전기
Andrei Bartenev는 밝은 공연으로 대중을 끌어 당기는 것을 멈추지 않는 예술가 인 Feast Man입니다. 옷의 창의력과 옷 디자이너의 창의력은 러시아뿐만 아니라 해외에서도 아방가르드 아트의 팬들이 가치가 있습니다. 이제 그는 계속해서 다양한 개념적 프로젝트에 참여합니다.어린 시절과 청소년들
유명한 현대성의 유명한 아티스트는 1965 년 10 월 9 일 노르릴 스크 북부 도시에서 태어났습니다. 부모는 공동 아파트에서 아들과 함께 살았습니다. 그 소년은 음악에 일찍 관심이 있었는데, 그는 피아노를 연주하는 방법을 배우고 싶었지만, 집에가는 곳이 없었던 곳이 없었습니다. 창의력을위한 갈망은 지나가지 않았으며 Andrei는 종이에서 조각, 그리기, 자르고 접착하기 시작했습니다.
10 학년이 끝난 후, 청남은 상황을 바꾸기로 결정했습니다. 북극 지역에서 러시아의 남쪽으로 가서 Krasnodar 영토로 이사회의 문화 연구소에 입학했습니다. 남부 페인트의 폭력은 북극 밤, 영원한 눈전지와 오로라의 불빛에 익숙한 젊은이를 쳤습니다.
창조
20 세의 나이에 Andrei는 Zhanna Aguzarova와 가수 이사의 초대장에서 모스크바로 이사했습니다. 수도에서 그는 젊은 팀과 일하기 시작했습니다. 아티스트는 즐거움을 지닌 첫 번째 공연을두고 비평가와 일반 하품을 모두 걸기 시작했습니다. 그의 청소년에서 Petlura Bartenev와 함께 그는 "화성"갤러리에서 첫 번째 작품을 만들었습니다. "니키타 물고기의 노래 아래의 산 아나 구멍에 녹슨"과 "Great Koryak Seagull". 곧 식물풍 발레의 프리젠 테이션을 통해 그는 그랑프리를받은 리가의 축제로갔습니다.
러시아 디자이너의 작품을보고있는 90 년대의 해외 언론은 러시아 아방가르드와 미래주의의 시대를 상기시키는 Andrei 주식의 스타일을 기뻐했습니다. BARTENEV의 성능은 20 세기 초의 아티스트의 예술가의 그림에서 생활 한 것처럼 고전의 음악이 행성의 상호 작용의 정확성으로 공간 주위를 움직였습니다. 90 년대 중반에는 모스크바 예술가들의 조합 순위에서 찍은 것입니다. 1992 년 디자이너는 원래의 흑백 성능 프로젝트 "식물 발레", 광택 잡지에 등장한 사진입니다.
2000 년대 초반, Andrei Bartenev는 Hamptonse에서 Watermill의 중심에있는 로버트 윌슨 (Robert Wilson)의 초청에서 일했습니다. 러시아 디자이너는 미국의 기억에 남는 일 "빨간 계단"에 넣었습니다. 오페라 가수와 오케스트 런트는 프레젠테이션에 참여했으며, 이는 사운드 배경을 만드는 교향곡 도구 대신 빈 철 캔을 사용했습니다. 연주자들이 무대에서 발코니에서 던진 공개 파스타 요리에 대한 효과가있었습니다.
"나는 당신을 사랑한다"(많은 스피커와 마이크가 대표하는 조각 구성)가 첫 번째 모스크바 비엔날레를 위해 만들어졌습니다. 나중에 모스크바에서 근대부장 박물관에 올려졌습니다. 그 행동의 본질은 특별한 효과로 즉시 5 회 반응 한 후에 즉시 인정한 문구로 마이크에 말하고 있었고, 그 후에, 필름에 기록 된 이전 참가자의 행동의 반응이 관찰되었다.
Bartenev는 창조적 인 전기의 처음부터 학생들을 인수하기 시작했습니다. 이것은 소비에트 아동용 캠프에서 개척자 방문에서의 청소년 경험에 기여했습니다. 아티스트는 서쪽에서뿐만 아니라 모스크바에서의 젊은 창조적 인 사람들을 예술 강의를 위해 수집했으며, 또한 특히 공연을 위해 특히 재능을 겪었습니다. Bartenev의 인기는 인기가있었습니다 - 디자이너가 큐레이터를 만들었던 Taganka에서 "갤러리".
