전기
Igor Stravinsky는 훌륭한 가정용 작곡가, 출연자 및 지휘자, 음악에서 모더니즘의 밝은 대표입니다. 오른쪽으로 XX 세기의 세계 예술의 가장 중요한 지도자 중 하나로 간주됩니다.어린 시절과 청소년들
1882 년 에이르 Stravinsky는 St. Petersburg 근처에서 태어났습니다. 그의 부모님은 Mariinsky Theatre에서 연기 한 Mariinsky Theatre에서 Dad Fyodor가 직접적으로 관계를가 있었고 러시아 제국의 가치있는 예술가 인 Mama Anna - Pianist는 배우자를 동반했습니다. 작가, 예술가, 뮤지션을 포함하여 손님의 끝없는 흐름 중에이존이 자랐습니다. 소년의 아버지는 도스토브 스키와 친절했습니다.
피아노 처음으로 미래의 천재는 9 세에 앉아있었습니다. 체육관에서 졸업 한 후 부모는 상트 페테르부르크 대학교에 이고르를 배치했으며 젊은이들이 변호사에서 공부 한 젊은이가 공부했습니다. 혼자의 Stravinsky는 음악을 공부 한 다음 로마 korsakov로부터 비공개로 교훈을 가져 오기 시작했습니다.
합법적 인 그의 아들 블라디미르를 데이트하는 이고르. Roman-Korsakov는 젊은이에 대한 지식이 충분히 충분함에 따라, 선원들에게 진입하지 말라는 것은 Stravinsky의 재능에 깊은 인상을 받았습니다. 멘토는 주로 Igor Orchestration 기술을 훈련 시켰고, 그의 작품을 조정했습니다. 그 영향력 덕분에 그는 졸업자 음악을 만들어 냈습니다.
음악
1908 년 Stravinsky - "Favn and Custle"과 "Symphony Mi-Barol Major"와 "Symphony Mi-Barol Major"는 법원 오케스트라에서 처형되었습니다. 내년, Sergey Dyagilev는 그의 오케스트라 Scherzo의 공연에 왔습니다. 그는 즉시 그를 만난 젊은 작곡가의 재능에 너무 쳤고 파리에서 러시아 발레에 대한 몇 가지 준비를 명령했습니다. 1 년 후, Dyagilev는 Stravinsky에 다시 호소하여 새로운 발레 "화재 새"에 대한 뮤지컬 반주를 주문합니다.
프리미어는 1910 년 여름에 열렸습니다. 믿을 수없는 성공은 즉시 새로운 세대의 뮤지컬 저자의 가장 영재 대리인에서 Stravinsky를 즉시 돌립니다. "Firebird"는 Igor와 Dyagilev toupes의 유익한 공동 작업의 시작을 시작했습니다. 이미 다음 시즌이 발레 "파슬리"로 열리고, Stravinsky와 웅장한 Vaclav Nijinsky의 점수가 리드 역할에서 열립니다.
성공으로 페인트 한 작곡가는 1913 년에 파리 극장에서 1913 년에 많은 소음을 맡았습니다. 이 작품은 "봄 신성한"였습니다. 초연 기간 동안 관중은 두 개의 캠프로 나뉘어졌습니다. 일부는 모호한 춤과 대담한 음악에 의해 분노했습니다. 두 번째는 원래 생산을 인사했습니다. 증인은 댄서들이 오케스트라를 듣지 못했다고 말했다 - 그런 강한 윙이 홀에 있었다.
Stravinsky의 오늘부터는 "신성한 봄"과 파괴적인 근대 주의자의 작곡가라고 불 렸습니다. 이고르는 1910 년에 아내와 아이들과 함께 그의 원주민 도시를 떠나 프랑스에서 정당화합니다.
그러나 첫 번째 세계 대전은 파리에서 "러시아 계절"을 가져 왔고, 관대 한 수수료가 끝났습니다. 1914 년에, Chet Stravinsky는 거의 생계가없는 스위스에있는 스위스에 있습니다. 그 당시에 그는 종종 러시아 민속 모티프, 동화를 의미합니다.
이 시간까지 그가 Stravinsky를 쓴 음악은 더 많은 고행하고, 억제되거나 믿을 수 없을 정도로 리듬이되었습니다. 1914 년 그는 1923 년에만 완료된 발레 "결혼식"에서 일하기 시작했습니다. 그것은 결혼식과 결혼식에서 수행 된 농촌 러시아 노래에 설립되었습니다. 1920 년 러시아어 스타일로, 작품의 마지막 걸작은 "바람을위한 교향곡"을 작성했습니다.
그의 작품 후에, 국가적 맛이 사라졌고, 그는 신자체 주의주의 스타일로 일하기 시작했다. 다음으로 작곡가는 오래된 유럽 음악과 다른 흥미로운 역사적 스타일을 해석합니다. 1924 년부터 Igor Stravinsky는 피아니스트와 지휘자로 작성하고 작용하는 것을 멈 춥니 다. 제 2 차 세계 대전이 끝나면 그의 콘서트는 추락하는 인기를 누리기 시작했습니다.
그런 다음 "러시아 계절"은 갱신되지만 겸손한 수준에서. Dyagilev와 Stravinsky가 만든 마지막 발레는 1928 년에 열렸던 초연이 "Apollo Musagyt"가되었다. 1 년 후, Dyagilev가 죽고, toupe가 붕괴된다.
