전기
Georgho Barbarelli Yes Castel Franco는 Georgeon (Georgeon) - 높은 부흥 연령의 주인과 세계 예술의 가장 신비한 수치 중 하나입니다. 아티스트는 자신의 일에 서명하지 않았으며 저자의 소속과 카탈로그의 재건축은 여전히 아트 역사가들 사이에서 뜨거운 포자를 일으킬 수 있습니다. Georgeon의 창의적인 활동은 10 년 이상 지속되었지만 베네치아 그림의 골절을 표시했습니다. 마스터의 작은 그림 - 세계 최고의 박물관의 진주.어린 시절과 청소년들
수세기까지 멀리 떨어져있는 신비한 예술가의 전기는 조금 신뢰할 수있는 사실을 포함하고 종종 그들은 추측으로 쉽게 교체됩니다. 이탈리아 예술 역사가들은 Georgeon을 말하면서 남자가 아닌 신화라고 불렀습니다.
미래의 회화의 탄생과 관련된 사실조차도, 하나는 분명히 말할 수 없습니다. 그의 삶의 첫 번째 방법은 16 세기에 일어나는 것을 시도하고, Georgeo는 1477 년 또는 1478 년에 Castel Franco-Venetoto의 마을에서 베니스 근처에서 태어났습니다.
근원은 어린 시대의 예술가들과 그의 고향을 떠나기로 결정한 시간에 대해 이야기하지 않습니다. 베니스에서는 화가가 젊었고 이미 1493 년에 왔으며, 그는 유명한 마스터 Giovanni Bellini에 대한 그의 연구에 들어갔다는 것이 알려져 있습니다.
여기에서 그는 풍경의 예술에 초점을 맞추어 색상과 세부 사항에주의를 기울입니다. 역사가들은 배우기를 마무리하고, Georgeon은 Castel Franco-Veneto를 반환하여 Facades와 인테리어의 디자인에 종사하는 지역 예술가들과의 협력하여 프레스코레스 기술에서 일하고 있습니다.
16-17 세기의 아트 역사가들은 Georgeon이 많은 프레스코를 나열하지만 지금까지는 하나의 작업 만 보존되어 있습니다. Fondaco Dei Tedeski Facade의 조각은 베니스의 프랑스 갤러리에 저장됩니다. 프레스코는 티티 어 (Giovanni Bellini)가 있었던 Titian과 함께 만들어졌습니다. 두 예술가들의 일은 단단히 연결되어 있습니다.
페인트 등
Georgeon 브러시 아래에서 온 최초의 독립적 인 작품 중 하나는 1497 년에서 데이트하는 "그리스도를 운반하고,"그리스도를 지니고 있습니다. 예술가의 다음 연구는 종교 모티프와 관련이 있습니다. 1504 년에 그는 산문의 도시의 산 자유주의 대성당의 제단에 대한 그림을 쓰기 시작했습니다. "Madonna Castel Franco"는 성도 조지와 프란시스에 둘러싸인 아기와 메리 메리를 묘사합니다.
Georgeon의 Heritage Pearl은 Hermitage, "Judith"(1504)에 저장된 걸작품입니다. 정교하고 조화로운 일은 높은 르네상스의 주인이 도달 한 완성을 보여줍니다. 일의 저자가 오랫동안 라파엘에게 기인하지 않았습니다. YudiFi의 이미지는 여성의 아름다움의 취약성에 놓여있는 힘을 초래하고 가볍고 평화롭게 투과합니다. 이는 가로 배경을 시작합니다. 침묵하는 영성, 숨겨진 활력의 풍부는 이탈리아어 브러시에서 방출 된 이미지의 특징입니다.
그림 "3 철학자"는 원래 성서적 플롯의 그림으로 잉태되었지만 그 과정에서 장르 캔버스로 변형되었습니다. 다음은 다른 유형을 나타내는 세 가지 현명한 사람들이 있습니다. 그들은 연령, 문화 및 세계관으로 구별됩니다. 그러나 가로의 가벼운 깊이와 풍경의 부피는 영웅들을 하나의 전체로 결합 시켜이 사람들이 서로를 들고 풍성하게 할 희망을 남깁니다.
유효한 얼굴로서의 자연은 여전히 1505-1508 년에 데이트하는 "뇌우"캔버스에 밝아집니다. 구성된 풍경은 Georgeon의 작품, "농촌 콘서트"(1510), 음악가의 이미지가 목가적 인 배경에 유기적으로 새겨 져있는 것처럼 특별한 장르였습니다. 이 그림들은 자연에서 솔직한 세속적이며 베네 치안 그림이 그 기간을 요구하는 경향을 나타냅니다. 그것은 사람과 주변 공간에 초점을 맞추고 색상과 조화로운 색상으로 포화됩니다.
