윌리엄 블레이크 - 전기, 사진, 개인 생활, 그림,시

Anonim

전기

겉으로보기에는 멀리 떨어져 있습니다. 이 esenin 단어는 윌리엄 블레이크에 동유와 자손의 태도를 완전히 특징 짓습니다. 20 세기에만 아티스트, 시인과 철학자는 영어 예술과 문학의 뛰어난 인물의 제목을 획득했습니다. 평생 동안 그는 사로 잡힌 악마로 여겨졌습니다.

Blake의 창의력의 주요 원천은 성경이었습니다. 그러나 과학적 돌파구의 시대에 살았던 상징적 인 "우주의 위대한 건축가"의 저자는 어떤 교회를 사랑하지 않고 결국 자신의 신화를 만들었습니다. 종교적 교육 원칙의 조합은 종교적 교육을했습니다.

어린 시절과 청소년들

William Blake는 1757 년 11 월 1757 일 런던에서 태어 났으며 환경의 외부 영향을 필요로하지 않고 영국 자본에 살았습니다. 주인은 내부 경험에 대한 내용이었습니다.

그의 전기가 형성되는 방식으로 윌리엄은 상속자에게 자유를 제한하지 않은 부모에게 의무가있다. 아버지는 패브릭이 판매하고있는 소호에서 가게를 보관했습니다. 어머니는 7 명의 태어난 아이들을 키웠지 만 2 명은 아기들과 사망했습니다. 그 시간 동안 가족은 몇 가지 기능으로 인해 꽤 교육 받았습니다. 그것이 책에 관한 것이라면, 집은 자연 주의자 Emmanuel Swedenborg와 Mystic Jacob Beee의 작품을 읽었습니다. 페인팅의 그림에 대한 열정은 아들을 위해 특별히 취득한 Albrecht Dürer Pawsing, Michelangelo 및 Rafael Santi의 복제품으로 시작되었습니다.

윌리엄 블레이크의 초상화

10 세의 나이에 윌리엄은 예술 학교에 갔다가 조각 워크샵에서 일하면서 단단한 표면에 도면을 적용하는 방법을 연구했습니다. 웨스트 민스터 수도원의 스케치는 미래의 천재의 마음 속에 영원히 정착하여 종교적 이유와 고딕 방향에 대한 사랑을 사랑합니다.

1778 년 블레이크는 왕의 예술 아카데미에 입학했지만 교육 기관은 졸업하지 않았습니다. 그 이유는 절충주의 스타일의 선생님이 보충 된 젊은 예술가가 미완성이었고 엄격한 체계에서 학생들을 운전하려는 욕망이었습니다. 젊은이가 더 가까운 젊은이가 높은 중생의 고전이었습니다. 아카데미의 벽을 떠난 후, 윌리엄은 다른 이상한 도면에있는 조각의 제조에 의해 벌어 들였습니다. 이런 종류의 아트 블레이크는 40 년의 삶을주었습니다.

윌리엄 블레이크 조각

1784 년 아버지, 윌리엄, 형제 로버트 및 파트너 제임스 파커가 인쇄소를 열었고, 출판 된 책 삽화를 출판 한 후 상속을 받았습니다.

페인트 등

윌리엄 블레이크의 그림 같은 캔버스에서는 종교적 이외에도 신화와 상징주의와의 견인력을 추적하여 환상을 경계시킵니다. 아티스트는 성 삼위 일체와 종교, 상상력 및 예술의 노조와의 유사점을 실시하고, 거기에서 전체 전체의 일부가 없습니다.

그림에 숨겨진 메시지를 해독하려면 뷰어는 창조주가 살았던 시간과 성경을 살아야합니다. 하나님의 전설에 따르면 윌리엄은 유아기에 보았습니다. 나이가 들면 천사들에 대해 말하고 나무를 봉인했습니다. 나중에 votes가 합류했습니다. 아마도 이미지가 구절을 수반하는 조명 인쇄의 발명품에 대해 검은 색으로 밀려 났을 것입니다.

유명한 영국의 작품은 볼륨과 형태의 폐쇄, 명확한 그래픽을 폐쇄하고, 일반적으로 조성물을 건설하는 일반적으로 받아 들인 법을 위반합니다. 예는 Bogoslov 요한의 계시의 그림입니다.

사도의 성경은 악마 666, 4 명의 라이더와 짐승의 짐승, 바빌론 블루디 니첼과 두 번째 오기를 묘사했습니다. 그러한 다채로운 이야기는 영웅의 시각적 화신에 많은 예술가들을 밀었습니다.

Bleik은 그의 비전을 제시했습니다. 1805 년과 1810 년에 그들은 "위대한 레드 드래곤과 아내가 태양에 옷을 입고"2 가지 옵션을 기록했습니다. " 첫 번째 그림은 브루클린 박물관의 두 번째 워싱턴의 국립 갤러리에 저장됩니다. 둘 다에서 몬스터의 몸이 즉시 눈에 띄지 만 주인공은 캔버시의 내용을 따르는 경우 - 캔버스의 아래 부분에 누워있는 여성은 교회와 누구를위한 교회를 분리합니다. 성모 마리아.

