전기
XIX 세기의 위대한 러시아 작곡가의 푸리 (Pleiad)에게 Mikhail Glinka와 회원들과 함께 찻잔 "Mighty Hand"는 오페라 "Stone Guest"Alexander Sergeevich Dargomyzhsky의 저자에게 참여합니다. 뮤지컬 리얼리즘의 창시자가되기 때문에 창조주는 많은 일을 남겼습니다. 삶에서 추정되지 않습니다. 그의 유산에는 피아노, 오케스트라 및 보컬 저작, 그 중 가장 유명한 것은 A. S. S. S. Pushkin "과 노래주기"Petersburg Serenads "를 사랑합니다.어린 시절과 청소년들
Alexander Sergeevich Dargomyzhsky는 1813 년 2 월 14 일 Tula 지역의 정착지 중 하나로 출연했습니다. 작곡가 전기 연구원은 아직 출생의 정확한 장소에 대해 아직 한 번의 의견으로 왔습니다. Alexander의 뿌리가 현대 모바일 도시 근처에있는 러시아 제국의 중앙 지구에 위치한 Voskresensky의 마을에 누워있는 Voskresensky 마을에 누워있는 가설이 가장 가능성이 큽니다.
알렉산드라 아버지 인 세르게이 니콜라 엘리치 (Sergey Nikolaevich)는 부유 한 토지 소유자 A. P. Ladyzhensky의 불법적 인 자손이었습니다. N. I. Bogucarov 대령 덕분에 그는 훌륭한 교육을 받았고 재무부의 상업 은행에서 일했습니다.
Maria Maria Borisovna Kozlovskaya는 Smolensk와 Tula Provinces의 부동산에 의해 소유 한 풍부한 왕후에서 왔습니다. 부모의 의지와는 달리, 그녀는 단순한 직원의 아내가되어 여섯 명의 어린이의 빛을 이루었습니다.
미래의 작곡가의 어린 시절은 Kozlovsky 가족에 역사적으로 속하며, 아버지는 대도시에서 자리를 받았고, 가족은 상트 페테르부르크로 이사했습니다. 거기에 7 세의 사샤는 피아노를 연주하고 서면에 관심이있었습니다. Louise Volgeborn의 첫 번째 선생님은 여러 피아노 연극과 로맨스의 저자보다 10 세 이상 소년의 구성 실험을 장려했습니다.
그러나 부모와 후속 교사들은 엄청난 음악가의 창조물과 악기에 대한 선호 도구에 속하며 통지 문맹 퇴치 및 보컬 훈련에 속합니다. Adrian Danilevsky, Franz Schoberlechner 및 Benedict Troibig의 교사와의 협력은 Alexander가 피아니스트와 바이올리니스트로 수행 한 자선 콘서트로 이어졌습니다.
1827 년, 젊은 Dargomyzhsky는 법원 사무실에 입학하여 독립적 인 성인 생활에 첫 걸음을 늘렸다.
음악
알렉산더 세르지 뷰의 창의적인 경로는 러시아 작곡가 Mikhail Ivanovich Glinka와 함께 데이트로 시작되었습니다. 유명한 오페라의 저자는 독일에서 얻은 청년 이론 지식과 공유 한 젊은 남자 이론 지식과 공유했으며 외국 동료들의 작품의 예에서 글쓰기의 미묘함을 이해하는 데 도움이되었습니다.이 커뮤니케이션에서 영감을 얻은 Dargomyzhsky는 이탈리아 인이 글린 카 성과의 리허설에서 소리가 들리는 음악을 방문하기 시작했습니다. 1830 년대 후반에 그는 역사적인 드라마 Viktor Hugo "Lucretia Borgia"를 기반으로 자신의 오페라를 창조하기 위해 잉태했지만, 첫 번째 스케치 이후에는 물질이 도구 및 보컬 구현 예를 위해 나쁘다는 것을 깨달았습니다.
