전기
Sandro Botticelli는 Quatrocheto ERA의 피렌체 페인트의 탁월한 대표입니다. 죽음 이후, 주인은 망각에 들어갔다. 따라서 대중이 다시 일하고 전기에서 일어 났을 때 XIX 세기 중반까지 계속됩니다. Sandro Botticelli의 이름은 마음과 주민들에게 온다. 그리고 전문가들은 초기 중생의 예술에 관해서는 처음 중 하나이다.어린 시절과 청소년들
모든 사람들이 알지 못하는 흥미로운 사실 : Botticelli는 아티스트의 진짜 이름이 아닙니다. 어린 시절에서, 그의 이름은 Alessandro di Mariano di Banny Filipei였습니다. 1445 년 3 월 1 일에 어린 아들 - Sandro는 Florentine Kozhevnik Mariano의 가족에서 태어났습니다. 그 외에도 부모는 세 명의 수석 아들을 낳았습니다 : Giovanni와 Simone은 스스로 무역을 헌신하고, 보석 공예를 선택한 안토니오입니다.
화가의 성의 기원에 대한 조사는 없습니다. 첫 번째 이론은 두 명의 수석 아티스트 형제 ( "Botticelle")의 거래 활동으로 Botticelli의 별명을 바인딩합니다. 또 다른 이론의 지지자들은 또한 별명이 Giovanni 형제로부터 샌드로로에 갔다고 믿지만 또 다른 이유로 그는 뚱뚱한 사람이었습니다. 다른 연구자들은 새로운 성이 다른 형제의 Botticelli를 향해 통과했다고 주장한다 - Antonio ( "Battigello"- "실버 페어 마스터").
그의 젊음에서 2 년 동안 Sandro는 보석상의 학생이었습니다. 그러나 1462 년 (또는 1464 년 - 연구원의 의견)은 FRA Filippo Lippi에게 미술 워크샵을 시작했습니다. 1467 년에 마지막으로 피렌체를 떠났을 때, Andrea Verroko는 미래의 천재의 멘토가되었습니다. 그런데 Leonardo Da Vinci는 Botticelli와 한 번에 Verrican Workshop에서 공부했습니다. 2 년 후, 1469 년에 Sandro는 독립적 인 일을 시작했습니다.
페인트 등
대부분의 그림을 쓰는 정확한 날짜는 알려지지 않았습니다. 전문가들은 스타일 론적 분석을 기반으로 한 예시적인 날짜를 확인했습니다. 브러시 botticelli가 처음이고 완전히 소유 한 이야기에 들어간 작업은 "힘의 우화"입니다. 1470 년에 작성된 그녀는 Florentine Trade Court의 홀을 대상으로했습니다. 이제 Uffizi 갤러리의 전시회가 있습니다.
아티스트의 첫 번째 독립적 인 작품에는 Madonn의 수많은 이미지가 포함됩니다. 가장 유명한 "Madonna Eucherist"는 1470 년경 쓰여 있습니다. 같은 기간에 Botticelli는 자체 워크샵이 나타납니다. 그의 전 멘토의 아들 - Philippino Lippi - 학생과 함께 Sandro에 온다.
1470 년 이후, 마스터 스타일의 기능은 점점 더 나타납니다 : 밝은 팔레트, 가죽 음영이 포화 된 그늘의 전송. 화가로서 Botticelli의 성취는 표현, 감정 및 운동의 이미지를 부여하여 플롯의 드라마를 살고 냉각시키는 능력입니다. 이것은 일찍 (1470-1472) Diptyja, oolofer의 탈수 된 assyrian 침략자 인 judith의 구약의 묘기에 대해 밝게 나타났습니다.
Botticelli의 벌거 벗은 몸의 첫 번째 이미지는 "Saint Sebastian"의 그림입니다. 1674 년 1 월 20 일 순교자의 날에는 도시 거주자가 엄숙하게 대표했습니다. 산타 마리아 Maggiore 교회의 열에 게시 된 수직 캔버스.
1470 년대 중반에는 Sandro가 미술의 초상화 장르를 지칭합니다. 이 기간 동안 코자모 메디치의 알려지지 않은 메달의 초상화가 나타났습니다. " 사진 1474-1475에 묘사 된 청년은 누구였습니다. 그것이 자기 초상화라는 가정이 있습니다. 일부 연구자들은 아티스트의 모델이 형제 Antonio, 다른 사람들이 캔버스가 메달의 저자 또는 Medici 가족의 대표에 의해 묘사되었다고 믿습니다.
이 강력한 피렌체 가족과 그 주변 환경에서 화가는 70 년대에 가깝습니다. Florentine Republic Rorarenzo 웅장한 1475 년 1 월 28 일 Juliano Medici, Botticelli가 일한 그림을 통해 표준과 함께 토너먼트에 참여했습니다. 약 1478 년경, 예술가는 줄리아노 자신의 초상화에 의해 작성되었습니다.
영화 캔버스에서 "허프티"에서 Medici 가족은 거의 retinue와 함께 전체 스윙입니다. 그것은 두 Botticelli의 일부 였고, 그 수치가 오른쪽 구석에서 볼 수 있습니다.
4 월 26 일, 1478 Medici에 대한 실패한 음모의 결과로 Juliano가 사망했습니다. 살아남은 Lorenzo의 순서로 예술가는 궁전 Vecchio로 이어지는 게이츠 위에 프레스코를 썼습니다. Botticelli가 수행 한 고용 된 공모자의 이미지는 20 년 동안 존재하지 않았습니다. 피렌체로부터 퇴학 한 후, 덜 운이 좋지 않은 통치자 피에로 메디치가 파괴되었습니다.