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William에 따르면, "다른 세계의 빛"은 수면 제이콥의 창조에서 도움이되었습니다. "즐거운 날, 또는 알비온의 춤"의 중심 인물은 그리스도와 vitruvian 남자의 이미지의 화합물입니다. 1805 년 수채화 물감과 잉크의 도움으로 Blake는 놀랍게도 얇게 띄우는 거의 흑백 작품 "천사가 무덤에 그리스도를 보호합니다"라고 썼습니다. "ADAM은 글래스고에서 폴락 박물관에 넣어 이미 온도 기술에서 나무 보드에서 이미 실행되었으며,

그림의 두 번째 이름은 "훌륭한 건축가"- "옛날"이기 때문에 세계 종교에서 하나님을 나타 냈습니다. 저자는 그에게 urizen의 이름을주었습니다. 조각은 "유럽 : 예언"을위한 그림입니다. 신화에서, 블레이크 URIZEN은 인류를 균일하게 만드는 것을 모색하는 부정적인 흑인 세력의 운송인이며, 결국, 원형으로 무언가를 측정합니다.

캔버스 "Hekata"를 고려할 때, 공간, 혼란스럽고 예술 역사가를 고려하는 것은 그림 같은 캐나넬의 다음 위반을 거절합니다. 요술의 여신은 전통적인 연결된 스핀 대신 3 개의 별도 인물의 형태로 묘사됩니다. 그리고 비밀 표지판 : 올빼미, 지혜의 상징, 그리고 나중에 - 악마, 지식, 간단한 뱀, 템퍼를보고, 그녀는 성경에 그의 손을 보유하고 있습니다.

문학

윌리엄 블레이크의시와 윌리엄 블레이크 (William Blake)는 전문가들에 따르면 이번에는 일반적으로 받아 들인 규칙에 적합하지 않습니다. 그럼에도 불구하고, 2 세기 동안, 그들은 낭만주의의 팬을 읽고, 따옴표를 분해하고, 특히 다채로운 선은 육체적으로 바뀌 었습니다."트릭 - 비겁하게" ""주어진 질문에 대답이 있습니다 "

인간의 본성에 대한 이해에있는 윌리엄이 그의 시간보다 앞서서, 또한 블레이크 시인의 연구자들이 백 년 후에 배포를받은 정신 분석의 특징을 표시했다고 믿어졌습니다.

"시적인 스케치"라는 첫 번째 시적인 콜렉션은 1783 년 빛을 보았습니다. 그런 다음 낙관적 인 "무죄의 노래"와 "노래 경험"의 타당성 실현의 괴로움에 의해 숨어있는 혐오감이 발표되었습니다. 책을위한 윌리엄은 개인적으로, 그리고이 모든 일들 (두 작품)은 영혼의 반대주의 상징으로서 하나의 책에서 그려졌습니다. 시 "어린이 기쁨"은 "아픈 장미"의 이미지와 대조되었으며, "녹지의 반향"은 "독극물 나무"와 대조되어 "TIRIT"와 "양고기"와 대조됩니다.

서면 "낙원과 지옥의 결혼식"은 시인과 사상가 존 밀턴 (John Milton)에 대한 독특한 대답입니다. "잃어버린 낙원"에 대해 간접적으로 묻습니다. 그녀에게 윌리엄은 수채화 작품의주기를 발표했습니다. Blake - 상상력에서 인간의 내재적 인 가장 높은 능력은 지옥에 의해 주어진다.

낙원은 합리성과 주문을 분리합니다. 악마는 세계를 변화시키는 힘이되고, 전통적인 이해를 수동적으로 그리고 반응시키는 것에 능숙합니다. 그러나 혼자서, 그들은 존재할 수없고, 그들의 단결만이 매우 "결혼"을 제공함으로써 전체 론적, 영적 개성을 일으킨다.

세례있는 성공회 교회로서, 윌리엄 블레이크는 종교적 교리에 저항했고, 겸손한 겸손과 회개를 저항했다. 반면에, "근방의 슬픔에" 「신성한 이미지」에서는 즐겁고 슬픈 순간에 모든 사람의 운명에 하나님의 존재에 의해 찬송가입니다.

개인 생활

William Blake의 개인적인 삶에서는 훨씬 덜 검색과 창조적 인 것보다 던지기가 훨씬 적습니다. 캐서린 덤불의 아내와 함께, 시인은 이전 관계의 붕괴를 경험했을 때 시인이 만났습니다. 그 소녀는 결혼하기를 거부했습니다. Blake는 1782 년에 선택된 결혼했습니다.

캐서린 부시, 윌리엄 블레이크 버드 나무의 초상화

배우자의 얼굴에서 윌리엄은 남편이라는 사실에 대한 이해를 가진 사랑스럽고 충실한 친구를 얻었습니다.