그런 다음 시인의 조언에 따르면 알렉산더가 프랑스 인의 다른 제품을 해결하고 원래의 Libretto를 "하나님의 아버지의 대성당"에 사용하여 오페라 "esmeralda"를 작성하기 시작했습니다. 1841 년까지 오케스트라 파티가 준비되었으며 Dargomyzhsky는 제국 극장의 지도력의 일을 통해 넘어 섰습니다.
몇 년 동안 메모는 사건없이 게으른 것이지만 1847 년에는 생산 초연이 모스크바에서 일어났습니다. 불행히도, 저자의 Dargomyzhsky의 데뷔는 긍정적 인 리뷰를받지 못했고, 그의 "esmeralda"는 프로그램에서 곧 사라지고 나중에 나타나지 않았습니다.
작곡가의 실망은 그의 멘토 글린타의 작품의 인기를 악화 시켰습니다. 일시적으로 글쓰기에서 출발하는 알렉산더 세르지 벤치 (Alexander Sergeevich)는 고귀한 여성 보컬을 훈련시키고 로맨스와 노래를 만드는 데 종사하기 시작했습니다. 그것은 그 당시의 "슬픈", "밤 마시맬로, 루테 에테르", "청소년 및 처녀 자리"와 "16 년"등이 나타났습니다.
첫 번째 실패를 살아남는 또 다른 충실한 방법은 해외 여행이었고, Esmeralda의 저자가 Charlel Berio, Henri Vietan, Gaetano Dyzetti 및 다른 사람들이 Charlel Berio의 음악가들을 만났습니다.
1848 년 러시아로 돌아 오면 작곡가는 Alexander Sergeevich Pushkin의 시적인 비극을 토대로 큰 형태로 실험을 계속하기로 결정했습니다. 민속 오페라 "인어"를 만들기 시작했습니다. 민속 멜로디가 주요 작업과 함께, 그는 러시아 뮤지컬과 현실적인 유산에 특별한 장소를 찍은 "Serebel-maiden", "Serebel-maiden", "Melnik", "Melnik", "Melnik", "Melnik", "Melnik"를 썼습니다.
1855 년에 "인어"가 완료되었으며 잠시 후에 공개됩니다. 이번에는 작곡가의 숙달이 평가되었습니다. 오페라는 여러 계절의 레퍼토리에서 지속되었고 "극장 음악 게시판"저널의 다중 페이지 기사의 주제가되었습니다. 흥미로운 것은 Dargomyzhsky가 일을 위해 리베 렛토를 독립적으로 구성하고 푸시킨의 스토리 라인에 따라 그 구절에서 미완성 비극의 결말을 발명했습니다.
Alexander Sergeyevich의 다음과 같은 작품은 "우크라이나어 코사크", "바바 야가"와 "슈콘 판타지"가되었다. Balakirev와 Vladimir Stasov의 MIM의 영향에 영향을 미쳤으며, 그 후에 머그컵의 회원들은 "강력한 손"이 회원이되었습니다.
1860 년대 새로운 지인 덕분에 작곡가는 "극적인 노래", "오래된 선인"및 "제목 고문"의 작품이었던 가정 로맨스의 장르를 개발하기 시작했습니다. 동시에 외국 음악가가 처음에는 다르 고마 드스 키스의 수많은 도구 작성을 수행 한 유럽에 대한 또 다른 여행이 촬영되었습니다.
여행 중에 Alexander Sergeevich는 그녀의 추가 경력에 대해 생각하는 것을 멈추지 않았고 새로운 오페라를위한 음모를 찾는 데 종사했습니다. 초기 아이디어는 푸시킨시 "Poltava"와 Rogdan의 옛 러시아 전설의 무대에서의 레크리에이션이었습니다. 그러나 이러한 계획은 육신화되어 있지 않으며 "Mazepa"라고 불리는 스케치 컬렉션과 여러 개의 솔로와 합창수가 남아있었습니다.
