전기
"Yalla"는 1970-1980 년대 소비에트 음악의 전설입니다. 우즈베키스탄에서 아마추어 기반 팀 팀으로 설립 된이 그룹은 재능있는 공연자들과 불멸의 모자 "Uchkuduk"의 저자 인 재능있는 공연자와 예술적 감독 인 Farruhu 자키로프 덕분에 인기가되었습니다.
팀의 장기간의 창의력은 현대 음악 동향과 함께 Yalla Ensemble을 전 세계에서 영화에 비늘 한 독특한 국제 프로젝트로 바뀌었던 중앙 아시아 문화의 동쪽 및시의 전통 민족 멜로디를 포함했습니다.
창조물과 조성의 역사
그룹 "yalla"는 1960 년대의 결과에 대한 외국 팝에 대한 관심이 커지는 물결에 기인했습니다. 그 당시, 보컬 악기 앙상블은 새롭고 세련된 현상이었고 공장, 학교 및 기타 소비에트 기관에서 인구의 문화적 수준을 지원하고 댄스 사이트에서 대중을 즐겁게하기 위해 창설되었습니다. 가장 좋은 팀은 예술적 아마추어의 대회와 리뷰의 도움으로 탐지되었습니다.
1970 년에, Hermann Rozhkov와 Yevgeny Shiryaev에서 열리는 해당 대회 중 하나에 참여하기 위해서는 젊은이 팀을 모았습니다. 악기에 대해 조금 연주했습니다. 그들은 사전 선택없이 현장에서 방금 조직 된 것을 방지하기 위해 축제의 머리를 설득했습니다. 배심원 회원들은 녀석들이 그 시간의 음악과 이데올로기 적 요구 사항을 충족시키는 프로그램을 가질 수있는 조건에 동의했다.
Barodyra Juraeva, Chearz Nizamutdinova, Dmitry Cyrina 및 Ali-Askar Fathullina가 열렬히 리허설을 시작했습니다. 마감일을 눌렀고, 레퍼토리의 젊은 앙상블은 단지 1 곡 "당신 - Komsomol!"였습니다. 그러나 경쟁의 전날에, "흑색 - 빨강"이라고 불리는 두 번째 조성은 음악가들이 축제의 주요 상을 수상하고 모든 것을 통해 끊어지는 데 도움이되는 현재의 글로벌 상황 (미국 인권 수비수 안젤라 데이비스의 체포)에서 영감을 얻었습니다. 유니온 콘테스트 "안녕하세요, 우리는 재능을 찾고 있습니다!".
이 시간까지 Ravshan과 Farruh 자 키로프가 그룹에 왔으며 Yevgeny Shiriyaeva의지도하에 팀은 "Yalla"라고 불리기 시작했습니다. 점차적으로 창조물의 역사가 시작된 조성이 시작되었습니다 : Sergey Avanesov left, 다른 참가자들. 갱신 된 프로젝트는 Farrum Zakirov, Alisher Tulaganov, Abbos Aliyev, Javlon Takhtayev 및 Rustam ilyasov로 대표했습니다. 잠시 후 Soloyski Nargiz Baykhanov와 Larisa Kandalov는 재능있는 남성에 합류했습니다.
수년에 걸쳐 Yalla는 참가자를 잃기 시작했습니다 : 15 년의 앙상블에서 일한 일릴라 스프 (Ilyasov)는 미국에 갔고, 1978 년과 1983 년에 1978 년에 자신의 창의력을 끌었습니다. 큰 조정 된 팀은 현재의 조성물을 유지 한 사중주로 바뀌 었습니다.
음악
인기있는 소련 노래의 실행을 통해 얄라는 곧 국가 우즈베크 모티프를 기반으로 한 자신의 창의력으로 곧 전환되었습니다. 회사 "멜로디아"가 기록한 첫 번째 노래는 "Yallama Yerim"과 "Kiz Bola"였습니다. 음악가들은 민속 악기를 문 및 rebab와 함께 신시사이저와 일렉트릭 기타와 함께 사용했습니다. 고대 동양 풍미가있는 현대적인 사운드의 융합은 신속하게 인식 할 수 있고 사랑하는 그룹을 신속하게 만들었습니다.
1970 년대 중반에 Yalla는 Native Tashkent의 음악 홀에서 팬들의 군중을 수집했으며 USSR에서 성공적으로 여행했습니다. 1973 년에는 GDR의 청소년 및 학생들의 제 10 회 세계 축제 개장에서 연주하여 베를린 스튜디오 "Amiga"에 기록을 기록했습니다. 독일에서 수행 된 노래는 서방 공공과 외국 히트 퍼레이드에서 점령 된 위치를 좋아했습니다.
소련에서 Yalla는 매거진 "Circysium"에 첨부 된 유연한 디스크뿐만 아니라 회사 "멜로디"에 조성을 창출했습니다.
1979 년에 앙상블의 예술 감독이 된 Farruh 자키 로프 (Farruh Zakirov)는 작곡가로 자신을 시도했습니다. 이 실험은 성공으로 왕관이었습니다 - yuri entin의시에 쓰여진 노래 "3 wells"( "Uchkuduk")는 히트와 뮤지션의 명함이되었습니다. 이 Hallet 덕분에 Yalla는 인기있는 텔레비전 프로젝트의 마지막에 "올해의 노래"의 결승전에 이르렀으며 POP 공연자들의 모든 노조 대회의 졸업장을 수상했습니다.
