전기
Sergey Dyagilev - 처음부터 댄스 스토리를 작성하여 경치 좋은 아트의 학업 보수주의를 넘어 가서 관리하는 사람. 재능있는 impresario의 혁신 덕분에 사람들은 여전히 볼 수 없지만 발레를 느낄 수 있습니다.
예술 세계의 미래 혁신자는 1872 년 3 월 19 일 노브 고로로드 지방에서 태어났습니다. 나중에 그는 상트 페테르부르크로 이사 한 다음, 아버지가 봉사 한 곳으로 이동했습니다.
패밀리의 머리는 기병 연대의 장교였습니다. Sergey의 원주민의 어머니는 출생 후 몇 개월 후에 사망 한 이후로 알지 못했습니다. 소년의 육성은 아버지 - 엘레나의 새로운 배우자에 종사하고있었습니다. 영혼의 계모는 Steyka에서 chaying이 아니었고 그에게 모든 것을주었습니다.
1890 년 Perm Gymnasium이 끝난 후, Dyagilev는 상트 페테르부르크 대학교의 교수진 학부에 들어갔다. 병행 한 젊은이는 음악원에서 음악을 공부했습니다. 로마 Corsakov. 1896 년 졸업 후, 법학 대학교, 미래의 유명한 발레 마스터는 미술 분야를 선호했다.
발레와 후원
1890 년대 후반, Dyagilev는 친구들과 함께 "예술 세계"의 예술 협회를 창출했으며, 모든 징후에서 학물을 거부했습니다. 녀석들은 유명한 pheetsenates s.i를 설득했다. Mamontov 및 Princess M.K. Tenishev 금융 그들의 잡지.
드문 조직의 재능과 창조적 인 과정의 본질을 침투 할 수있는 능력 덕분에 Sergey는 "Miriskusnic"전시회를 조직했습니다. 1905 년 St. Petersburg의 Tavrichesky Palace에서 그는 러시아 초상화의 프리젠 테이션을 마련하며, 자본과 지방의 그림을 수집 한 것입니다.
발레 프로덕션은 예술가들의 모더니스트 예술가들의 강력한 영향을 받았습니다. 장식과 의상은 협회의 상징을 위해 일했습니다 "세계의 세계": Avant-Garde N. and Goncharov, 스페인 기념비 주의자 H. Sert, 이탈리아 미래의 D. 공, 입체파 P. Picasso, 프랑스 인상파 A. Matisse, Noclassicist L . 생략하고 다른 많은 것들.
Dyagilev의 의상을 입은 데코레이터와 예술가 인 K. Chanel과 A. Laurent와 같은 성격이 참여했습니다. 당신이 아는 것처럼 양식은 항상 "러시아 계절"에서 공개를 보았던 유지 보수에 영향을 미칩니다.
장식, 의상 및 커튼이 예술적 표현력을 강타했습니다 : 라인의 층은 성과의 청중을 기쁘게했습니다. 세계 고전 F. 쇼팽 및 R. Strausa에서 Russian Composers N.a에 이르기까지 다양한 제품의 음악을 다양하게 사용했습니다. 로마 Corsakov 및 A.K. Glazunov.
19 세기 초반에 위기를 겪고있는 유럽의 무대 예술은 현대 발레가 이후에 태어난 다양한 종류의 예술의 탁월한 합성에 의해 덮여 있기 위해 뒷받침되었다.
"러시아 계절"
러시아 계절의 이야기는 1906 년 이후에 "가을 살롱"에서 전시회를 시작했습니다. 귀편 성공을 거두는 이벤트는 Dyagilev에서 영감을 얻었습니다. 그 남자는 러시아 예술과 함께 파리 공개를 멈추고 계속해서 지속적으로 지속하지 않았습니다.
1907 년 Sergey Pavlovich는 "역사적 러시아어 콘서트"를 구성합니다.이 프로그램은 5 개의 교향곡 공연을 포함합니다. 독특한베이스 샤인, 합창단 "Bolshoi Theatre", Mastery Arthur Nikisha를 실시하고, 눈 깜짝 할 사이에 Gofman의 유쾌한 피아노 게임은 재능에서 받아 들였습니다.
1908 년 봄에 Dyagilev는 오페라와 파리를 도입했습니다. 그러나 Boris Godunov는 불완전한 방을 모았고, Revengeted Money는 간신히 행사를 구성하는 비용을 다루었습니다.
1909 년에 기업가는 "Pavilion Armida", "Cleopatra", "Poloptsky Dance", "Sylphide"와 "Pier"5 발레의 미래에 민감한 기분에 민감합니다. 발레단의 핵심은 모스크바와 상트 페테르부르크 - V.F의 댄서였습니다. Nizhinsky, A.P. Pavlova, I.L. 루빈 슈타인, M.F. kshesinskaya.
