캐릭터 기록
Kolombina는 마스크의 이탈리아 코미디의 호기심 많은 성품으로, 이야기는 16 세기로 돌아갑니다. 그것은 공예와 도덕의 반사뿐만 아니라 정통 전통과 문화 코드를 결합합니다.
즉흥적 인 공연에 관여하는 배우는 마스크를 착용하므로 콜롬비나의 역할의 실행 기의 얼굴이 닫혔습니다. 같은 역할을 수행 한 구체적인 배우가 경력에 숨겨져있을 때마다. 마스크는 개인 캐스트로 만들어졌으며 수년간 사용되었습니다.
창조의 역사
이탈리아 코미디 델 아르테 (Italian Comedy Del Arte)는 즉흥적 장르, 그 전통은 먼 1600 년대에 시작되었습니다. 그것은 여전히 영혼을 긴장시키기 위해 극장에 오는 극장과 평범한 관중을 끌어들입니다.
예술가들은 방황하는 단단에 모여 거리의 전통을 계속하고 거리 장면을 공연했습니다. 관객은 곡예 봉투, 만화 스케치 및 기본 표현에 의해 즐겁게 지 냈습니다. 플롯에는 명확한 구조가 없었습니다. 연기하는 연설이 서두르는 leitmotif가있었습니다.
Repertoire Comedy Del Artte는 사랑의 충돌과 인접한 가정 장면을 세워졌습니다. 저자들은 사회의 바지를 조롱하고, 고대 작품의 이야기를 복제하고, 도시 사건, 가십 및 전설에 중점을 둡니다. 대화는 원가 났고, 행동은 대중의 반응에 따라 다릅니다.
관객이 캐릭터와 구별하기가 더 쉬울 수 있기 위해서는 의류, 신발 및 가면의 그로테스크 윤곽을 윤곽의 도움으로 설명했습니다. 여성의 역할이 남성간에 배포되었습니다. 그들은 숙녀 드레스와 가발을 맡고, 여행의 정의를 번식시킵니다.
이탈리아 코미디 마스크는 판토 마임, 애니메이션 플롯, Sitcom 및 Stand의 전구가되었습니다. 드라마에서 사용되는 템플릿과 공연 예술은 관련이 있으며 오늘날입니다.
현대 영화 및 문학 작품에서 사용 된 예는 콜롬빈이되었습니다. 이 문자의 의미는 "비둘기"입니다. 이탈리아 코레단의 성격은 눈만으로 덮은 마스크를 사용할 때 구현되었습니다. 전설은 하나의 아름다운 여배우가 그녀의 아름다움을 숨기고 새로운 마스크 형식의 기초가되었다고 말합니다.
캐릭터의 성격은 Harlequin의 옷을 상기시켜줍니다. 그 소녀는 종종 아르 킬이라는 이유입니다. 밝은 메이크업과 탬버린이 필수 콜롬빈 속성이었습니다. 그녀는 지방 하녀로 행동했고, Pantalon이 뒤 따르고, 지성의 존재로 구별 된 모든 영웅 중 유일한 사람이 이어졌다.
Deft Manipulator, Kolombina는 트릭에 Harlequin을 선고 받았으며 Pantalon에 대한 음모를 조정하고 그의 사랑의 운명의 창조주가되었습니다. Natura Colombina는 저속하지 않습니다. 음모가 될 수있는 소녀는 혼란스러운 비극적 인 행동에 참여했습니다.
다양한 작품의 콜롬비나 마스크는 다른 이름을 할당합니다. 소녀는 미란 롤리나, Smerafina, Flash가되었습니다. 남자들과 kakented, 그녀는 통찰력과 제련 시간을 잊지 않았습니다. 그 소녀는 탁월한 정확성이었으며 어떤 경우에도 기성한 솔루션을했습니다.
콜롬비나는 서브 렉스라는 유형이었습니다. 전통적인 만화 아이디어에서, 하위 분사는 동사와 촉진 된 캐릭터, 재치 및 수술 성으로 구별됩니다. 이 유형의 밝은 대표자는 Susanna, Beaouta의 작품의 여백 인 "미친 날, 또는 무두미의 결혼"또는 몰리 에르 타르르프의 연극에서 Darina입니다.
문화의 콜롬빈
콜롬비나의 이미지는 예술에서 인기가 있습니다. Alexander Blok은 그녀에게시를 "두 배"헌신했습니다. 여 주인공은 블록과시에서 "alant"에서 언급되었다. Piero 콜롬빈과 함께 작업의 주된 얼굴이되었습니다.
특징적인 외관에서, 수위와 슈마 킨의 일러스트 레이터는 영웅들에게 책의 페이지에서 촬영했습니다. 톨 톡시 (Pinocchio), 콜롬비나의 성격이 존재했지만 램프와 Akchachyka Malvin에서 수정 된 목조 소년에 대한 톨스티이의 동화의 동화에서 램프와 Akchachyka Malvin에서 수정되었습니다. Boris Akunin은 "죽음의 애호가"책에있는 소녀의 종류를 언급했습니다.
다른 epochs의 아티스트들은 콜롬비나의 모습, 코미디 델 아트의 다른 대표와여 주인공 사이의 성격과 관계에 영감을 얻었습니다. Edgar degas, Jean-Leon Zhherom, Konstantin Somov, Alexander Benoit 및 기타 화가들은 콜롬비아의 콜롬빈의 러브 피에로 (Love Pierro)의 주제와 Herlequin의 소녀를위한 낭만적 인 열정을 개발합니다.
오늘날 마스크 이름은 연극 환경에서 인기가 있습니다. 이 영웅의 기원은 이사는 제작에서 인기있는 이미지를 사용합니다. 콜롬비나의 밝은 모습은 광고와 관련이 있습니다. 그 이름은 창조적 능력 개발을 전문으로하는 연극 스튜디오, 댄스 서클 및 기타 조직이라고합니다. fraud의 비정상적인 이탈리아어 단어는 미학이 회사의 이미지를 동행한다는 사실에 관심이있는 마케터를 끌어들입니다.
차폐
콜롬비나의 이미지는 시간으로 수정되어 오히려 명목상이되었습니다. 시네마에서는 초음파 이름이 야심 찬 예술적여 주인공에 사용됩니다. 2002 년 Michael Moore 감독은 영화 "볼링 콜롬비나"를 제거했습니다.
Luke Veson은 "Colombiana"라는 리본의 생산자가되었습니다. 그림은 2011 년에 큰 화면에서 나왔습니다. 주요 역할은 Zoe Sidanan에 의해 연주되었습니다.
역사가들과 예술 역사가들은 연극 장르와 추세에 대한 연구에 헌신 한 예술적 및 다큐멘터리 프로젝트에 참여합니다. 이 관점에서 콜롬비나의 이미지는 중요하고 매력적입니다.