목표는 경험이 풍부하고 초보자 아티스트의 작품의 한 예술적 기술 공간을 연관시키는 것이 었습니다. Andrei Dmitrierievich와의 인터뷰에서 농담은 4 ~ 164 세에 종사하는 제작자의 나이를 농담했습니다. 이 프로젝트의 틀 내에서 2 개의 그룹 전시회가 매년 개최되었습니다. 제시된 창조물의 주요 방향은 도자기, 조각, 설치, 성능이었습니다. 각 이벤트가 원래 이름을 받았습니다. 예를 들어, 2016 년에 모스크바 전시회에서의 대중은 "코끼리의 경과 손가락"에 의해 예상되었다.
그러한 사건의 조직과 관련된 비용 인 Andrei는 인수해야했습니다. 주인의 유명한 러시아 학생은 이미 프로젝트 "Aquaerobika"로 유명한 사샤 프롤로바 (Sasha Frolova)였습니다. 또한 주인의 뛰어난 학생들의 수는 로마 Ermakov, Gosh Rubarthinsky, Vova Perkin, Danil Polyakov를 포함했습니다. 후자는 BartArteva가 흥미로운 예술가뿐만 아니라 영감을 얻었습니다.
Andrei Dmitrierievich와의 인터뷰에서는 예술적 예술에서 그를 위해 그를 위해 몇 가지 "분수"를 인정했다. 그 중에서 - 사망 한 아티스트 블라디크 마마 셰프 - 몬로와 폴. 젊은 red-haired 마네킹의 충격적인 것은 Bartenev의 창조적 인 기분의 정신으로 가까이갔습니다. 그는 Danil, Starred Valery Gai Germanic, Ksenia Sobchak 및 다른 사람들이 외에도 "엔트로피 (Entropy)"의 예술가 이사를 만들었습니다.
예술가의 전 학생들은 유명한 유럽과 미국의 유명한 팀에서의 풍경과 예술가에서의 근대성의 높은 평가를 받았습니다. Andrei 자신은 또한 서구 브랜드와 정기적으로 협력했습니다. 그래서 2018 년에 세계 컵은 Hublot과 함께 부티크의 축구 공과 쇼핑백을 기념품의 디자인을 개발했습니다. 같은 해 (이전, 2003 년) Bartenev는 모스크바에 까르띠에 가게를 장식했습니다.
2017 년부터 Andrei Dmitrierievich는 Nevada에서 개최 된 검은 록 사막의 연간 불타는 사람의 축제에 참여했습니다. 이 이벤트를위한 밝은 프로젝트는 외계인의 풍선 수치가있는 성능이었습니다. 저자의 아이디어로서, 다른 행성의 녹색 주민들은 전자 하프의 매력적인 소리를 유지하에 사막으로 표시되었습니다. 이 도구는 Bolshoi Theatre Alexander Boldachev의 솔로이스트에 앉아있었습니다.
3 월 1 일 이래 설계자는 첫 번째 채널 "패션 문장"의 프로그램을 유지하기 시작했으며, 그는 Alexander Vasilyeva를 잠시 대체했습니다. 패션 역사가의 팬들은 프로그램에서 날카로운 변화가있을 수있는 궁금해했습니다. Vasilyev는 Bartenev가 제 3 자 프로젝트로 바쁠 때까지 Bartenev가 여러 가지 문제를 선도 할 것이라고 말하면서 대중을 안심 시켰습니다. Andrei는 TV 쇼 "코미디 클럽", "저녁 urgant"에 나타났습니다.
그림
아티스트 Bartenev는 혼합 된 기술로 만든 그림을 만듭니다 : Decoupage, Pastel Painting, Graphics, 콜라주. 가장 유명한 작품은 "두 개의 불꽃 놀이", "낙원 조류의 웨딩 드레스의 자화상", "부츠의 초상화", "두 개의 높은 배를 평온한", "Fay, 나는 공정한", "자아"라는 것입니다. Arnold Nizhinsky의 역할에 있어야합니다. "스타일 론적으로 그림은 극단적 인 추상화입니다. Art Works 외에도 Andrei Dmitrievich는 장엄한 뷰를 재현합니다. 이들은 "잠자는 아름다움", "스노우 퀸", "Faust", "아프리카의 속옷", 축제 그림 "미소 연구소", 전시회 "Love Couture!"
드라마의 극장
Andrei Bartenev는 극장 배우로 자신을 시도했습니다. 2000 년대 초반에, 그는 Viktor Pelevin의 작업에서 Share.com에서 뛰었습니다. 저자가 인터넷 공간에서 청중의 프레 젠 테이 션, 비디오 프로젝트 및 의사 소통을 결합하려고 노력한 실험적 성능은 현대 미술 그물의 축제에 참여했지만, 행동은 비평가들에게 감동을주지 않았습니다. 그러나이 경험은 Bartenez를 새로운 양식을 찾는 데있는 예술가로서 Bartenez를 특징 짓는다.
