전기
1904 년 5 월 11 일 부유 한 공증인 카탈론의 가족에서 Dali-I-kusi는 아들의 아들에게 나타납니다. 그 때 결혼 한 부부는 이미 두번째 자녀와 같은 이름을주기로 결정되었으므로 2 살짜리 엘살바도르 (El Salvador)의 사랑하는 맏아들의 손실을 경험했습니다. 스페인어로부터 번역되면, 그것은 구세주를 의미합니다.어린 시절과 청소년들
아버지 펠리페 도망센의 어머니는 즉시 아들이 자신의 자손에게 엄격하게 남아있게되었지만 아들을 신경 쓰이는 것을 시작하기 시작했습니다. 소년은 변덕스럽고 매우 열렬한 아이를 자랐습니다. 5 년 만에 자신의 형제에 대한 진실을 배웠는데, 그는이 사실에 더욱 빠른 정신에 영향을 미쳤다는 사실을 시작했습니다.
1908 년 아나 마리아 달리 (Ana Maria Dali)의 딸은 나중에 그녀의 형제의 친한 친구가 된 달리 가족에게 나타났습니다. 이른 어린 시절부터 소년은 도면으로 옮겨졌고 잘 밝혀졌습니다. 유틸리티 룸에서 엘살바도르는 워크샵을 만들었습니다.
개인 생활
1929 년 살바도르 달리 (Salvador Dali)와 그의 친척의 개인적인 삶의 변화를 가져 왔습니다. 그는 러시아의 이민자 인 Elena Ivanovna Dyakonov 인 엘레나 이바 나프나 엘레나 (Elenaaraaraara)의 시인의 아내가있었습니다. 그녀는 자신을 갈라 엘 러에게 불렀고 10 년 동안 예술가보다 나이가 들었습니다.첫 번째 회의 후, 달리와 갈라는 결코 다시 이어지지 않았고, 그의 아버지와 누이는이 노조에서 공포에 왔습니다. Salvador-sr. 그의 모든 재정 보조금의 아들을 박탈 시켰고 Ana Maria는 그와 창조적 인 관계를 망 쳤어. 새롭게 민족 된 연인들은 살바도르가 그의 불멸의 창조물을 창조하기 시작하는 편의 시설없이 작은 판잣집의 커버의 모래 해안에 정착합니다.
3 년 후, 그들은 공식적으로 서명하고 1958 년에 결혼식이 일어났습니다. 오랫동안 부부는 1960 년대 초반에, 장애가 그들의 관계에서 시작하지 않았습니다. 노인 갈라는 어린 소년들과 성병 젤리를 갈망했고, 달리는 어린 즐거운 원의 원에서 위로를 발견하기 시작했습니다. 그의 아내를 위해 그는 갱의 동의만으로는 Polela의 성을 구입할 수 있습니다.
그의 박물관의 약 8 년은 엘살바도르가 플라톤 관계만을 연관시키는 Amanda Lir의 영국 모델이었고, 그는 몇 시간 동안 열정을보고 아름다움을 누리기에 충분했습니다. 경력 아만다 (Amanda)는 그들의 관계를 파괴했으며, 후회없이 그녀와 헤어졌습니다.
창조
학교에서 그는 도전적으로 행동했고 자신을 연구하지 못했다는 사실에도 불구하고, 그의 아버지는 그에게 현지 예술가 라몬 피코에 그림의 수업을주었습니다. 1918 년에 젊은이의 첫 번째 전시회는 Pigueras 네이티브에서 일어났습니다. 풍경은 그것에 제시되었으며, 그 디자인은 도시의 그림 같은 이웃에 영감을 얻은 디자인입니다. 최근 몇 년 전까지 살바도르는 카탈로니아의 큰 애국자로 남아있을 것입니다.
이미 젊은 아티스트의 첫 번째 작품에있어서, 특별한 dirtiff가 인상주의 편지, 입체파 및 poentelists의 기술을 개발하고있는 것을 볼 수 있습니다. 교수 예술 예술의 지도력하에, Nunhens Dali는 "Kadaques에서 바느질을위한"Tetushka Anna ","황혼의 노인 "과 다른 사람들을 만듭니다. 이 때 젊은 예술가는 유럽 아방가르드 (European Avant-Garde)를 좋아합니다. 그는 Freud, Nietzsche를 읽습니다. Salvador는 지역 잡지에 대한 작은 이야기를 씁니다. inateres에서는 특정 명성을 얻습니다.
