정착했습니다 - 몽 파르 나스 (Montparnasse)의 젊은 예술가들의 호스텔 Kikicina의 회고록에 따르면, 프랑스에 1 년 동안 프랑스에 도달하면, 히만은 나무 슈만이 두 의자에 묶여 잤다. 그러나 따뜻한 계절에서는 "하이브"의 주민들이 거리에서자는 것을 선호했습니다. 버그는 실내 경사로 램프가있었습니다.
같은 숙소에서는 Vitebsk 마크 샤갈 (Vitebsk Mark Chagal)의 원주민이 살았지만 그와 새틴 사이의 관계는 운동하지 않았습니다. Haim의 삶이 획득되어 물고기가있는 마차를 내리고 있습니다.
청남은 예술 아카데미에서 페르나 나 카론 스튜디오에서 공부했습니다. 현실주의 장르에서 일한 화가는 초심자 예술가가 필요없이 젊은 동료들과 자유롭게 치료되었으며, 프랑스의 검사 나 지식이 아닙니다. Cormon은 신청자의 사진으로 차단되어 등록하기로 결정했습니다.
그러나 예술 아카데미에서 그를 챌린지 학생으로 밝혀졌습니다. Hummist는 스케치를 좋아하지 않고 주인의 일을 복사했습니다.
이 형성 Sutin은 루브르를주었습니다. 젊은이 박물관은 전임자와 동시대의 그림을 끊임없이 채택했습니다. Rembrandt의 가장 좋아하는 아티스트는 렘브란트 (Rembrandt)였습니다. "쇠고기 엄니"는 여러 번 재현되었습니다.
제 2 차 세계 대전이 시작된 이래로 Soutine과 Kikoina는 러시아 제국의 젊은이들이 고용 군대에 적립되었습니다. 그러나 하이마는 건강에 노출되었습니다. 르노 플랜트에서는 껍질을 제조 한 그는 손가락을 손상시키고 마침내 퇴화시켰다.
곧 1920 년에 1920 년에 이탈리아 세면체 원산지가 끝난 Amedeo Modigliani와의 하이마의 우정을 곧 예술가 표현 주의자의 죽음의 원인은 결핵 수막염이었습니다.
Modigliani는 Smilovichi의 원주민이 자기 초상화보다 더 매력적으로 보이는 소 촉감의 초상화를 작성했습니다. amedeo는 페인팅 녀석에 사로 잡혀있는 Lewny의 일을 사기 시작한 Leopold Zborovsky의 후원자와 함께 khaima입니다. 1922 년에 아티스트의 캔버스 52 명이 American Collector Albert Barnes를 인수했습니다.
개인 생활
그분의 삶의 대부분은 빈곤에서 살았습니다. 그림의 판매로 인한 신흥 기금은 신속하게 남쪽과 친구들 모두에게 소비되었고, 배고픈 시간은 반환되었습니다. 그는 깔끔하고 긴장된 진드기에 고통 받고 나쁜 치아와 불균등하게 작은 팔을 가지고있었습니다.동시대의 추억에 따르면, 아티스트는 일반적으로 여성과 신사 숙녀들과 이야기하기 위해 여성과 수줍음을 대립했다. 그럼에도 불구하고, Sutin의 개인적인 삶에 대한 개별 정보가 보존됩니다.
그 사람의 첫 번째 사랑은 오페라 극장에서 가수의 경력을 꿈꾸던 데보라 멜 닉이되었습니다. 그러나 그 소녀와 친한을 얻으려는 시도는 성공으로 뚜렷하지 않았습니다.
그것은 Haim에게 더 성공적이었습니다. Rafelkes Vilensky의 의사의 딸과의 의사와의 의사와의 의사와의 교리의 가난한 교구 자들이 집에 그녀의 집에 초대합니다. Soutin은 그 소녀에게 제안을했는데, 그녀는 분개를 거부했습니다. 하트 하이마를 타기 위해, 아름다움의 아버지는 아티스트 티켓을 파리에 지불했습니다.
Soutine Modigliani에서 발견 한 시뮬레이터는 Smilovichi의 원주민의 파리 외로움에서 명확히했습니다. Amedeo는 마시는 하이마를 중독했습니다 : 파리의 시체가 쓰레기통에서 발견되고 시체를 위해 그를 받아 들였습니다. 예술가는 살아 있었지만 죽은자는 술에 취해 있습니다.
이미 유명 해지고, Haim은 Paris Deboor Melnik에서 만났고 소설을 그녀와 함께 꼬쳤습니다. 1925 년에 한 여성이 딸 에이미를 낳았습니다. Soutin은 친자 관계를 인식하지 못했습니다. Deborah가 모든 몽파나스와 함께 잤다는 것을 주장했으며, 정맥 질환으로 인한 아이들이 전혀있을 수 없었습니다. 에이미가 자라지 않을 때 아티스트가되었고 그 일은 새틴의 이름에 서명했습니다.
