전기
스페인어를 위해 Teotokopoulos의 성은 너무 복잡했습니다. 그래서 톨레도로 이사 한 후 아티스트는 Domenico Greco (Domenico Greco) 또는 엘 그리스로 전화하기 시작했습니다. 가명은 원산지를 반영했습니다. 그는 크레타에서 태어 났으며 스페인은 그를 위해 두 번째 고향이되었습니다.
17 세기의 16 일이 끝나면 화가는 "기관의 조직의 매장"과 "다섯 번째 인쇄"를 포함하여 세계적으로 유명한 캔버스를 만들었습니다. 이는 매너의 예로 간주됩니다. 스트레스가 많은 조성, 도료 및 광원의 다중성의 대조 - EL Greco의 작품은 최고 극적인의 성취와 발현을 위해 일했습니다. 그의 유산은 Pablo Picasso, Cezan Fields, Edward Mana를 포함한 예술가들에게 영향을 미쳤습니다.
어린 시절과 청소년들
1541 년에 페인팅에있는 스페인 미소인의 미래의 창조자가 태어난 그리스 가족. 가족의 머리는 무역뿐만 아니라 세금 수집도 얻었습니다. Domenico와 Manussos의 아들은 시대의 기준에 따라 탁월한 교육을 받았습니다. 고대 그리스어와 라틴어를 가르치는 증거가 있습니다.
Domenico가 15 세이었을 때, 그의 아버지는 죽었습니다. 가족을 돌보는 것은 형, 아티스트의 어깨에 누워 있습니다. 그 후 그는 모든 삶을 거래하기 위해 헌신했다. Domenico는 예술의 길을 선택했습니다. 사탕에서, 화가 길드가 행동했다. 젊은 남자가 커뮤니티에 가입했습니다.
페인트 등
16 세기의 크레타 노화는 무엇보다 먼저 학교 아이콘 그림입니다. 현지 저자의 창의력의 고유성은 비잔틴 스타일의 모양의 심각성을 이탈리아 모티프로 결합하는 것이 었습니다. 주문은 가톨릭 공동체와 정통으로부터 받았다.
Domenico Teotokopoulos는 22 년 이내에 주인의 제목을 받았습니다. 이것은 자신의 워크샵을 열 수있는 기회를 주었고 예술가는 예술 역사가를 믿습니다. 그녀는 이점을 얻었습니다. EL Greco의 창의적인 전기의 첫 번째 기간의 핵심 작동은 "처녀의 가정"으로 간주됩니다. Mikhail Damascus는 크레타 안 학교 아이콘 그림의 유산의 밝은 샘플로 간주됩니다.
26시에 화가가 그의 고향을 떠납니다. 1967 년 Teotokopoulos는 베니스에 정착했으며 3 년 후 그녀는 로마로 옮겼습니다. 연구자의 일부는 도시의 도시에서 초보자 예술가가 Titian 하에서 일했습니다. 그 당시 르네상스의 타이탄 중 하나는 80 세 이상 이었지만 워크샵에서 학생들을 수락했습니다.
El Greco의 로마 기간은 르네상스의 영향력에 의해 여전히 알려져 있습니다. 나가는 스타일은 밝게 조명 된 다량 조성물, 페인트의 채도, 실루엣의 신도로 추적됩니다. 그러나 성격은 필사적으로 몸짓할 때 시제 포즈에서 그의 브러시 아래에 점점 더 냉동되고 있습니다. 매너리즘의 극적인은 "비밀의 저녁", "성모량"에서 발견되며, "성전에서 상인의 망명"에서 발견됩니다.
크레타 란 아티스트의 혁신은 로마 엘리트의 관심을 끌고 있습니다. 그는 젊은 화가가 과학자, 철학자, 예술가들을 만나는 카디널 알레산드로 페르넷의 리셉션에 초대됩니다. 그러나 곧 손님이 위치를 잃고 있습니다 : Domenico는 이전 기간의 당국에 너무 힘듭니다. 르네상스가 무대를 떠나지 만 반응 대표의 기억은 여전히 살아 있습니다.
"그는 좋은 사람 이었지만 미켈란젤로에 관해서는 그리스 예술가 노트 인 그리스 예술가 노트를 알지 못했습니다.그는 심지어 시대의 힘든 종교 아이디어에 따라 시스틴 예배당에서 프레스코 "무서운 법원"을 다시 그릴 수있는 용기를 제공합니다.
"Stupid Ino Semechan,"건축가 Pierre Ligorio는 El Greco에 대해 응답합니다.심지어 추기경이 아티스트와 싸울 것입니다. 1972 년 로마 공개와의 불일치에도 불구하고 Teotokopolos는 "영원한 도시"에서 워크샵을 엽니 다. 그러나 Domenico는 대형 주문을받지 못한다.
스페인은 직장의 전망의 화가를 끌었습니다.이주의 군주는 필립 2 세의 제국이 새로운 궁전의 내면의 장식에 관심이 있었고, 주인의 선택은있었습니다. 마드리드에 있고 왕의 권위의 정복의 목표를 보는 엘 그레코는 신학자 베니토 몬타노와 밥 봇에 가까운 Tedalsky 대성당을 만났습니다. 결과적으로 왕실 질서 대신에 첫 번째 스페인어는 교회 대표자들과 서명 한 화가 계약을 맺습니다.
