캐릭터 기록
고대 그리스 신화의 특성은 전설에서 신들이 단순한 필사자가 이용할 수있는 감정을 경험하는 경향이 있습니다. Erota와 정신병의 역사 - 직접 증거. 전설에 묘사 된 정신의 열정적 인 사랑과 극단적 인 호기심은 1 세기가 아닌 예술 세계의 세계의 영감을 받았습니다.기원의 역사
고대 그리스와 고대 로마의 문화는 영혼의 인격화로서의 정신을 묘사합니다. 도면에서 그녀는 날개 나 나비가있는 소녀의 모습을 주어졌습니다. 여 주인공은 종종 죽음과 관련된 상징주의를 수반하는 삭제 표시에 묘사되었습니다. Pompeii의 발굴 중에 그리고 3-1 세기의 아티팩트 연구에 대한 고고학 중에 발견 된 프레스코. 민속은 조용하고 비극적 인 사랑에 관한 내러티브가있는 것으로 보입니다.
여신에 대한 첫 번째 언급은 페루 홈런과 다른 고대 그리스 역사가들에게 속한 것입니다. 그것에 대해 더 자세히 사용하면 epulele에서 설명됩니다. 고대 로마의 철학자와 작가는이여 주인공에 대해 알려진 모든 것을 설명했습니다. Madavara에서 태어난 저자는 연구원이되었으며 과학적이고 문학적 활동에 참여할 수있는 지식에 대한 지식이있었습니다. Apules, 소설 "황금 당나귀"의 저자는 자신의 시대에 인기가있는 신화와 그에게 훌륭한 할머니에서 그에게 왔던 전설을 묘사했습니다.
역사에 대한 역사 (amur)와 psycyraya는 우리가 알고 있듯이 처음으로 알 수있는 문학 작성에 처음으로 나타났다.
신화와 전설
Psyche는 그의 영혼을 인격화 시켰습니다. 즉, 그것은 상승하고 아름답습니다. 그러므로, 그것은 만지고 무중력 나비와 관련이 있었다. 소녀의 이름의 의미는 "영혼", "호흡"으로 해독됩니다. 야생 동물이있는 것. 철학자들은 정신의 삶을 영구적 인 희생과 부정 행위의 속죄로 간주합니다. 여 주인공을 기념하여 심리학의 과학은 그녀가 극복해야했던 테스트가 철학적이고 신성한 의미를 갖고 있기 때문입니다.
erote와 psychrah의 전설은 작가들을 영감을 얻었으며 "아름다움과 짐승"과 "스칼렛 꽃"의 유명한 동화를 기반으로갔습니다. 이 고대 그리스 신화는 행복한 결말이있는 자금의 수를 지칭하기 때문에 매우 드뭅니다.
Psyche는 Erota의 어머니 인 아프로디테 (Aphrodite)가 발명 한 Trudge 테스트를 통과 한 여신이되었습니다. 그녀가 여자의 저항을 상징하는 장애물과 감정을위한 투쟁에서의 의지력을 상징하고 선택합니다. eotom과 결혼 생활에서, 정신은 Volochaya라는 딸이 태어났습니다. 번역 에서이 이름은 "즐거움"을 의미합니다.
전설에 따르면, 정신과 아프로디테 사이의 관계는 처음부터 처음부터 릴리가 아니 었습니다. 사랑의 여신은 소녀가 라이벌로 간주되기 때문입니다. 어린 시절부터 사망자는 아프로디테와 비교하여 수백만 명의 우상의 아름다움을 일식 할 수 있음을 인식했습니다. 아프로디테이트의 자존심을 해치는 정신병자의 독특한 숭배가 형성되었다. 여신은 복수를하기로 결정하여 그의 아들의 도움을 받아 자신의 화살이 정신의 핵심을 가장 합당한 사람들의 마음을 결합해야했습니다. 그러나 eot는 소녀의 아름다움과 싸우고 그녀와 사랑에 빠졌다.
하나님께서는 궁전에 절벽의 가장자리에 남아있는 소녀가났습니다. 거기에 그녀는 에로스와 함께 살았으며 선택한 것을 보지 못했습니다. 그는 밤에 소녀 즐거움을주기 위해 밤에 왔고 새벽을 다시는 사랑하는 사람을 남겼습니다. 사람들은 신들을 보는 것을 금지하고, 심미부가 사랑하는 사람들을 궁금해했습니다. 그러나 그를 만나는 것은 영원히 사랑을 포기하기 위해 의미합니다.