그러나 Georgeon은 종교적이고 신화적인 플롯을 이해하기 위해 결코 멈추지 않으므로 마지막 그림 중 하나가 나타납니다. "Dresden Gallery에 보관 된 수면성 금성이 나타납니다. 그녀는 다시 남자와 자연의 조화로운 일치를 말하며, 볼륨의 선명도, 표현적인 윤곽 및 조명의 부드러움을 달성합니다. 각 얼룩은 사람과 주변 세계의 아름다움을 감추면 다중 모델링이 조화를 이루지 않아서 전체적인 창조물에 합병하지 않습니다.
아티스트의 초상화는 통찰력과 정확성으로 가득합니다. "늙은 여성"(1508), "청년의 초상화"(1508)는 단순한 사람들이 간단하고, Georgeon 깊이와 캐릭터가 끌리는 기능을 가진 사람들을 의심하고 있습니다. 페인터의 자화상은 또한 올바른 선이 아닌 탁월한 끌어 당기는 하네스를 끌어들이는 것을 보여줍니다. 그러나 그럼에도 불구하고, 이탈리아어는 뷰티 가수이며 로라와 안토니오 브로커의 이미지가 Laura와 Antonio Brocco의 이미지에 대해 무엇을 말하고 있습니다.
1510 년대 말까지 Georgeon은 베니스 학교 학교의 입법자 모드가되었고, 젊은 예술가들은 혁신적인 작품에 중점을 두었으며 이탈리아 그림은 사적인 컬렉션에서 요구되었습니다.
개인 생활
Georgeon의 캔버스를보고, 높은 관능 성과 낭만적 인 매력을 가진 사람으로서 쉽게 제시 할 수 있습니다. 그 남자가 성장이 높고 빅 Georgho로 번역 될 수있는 그의 별명을 받았다는 것은 알려져 있습니다.동시에, 이름의 해석은 예술가의 정신과 기술의 위대함과 뗄 수 없게 관련이 있습니다. 화가의 개인적인 삶에 대해 알려진 것은 없습니다. 그는 편지 나 메모를 한 후에 나를 떠나지 않았습니다. 그러나 그의 그림은 꿈꾸는 노랑마어, 그레이스 및 가사로 가득합니다. 간접적으로 젊은 천재가 사랑에 대해 많은 것을 알았습니다.
Georgeon은 "재미있는 정원"에서 세상을 돌려 주려고하는 젊은 Patrician의 원을 입력했습니다. 그는 포괄적으로 재능이 있었고, 그는 리튬을 망쳐 놓고 즉흥 연주의 선물을 가졌는지 알고있었습니다.
죽음
Georgeon의 창의적인 방법은 이륙에서 차단되었습니다 : 1510 년에 남자들은 그렇지 않았습니다. 예술가의 죽음의 원인은 이탈리아에서의 시간에 격노 된 전염병이었습니다. 전설은 치명적인 위험에도 불구하고 퇴장을 거부 한 사랑하는 사람으로부터 질병을 감염 시켰다고 말합니다.
그는 원래 그가 베니스에서 죽었지 만 2011 년의 연구는 오염 된 사람들이 검역소에 갔던 또 다른 장소라고합니다. 같은 기능은 베네치아 라군에서 텔레비전 섬에 의해 수행되었다. 또 다른 버전에 따르면, 훌륭한 부흥 석사가 묻혔다.
Georgeon이 30 세 이상이었던 사실에도 불구하고, 그는 Titian, Sebastian Del Pjombo, Lorenzo Lotto 등에서 베네치아 학교의 후속 대표에 영향을 미치는 영향을 미쳤다. 복수의 모방자의 존재와 계속되는 것은 Georgon의 작품의 저자의 문제를 일으켰다. 그것은 때로는 결정이 불가능하다.
그림
- 1500 - "거룩한 가족"
- 1501 - "화재 테스트 모세"
- 1501 - "솔로몬 코트"
- 1504 - "Judith"
- 1504 - "Madonna Castelfranko"
- 1505 - "Madonna 읽기"
- 1506 - "Laura"
- 1506 - "화살표가있는 젊은 남자"
- 1507 - "환영 숭배"
- 1508 - "늙은 여자"
- 1508 - "뇌우"
- 1508 - "수면성 금성"
- 1509 - "세 철학자"
- 1510 - "젊은이의 초상화"
- 1510 - "셰퍼스 숭배"