전기
고 패션을위한 Jubera de Liveshi의 주인의 유산은 거대하고 귀중하고 독특한 것입니다. 그것은 탁월한 맛과 정제 된 샘플이되어 진정한 귀족과 절망적 인 장관 만 가져올 수있었습니다. 패션 디자이너는 긴 포화의 삶을 살았고, 전설적인 패션 하우스 뒤에서 그에게 이름을 불렀고, 아직도 살고있는 종교적 사물과 솔루션은 새로운 젊은 디자이너의 컬렉션과 전세계의 패션을 제공합니다.어린 시절과 청소년들
Yumber James Marseille Taffen de Zhivani는 1927 년 2 월 21 일 프랑스 Beauvais에서 태어났습니다. 미래의 패션 디자이너의 부모는 큰 사랑으로 결혼했으며, 가족은 귀족과 부유 한 수업을 결합하는 조화로운 모델이되었습니다.
게티 이미지에서 삽입되었습니다아버지 Lucien Taffen de Zhivani - Marquis의 아들 베네치아 건축가의 자손. 제 1 차 세계 대전 중 조종사는 앞에서 배워졌고, 모든 짧은 삶은이 로맨틱 한 직업에 헌신적이었습니다.
Mother Beatris Baden - 프랑스 아티스트 쥘 바덴 (Jules Baden)의 딸, Painstries의 생산을 위해 사업을 조직했습니다. 할아버지의 시트리체는 시간 화가 피에르 아돌프 바덴에서 유명했습니다.
Beatrice와 Lucien은 두 아들의 부모가되었습니다. 장남, 젊은이 - Yuber, Jean-Claude라고 불렀습니다. 아버지 드 Zhivanusha는 기억하지 못했습니다. 그는 햇볕이 2 년이되었을 때 죽었습니다. 하나의 버전에 따르면, 그것은 스페인 독감 전염병으로부터 유럽에서 서둘러서 다른 쪽에서 비행 과제를 수행 할 때 사망했습니다.
베아트리체의 아들들을 키우는 것은 어머니 Lucien - Margherit을 도왔습니다. 할머니의 처음으로 바느질 작업으로 거의 없었던, 무덤이 바느질 바구니에 보관 된 패브릭의 플랩을 가지고 노는 것을 허용했습니다.
1937 년에, 베아트리체는 파리의 예술과 기술자의 보편적 인 전시회에서 아들들에게 운이 좋았습니다. 여기서 소년들의 이익은 분열되었다 : Jean-Claude는 엔지니어링의 새로운 샘플을 해고했고, 경운은 컬트 프랑스어 콘리사의 창조물에서 벗어날 수 없었습니다. 세련된 모델은 우아한 파빌리온에 위치해 있습니다.
그분이 그런 아름다움을 창조 할 수있는 아이디어는 소년의 머리에 단단히 앉았습니다. 그는 그려지는 선을 그리기 시작했습니다. 동시에, 그의 불가능한 판타지가 개발되었으며, Yuber는 자신의 아이디어로 스타일을 보완하고, 유동 실크와 가장 훌륭한 레이스를 만지는 꿈을 꾸었습니다.
게티 이미지에서 삽입되었습니다그러나 이러한 꿈은 전시의 끔찍한 끔찍한 끔찍한 무력한 현실을 방해했습니다. Zhivani의 두 번째 세계 가족의 수년은 열심히 경험했습니다 : 할머니는 검은 일을 위해 어머니가 찍었고 아들들은 여자를 도울 수있었습니다. 꿈은 사우스 워리가 부서지고 오르지 않도록 도왔습니다. 그리고 1945 년에 파리가 평화로운 삶을 살아가 자마자 그는 패션 디자이너의 학생이 될 의도로 거기에 갔다.
그 순간 가족은 반란했다. "재단사가 될 정사지의 귀족은"성공적인 변호사가 사람을 보았던 사랑하는 사람들의 약속이었습니다. 그들의 압력하에, 젊은이는 미술 학교 국립 학교에 입학했으며, 연구와 병행하여 양재 능력의 기초를 이해하기 시작했습니다.
패션
초기 청소년에서, Yuber는 Jacques Fat, Robert Peig, Lucien Lelong으로서의 Matrov의 학생이었습니다. 특별 스릴과 드 Zhivyushi의 경험이 경험이 풍부한 엘사 스키 아파 렐리 (Great Elsa Skiaparelli)와 일하는 것은 여전히 그의 우상이되었습니다. 1947-1951 년, 젊은 Aristocrat는 패션 모델의 학생이었고 브랜드 부티크의 이사였습니다.