Andrei Dmitrievich 유럽에서 일했습니다. 그는 노르웨이 아카데미에서 가르쳐 왔습니다. 서부에서는 공연을 수행하는 공연이 독립적 인 예술에 할당되며 그러한 징계가 별도로 가르쳐졌습니다. 러시아 디자이너는 서부 예술 앤드류 로간, 파코 라바, 켈빈 클라인, 진 폴 Gauthier, Robert Wilson, Zandra Rose의 대표자와 전달됩니다.
Bartenev는 "Blue Bird"(뉴욕), "신데렐라"(함부르크), 3 명의 자매 "(모스크바)를 공연을위한 연극 의상의 디자인을 개발했습니다. 2019 년에 아티스트는 자본 문화 복잡한 "자선 단체"에서 자본 문화적 복잡한 "자선"을위한 "호두 까기 인형"프로젝트를위한 경치 좋은 옷의 저자가되었습니다.
패션 디자이너
Andrei Dmitrierievich는 세속적 인 이벤트에 정기적 인 참가자입니다. 다양한 회의에서 podatage의 주인이 가장 비정상적인 의상으로 나타납니다. 그의 해보다 훨씬 젊어 보이는 184cm의 증가를 가진 슬림 아티스트는 자신의 실험을위한 모델입니다. "Instagram"bartenev의 사진에서 외계인과 신비한 우주 생물을 닮은 환상적인 의상에서 볼 수 있습니다. 말리카 의상의 공공 모델에 의해 특히 기억됩니다.스캔들
많은 스캔들이 바르테네스라는 이름과 연결되어 있지만 본질적으로 그는 무해한 화가 화가입니다. 그래서, 부유 한 고객을위한 특정 파티에서 개념 주의자가 저녁을 정렬했습니다. 재생산 과정에 종사하는 여러 가지 고양이와 개에서 엔터테인먼트 쇼로 제시되었을 때 가장 높은 사회의 대표가 무엇인가?
2011 년에는 비정상적인 석방이 할로윈 축하에 전념하는 프로그램 "결혼합시다"라는 프로그램의 첫 번째 채널에서 릴리스되었습니다. Bartenev는 원본 이미지에서 스튜디오에 온 신랑으로서 옥수수의 소송에서 왔습니다. 개념적 복장은 촬영에 너무 불편한 것으로 밝혀졌으며, Larisa Guzeyeva에서 분노를 야기 한 풍경을 척합니다. 그러나 디자이너는 TV 호스트와 협상하여 프로젝트의 밝고 잊을 수없는 문제 중 하나를 만듭니다.
2019 년에 관객은 Knstantin Bogomolov와 Ksenia Sobchak 및 Konstantin Bogomolov의 충격적인 결혼식을 충격 시켰습니다. 부부는 열린 오른 orcap에서 레지스트리 사무실에 갔다 - 쌍을 볼 수 있고, 그러한 "독창적 인"차량에서 편안하게 조직 된 쌍을 조직했다. 그러나이 "스캔들"축하 행사가 끝나지 않았습니다. Bartenev는 신부의 여자 친구의 손님 앞에 나타났습니다. 이 명예 임무를 위해 디자이너는 여성 얼굴의 이미지가있는 19 개의 풍선 볼이있는 양복을 만들었습니다. 레지스트리 사무실에서 아티스트는 손님의 즐거움을 이끌었던 것보다 춤을 출원했습니다.
개인 생활
Bartenev의 개인적인 삶에 대해 거의 알지 못합니다. 인터뷰에서 농담은 3 명의 남편과 한 아내로 구성된 평행 한 현실에서 가족을 가졌다 고 진지하게 말했습니다. 그러나 거기에서도 편심에서 아이들은 없습니다. Andrei Dmitrierievich는 그를 위해 가장 가까운 사람이었던 그의 어머니를 잃어버린 것으로 알려져 있습니다.Andrei Bartenev 지금
2020 년에 설계자는 창의적인 활동을 계속했습니다. 그의 충격적인 아웃백이 멈추지 않았습니다. 따라서 9 월에 예술가는 Bartenev가 소셜 네트워크 가입자와 공유하는 Bartenev보다 바르셀론 (Bartelon)으로 비행하는 Aeroflot의 항공기를 보관하지 않았습니다. 개념 주의자는 수동 루프로 건너 뛰기를 거부했는데, 이중치는 매개 변수를 초과했습니다. Andrei Dmitrievich는 자신을 유혹하는 계획의 희생자를 고려했습니다.