2 년 후, "3 개의 우물"은 러시아어에서 7 개의 더 많은 노래를 포함하는 동일한 이름의 접시의 제목 구성이되었습니다. "Yalla"는 인기있는 프로그램에서 라디오 및 텔레비전에 종종 나타났습니다. 투어는 수천 개의 팬들을 모았습니다. 음악가의 공연은 동양 민족 문화의 전통적인 요소를 포함하는 다채로운 연극 쇼를 동반했습니다.
"Yalla"를 통해 공연하는 동안 찍은 사진에서는 공연자들이 국가 의상을 입고 우즈벡 조직과 카펫이 항상 참석했습니다. 1983 년 앙상블은 "내 사랑하는 얼굴"이라는 두 번째 본격적인 앨범을 발표했습니다. 다른 노래 "Yalla"가운데 작곡가 Alexei Rybnikov는 Rabindranat Tagore의시에 "마지막시"로 선두 당사자가 플루트, 전기 저수 및 문에 속한 원래의 배열의시에 "마지막시"를 수행했습니다.
기록의 독특한 특징은 재즈 락 스타일의 멜로디가있는 민속 모티프의 조합이었습니다. 느린 앨범 노래는 최소의 소리와 어쿠스틱 기타의 소리로 채워졌으며 댄스 트랙은 유압의 반주를 동반했습니다. 고대 전통과 현대성의 융합은 공간 감을 만들었고 수년 동안 인기있는 기록을 만들어 수신자를 끌었습니다.
"음악 찻집"은 앙상블의 세 번째 비닐 거인이되었고, 대중에게 동부 휴가의 분위기에 담그는 것. 기억에 남을만한 자제 덕분에 "rattlerice"는 댄스 히트 덕분에 춤을 추었으며, 그룹의 콘서트에서 "Teahon"의 서정적 발라드는 전선 전체를 부상했습니다.
1990 년대 초, Yalla의 인기는 소련을 넘어 출판되었습니다. 우즈베크 Solovyov의 음악은 베트남, 터키, 스위스, 스리랑카 및 세계의 다른 국가의 팽창을 발표했습니다. 자키로프는 궁전과 야외에서 콘서트 홀과 작은 레스토랑에서 친구들과 노래합니다.
아프가니스탄의 쇼 중 하나에있는 동안, 공연자들은 포격으로 떨어졌지만 연설을 멈추지 않았고 나지비라 대통령의상은 수여되었다. 외국 여행을 위해서 음악가들은 청취자의 모국어로 노래를 포함하는 특별 프로그램을 준비한 특별한 프로그램을 준비했습니다. 수십 번 그들은 대중의 폭풍우의 박수에 의해 발생한 "uchkuduk"이라는 단어를 번역했습니다.
1991 년 Yalla는 "Melody"회사에 또 다른 디스크를 기록했습니다. 이상한 이름의 앨범 "Falakning Fejl-Aphgor"는 러시아어와 우즈벡 작곡으로 구성되어 고국 및 해외에서 거의 알려지지 않았습니다. 기록은 비닐에 출시 된 그룹의 마지막 작업이되었으며 녹음 스튜디오의 아카이브에 남아 있습니다.
1995 년 이래로 음악가들은 디지털 형식으로 전환하고 외국 라벨을 참여시키고 비디오 클립을 만드는 데는 여러 CD를 출시했습니다. 특히 색상은 "uchkuduk", "chinuri"와 "chinuri"와 "나를 기억", 듀셋으로가는 Nargiz Zakirova와 함께 듀엣으로 가득 찼습니다.
2000 년대, 우즈베키스탄의 부국 문화 장관이 앙상블을 떠나지 않고 뮤지컬 경력과의 행정 작업을 결합하지 않은 솔로스트 인 Farruha 자 키로프 (Farruha Zakirov)가 임명되었습니다. 이 때, Yalla는 자선 행사에 참여하여 자선 행사에 참여했으며 그룹의 30 주년 기념 전용 웅대 한 Jubilee 콘서트 "가이드 스타"를 개최했습니다. 제 35 회 생일 앙상블은 최고의 콘서트 홀에서 전달 된 일련의 연설을 지적했습니다.
"Yalla"
현재 "Yalla"를 통해 뮤지컬 팀과 같은 존재하지만 공공 콘서트에서의 외모가 매우 드뭅니다. 자 키로프 (Zakirov)는 우즈베키스탄 문화부와의 전기를 복용했으며, 이제는 앙상블의 솔로스트와 창조적 인 지도자가 남아 있습니다.
2018 년 7 월 모스크바에서 인기있는 러시아어와 외국인 공연을 수집 한 레트로 쇼에서 소련 음악의 전설이되었습니다. 그들은 "Uchkuduk", "푸른 돔의 파란색 돔", "노래 나스레드나"와 다른 사람들이있었습니다.
2019 년에는 그룹은 80 년대의 별들의 참여와 함께 일련의 콘서트를 계속할 계획이며 기업 행사, 결혼식 및 기타 축하를 제외하지 않는 다른 행사에서도 말합니다.
뇌봉
- 1981 - "3 웰"
- 1983 - "내 사랑하는 얼굴"
- 1988 - "음악 찻폰"
- 1991 - Falakning Fejl-Aphgor.
- 1995 - "낙타 수염"( "낙타의 수염")
- 1997 - "Zhinuni"
- 1999 - "동부 바자."
- 2001 - 동부 찻집