전기
Amedeo Modigliani - 표현주의 대표, 전기가 로마와 유사한 예술가. 석사의 그림은 창조적 인 환경에서 찬양하는 대상으로 화가를 만든 사랑 이야기를 공개하지 않습니다. Modigliani는 독특한 저자의 스타일을 가졌으며 운명의 초기에도 불구하고 부름을 거절하지 못했습니다. 명성은 예술가에게 사후에 왔으며 오늘날 그림은 멋진 돈입니다.어린 시절과 청소년들
Amedeo Modigliani는 1884 년 7 월 12 일 리보르노에서 태어났습니다. 그의 운명은 기원에 의해 부분적으로 미리 결정되었습니다. 아버지 amedeo - 유대인 뿌리와 유명한 이탈리아 화가입니다. 그 소년이 수년 동안이었을 때, 아버지는 파산을 추월하고 육성과 아이들을 지키는 자녀를 어머니를 맡았습니다. 네 번째로, 젊은이들은 영혼을 돌보지 못했습니다. 아미 더오의 통증은 모성 치료를 추가했으며, 그는 유대인 가정을 위해 그녀의 애착을 전통적으로 대답했다.
Evgenia Modigliani, Maiden Garsen의 훌륭한 교육을 받았고, 지식에 어린이들에게 흡입했습니다. 그녀는 몇 가지 외국어를 알고 전송이 가족을위한 추가 소득이되었습니다. 아들의 경향을 미친 예술에 알리고, 처음에는 어머니가 그것을 배신하지 않았습니다. 그러나 11 세에서 Amedeo는 태풍으로 아프고 그림에 대해서만 즐거움을 느끼게했습니다. Eugene은 오른쪽 선택을 만들었습니다. Moodigaliani-Youghee가 14 세가되면 그는 지방 예술가 Gulielmo Micheli에게 주어졌습니다.
멘토의 학생들 중에서 가장 막대기가되면 Amedeo는 신속하게 자신의 이야기와 관련하여 결정했습니다. 그의 창의성의 주요 방향은 초상화가되었습니다. 1900 년, Modigliani는 결핵으로 아프다. 건강을 회복하기 위해 어머니는 아들을 카프리 섬에 데려 갔고, 수업은 일시적으로 일시 중지되었습니다.
이탈리아에서 여행하는 소년은 뛰어난 화가의 작품에 익숙해졌습니다. 그는 로마와 피렌체를 방문했습니다. 여기 초보자 아티스트는 그림 학교에 입학했으며, 1 년 후 그는 베니스로 이사 왔으며 그는 "누드 자연의 자유로운 학교"의 학생이되었습니다.
1906 년에, 어머니의 도움을 받아 Amedeo는 파리로 이사했습니다. 이는이 몇 년 동안 예술의 수도가되었습니다. 그 당시 대중이 입체파를 좋아했기 때문에 Modigliani를 전시 한 작품은 수요가 없었습니다. 값 비싼 아파트에 정착 한 젊은이들은 곧 쪼개는 착탈식 아파트에서 곧 이동하도록 강요당했습니다. 병행하여 그는 Kolasrasi 회화 아카데미에서 교훈을갔습니다.
아 메더의 유일한 소득원은 어머니가 보낸 돈을 남겼습니다. 그는 종종 숙박을 위해 지불 할 것이 없으므로 탈착식 아파트에서 도망 쳐야 만합니다. 그러나 예술 세계에서는 재정적 인 상태에 영향을 미치지 않지만 인식을 점차적으로 얻었습니다.
창조
1907 년 Amedeo Modigliani는 파리의 "가을 살롱"에서 데뷔했습니다. 1 년 후, 그의 작품은 "독립적 인 살롱"에 넣었습니다. 이 년 동안 아티스트는 자신의 스타일을 제작했습니다. 그는 Pablo Picasso, Jean Cocteau와 친구들을 만들었고, 초상화를 썼고 "유대인", "첼리스트 주의자"와 다른 사람들의 그림을 만들었습니다.