청년이 17 번 턴을 할 때, 그의 가족은 더 큰 손실을 입고 있습니다 : 어머니는 47 년 동안 유방암으로부터 죽습니다. 아버지는 그의 인생의 끝이 끝나 셨습니다. 그의 아내에 대한 애도를 제거하지 않을 것이며, 엘살바도르 자신의 성격은 완전히 멈출 것입니다. 마드리드 아카데미에서 같은 해에 간신히 등록한 것은 즉시 교사와 학생들을 향해 도전적으로 행동하기 시작할 것입니다. 오만 프랑스의 트릭은 아카데미 교수들 사이에서 분개되었으며 교육 기관에서 두 번 퇴학당했습니다. 그러나 스페인의 수도에 머무는 것은 젊은이들이 필요한 지인을주었습니다.
Federico Garcia Lorca, Pablo Picasso와 Luis Bunuel은 그의 친구가되어 엘살바도르의 예술적 성장에 유의하게 영향을 미쳤습니다. 그러나 창의력이 젊은 사람들을 묶었습니다. Garcia Lorca는 비 전통적인 오리엔테이션을 주저하지 않고 동시대로는 Dali와의 관계에 대해 심지어 주장하는 것으로 알려져 있습니다. 그러나 살바도르는 성행위에 대한 그의 낯설성에도 불구하고 동성애자가 없었습니다.
스캔들의 행동과 학문적 미술 교육의 부족은 살바도르가 이미 몇 년 후에 세계 명성을 받기 위해 이미주었습니다. 이 기간의 그의 작품은 "포트 - 알게", "뒤쪽에서 본 젊은 여성", "창문의 여성 그림", "자기 초상화", "아버지의 초상화". 그리고 "빵으로 바구니"의 작품은 미국의 국제 전시회에도 쳤습니다. 이 시점에서 여성 이미지를 만드는 아티스트를 끊임없이 제기 한 주요 모델은 그의 원주민 자매 아나 마리아가됩니다.
최고의 그림
아티스트의 첫 번째 유명한 작업은 샌디 비치의 배경에 대한 액체 시계로 테이블에서 흐르는 것으로 묘사하는 웹 "불변의 메모리"로 간주됩니다. 이제 그림은 현대 미술관에서 미국에 위치하고 있으며 주인의 가장 유명한 일로 간주됩니다. 사랑하는 갈배의 도움으로, 박람회는 런던과 뉴욕뿐만 아니라 스페인의 다양한 도시에서 개최되기 시작했습니다.Geniya는 Viscount Charles de Noeil의 후원자가 그의 그림을 파열시켜주는 찰스 드 노 노일을 알고 있습니다. 이 돈을 위해, 연인은 해안가에 위치한 포트 리가타 (Port Lygata)의 마을 근처의 괜찮은 집을 습득합니다.
같은 해 살바도르 달리 (Salvador Dali)는 미래의 성공을 향한 또 다른 결정적인 단계를 만듭니다. 그는 초현실주의 사회에 합류합니다. 그러나 여기에서 편심 카탈로니아는 프레임 워크에 맞지 않습니다. Breton, Arp, De Kiriko, Ernst, Miro, Dali와 같은 전통 예술의 폭동과 방해가 흰 까마귀처럼 보입니다. 그는 운동에있는 모든 참가자들과의 갈등을 진입하고 결국 신조가 "초현실주의는 나!"라는 것을 선포합니다.
히틀러가 독일에서 권력을 발휘 한 후, 분명한 성적 환상은 예술적 일에 대한 그들의 표현을 발견 한 정치인으로 시작하며, 이것은 또한 동료들을 분노했습니다. 결과적으로 제 2 차 세계 대전 이사회에서 살바도르 달리 (Salvador Dali)는 프랑스 예술가 그룹과 미국의 잎과의 관계를 찢어냅니다.
이 기간 동안 그는 대중에게 큰 성공을 거두었고, 또한 그의 친구 "황금 시대"의 두 번째 영화에 손을 얹은 초현실적 인 필름 루이 Bonyuel "안달루시아 강아지"의 창조에 참여할 수있었습니다. 이 기간의 젊은 저자의 가장 유명한 일은 "Wilhelm Telly의 신비"였습니다. 그가 공산당의 소비에트 리더를 큰 벌거 벗은 엿볼 근육으로 묘사했습니다.
영국, 미국, 스페인 및 파리의 개인 전시회에서 전시 된 몇몇 수십 개의 캔버스 중에는 "가슴 가슴이있는 부드러운 디자인이나 남북 전쟁의 사전"으로 구별 될 수 있습니다. 그림은 문자 그대로 스페인의 남북 전쟁이 시작되기 전에 "굶주린 재킷"과 "Omar"와 함께 나타났습니다.
