전기
Pavlova의 희망의 독특한 능력, 그리고 Bolshoi Theatre의 장면을 통과시켜 발레리나를위한 모든 놀라운 단계 중 첫 번째 단계. 재능과 전례없는 공연 덕분에 어린 시절의 소녀는 전 세계 발레 공개의 관심을 끌었습니다. 발레리나의 재능은 온 세상을 보았지만 그녀는 조용한 가정 생활과 여성의 행복을 선택했으며 한 번은 자신의 결정에 대해 후회하지 않았습니다.어린 시절과 청소년들
Pavlova가 Cheboksary에서 1956 년 5 월 15 일에 시작된 미래의 위대한 발레리나 희망 Pavlova가 시작되었습니다. 소녀의 부모님은 예술과 관련이 없습니다. 아빠는 엑스레이와 함께 일했으며 엄마는 유치원의 교육자입니다. 부모님이 모든 것을 제공하고 각 교육을 제공하기 위해 부모님이 모든 것을 제공하기 위해 모든 일을 행한 대규모 가족에서 희망이 태어났습니다.
미래가 어떻게 일어 났는지 알려지지 않았으며, 춤을 추는 타고난 능력이 없습니다. 필요한 시대 (7 년)에 도달하면 부모님이 개척자들의 집안의 안무 서클에 주셨습니다. 이것은 세계 영광을 향한 첫 걸음이되었습니다.
소녀는 부지런히 훈련을 받았고, 3 년간의 연구 후에는 재능있는 아이들을 찾아 도시를 여행 한 Perm Choreographic School의 위임을 알아 차렸다. 젊은이들이 필요한 모든 데이터를 희망하는 모든 데이터를 인정하면 파마에서 계속 학습을 계속할 수 있도록 제안되었습니다. 부모는 딸을 두려워했지만 개발을 예방하지 못했습니다.
Ballerina의 선생님은 2 번째 졸업 계급에서 희망하는 지도력 하에서 Sakharov Lyudmila Pavlovna가되었습니다. 교사 훈련 기술은 모스크바와 발레드 학교의 경험을 결합했습니다. 설탕과 함께 일할 수있는 관리가 거의 없지만 필요한 가르침 자질을 가졌으므로 모든 것이 연락을 취할 것이라는 것을 희망합니다.
발레
공부가 처음부터, Pavlova는 문제 그 자체의 능력을 놀라게하지 않고 첫 번째 파티를 수행했습니다. Nadezhda는 Murat Gaziyev가 특별히 생성 된 이미지가 구체화 된 콘서트에 적극적으로 참여했습니다. 그 소녀는 Perm Theatre의 무대에서 어린이 역할을 불러 일으 킵니다.
70 년대에 Pavlova는 경력 계단을 밟았으며 모스크바 투어로 가고 있습니다. 물론 재능있는 희망은 여기에 알아 챘습니다. 영광은 15 세의 나이에 Ballerina에 왔으며, 그녀가 모든 유니온 발레 마페터 경쟁 및 발레 아티스트의 수상자가되었습니다. 이 중요한 사건이 끝난 후, 소녀의 이름은 소련과 해외에서 궁고 쳤습니다. 그녀는 USSR, 미국, 일본, 유럽 및 중국의 도시를 여행하고 열심히 일했습니다.
연구가 끝나면 발레리나는 P. I. Tchaikovsky라는 Perm Academic Opera와 발레 극장의 솔로이가되었습니다. 마이너스의 출시 직후에는 Giselle과 Juliet의 일괄 처리를 마셨다. 그러나 그녀는 오랫동안 오랜 시간을 보내면, 한 번에 2 개의 컨트리 극장에 초대되었습니다 : Big and Mariinsky.
그녀는 1975 년 9 월 Bolshoi Theatre의 솔리스트가되어 첫 번째 옵션을 선택했습니다. Pavlova는 부지런히 공부했지만, 심지어 상당한 높이를 달성했는데, 그것은 더 많은 것을 성취하려고 노력하고자했습니다.
희망 파트너 중에서 Vyacheslav Gordeev와 같은 볼쇼이 극장의 믿을 수없는 댄서들 중에는 장시간 듀엣에서 듀엣에서 춤을 췄고, Valery Anisimov, Nikolai Tsiskaridze 및 Irek Muhamedov.
Pavlova가 많이 훈련 된 이후로, 그녀는 한 파티를 다른 당사자에게 습득하게 허용했습니다. 별도의 관심은 줄리엣의 역할과 지젤의 광기의 장면의 역할을 해석했습니다. 발레리나의 게임에서 표현력과 정교함의 결합은 모든 시청자를 쳤습니다.
희망의 창조적 인 데이터는 팬과 비평가들과 힘을 평가했습니다. 그녀는 USSR의 사람들의 예술가 제목을받은 가장 어린 발레리나가되었습니다. 소녀는 해외 언론을 초과하여 플라스틱과 에너지로 그녀를 감동하고, 그의 원주민에서 덜 언급했습니다. 그러나 댄서의 참여와의 모든 연극은 중요한 사건이되었습니다.
육염에서 학교에서 졸업 한 후, Nadezhda Vasilyevna가 가르치기 시작했습니다. 그녀는 유럽과 중동의 마스터 클래스를 주도했습니다. 1992 년부터 1994 년까지 이머비는 Pavlova의 발레 극장 발레 극장 (Pavlova)의 예술 감독의 게시물을 개최했으며 1995 년 그는 르네상스 발레의 지도자가되었습니다.
