캐릭터 기록
아기의 회색 일의 모험으로 희석 된 매력적인 원장 칼슨 (Carlson)은 스웨덴 스토리 가드 아스트리드 린 그렌의 폭풍우 치는 판타지 덕분에 나타났습니다. 작가는 전설을 만들어 뚱뚱한 사람이 한 번 그녀의 집으로 날아 갔고 그 소년의 주소를 묻는 것을 요청했습니다. Svanteon. 그러나 Lindgren은 캐릭터를 훨씬 더 깊은 의미로 두었습니다. Carlson은 외로운 아이의 상상의 친구로 간주 될 수 있습니다. 어린 아이들의 심리학의 공동 현상.창조의 역사
"힘의 치유"의 탄생은 두 명의 동화를두고 선행했습니다. "Baby Niels Carlson"의 역사상 아스트리드 린겐렌은 누이를 잃은 소년의 외로움을 긁힌 집에 대해 이야기했습니다. 캐릭터는 성격을 듣지 못했고 재능은 재능을 박탈당했습니다.
그러나 Swew와 어둠 사이의 두 번째 동화의 영웅 "Svabra (원래의 원래는 Lilonkvast와 같은 소리) 이미 미래의 Carlson의 일부 기능을 상기 시켰습니다. 특수 장치. 이름은 그 아이에게 기쁨을 가져 오는 재미있는 작은 사람입니다. 작가 카렌의 딸과 함께 일어났습니다.
걸레는 침대에 서 있지 않은 아픈 소년의 친구가되었습니다. 그러나 추악한 및 이사사 칼슨 (egoist carlson)과 비교했을 때, 캐릭터는 더 겸손 해지고, 그의 역할은 불가능한 것은 아무것도없는 젊은 친구에게 멋진 나라를 보여주기 위해 그분의 역할이 감소되었습니다.
스웨덴의 동화는 "땅을 땅"하고 더 진정한 사람을 만드는 캐릭터를 개발하기로 결정했습니다. 그래서 "중간 나이"의 한 남자가 나타나는 비행 능력이 프로펠러의 존재에 의해 설명되었다. 어린이로서 Lindgren은 비행장에서 많은 시간을 보냈고 흥미로운 항공편을 보았습니다. "비행 세계에서 가장 좋은"거주지는 우연히가 아니 었습니다. 부드러운 나이가 아니라 아스트리드는 나무와 지붕에 오르기를 숭배했습니다.
Fairy Tale과 그녀의 사랑하는 사람들이 가정을 거부했지만, 독일 겜 (Nazi Viaction)은 Nazi Aviation 장관의 소문에 따르면, Astrid는 Airsow 당 1920 년에 알 수있었습니다. 그 때, 그 남자는 "힘의 만개"에 있었고 또한 믿을 수없는 매력으로 구별되는 것을 좋아했습니다.
펜 작가 아래에서 7 살짜리 소년과 그의 비행 동화의 모험의 3 부 기가되었습니다. 1955 년에 출판 된 "옥상에 사는"아이와 칼슨 (Kid and Carlson)은 어린이의 마음을 즉시 정복했습니다. 듀엣의 인기는 멋진 이야기를 계속하기 위해 린겐렌을 확신했습니다. 1962 년에 젊은 독자들은 두 번째 책 "칼슨 (Carlson)이 다시 도착한 두 번째 책을 받았으며 1968 년과 1968 년에 지붕에 살고있는 세 번째"Carlson이 왔습니다. 다시."
문학적 경기장에서 칼슨의 데뷔율은 재미있는 상황과 관련이 있습니다. 작가는 개인적으로 비행 캐릭터로 만났고 심지어 비밀리에 독자들에서 보유 할 아기의 주소를 개인적으로 말했습니다. 자연스럽게 아이들은 거주지에 관심이 있습니다 "고정 된"상인과 분대의 척도. 현지 언론인들은 동화의 퇴원의 출구에 관한 Shumihu를 지원하기로 결정하여 10 천명의 크라운이 지붕에 의존하는 신문에 광고를 배치하기로 결정했습니다.
그런 급속한 주식의 결과로 겁 먹은 아스트리드 린 그렌 (Astrid Lindgren)은 어려운 주소를 출판하기 위해 서둘러서, 모든 아이들이 즉시 스톡홀름 주택의 봉우리를 보게되도록 요청할 것입니다.