자매는 배우자의 비밀을 알아 내기 위해 비밀을 가진 소녀를 제시했습니다. 그가 잠들었을 때, 그 소녀는 남편의 아름다움에 의해 밤 빛과 얼어 붙은 그녀의 얼굴을 조명했습니다. 뜨거운 왁스는 하나님의 몸에 술에 취해서 그를 깨우고, 정신의 배신을 밝혀 냈습니다. 그는 탈출하여 그녀를 혼자 남겨 둡니다.
예배 적으로, 오랜 기다리고 소녀는 시어머니에 도움이되기 위해 호소하기로 결정했습니다. 그녀는 곡물에서 많은 씨앗을 주문하여 황금빛 양털을 찾고 스티 케이스와 서랍 판도라에서 물을 얻습니다. 모든 시련은 정신을 할 수 있었고, 아내의 사랑이 얼마나 강한 지 보는 것이 얼마나 강한지를 보았습니다. Zeus는 그녀를 신들에게 승인 한 요청을 승인했으며, 강한 사랑의 훌륭한 전설이 행복하게 끝났습니다.
문화의 정신
신화의 이미지는 다른 시대의 기술에서 매우 인기가 있습니다. Bokachco는 정신병의 전설에 관심을 끌었던 애플 루브 (Apuluve)의 첫 번째 중 하나였습니다. 중세 저자는 철학자의 작품에 익숙하지 않고 다른 출처에서 자료를 비명을 지르며 내러티브의 이야기를 확장했습니다. 작가는여 주인공, 부모님과 운명의 탄생에 대한 이야기를 보완했습니다.
15 세기에 날린여 주인공의 시각적 이미지는 신부가 결혼 생활에 공급되는 피렌체 액세서리에서 발견되었습니다. Mooletzisi의 지어진 구호는 조각상 정신이되었습니다.
16 세기에 라파엘은 신화적인 Leitmiths로 돌아 왔습니다. 그는 현재의 하루에 온 정신의 첫 번째 이미지에 속합니다. 아티스트는 패널과 프레스코레스에 여신을 묘사했습니다. 그의 죽음이 끝난 후 제자들은 저자의 조작을 통해 유명한 플롯에 따라 조각과 태피스트리를 만들었습니다. DUDDY 조각과 항구 비즈니스 지어진 구호는 예술 전문가의 생생한 사례로 아트 역사가가 예술의 생생한 예로 설명합니다. 이탈리아 저자의 큐피드와 큐피드의시의 "큐피드의 동화"와 코미디 "결혼식"이 이탈리아 저자의 낭만적 인 역사에 헌신하고 epulean의 창조에 영감을 얻었습니다.
17 세기의 그림 석사의 작품은 결혼식을 헌정 한 잔치에 정신병자를 묘사하거나 에로스가있는 듀엣에서 쌍정에 있습니다. 아티스트는 연인들이 찍은 사진을 썼습니다. Yordans와 Van Duck은 Erota (Amur)의 이미지에 대한 문제에 대한 혁신자가되었습니다.
뮤지컬 작품에서 호기심 많은 소녀를 언급 한 것은 A. Leardini, Mantua에 동일한 오페라를 넣었습니다. P. 칼데론 (P. 칼데론, 극적인 창조물의 정신병자에 대한 언급이 계속되고, "정신과 큐피드"조각을 썼습니다. Lafontitane은 Amur와 Psyche 사이의 갈등에 영감을 받아 자신의시에서 자신의 관계의 복잡함을 분해했습니다.
1671 년에 발레가 고대 플롯에 나타났습니다. j.b. Lully Libretto Moliere, Cornel 및 Cinema를 사용했습니다. 러시아 예술 작품에서 정신 샘플은 Ostrovsky "Snow Maiden"의 동화에서 읽혀지고 MyIF에 대한 직접 참조가 O. Mandelstam의시에서 발견됩니다. 주인공은 Zhukovsky, Mattison, Goethe, Gerder, Pushkin, Gogol, Anderson, Kuprin 및 기타 세계적으로 유명한 가사를 회상했습니다.
20 세기의여 주인공의 인기는 가열하지 않았으며, 그녀의 명예에서 하늘의 몸이 소행성으로 특징 지어졌습니다.