1470 년대 말까지 화가는 투스카니 밖에서 인기가 있습니다. 아빠 Sikst IV는 새로 지어진 예배당의 벽의 그림의 머리에 샌드로를보고 싶었습니다. 1481 년 Botticelli는 로마에 도착하며 다른 아티스트와 함께 프레스코에서 일하기 시작합니다. 그의 브러시는 아빠의 11 개 초상화뿐만 아니라 "그리스도의 유혹"을 포함하여 세 가지에 속합니다. 30 년 후, Sicstinian Chapel의 천장은 미켈란젤로를 운영하고 전 세계에 알려질 것입니다.
바티칸에서 누출 된 후 1480 년대 상반기에 Botticelli는 주요 걸작을 만듭니다. 그들은 아티스트가 그 기간에 가깝게 된 신 생물 주의자들의 인본 주의자들의 고대 문화와 철학에서 영감을 얻었습니다. 1482 년에 작성된 봄은 아직도 명확한 해석이없는 저자의 가장 신비한 일입니다. 예술가가시의 자연에 대한시에 영감을 얻은 그림을 만들었습니다. "Lucretia, 즉 통로는 다음과 같은 것으로 믿어집니다.
"그건 봄이고, 금성이 간다. 그리고 금성 날개 달린
게시판은 앞으로, 그리고 마시맬로, 앞에서
플로라 어머니와, 경로 산란에 꽃을 행진,
페인트는 모든 것을 채우고 달콤한 냄새를 채 웁니다 ...
바람, 여신, 당신 앞에 달리십시오; 당신의 근사와 함께
구름은 천국, 지구 종교 무성한 무성한 것에서갑니다
철강 꽃 카펫, 웃는 바다 파도,
그리고 붉은 빛의 넥 넥 셔츠는 범람 된 빛을 비추다 "
이 사진은이 기간의 두 가지 다른 진주뿐만 아니라 Pallada와 Centaur Canvas와 Venus의 탄생, Lorenzo di Pierfrantic Medici, Duke Florence의 공작. 이 세 가지 작품의 특징을주는 연구자는 가수와 플라스틱 라인, 색상의 음악, 미묘한 뉘앙스로 표현 된 리듬과 조화의 느낌.
1470 년대의 끝에서 1480 년대 초, Botticelli는 Dante "신성한 코미디"의 삽화에서 일하고 있습니다. 양피지의 펜의 도면에서, 몇 명 중에서, "지옥의 심연"이 생존되었습니다. 이 기간의 종교적 주제에 관한 작품 "(1484)"(1484) "(1484-1490), Tdudo"Madonna Magnitiate "(1481-1485) (1481-1485)와"수류탄이있는 마돈나 " (OK 1487).
1490-1500 년 Botticelli는 Dominican Monastery Dzhirolamo Savonarol의 가르침에 의해 영향을 받았습니다. 고정주의와 회개에 대한 호소력을 침투하면서 Sandro는 어두운 곳을 사용하고 그늘을 억제하기 시작했습니다.
풍경과 인테리어 요소는 "단테 초상화"(약 1495)에서 볼 수있는 초상화 배경에서 사라졌습니다. Oloferna의 텐트를 떠나는 약 1490 "유사체,"그리스도의 애도 "- 화가의 근무 시간의 특징.
Yersi의 Savonarola의 비난과 1498 일의 실행, 심지어 Lorenzo Medici의 죽음과 토스카나에서이를 따르는 정치적 흥분은 Botticelli에서 흔들 렸습니다. 신비주의주의와 창의력이 우울한 것은 추가되었습니다. "신비로운 크리스마스"는 1500의 "이 기간의 주요 기념비와 예술가의 마지막으로 중요한 일입니다.
개인 생활
Botticelli의 개인적인 삶에 대해서는 거의 알지 못합니다. 아티스트는 아내와 자녀가 없었습니다. 많은 연구자들은 Sandro가 Vespucci Simoneette - 피렌체의 첫 번째 아름다움과 줄리오 노 메디치의 중심부의 첫 번째 아름다움을 사랑했다고 믿습니다.
그녀는 많은 그림들을위한 모델로 봉사했습니다. Simonette는 23 세에 1476 년에 사망했습니다.
죽음
지난 4.5 년간의 삶에서 Botticelli는 가난하게 쓰지 않고 살았습니다. Quatrocheto의 Quatrocheto의 훌륭한 석사는 5 월 17 일, 1510 년 5 월 17 일 Ontisanti의 Florentine 교회 묘지에 묻혔습니다.일하다
- 좋아요. 1470 - "전원의 우화"
- 좋아요. 1470 - "Wholches"
- OK.1470 - "Madonna Euchist"
- 1474 - "Saint Sebastian"
- 1474-1475 - "Kozimo Medici의 메달로 알려지지 않은 초상화"
- 좋아요. 1475 - "Juliano Medici의 초상화"
- 1481-1485 - "마돈나 배율"
- 좋아요. 1482 - "봄"
- 1482-1483 - "팔라다와 켄타 우 루트"
- 좋아요. 1485 - "금성과 화성"
- 좋아요. 1485 - "금성의 탄생"
- 좋아요. 1487 - "수류탄이있는 마돈나"
- 좋아요. 1490 - "그리스도의 우편물"
- 좋아요. 1495 - "Slander"
- 좋아요. 1495 - "Dante의 초상화"
- 1495-1500 - "oolferna의 텐트를 떠나는"Judith "
- 1500 - "신비로운 크리스마스"