1936 년 이탈리아를 방문한 후 Dali는 말 그대로 이탈리아 부흥의 예술을 방황하기 시작했습니다. 아카데미주의의 특징은 초현실주의와 다른 모순이 된 그의 작품에 등장했습니다. 그는 "Metamorphoz Narcissa", "Freud의 초상화", "갈라 - 살바도르 달리", "가을 식인 풍습", "스페인"을 씁니다.
초현실주의 스타일의 마지막 일은 이미 뉴욕에 이미 나타난 그의 "금성의 수면"입니다. 미국에서는 예술가가 그림에 종사 할뿐만 아니라 광고 포스터를 만들고, 매장을 구성하고, 디즈니와 히치콕과 함께 작동하여 영화 장식을 돕습니다. 동시에 그는 유명한 자서전 "을"즉시 쓴 엘살바도르 달리 (El Salvador Dali)의 비서 삶 "을 쓴다.
지난 해
1948 년 엘살바도르 달리 (El Salvador Dali)는 스페인으로 돌아가서 Lygat 항구로 돌아와 "코끼리"캔버스를 만듭니다. 전쟁 후 통증과 황폐화를 초래합니다. 또한 일본에서 핵폭발 후에 새로운 동기가 천재의 일에 나타납니다. "원자 LED"의 그림을 나타내는 분자와 원자의 삶을 찾는 자체를 찾습니다. 비평가들은이 캔버스를 신비로운 상징주의 스타일로 취급했습니다.
이 기간부터 달리는 마돈나 포트 리그타 (Mastonna Port-Lygata), "마지막 저녁 식사", "십자가 또는 하이퍼 픽스 바티 칸소"와 같은 종교 음모에 캔버스를 쓰기 시작합니다. 일부는 바티칸의 승인을 얻었습니다. 50 년대 후반에, 그의 친구의 제안에서 사업가 Enrik Bernata는 카모마일의 이미지 인 chup-chupa의 지팡이에서 유명한 사탕의 로고를 개발합니다. 업데이트 된 양식에서는 아직도 생산 디자이너가 사용됩니다.
예술가는 그가 일정한 상당한 수입을 가져다주는 아이디어에 매우 열매입니다. 살바도르와 갈라는 모드 코코 샤넬 (Coco Chanel)의 입법자와 익숙해지고 그녀의 인생이 끝날 때까지 친구가됩니다. 특별한 이미지는 자신의 청소년에게 이미 입었던 그의 시간이 아프고, 그의 시간의 유망한 소용돌이 콧수염으로 주어졌습니다. 회사는 예술가의 컬트를 만듭니다.
천재는 끊임없이 대중에게 그 영향을 제기합니다. 반복적으로 그는 비정상적인 동물로 촬영하고, 한 번 칭찬의 앰컬리스트가있는 도시 주변의 도시를 산책하러 가는데, 이는 인기있는 출판물에서 수많은 사진으로 확인됩니다.
예술가의 창조적 인 전기의 일몰은 건강 상태의 악화로 인해 70 년대에 시작되었습니다. 그러나 여전히 새로운 아이디어를 창출하고 있습니다. 이 년 동안 그는 편지의 입체 기술을 다루고 "Polygidras", "Fisherman-submariner", "Ole, Ole, Velasquez! 가버! " 스페인어 천재는 "풍력 궁전"이라고 불리는 figuene에서 큰 주택 박물관을 만드는 것을 시작합니다. 그것에, 아티스트는 그의 그림의 대부분을 계획 할 계획이었습니다.
80 년대 초반에, 엘살바도르 달리는 스페인 정부에서 많은 상과 상을 수상하고, 파리 예술 아카데미의 명예 교수가 제작되었습니다. Dali, Dali, Dali가 모든 조건이 1,000 만 달러가 스페인을보고한다는 사실을 지적했다.
죽음
70 년대에 살바도르는 정신 질환의 악화를 시작합니다. 그것은 환각에 의해 극도로 소모되며, 의사가 그를 처방하는 과도한 정신병 의약품을 초과하는 것입니다. 이유가없는 의사는 파킨슨 병의 형태로 합병증을받은 정신 분열병에 의해 주어진 것으로 믿었습니다.
점차적으로 노인 장애는 손에 브러시를 지키고 그림을 쓰는 능력을 제거하기 시작했습니다. 1982 년에 사랑하는 아내의 죽음은 마침내 예술가를 쥐어 냈습니다. 얼마 동안 폐의 염증이있는 병원에 거짓말을합니다. 7 년 후, 오래된 천재의 핵심은 견딜 수 없으며 1989 년 2 월 23 일 심근 결핍에서 사망합니다. 그래서 아티스트 달리와 그의 뮤즈 Galya의 사랑의 역사를 끝내었다.