1909 년 Konstantin Brankuzy와의 지인은 Amedeo가 조각에주의를 기울입니다. Modigliani의 자료에 돈이 없으면 건설 현장에서 사암과 나무를 훔칩니다. 그는 폐 환자 때문에이 예술 방향으로 매혹을 남겨야했습니다.
Modigliani의 창의력은 많은 예술가가 겪고있는 약점과 관련이 있습니다. 그는 해시시를 좋아했고, 시간이 지남에 따라 그는 알코올에 중독되었다. 1914 년 파리에서 남은 사람들이 첫 번째 세계 대전 앞에 전화를 걸 때 아티스트가 직전에 느꼈습니다. 육체적, 정신적 건강 상태는 많은 것을 많이 남겼습니다. Aedtoo는 주문을 계속하지만 비평가들은 여전히 재능을보고 싶지 않았습니다.
Modigliani의 작품은 독창적 인 저자의 방식의 지문을 가지고 있습니다. 그들에게 묘사 된 사람들은 숨겨진 개성 인 얼굴 대신에 평평한 마스크가있는 것처럼 보입니다. 그녀를 보려면 그림이 줄 지어 있어야합니다. 창의성의 늦은 기간 동안, 마스터가 덧붙였다. 덧붙였다.
공간이 아닌 일이 아니라 친절 함으로 인해 Modigliani는 슬프고 이미지를 만지고 누드 성격을 시각화하여 색상과 선의 조화를 결합했습니다. 이 방향에서 저자의 가장 유명한 작품은 "누드, 소파에 앉아"였고 "파란색 베개로 알몸으로 누워"였습니다.
같은 스타일로, "zborovsky"의 초상화 "앨리스". 저자는 성격의 내적 기분에 유리한 비율의 비율을 무시했습니다. 아티스트는 종종 어린이와 청소년들을 그녀의 얼굴에 우울한 슬픔으로 묘사했습니다. 그런 작품의 밝은 예는 "소녀의 초상", "파란색의 소녀", "작은 농부"였습니다.
영감 주인은 그에게 경험 한 감정을 가져 왔습니다. 그의 삶의 주요 사랑 Zhanna Ebutern, 그는 캔버스에 반복적으로 묘사되었습니다. 화가의 마지막 작품 중 하나는 "붉은 목도리에있는 Jeanne Ebutern"이었습니다. 그녀에게는 애인 마스터가 두 번째 자녀를 기대하는 것으로 묘사됩니다. 그녀에게 헌신 한 작품에서는 높은 정도의 관능이 옮겨져 시뮬레이터와 사랑에 대한 존경을 옮겼습니다.
Fortuna는 사망하기 전에 Modigliani를 미소 짓는다. 그의 작품은 마침내 저자의 "소망을주는 초보자 예술가"라고 부르기 시작한 비평가들의 관심을 끌었습니다. Amedeo Modigliani는 그 당시에 35 세였습니다.
개인 생활
자가 공사 주의자 모듈리안을 고려할 때 저자가 좋은지 여부를 말하는 것은 어렵습니다. 그러나 보존 된 사진은 그렇지 않으면 그렇지 않은 것일 수없는 것을 확인합니다. 매력적인 남자는 숙녀의 관심을 즐겼고, 그의 개인적인 삶은 언제나 낭만적 인 플레어에서 궁지가났다. 빈곤에도 불구하고 Modigliani는 믿을 수 없을만큼 Chopoten과 우아했습니다. 그의 손에있는 Sketchnik가있는 정교한 예술가는 아름다움을 끌었습니다. 그리고 그의 매력은 심장을 평온하지 않습니다. 독립적이고 인식 할 수없는 Moduliani는 많은 것을 매개합니다.
사회가 완성 된 것보다 훨씬 많은 것을 배웠던 시끄러운 소설 중 하나는 Anna Akhmatova와의 동맹이되었습니다. 그들 사이에 일어난 상호 매력은 그의 배우자 니콜라 라이 (Nikolai Gumilev)와 파리에 온 시즈의 초상화를 창조함으로써 동반되었습니다. Aedeo는 애나의 이미지에서 영감을 얻은 여러 개의 Cackot을 만들었고, 아흐모프 로프는 그녀가 그녀로부터 쓰여졌다는 것을 부인했지만, 벌거 벗은 자연의 스케치. 러시아로 보낼 때 많은 이미지의 대부분은 잃어 버렸지 만, 그녀는 수년 동안 사랑스럽게 보관했습니다.