1926 - Stravinsky의 운명의 선회 지점, 그는 물론 창의력에 영향을 미쳤던 영적 변화를 경험했습니다. 종교적 모티프는 "Tsar Edie"에 나타납니다. "시편의 교향곡"을 캔타이트에서 나타냅니다. Libretto는 이러한 작품들에게 라틴어로 만들어집니다. 1939 년에 그는 미국의 하버드 대학교 (Harvard University)에 초청되었으며, 그가 "음악 시학"강의의주기를 읽었습니다.
50 년대에는 Avant-Garde가 유럽에서 나타나며 사랑하는 Stravian Noclassicism을 거부했으며 Stravinsky는 음악 위기를 겪고 있습니다. 이고르가 위치한 큰 우울증은 여러 실험적 작업으로 끝났습니다. "Cantata", "Dilan Thomas의 기억".
그는 뇌졸중에도 불구하고 1966 년까지 마지막으로 "Requiem"이되었습니다. 이것은 84 년에 작곡가가 작성된 엄청나게 미묘한 제품이며, 스트라빈스키의 위대한 재능과 무진장 에너지의 증거가되었습니다.
개인 생활
1906 년 에이고 Stravinsky는 Kuzina Ekaterina Nosenko와 결혼의 채권에 연결되어 있습니다. 젊은의 큰 사랑은 네이티브 혈액의 존재를 멈추지 않았습니다. 4 명의 어린이는 결혼 생활에서 태어났습니다 : 소년 Svyatoslav와 Fyodor and Girls Lyudmila와 Milena. 아들들은 탁월한 문화적 인물이었습니다 : Svyatoslav - 미장가 작곡가와 피아니스트, Fyodor, 예술가. Lyudmila Stravinskaya의 전기는 Yuri Mandelstam 시인의 배우자가 되었기 때문에 흥미 롭습니다.
캐서린은 소비를 겪었으므로 가족은 스위스에갔습니다 - St. Petersburg의 원유 공기는 여성에게 숨을 쉬지 않았습니다. 1914 년에 4 개의 Stravinsky는 첫 번째 세계로 인해 러시아에 스위스 봄에서 러시아로 돌아갈 수 없었습니다. 고향에 남아있는 재산과 돈이 가족이 선정되었습니다.
이고르는이 재앙을 심장에 가까이갔습니다. 캐서린과 아이들 외에 그는 어머니, 자매와 조카를 지켰습니다. 러시아에서는 모든 분야에서 혁명의 달에도 무법 적이었고 작곡가는 이민으로 인해 작품의 실행을 위해 저작권을 지불하지 않았습니다. 적어도 어떻게 든 가족을 지키기 위해 Stravinsky는 그의 작품의 새로운 버전을 생산해야했습니다.
전설과 소문은 이고르의 개인적인 삶을 우회하지 않았습니다. 그는 코코 샤넬과의 사랑 관계로 적립됩니다. 그녀는 돈없이 완전히 남아있을 때 그 순간에 도움의 행원을 확장했습니다. 2 년 동안, 이고르는 Mademoiselle의 빌라에서 살았으며, 그녀는 연설을 후원하며 가족을 먹고 옷을 입었습니다.
Stravinsky의 재료 상태가 회복되고 샤넬 (Chanel)의 집을 떠났을 때, 그녀는 매달 다른 13 년 동안 돈을 보냈습니다.이 비정상적인 사실은 프랑스 디자이너와 러시아 작곡가의 소설에 관한 전설의 기초였습니다. 2009 년 "Coco Chanel and Igor Stravinsky"가이 관계에 대해 출시되었습니다.
1939 년에 카테리나 Stravinskaya가되지 않았고 1 년 후 미국으로 이사했으며 음악가는 심판의 신앙에 대한 두 번째로 조용한 영화의 여배우를 두 번째로 결혼합니다. 함께 Vera와 Igor는 50 세의 살았고 1 분 동안 분리되지 않도록하려고합니다. 1962 년에 결혼 한 부부는 모스크바와 레닌 그라드에서 네이티브 국가를 방문했습니다. 회의는 텔레비전에 표시되었습니다.
죽음
작곡가는 1971 년 4 월 6 일에 일하지 않았으며 죽음의 원인은 심부전입니다. Vera Arturovna의 아내는 Dyagilev의 무덤에서 멀지 않은 샌디 케레 묘지의 러시아 부분에서 베니스에 묻혔습니다. 11 년 후에 배우자는 남편 옆에 묻힐 것입니다.
Stravinsky의 이름은 반복적으로 불멸화되었습니다. 그는 oranienbaum, 관광 모터 선박 및 항공기 항공사 "Aeroflot"에서 음악 학교를 착용했습니다. 우크라이나의 Stravinsky를 기념하여 국제 음악 축제는 매년 개최됩니다.
뇌봉
- 1906 - "Favn과 Cowgirl"
- 1908 - "환상적인 Scherzo"
- 1910 - 발레 "파이어 버드"
- 1911 - 발레 "파슬리"
- 1913 - "봄 신성한, 이교도 러시아의 그림 2 부품"
- 1914 - 동화 "solovy"
- 1918 - 동화 "군인의 역사"
- 1920 - 발레 "pulcinell"
- 1922 - 오페라 Mavra.
- 1923 - 안무 장면 "결혼식"
- 1927 - 오페라 "킹 edip"
- 1928 - 발레 "Apollo Musaget"
- 1930 - "시편의 교향곡"
- 1931 - "바이올린 D-DUR에 대한 콘서트"
- 1942 - "콘서트 춤"
- 1954 - "4 러시아어 노래"
- 1963 - "아브라함과 이삭"
- 1966 - "Sunny Chants"