"젖꼭지의 풍요 로움, 정신의 열정, 공동의 마음이 있지만 지구에 유아가가 있습니다."

Catherine은 윌리엄의 감독에 따라 조각을 읽고 쓸 법을 배웠는지 알고있는 결혼 증명서에 대해서도 알지 못했습니다. 여자는 책을 보여주는 실패와 조수의시기에 블레이크의 영감이 될 것입니다.

죽음

윌리엄 블레이크는 8 월 1827 년 8 월에 사망했습니다. 최근의 날까지 예술가는 "신성한 코미디"시 단테 앨리거리에 일러스트레이션에서 일했습니다. 이탈리아 사상가 블레이크 의이 작업은 총 102 개의 도면을 헌신했습니다. 많은 예비 스케치.

윌리엄 블레이크의 무덤

Wolfgang Amadeu Mozart와 마찬가지로 영국 천재의 마지막 피난처는 런던의 Bunhill Fields Cemetery에서 일반 무덤이되었습니다. 제 2 차 세계 대전 이후 당국은이 장소에서 공원을 깰 수 있도록 결정했다. 아무도 매장의 정확한 매장 장소에 대해 알지 못했기 때문에, 그들이 잊어 버리고 그의 아내가 근처에 거짓말을하는 기억에 남는 슬래브로 제한됩니다.

21 세기에 윌리엄의 창의력의 팬은 2 년 동안 특정 매장장을 수립했습니다. 고대 교회 책과 현대 풍경 디자이너의 지식 Carol Harrido는 구조에 왔습니다. 각 센티미터를 탐색하면 열광자가 정확한 위치를 발견했습니다.

윌리엄 블레이크

런던 사회 블레이크 (London Society Blake)는 시인기 기념비에 대한 기부금을 발표했으며, 무관심한 사람들이 거의 40 만 달러가 아니라 2018 년 8 월에 낭만주의의 감정가들이 순례주의의 장소를 발견했습니다. William Blake의 무덤에서는 이름, 삶의 날짜, 죽음의 날짜와 비문이있는 흰색 대리석 판을 설치했습니다 : "시인. 화가. 예언자". 묘석의 사진 게시판 보호자 게시판.

흥미로운 사실

  • 1949 년에 호주 당국은 종교 예술에 대한 기부금을 위해 William Blake 상을 수립했습니다.
  • 블레이크의 죽음이 지난 몇 년 후, 영지의 가톨릭 교회는 반 종교적 위치에도 불구하고 성도들을 순위를 매겼습니다.
윌리엄 블레이크 초상화 스케치
  • 1931 년 런던 극장의 무대에서 "Old Vic"는 발레 일을 배달했습니다 : 완전히 영국 창조적 인 팀이 처음으로 창조 한 춤을위한 마스크. 발레는 성경에서 일자리를 기반으로하며 1826 년에 출판 된 William Blake의 일러스트레이션 판에서 영감을 얻었습니다.
  • 행 "호랑이, 호랑이, 불타는 두려움, 당신은 밤 숲에서 끔찍합니다. 누구의 불멸의 시선, 사랑, 끔찍한 것을 창조 했습니까? " Robin Tanni와 Simon Baker가있는 TV 시리즈 "정신 주의자"의 소리.

인용 부호

"조각은 내가 공부 한 공예품이며, 나는 그것을 가치가없고 다른 일을하려고 노력했습니다. 내 하늘은 구리이고, 내 지구는 철분입니다. "

"나의 작품은 지구상보다 천국에서 더 유명합니다."

"인생은 행동이며 신체에서 온다. 그리고 아이디어는 행동에 묶여 있으며 껍질로 사용됩니다."

"다른 사람들이 당신보다 더 똑똑하다고 믿는 것을 믿는 것, 그리고 그들을 이용한 것에 대해 다른 사람들이 더 똑같이 믿는 것으로 생각하지만, 다른 사람들보다 더 똑똑하다고 생각하지 마십시오."

"작은 것들을 확장함으로써 정수를 잃을 위험이 있습니다."

그림

  • 1786 - "Oberon, 티타니아 및 춤추는 가짜가있는 팩
  • 1793 - 낙원의 게이트. 시 "잃어버린 낙원"을위한 일련의 삽화
  • 1794 - "즐거운 날 또는 찬란한 춤"
  • 1795 - "Isaac Newton"
  • 1805 - "위대한 레드 드래곤과 아내가 태양에 옷을 입었습니다"
  • 1810 - "코티지 블레이크"
  • 1820 - "벼룩의 유령"
  • 1820 - "분노의 태양"
  • 1827 - "Antey, 지옥의 마지막 동그라미에있는 단테와 vergil"
  • 1827 - "연인의 회오리 바람"

서지

  • 1783 - "시적 스케치"
  • 1789 - "무죄의 노래"
  • 1792 - "자유의 노래"
  • 1793 - "낙원과 지옥의 결혼식"
  • 1794 - "경험의 노래"
  • 1794 - "유럽. 예언"
  • 1809 - "밀턴"

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