"Carlson은 창문 아래에있는 공원의 다른 가장자리에 집에 아주 가깝습니다. 그것은 거리 화산의 GATAN, 12. 가족 생활이 거기 시작되었습니다. "러시아, 칼면에 대한 첫 번째 책과 아기는 1957 년 Lilianna Longina의 번역에서 도달했습니다. 세상은 아티스트 ilon Vikland의 눈을 가진 캐릭터들을 보았고, 나중에 그녀는 삽화가 아나 디자인 Savchenko를 만들었습니다.
영상
Karlson, 그것을 가볍게두고, 생물은 비정상적입니다 : 낮음, 그러나 이미 옷에 프로펠러가있는 성인 남자 (책에 의해 판단, 장치가 확실히 몸에 붙어 있지 않음) 그가 자유 시간에 그가 자유 시간에있는 것으로 알려지지 않았습니다. 회의. 캐릭터 자신이 인정함에 따라 그의 어머니는 미라이며 드워프의 가족의 아버지입니다.
솔직한 뚱뚱한 사람은 고정을 측정하기 위해 부름받는 것을 주장합니다. 그렇지 않으면 불쾌감을 느낄 것입니다. 일시적 인 붉은 머리카락과 바지 - 칼슨의 이미지의 필수 세부 사항, 그 이후로 문자는 이렇게 만합니다. 사교적 인 외향적 인 외향은 이기적이며, 관심과 찬양을 사랑하며 모든 과자를 그 길에서 쓸어합니다.
구성
Astrid Lindgren Trilogy의 첫 번째 부분은 젊은 독자들에게 일반 스톡홀름 집에 살고있는 평범한 가족과 함께 있습니다. " 그의 부모님이 외롭게받은 이길 때까지 이길 때까지 자니라는 세 자녀의 어린 아이들이 어린 아이들. 그리고 그 다음에 그의 등 뒤에 프로펠러로 작은 남자를 날아 갔다.
그 아이는 새로운 쾌활한 친구가 있고, 그는 몇 가지 문제가있는 끔찍한 마른 사람입니다. 즉시 책 연대를 불 태웠고, 증기 차를 날려서 아이를 여행에 매료 시켰습니다. 소년은 칼슨과 함께 칼슨과 함께 지붕과 함께 갔고, 새로운 민트가있는 동지가 시트를 가졌고 도둑을 분산 시켰습니다. 형제와 자매, 그리고 아기의 부모는 칼슨을 만났지만 이상한 작은 사람의 존재에 대해 아무에게도 말하지 않기로 동의했습니다.
두 번째 책에서 아이는 특별한 친구와 함께 집과 칼슨의 comork에서 청소했습니다. 그리고 그 영웅들은 뚱뚱한 파워 freken쪽으로 혼자 남아있었습니다. 매력의 이미지에서 지붕의 장난이 거주하는 것은 처음 멋진 겁 먹은 다음 친구가되었습니다.
동화의 마지막 부분에서 매일 가족은 칼슨의 존재의 수수께끼를 숨기는 것이 더 어려워집니다. 신비한 생물체의 포획이 금전적 보상을 약속 한 것에 대해 "미확인 된 비행 시설"에 대한 정보가 언론에 누출되었습니다.
그 사이에, 아이의 가족은 휴가를 갔고, 아이들이 freken 옆과 악마를 돌보고, 영원히 불만족 한 옛 삼촌 줄리어스를 맡았습니다. Carlson은 상대적으로 궤도를 다시 출시 했으므로 줄리어스가 가정적으로 가정 재배자에게 제안되었다. 지붕 거주자는 부자가되기로 결정하여 텔레비전 인터뷰를 선도합니다. 동시에 이름은 열리지 않아 성이 열리지 않고 "수면"에서 끝납니다.
생기
Astrid Lindgren의 작품은 극장에서 많은 공연, 영화에서 그리고 라디오에서도 많은 공연을 살아 보았습니다. 러시아 뷰어 캐릭터는 모든 만화에 익숙합니다. 1968 년에 첫 번째 시리즈는 스웨덴의 동화 "아이와 칼슨 (Kid and Carlson)"의 책을 기반으로 한 블루 스크린에서 릴리스되었으며 2 년 후 칼슨 (Carlson) "이 반환되었습니다. Yuri Stepanans 감독, 예술가 Anatoly Salvchenko와 Yuri Butrin은 그림에 일했습니다.
만화의 창작자는 주인공이 매우 좋은 배우의 투표를하는 것으로 간단하고 까다로운 게임이 아니 었음을 이해했습니다. Alexey 버섯과 Mikhail Yashin은 칼슨 (Carlson)을 표현하려고했지만 감독은 소비에트 영화의 별의 목소리가 부족했습니다.