결과적으로 작곡가의 선택은 "작은 비극"이라고 불리는 유명한시에 포함 된 푸쉬킨 "Stone Guest"로 작성되었지만 예외와 관련된 다음 창조적 위기로 인해 작업이 없습니다. 오페라의 연극 포스터의 "인어". 또한 이전에 서면 작품 "Vakha 축하"도 성공적이지 못했습니다.
러시아 뮤지컬 사회의 삶에 참여하고 외국 동료의 리뷰를 승인 한 덕분에 Dargomyzhsky는 여전히 서면 "Stone Guest"를 맡고 대부분의 음악 자료를 작성할 수있었습니다.
개인 생활
창조적 인 문제, 그의 개인적인 삶에 반영된 작곡가가 추구하는 오랫동안. 아내, 아동이없는 Alexander Sergeevich는 Smolensk 근처의 Tverunovo의 가족 재산에서 자유 시간을 보냈고, 로맨스, 교향곡 작품 및 오페라에 대한 영감이있었습니다.
1852 년 어머니가 죽은 후, Dargomyzhsky는 요새 부담으로 농민들을 해방시켜 그들이 살았고 일하는 소유권에 땅을주었습니다. 그러한 행동은 XIX 세기의 러시아에도 예외적이었고, 현대의 가장 유명한 토지 소유자가 작곡가에게 전화하기 시작했습니다.
그러나 Kozlovsky의 저택은 알렉산더 세르지히 비치를 소유하고 있으며 1864 년까지 "인어"저자의 외로움은 노인 아버지에게 물었다. 후자의 끝은 음악가에게 무거운 타격이되었고 마침내 창조적 인 활동을 훼손했습니다.
죽음
외국 여행 기간 동안, 1864-1865 Dargomyzhsky는 류마티즘으로 아프다. 자신의 국가의 가치를 배반하지 않으면 그는 음악과 사회 활동에 계속 참여했습니다. 1868 년 초 알렉산더 세르게이비치 (Alexander Sergeyevich)가 악화되었고, 그는 자신의 지속 가능한 사망의 원인이 된 심장 분야와 틀린 혈액 순환의 불편 함을 불평하기 시작했습니다.사망의 프리 차지, Comoser는 Caesar Antonovich Kyui와 Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov가 발견 된 오페라 "석재 게스트"를 완료하고 추가 배합물을 준비해야합니다.
영혼의 깊이에서 Dargomyzhsky의 마지막의 뜻을 충족시키기로 동의 한 동료는 곧 돌이킬 수없는 일이 아니라 1969 년 1 월 5 일에 Alexander Sergeevich가 예기치 않게 동맥류로 사망했습니다. 신문은 사회에게 무의미한 손실에 대해 말했고, 1 월 9 일에 개최 된 장례식에서 창조적 인 상트 페테르부르크의 창조적 인 엘리트의 모든 대표가 모여졌습니다. 그리고 사망자가 티크 빗스키의 의견, 알렉산더 넵 스키 라브라, 친척과 친척들이 팔을 옮기는 신체와 관.
곧 매장 의식 Pavel Mikhailovich Tretyakov는 유명한 콜렉터와 후원자의 갤러리에서 러시아 문화 수치의 첫 번째 이미지 중 하나가 된 사진으로 겨드랑이의 첫 번째 이미지가 된 아티스트 Konstantin Makovsky Portion이되었습니다.
일하다
- 1830 - "볼레로"
- 1830 - "러시아 주제에 대한 변형"
- 1830 - "Brilliant Waltz"
- 1838-1841 - esmeralda.
- 1843-1848 - "바하 축하"
- 1845 - "Tabakerkaya Waltz"
- 1848-1855 - "인어"
- 1850 년대 - "Opera Glinka의 주제에 대한 환상"킹을위한 삶 "
- 1860 - "Mazepa"스케치
- 1860-1867 - "Rogdan"조각
- 1865 - "Slavic Tarantella"
- 1866-1869 - "Stone Guest"