1914 년 Modigliani는 언론인 비트리스 헤이스팅스를 만났습니다. 모든 파리 사회는 급속하게 개발 된 관계를 목격했습니다. 질투, 유혹, 구타 및 반역은이 소설을 동반했다. Beatrice는 두려운 중독에서 Amedeo를 저장하려고했지만 더 강했다. 2 년의 위기와 화해가 끝나면 헤이스팅스는 Modigliani를 떠났습니다.
1917 년 아티스트의 선회 지점으로 밝혀졌습니다. 그는 젊은 학생 Jeanne Ebüern을 만났습니다. 화가의 뮤즈는 19 세 였고, 그녀는 그의 가장 충실한 친구가되었습니다. 연인의 감정은 딸이 가난한 예술가의 아내가되기를 원하지 않는 소녀의 부모의 시위를 방해하지 않았습니다.
데이트가 끝나고 몇 년 동안 부부가 멋지게 움직였습니다. 현지 기후는 건강한 amedeo를 악화시키는 데 유용했지만 결핵의 마지막 단계는 치료되지 않았습니다. 같은 해, 연인들은 딸을 가졌습니다. 즐거운 아버지가 그의 아내가되기 위해 제안을 제안했습니다. 이 기간 동안 청중은 예술가의 작품에 관심이 있었고,이 이야기는 행복한 결승을 발견 할 것으로 보였다. 1919 년 부부는 파리로 돌아 왔지만 예술가의 날들은 논의되었다. 그는 7 개월 동안 살았고 노숙자를 위해 병원에서 죽었습니다.
죽음
가난한 수익성있는 모체 리아니가 그의 삶을 동반했습니다. 그는 어린 시절의 건강이 좋지 않은 그와 알코올의 영향을 받아 썼습니다. 결핵에 대해 이야기하는 것은 불가능했습니다. 그렇지 않으면 사회에서 자신을 제거해야합니다. 이 질병은 예술가의 죽음을 일으켰습니다. 1920 년 1 월 24 일, Amedeo Modigliani는 결핵 수막염으로 사망했습니다.
그 순간에, 그의 사랑하는 사람은 두 번째 아이를 기다리고있었습니다. Modigliani 없이는 살고 싶지 않으므로, 그녀는 6 층에서 던져지는 삶에 작별 인사를했습니다. Modigliani의 죽음은 모든 파리를 충격 시켰습니다. 그는 마지막으로 수많은 친구들에게 성취되었다.
Zhannanna는 명명 된 배우자에서 멀리 떨어진 무덤에 묻혀있었습니다. 10 년 후에 친척은 Modigliani의 무덤에서 그녀의 먼지를 허용했으며, 다시 연인을 다시 연결 시켰습니다.
Joan의 딸 외에 Amedeo Modigliani는 자녀가 없었습니다. 그녀는 아버지의 창의력에 대한 연구에 헌신했습니다. Amedeo의 죽음 이후 2 년 후, 그의 작품은 예리하게 가격으로 급격히 급증했으며, 즉 자신이 이미 위대하게 부름을 받았습니다.
2004 년에 아티스트의 전기 이사의 영감을받은 Michael Davis는 Modigliani의 삶과 업무에 대한 전기 영화를 제거했습니다.
그림
- 1909 - "Livorno의 거지"
- 1914 - "Diego River Fight Diego River"
- 1915 - "Pablo Picasso의 초상화"
- 1915 - "안토니"
- 1916 - "신부와 신랑"
- 1917 - "파란색 베개에 누드"
- 1917 - "red-haired 여성"
- 1918 - "앨리스"
- 1918 - "파란색의 소녀"
- 1919 - "니스에서 가수"