요청에 따라 10 개의 그림이 만들어졌으며, 가장 유명한 것은 "그리스도와의 콘솔 문제"입니다. 클라이 막대가 그리스도에 대한 군중의 압력을 강조하는 압축 된 전경, 프로 프로펠러 지지자가 그에게서 키티몬을 방해 할 준비를하고, 물론, 빨간색의 강도는 극적인 힘 특성의 작업으로 포화됩니다. 매니즘.
흥미로운 사실 : 세계 예술의 걸작을 고려한 캔버스가 선언 된 950 명의 DUCATS를 지불하기를 거부했습니다. 법원을 통해, 저자는 3 배나 350 명의 ducats 금액을 달성했습니다. 엘 그리스어가 3 마리의 최전선에 자신을 배치했다는 사실 때문에, KOI는 이벤트의 표준 버전에서 언급되지 않았다는 사실로 인해 감소했다. 또한, 교회는 그리스도의 머리 위의 테스터의 위치를 분노했습니다. 그럼에도 불구하고 스페인의 Tolel Cathedral Grorified El Greco의 명령.
그러나 필립 II의 홍보에서는 도움이되지 않았습니다. 화가는 군주에 대해 두 가지 명령을 수행했지만, 왕의 일은 인상적이지 않았고, 엘 그리스어가 중단 된 엘 그리스어로 간신히 발사되었습니다. 44 세의 저자는 톨레도에서 정복 된 명성을 이용하고 1585 년에 워크샵을 열었습니다. Roman Assistant Teotokopoulos Francisco Premble은 스페인으로 이사했습니다.
곧 화가가 신비로운 직물을 만듭니다. - 장기의 복합체의 매장의 그림. 그것은 교회에 자금을 조달 한 톨레도의 풍부한 거주자에 대한 종교 전설의 음모를 사용합니다. "매장"은 천국에서 내려온 두 명의 성도들을 묘사하여 후원자를 수용합니다. 캔버스는 산토메의 툴 톡 교회를 위해 만들어졌습니다.
1587에서 1592 사이에서 화가는 이미지의 명암을 기반으로 그림 기반 그림 "사도 Peter와 Paul"을 썼습니다. 오늘은 암자에 저장됩니다. 저자는 El Greco 3의 유산의 천으로 이루어 지지만, 풍경의 장르가 아닙니다. 가장 유명한 "톨레도 뷰"는 내부 빛에 의해 조명 된 조명 된 도시를 묘사하여 우울한 뇌우 하늘 아래에 퍼져 있습니다. 그림은 유럽 회화의 첫 번째 풍경 중 하나가되었습니다.
곧 죽음 직전에, 주인은 침례교의 톨레도 교회의 내부 장식을 보충해야했던 캔버스 "다섯 번째 인쇄의 철수"를 만들었습니다. 그림이 부분적으로 잃어 버렸습니다. 19-20 세기의 전환시 복원자는 윗부분을 차단합니다. 이 양식 에서이 작업은 "Avignon Maidens"을 작성할 때 Picasso의 영감 원인으로 제공된다고 믿어집니다.
El Greek는 외관의 특징으로 캐릭터를 통과 할 수있는 초상화로 알려져 있습니다. 톨레도에서 그는 조각에 종사하고, 예배당 산호세에 대한 알타리를 만들었습니다. 창의력의 중요성은 바로크의 기초로서 작용했으며, 그림의 중대한 극적인은 엘 그리스어에 대해 입체주의와 표현주의로서 엘 그리스어에 대해 이야기 할 수있었습니다.
개인 생활
36 년부터 그는 Spaniard Heronim de Las Cuevas와 실제 결혼 생활에서 살았습니다. 1578 년에 그들은 호르헤 마누엘을 불렀던 아들이있었습니다.
연구원은 Domenico가 이전에 결혼 한 것으로 제안되었다 : 그는 결혼이나 크레테 또는 이탈리아에서 결론을 내렸다. 그리고 그것은 그가 헤론 인과 동맹을 등록 할 수 없었습니다. 동시에 El Greco는 의지를 포함하여 공식 논문에서 실제 아내를 언급했으며 아들을 인정했습니다.
데스 엘 그레코
1614 년 아티스트는 톨레도 병원에 대한 주문에 근무했지만 작품은 미완성을 유지했습니다. 화가가 떨어졌고, 주에는 하루가 열화되었다.
엘 그리스어가 회복되지 않을 것이라는 이해를 이해하면 엘 그리스어는 의지를 작성했습니다. 아티스트는 4 월 7 일에 사망했습니다. 그는 연속적으로 파괴 된 수도원에 묻혔습니다. 예술가의 유적은 잃어 버렸습니다.
일하다
- 1560-1565 - "Modensky Triptych"
- 1567 - "처녀의 가정"
- 1570 - "마지막 만찬"
- 1570 - "Magi 숭배"
- 1570 - "줄리오 CLEA의 초상화"
- 1571-1575 - "성전에서 상인의 망명" "
- 1573 - "십자가에 그리스도"
- 1577-1579 - "그리스도의 옷을 말하기"
- 1585 - "거룩한 가족"
- 1586 - "count orsas의 매장"
- 1587-1592 - "사도 베드로와 바울"
- 1595 - "Apostle Andrey and Saint Francis"
- 1596-1600 - "톨레도보기"
- 1600 - "자기 초상화"
- 1608-1614 - "다섯 번째 인쇄물 제거"