Stepans는 혼란 스러웠습니다. 그의 친구 Vasily Livanov는 만화 영웅의 그림을보고있는 구조물에 왔으며 그레고리의 감독의 roshal 감독과의 유사성을 보았고 단순히 그를 묻기로 결정했습니다. 그러나 영화 승무원은 러시아어 칼슨의 매력적인 목소리로 배우들과 만나고 싶어하는 동화의 저자로서의 요정 이야기의 저자로서 기뻐했습니다.
아이는 Clara Blumanov의 목소리를 제시했습니다. 이것은 배우를 찾는 데 문제가없는 유일한 캐릭터입니다. 그리고 Faina Ranevskaya는 이사가 미래에 후회 한 것에 관해 Freken Bok의 소리에 초대되었습니다. 여배우는 동의하지 않았고, 그가 좋은 것을 주면 스튜디오에 대한 규칙을 도입했습니다. 그녀가 창의력을위한 분야를 제공하기 위해 요구하는 Yuri Stepantsev를 걷어차는 시점에 일어났습니다. 그 결과 결과는 ranevskaya의 쉰 목소리로 "가정"이 우수 해졌습니다.
소비에트 만화의 저자는 책 영웅의 특성을 바 꾸었습니다. 그래서, 스웨덴의 동화의 아기는 부모의 사랑에 의해 버릇없는 소년이며, 친구가 있습니다. 또한, 엄마는 Lindgren Housewife를 가지고 있습니다. 러시아 제형에서 이것은 아침부터 저녁까지 아빠가 일하는 외로운 아이, 엄마, 아빠입니다.
잼 칼슨 (Jam Carlson)에 대한 사랑으로 애니메이션 적응에서만 "전성의 남자"의 책판에서는 케이크와 미트볼을 선호합니다.
인용 부호
"나는 적어도 어디에서나 남자 다! 피닉스가 가득 찼습니다. ""이것은 나야 슐이야! 글쎄, 그것은 샀다. "예, 사소한 사건, 그 문제는 ..."침착합니다! ""라고합니다. "그리고 나는 다른 것을 필요로하지 않습니다. 또한 ... 어쩌면 어떤 케이크는 엄청난, 초콜렛의 산과, 아마도 프리 튼튼한 킬러 사탕, 그리고 모든 것 "." "이제 엔진으로 최고의 유령을 볼 수 있습니다. 야생, 귀엽다. ""내가 10 천만 백만을 정말로 서면 적어도 약간의 현금을 얻을 수 없도록 적어도 약간의 강아지를 살 수 있도록 할 수 없습니까? ""나는 어떨까요? .. 더 나은? 더 나은 개? 하지만?"흥미로운 사실
- 다른 나라의 어린이의 정신과 선호도가 일치하지 않습니다. 이것은 Astrid Lindgren의 작품에 의해 증명되었습니다. 조국에서 Carlson은 Peppi Long의 전임자의 인기를 얻지 못했고 러시아에서는 지붕의 고정 된 주민들과 더 많이 떨어졌습니다. 서방에서는 캐릭터가 일반적으로 부정적으로 간주됩니다 : 빵을 훔치고 튜브를 피우고, 햄몸을 훔쳐주고 주목해야합니다. 이러한 행동은 또한 미국 교육부가 학교 프로그램에서 Lindgren Fairy Tale을 제외시키기 위해 강요되었습니다.
- 소설 친구의 상상력에서 3 세에서 7 세 사이의 어린이의 심리적 특징을 "Carlson Syndrome"이라고합니다. 심리학자는 질병이 아니라 부모의 관심의 부족의 결과만을 고려합니다. 머리에 발명 된 캐릭터와 함께 "친구"의 약 65 %, 복잡한과 두려움을 극복하는 데 도움이되는, 문제를 잊어 버리고 밝은 색을 삶을 가져 오십시오.
- 2012 년 러시아 영화의 돼지 저금통은 영화 "Toto Karlson!"로 보충되었습니다. Mikhail Galustyan이 주요 역할을 수행 한 코미디는 원격으로 원격으로 흡사합니다. 영화 감독 Salik Andreasyana는 부정적인 비평가 리뷰를 받았습니다.
- 소비에트 만화에서 칼슨 (Carlson)을 보이는 Vasily Livanov는 스파이트 그레고리 roshal이 불쾌감을 두려워했습니다. 그러나 이사는 뒤에서 모터를 가진 카리스마적인 남자와 함께 기뻐했고, 다음 새해의 이브는 "사인"으로 Joker Libanov 전보를 보냈습니다. "Roshal은 지붕에 사는 것입니다."