게티 이미지에서 삽입되었습니다De Zhivovishi는 1952 년에 legend를 즐겁고 오랫동안 기다린 이유를 따라 탈출합니다. 자체 패션 하우스 지방시를 열어 파리의 막내의 코트리어가되었습니다. 가족은 잇몸의 재능을 믿고 가족 수도를 기울이는이를 돕습니다. 그러나 아직도 약간의 돈이 있었기 때문에, 첫 번째 디스플레이를 위해 디자이너는 저렴한 직물과 피팅을 선택하여 크로이와 레스온의 독창성에 대해 내기를합니다.
잃지 않았으며 컬렉션의 건포도는 베티틴 블라우스였습니다. Bettina Graziani의 첫 번째 Musees Bettina Graziani의 첫 번째 Muse Apperiani였습니다. 소매를 결정하는 매력적인 주름이있는 블라우스의 모델은 주문의 히트를 시작했고 첫 번째 고객과 패션 디자이너를 제공했으며, 많은 사람들이 영원히 그냥 우아한 스타일을 남겼습니다.
1953 년에는 Juber de Zhivani의 전기가있는 두 가지 운명의 지인이 일어납니다. 첫 번째는 어머니 Cristobal Balenciagoy와 함께합니다. 수년 동안 스페인 패션 디자이너는 프랑스 인을위한 커미어와 멘토가되었고, 그는 그 색깔로 일하고 작은 패션 이미지를 생각하게하도록 가르쳐주었습니다. 학교 Balenciaga는 창조적 인 경력을 통해 적용된 놀라운 경험과 전문적인 비밀의 창고가되었습니다.
게티 이미지에서 삽입되었습니다이 기간 동안 등장한 사용자의 두 번째 친구는 여배우 오드리 헵번였습니다. 그리고 첫 번째 회의가 실망의 딱지 (드리비비시, 방문자의 이름을 알지 못하고, 오스카라 논 Catherine Hepburn을 볼 것으로 예상되지 않음)이 아니라 마스터는 모든 삶을 살았던 날의 기억을 옮겼습니다.
"그녀는 특별했습니다. 그녀의 견해와 정교한 매너의 부드러움은 "첫 번째 순간부터 나를 정복했습니다."그는 회고록에서 썼습니다.Audrey는 그녀가 중요한 역할을했던 영화 "Sabrina"영화에 대한 시급히 필요했습니다. 재봉 할 시간이 없었습니다. 그리고 Zhivanusha는 여배우를 그들의 맛을 위해 모델을 선택하도록 권고했습니다. 따라서 검은 색 실크로 수 놓은 고급스러운 흰 드레스를 포함하여 20 개의 기성품 의상을 선택하여 주요 낭만적 인 필름 장면을 결정했습니다.
몇몇 카테고리에서 지명 된 빌리 Wilder 영화 빌리 (Billy Wilder)는 복장을 위해 독점적으로 소중한 조상을 가져 갔다. 그러나 의상에있는 예술가들로 항해하는상은 공식적으로 영화의 가축에 등록했습니다. 그래서 햅번이 아닌 경우 오스카 성공에 관여하지 않은 De Zhivani의 이름이 될 것입니다. ouriview하고 결정적인 모든 취약성에도 불구하고 여배우는 공개적으로 의상의 저자의 이름을 발표하고 행사 의정서에서의 의정서에서의 개정안을 주장했다. 그리고 패션 디자이너에게 개인적으로 사과했습니다.
그 날부터, Couturier와 그의 뮤즈의 놀라운 우정의 역사가 시작되어 관절 시네마를 가져 왔습니다. 이제는 별에서 스타를위한 옷을 입고 드 Zhivani를 만듭니다. 그의 유명한 복장은 "Funny Mordashka"(1957 년), "티파니에서의 아침 식사"(1961 년) "(1966 년) (1966 년)"(1966 년)에서 볼 수 있습니다.
게티 이미지에서 삽입되었습니다따라서 수년 동안 오드리는 패션 하우스 지방시의 얼굴이었고 1957 년에 그녀의 명예가 "소리 쳤다"그리고 코오리에의 새로운 아로마 인 사랑스러운 방식으로 여배우. L 'Interdit ( "금지 된")의 첫 번째 영혼은 전체 방향의 발전의 시작을 나타냅니다 - Parfums Gerchy (컬트 아로마 "천사와 악마", "organza", "매우 저항 할 수 없음"). 오늘날 그것은 향수와 화장실 물뿐만 아니라 장식용 화장품 (파우더, 그림자, 붉은 등)뿐만 아니라 케어 제품 (크림, 로션, 마스크 등)을 생산합니다.
그런 다음 1957 년에 유명한 누에 코쿤 드레스가 만들어졌습니다 (Sac Dress). 그것은 고의적으로 자유롭고 바닥에 좁혀 있었고, 허리 선을 숨기고, 이전에 강조하기 위해서만 숨어있었습니다. 그러한 혁명적 인 접근은 한 가지만 의미가 있었지만 아름답뿐만 아니라 편안하게 여성을 위해 옷을 만들기위한 시간입니다. De Zhivani는 "Pret-a-prot"방향의 발견자가되고 기성품의 럭셔리 드레스의 대량 생산을 제공합니다.