2001 년 Pavlova는 창조적 인 경로가 시작된 Perm Theatre의 무대에서 출연자 경력 창조적 인 저녁을 마쳤습니다. 53 세의 나이에 그는 러시아 극장 아카데미 교수가되었습니다.
개인 생활
그 시간의 발레린, 개인적인 삶은 종종 결석했습니다. 나는 자신을 제작 한 Nadezhda Pavlova를 예외하지 않았고, 누가 발레를주었습니다. Theatre의 아티스트와 달리 발레리나는 일찍 장면을 떠나므로 매년 중요합니다. 그 당시 아이가 있으면 영원히 경력을 잊을 것입니다.
사랑의 태도는 경치 좋은 경력으로 부드럽게 만들지 않았습니다. 그의 첫 번째 남편과 Pavlova 데이트의 역사는 서비스 소설으로 시작되었습니다. 젊은이들이 발레를 가져 왔습니다. Vyacheslav Gordeyev와 Nadezhda Vasilyevna는 국제 경쟁에서 소련을 제출해야함에 따라 몇 명이 부부에 부부를 두었습니다. 듀엣은 연중 연습했고,이 창조적 인 합병은 결혼 생활을 바꿨습니다.
결혼식은 "메트로폴"에서 축하 받았습니다. 이는 모든 것이 아님을 여유가 없었지만 젊은이들의 인기는 후자의 역할을하지 않았습니다. 많은 손님들이 정치 수치와 모스크바의 엘리트를 포함한 축하에 초대되었습니다. 신부는 탁월한 견해를 가지고있었습니다. 희망 선호하는 연극 드레스와 베일.
그러나 배우자 사이에는 큰 사랑이 없었습니다. Pavlova는 첫 번째 남편에게 큰 소리를 피했습니다. 그녀를 위해이 노동 조합은 단지 "스타 듀엣"이었습니다. 이는 청중이 현장에서 관찰하는 것이 좋습니다. 희망과 vyacheslav는 미래에 대한 다양한 전망을 가지고 있습니다. 그는 아이들을 원했고, 그녀는 발레를 살았습니다.
Gordeev는 끊임없이 그녀가 그에게만 감사하는 꼭지점에 도달 한 발레리나를 끊임없이 상기 시켰습니다. Pavlova는 그녀가 남편에게 의무가 있지만, 그 진술을 하루에 듣는 것을 이해했지만, 그녀는 아파서 그녀가 아프지 않아서, 장기적인 우울증을 이끌었습니다.
문제를 해결하면 예기치 않게 나타났습니다. 한 번 심각한 생산을하기 전에 며칠 전에 오래된 부상의 장소에서 고통을 느꼈습니다. 동료는 발레리나가 한 클리닉에 연락하는 것이 좋습니다. 의사에게 캐비닛을 입력하면서 작가들은 그를 만나고 있습니다. 첫눈에 사랑이었습니다. 댄서는 상대적인 영혼을 느꼈습니다.
폭풍우 치는 소설은 중요한 장애물의 변화를 요구했습니다. 이혼은 신속하게 얻을 수 있었지만, 비난의 익명 편지는 발레리나에 별도로 부어졌습니다.
첫 번째 결혼은 10 년 동안 존재했으며 팬들은 희망과 vyacheslav 모범적 인 가족으로 간주됩니다. 1986 년 갑작스런 격차가 몇 명의 자녀가 부부라고 불릴 수 있기 때문에 놀라움이되었습니다. 나중에 발레리나와의 인터뷰에서 그녀와 첫 배우자와 첫 배우자 사이에서 느끼는 것이 없었습니다.
Nadezhda Pavlova는 두 번째로 결혼하여 아이들이없는 가족을 선택하지만 사랑하는 남자 Konstantin Oklevich. 배우자는 이후에 출발하는 문제를 피하기 위해 그의 아내의 성을 차지했습니다. 두 번째 결혼 후에, 예술가들은 그와 조화를 이루었습니다.
Nadezhda Pavlova 이제
이제 발레리나는 두 번째 결혼에서 행복하고 모스크바에서 남편과 함께 살아납니다. 2013 년부터 Nadezhda는 Bolshoi Theatre Ballet Troupe의 Balletmaster-Tutor의 위치를 점령했습니다.2017 년 봄, Nadezhda Pavlova는 "모든 사람과 혼자서"라는 프로그램을 방문했으며, 율리아 (Yulia)와 공유되는 곳에서 포화 된 창조적 인 생활에서 사건을 가진 작은 관중들을 방문했습니다.
설정
perm 오페라와 발레 극장 :
- 1972 - "Coppelia"(스위나드)
- 1972 - "Giselle"(Giselle)
- 1972 - "Romeo and Juliet"(Juliet)
볼쇼이 극장 :
- 1975 - "호두 까마차"(마샤)
- 1976 - "사랑의 사랑"(영웅)
- 1976 - "Don Quixote"(Kitri)
- 1977 - "Spartak"(프리지아)
- 1977 - "잠자는 아름다움"(공주 오로라)
- 1978 - "ICAR"(EOL)
- 1982 - "잠자는 아름다움"(공주 플로리나)
- 1986 - 백조 호수 (오대타 오두막)
- 1989 - "스톤 플라워"(Katerina)
- 1992 - "Bayaderka"(Nikia)
- 1993 - "PA DE CATER"(Lucille Gran)
모스크바 시티 발레 V. Smirnova-Golovanova :
- 1992 - "Carmen-Suite"(Carmen)
Troupe S. Vlasova에서 :
- 1986/87 - "Blue Beard"(Floretta)