1930 년에 Hhaima의 역사는 패러디 버전에서 반복되었습니다. 예술가는 Marie-Zelin과 사랑에 빠졌습니다. 아트 역사 엘리 포아 (Eli Fora)의 딸은 Sutin과의 아들과 관련이 있으며 천재로 예술가로 간주됩니다. 그 소녀의 거절로 인해, 전자와의 화가의 관계가 박살났다.
Zborovsky 남자가 사망 한 후 Madeleine과 Marinelen Kasten을 장사직했습니다. 5 월에서 9 월까지 5 번은 안전한 부부의 재산에서 살았습니다.
1937 년에 Sutin은 나치의 박해를 피하기 위해 프랑스로 흘러 나오는 그 롯란드의 독일의 red-haired 유대인의 손을 만났습니다. 회의가 될 때까지 Haim은 해골을 쳐다 보았습니다. 음식의 식사는 위장에 그림 경련을 일으켰습니다. Gerda는 아티스트의 역할, 어머니 및 보호자를위한 3 년을 결합했습니다 - Sutin Sutin The Sutin Decorals 및 의사를 통해 운전했습니다.
미국인들은 하이마를 자유의 나라로 이사하기 위해 초대했지만 그 남자는 거절했습니다. 아티스트에 따르면, 미국에서는 흥미로운 나무가 없었습니다.
1940 년 Gerdu는 피레네 산맥 전문가에게 보냈습니다. 하이마의 여자 친구가 결론적 이었지만 Madeleine Casten은 화가의 삶에서 마지막 여성이 된 Marie-Berth Oransh의 귀족으로 아우틴을 가져 왔습니다.
페인트 등
초상화에서 풍경과 심지어 여전히 Sutin, Despair Sway. Haim의 그림 속의 물고기와 소는 단지 죽지 않았고, 사디스트들은 죽이고 있으며, 이는 그들의 머즐에 고통의 냉동 표현을 통해 볼 수 있습니다. Vladimir Putin이 귀에 생산을 보내기 전에 잡힌 파이크에 키스 한 다음 청어를 먹기 전에 소아를 먹었습니다. 그는 확실히 스케치했습니다.
유일한 존재의 유일한 형태로 취급 된 김을 그리는 것. 나는 스케치없이 자주 득점을 칠했다. Sutin 팔레트에서 각 페인트에 대한 공예품을 만들 때 별도의 브러시를 사용했습니다.
그러나 아티스트는 종종 그의 그림을 파괴하거나 파열 된 파열이나 태우는 것입니다. 부의 시대에, Haim은 그들을 혼동하기 위해 초기 작품을 놓쳤습니다.
Smilovichi 원주민과 그 가격의 가격에 대한 관심은 끊임없이 성장하고 있습니다. Sotheby의 경매에서 2012 년에 인수 한 Eva Southess는 벨로루시 공화국에서 가장 비싼 그림이되었습니다. 은행가들은 또한이 나라로 돌아 왔습니다. Stegal과 Lion Baksta. 2017 년과 2018 년 전시회 "Haim Sutin"은 주정부 미술관의 모스크바에서 일어났습니다. 회고합니다. "
죽음
1943 년에 Sutin은 궤양 질환을 악화 시켰습니다. 하임이 나치의 박해에서 숨어있는 인천리의 의사들의 의사들의 의견은 운영의 필요성에 대해 나누어졌습니다. 음모를위한 예술가들은 Catatball에 넣었고 파리에 운이 좋았습니다. 프랑스 자본은 노르 노르 지역 근처에서 2 일을 여행했습니다. 8 월 9 일, 그 남자는 복막염에 빠진 트리밍 궤양에서 사망했습니다.파블로 피카소 (Pablo Picasso)와 가짜 Gerd 문서에서 파리의 파리의 고장을 포함하여 아티스트 장례식에 몇 명이 참석했습니다. Soutine의 무덤은 몽 빠르 나스 묘지에 있습니다.
화가의 작은 고향에서, Smilovichi에서 2008 년에 박물관 "우주 kaim sutin"이 열렸습니다. 2009 년에, Mikhail Herman 그를 Sutin은 러시아 이민 예술가 시리즈에 출판되었습니다.
그림
- 1917 - "꽃병에 붉은 gladiolus"
- 1919 - "Red Gladiolus"
- 1919 - "작은 과자기"
- 1921 - "청어와 아직도 인생"
- 1922 - "도로가 마운트"
- 1923 - "스케이트가있는 정물화"
- 1924 - "황소"
- 1924 - "빨간색의 여자"
- 1924 - "핑크색 여성"
- 1924 - "빨간 드레스"
- 1929 - "소박한 광장, vesen"
- 1931 - "여자가 들어오는 여자"
- 1933 - "물고기"
- 1943 - "뇌우 후 학교에서 돌아온다"
- 1943 - "가을 나무, 샴페인"