게티 이미지에서 삽입되었습니다창조적 인 디자이너의 또 다른 혁신은 보편적 인 2 회 정장 - 재킷 + 치마가되었습니다. 이 복장은 그것을 변형시키고 다른 옷장 객체를 착용 할 수있었습니다.
60 대 초반 - 70 년대 초반, 드 Zhivyushi는 남성 유행 방향을 열고 파리에서 뉴욕으로 이동합니다. 그러나 영광은 재능있는 양재보다 앞서 나와 있으며, 여기에서는 이미 저명한 고객의 전체 별자리를 기다리고 있습니다. Marlene Dietrich의 Hollywood Elizabeth Taylor, Marlene Dietrich의 별은뿐만 아니라 공주 모나코 (Monaco Grace)과 John Kennedy Jacqueline 대통령의 배우자입니다.
이 때 마스터는 여전히 시네마와 협력합니다. 70 년대 초반에 그는 영화에서 벽돌 Bardo를위한 의상을 창출합니다. "If Don Juan이 여성이었습니다"라고 영화에서 가장 위대한 예술으로 "로마"를 완성합니다.
1988 년 Kuturier는 프랑스 사업가 버나드 아르노 (Bernard Arno)로 풍요로운 패션 하우스를 팔았으며, 그는 그를 그의 제국 Lvhm (루이비통 Moët Hennessy)에 합류했습니다. 이 시간까지 집은 성공적으로 개발되는 구조였습니다. 제품 중에는 옷과 향수뿐만 아니라 신발, 가방, 고급 품목이었습니다.
거래 중에는 7 년 동안 Yuber de Liveshi가 예술적 감독과 주택의 주요 디자이너로 남아있을 것이라고 규정되었습니다. 계약에 따르면, 마드레먼 (Madreman)은 1995 년 에이 게시물을 남겼으며, 그가 더 이상 동일한 열의와 함께 일할 수 없다고 선언했다. 패션 디자이너는 1993 년에 음악 오드리 헵번 (Audrey Hepburn)의 죽음을 강하게 겹쳐 냈습니다.
개인 생활
카메라 앞에서 두 명의 창조적 인 사람들의 부드러운 포옹뿐만 아니라 Zhivovishi와 Hepburns가 함께 수행 된 괴물의 괴물이 함께 수행되었다는 사실에도 불구하고 그들은 플라 닉에 의해 친절했습니다. Couturier는 2 개의 결혼식 오드리에 대한 의상을 꿰매었고, 또한 그녀의 아들들의 엄숙한 사례를 입었습니다.게티 이미지에서 삽입되었습니다패션의 개인적인 삶은 운동하지 않았으며 결혼 한 적이없고 아이들을 시작하지 않았습니다. 노란색 언론, 그의 학사 생명의 원인을 찾으려고 노력하는 것은 비 전통적인 오리엔테이션에서 그를 의심하고, 디자이너는 Balenciag와 로마에 기인 한 디자이너입니다. 그러나 아무런 확인도 제공되지 않습니다.
죽음
최근 몇 년 동안, De Zhivani는 사랑하는 부동산 Le Clos에서 한적한 상태를 썼습니다. 사진을 썼고, 수집 된 골동품, 유행 정원을 돌보고, 유행 전시회 조직에 참여하고 원래 예술 프로젝트를 구현했습니다. 예를 들어, 2007 년에 발렌타인 데이가 발행 한 우표의 디자인을 개발했습니다.
게티 이미지에서 삽입되었습니다2018 년 3 월 10 일 전 세계가 유명한 코오 트리에 대한 죽음에 대해 알아 냈습니다. 그는 꿈에서 조용히 갔다, 삶의 92 년경에 25 년 동안 그분의 깨지기 쉬운 뮤즈를 살아남았다. 마트라의 장례식은 친척과 사랑하는 사람들의 좁은 원에서 열렸습니다.
메모리
하나의 책은 없습니다 : "지방시 : 40 Ans de Creation"(1991), "Hubert de Givenchy : Entre Vies et Legends"(2000), "Hubert de Givenchy : Audrey Avec Tutor Son Amor"(2017).
게티 이미지에서 삽입되었습니다2016 년 3 월, 다큐멘터리 영화 에리카 PELELTETAIN의 초연 "Hubert de Givenchy : Haute Couture의 삶"이 일어났습니다. 저자는 마트라의 삶과 일에 대해 많은 흥미로운 사실을 수집 할 수있었습니다.
Givenchy House는 De Zhivov의 보살핌을받은 후 유명한 패션 디자이너 인 Allexander McQueen, Ricardo Tishi로 유명한 패션 디자이너가 이끌었습니다. 유명한 집의 전체 역사는 공식 웹 사이트에서 찾을 수 있습니다.