20 년의 일 "러시아 계절"의 전통적인 태도가 바뀌었고 러시아 예술은 유럽에서 비정상적으로 인기가있었습니다.
개인 생활
사람들은 "일반 스타일"에서 떨어지는 Dyagilevsky가 올바르게 알아 차렸다. 그 안에, 많은 사람들이 다른 혈액이 있었다. Patron의 Love 모험에 관해 살기, 전설은 후원자의 사랑의 모험에 대해 만들어졌습니다.
Sergey Dyagilev가 비 전통적인 성적 오리엔테이션을 가졌고, 그런 눈에 띄는 사람이 그림자에 머물 수 없었던 개인적인 삶은 "얼굴에서"모든 것을 알고 있었다는 것은 확실하게 알려져 있습니다.
Sergey Dyagilev 간의 첫 번째 여행은 그의 사촌 드미스리 철학적 인 것으로 나타났습니다. 다목적 교육 젊은이는 항상 상트 페테르부르크 대학의 학생들의 찻잔에서 항상 시야에있었습니다. 18 세의 형제들은 예술에 열심히였습니다. 이탈리아에서의 공동 여행에 가깝습니다. 그들은 1890 년에갔습니다.
Roman Dyagileva와 철학자는 10 년 동안 지속되었으며, 그 길에 "하얀 악마"가 없었습니다 - Zinaida Hippius. 그 여자는 사회의 비난을 두려워하지 않고 대담하게 남자 의류를 착용하고, 자유로운 사랑을 착용하고, 결혼에도 불구하고, 그녀는 남성과 여성과의 소설을 가지고있었습니다.) 드미트리 철학자들은 러시아 시인의 요술 숯의 희생자가되었습니다.
히피우스와 듀간 (Dyagilev) 사이의 "싸움"은 2 년을 계속했습니다. 형제 애호가들 사이의 마지막 격차는 세련된 피터스 버그 레스토랑에서의 스캔들을 마쳤습니다. Dyagille은 Zinaida Hippius 회사에서 친구를 발견하고 주먹으로 그에게 던져졌습니다.
그 후, 철학자들의 사례가 마침내 Dyagilev와 헤어졌고 히피우스와 남편이 남편으로 이사했습니다. Merezhkovsky. 이상한 삼각 조합은 15 년 동안 존재했습니다.
1908 년 Sergey는 문화적 인물에 대한 가장 큰 사랑이되었을뿐만 아니라 발레의 세계와 함께 영원히 연결된 Dyagilev를 영원히 연결했습니다.
핀란드 원산지의 러시아 댄서는 그 당시 Nizhinsky 왕자의 함유량에서 프린스 파벨 Lviv의 함량에있었습니다. 귀족의 경우, 매력적인 젊은이는 장난감이었습니다. 그는 청구서를 지불하고 옷장을 업데이트하고 그 사람을 친구에게 "빌려"라고했습니다.
그리고 니즈 수스키가 "괴롭힘"을 사랑한다면 Lviv는 "인형"을 괴롭히는 느낌을 솔직하게 느꼈습니다. "Dyagilev를 늘리지 마라"라면 산문이 지루한 애인을 없애는 이유를 찾고 있는지 알려지지 않았습니다.
Vaclav 및 Sergey는 5 년 동안 함께했습니다. 이 기간 동안 Dyagilev는 세계 유명한 Entreprenere의 명성을 얻었으며 니즈 인스키는 러시아 발레 계절의 "얼굴"이되었습니다.
1913 년 댄서는 예기치 않게 헝가리 발레리나 루지 루즈 루즈 (Louge Rulyski)의 제안을 제안하여 오랫동안 그와 사랑에 빠져서 숭배의 주제에 더 가깝게 이루어졌습니다. 사랑하는 사람의 결혼식에 대해 배웠던 예술 작가의 불쾌한 예술가는 즉시 니즈 수스키를 해산시켰다.
Leonid Meatsin의 발레 학교의 17 세 학생과의 만남은 Balletmaster가 Kavalera의 슬픔을 잊어 버렸습니다. 계산하는 젊은이는 유명해질 때까지 "JEA를위한 소년"의 지위로 밝혀졌습니다.
1920 년에 가까운 우정의 7 년 후, Vaclav와 같이, 여자와 그의 삶을 묶었습니다. Ballerina Vera Clark (가명 - Savina)는 Pazea Dancer가되었습니다. Protege의 해결책에 대해 배웠던 Dyagilev는 그와 함께 모든 관계를 끊습니다.
전 연인의 창의적인 협력은 1925 년에 Sergey 사망 3 년 전에 재개되었습니다. 유명한 Balletmaster의 죽음이 끝난 후, 그의 학생은 "러시아 발레 몬테 카를로"로 향했다.
죽음
19 세기의 마지막 단계에서 19 세기는 수집시 "그 자체로"발견했습니다.
장시간 동안, Sergey Pavlovich는 영구적 인 피난처가 아닌 유럽의 도시와 국가를 방황했습니다. 유명한 문화의 뇌졸중 정신은 모나코에서 평화를 얻었습니다. 여기 Sergey와 홈에서 가장 가치있는 예술 작품 : 그림, 희귀 사인, 서적 및 원고를 조립하기 시작했습니다.
1921 년 Sergey는 당뇨병을 앓고 있었다는 것을 알았습니다. 그러나 의사와식이 요법의 엄격한 처방은 이미 노인을 따르지 않았습니다. 그것은 Furunculese의 발전을 자극했습니다. 그 결과는 감염과 온도가 급격히 증가했습니다. 그 당시 항생제는 아직 발명되지 않았으므로 질병은 매우 위험합니다.
1929 년 8 월 7 일에 남성 청중의 가장 좋아하는 것이 혈액에 감염되었습니다. 그 후 그는 침대에서 벗어나지 않았다.
Sergey Dyagilev는 8 월 19 일에 러시아 발레의 역사와 뗄 수 없게 연결되어있는 Sergey Dyagilev. 밤에, 그의 온도는 41 도로 상승했다. 그는 의식을 잃고, 자신에게 오지 않고, 새벽에 사망했다.
San Michele 's Cemetery는 유명한 Balletmaster의 마지막 피난처입니다. 많은 훌륭한 예술가, 과학 및 스포츠가 거기에 묻혀 있습니다 : 시인과 노벨 승자 조셉 Brodsky, 작곡가 이고르 스트라빈스 스키, 정신과 의사 프랑코 Bazaliza, 축구 선수 Elenai errera, 작가 및 언론인 베드로 울타리. 묘지는 방문을 위해 여전히 열려 있습니다.
흥미로운 사실
많은 유명 인물처럼 Sergey Dyagilev의 삶은 흥미로운 사실로 가득 차 있습니다.
- Dyagilev는 Nyuh에게 재능을 가졌습니다. 훌륭한 지도자와 멋진 주최자 였지만 그는 무대에서 말하지 않았습니다.
- Olga Khokhlova, 아내 파블로 피카소 (Pablo Picasso)는 "러시아 발레"세르게이 Dyagilev의 댄서였습니다.
- 1897 년 Dyagilev는 Alexander Benua와 그의 아내를 "그랜드 오페라"에 주도했습니다. Sergey의 친구가 분수 바지에 파열됩니다. 그 남자는 온난 저녁에 만족하고, 가장 비난 할 수없는 장소, 접는 실린더 및 dyagilev에서 형성된 밴드를 덮었으며 알렉산더의 장면에서 그 장면에서 번역하는 것을 비용하시기 시작했습니다. 그런 다음 그의 시끄러운 시간은 거의 콘서트를 거의 던졌습니다.
- Sergey Pavlovich는 그가 처음으로 (루티 티시를 통해) 피터의 먼 자손이었고,이 정보를 확인하지 못하면 Tchaikovsky와의 친척이 의문이 아니 었습니다. 그레이트 러시아 작곡가는 삼촌의 전화를 차지했습니다.
- 러시아 핀란드 아티스트의 전시회,이 주최자는 스코틀랜드 오해의 분위기를 이루고 있었다. 그런 다음 대중은 Konstantin Korovina, Mikhail Vrubel, Mikhail Nesterova 및 Philip Malyavina의 작품으로 처음으로 대표되었습니다. 정교한 미학의 눈에는 개념적으로 새로운 그림이 매우 깊지 않아 Cassirshi에서부터 입구를 지불 한 돈을 돌려주기 위해 방문객이 요구했습니다.
- 2011 년 봄에, "Novikov-Surf"라는 선박은 Sergey Dyagilev로 이름이 바뀌 었습니다.
- 1909 년의 "러시아 계절"소유물에 묘사 된 소녀를 비교하면 Anna Pavlova의 사진으로 발레리나가 그려진 프로토 타입이었던 그녀는 분명해진다.
- Dyagilev는 동성애 환경 설정을 숨기지 않았습니다. 그러나, 그의 삶에서 여성과의 성적 접촉이 있음을 안정적으로 알려줍니다. 그들의 연결의 기억에있는 발레미터의 18 세의 사촌은 성병의 질병을 제시했습니다.