전기
20 세기 초에 예술의 현상으로 고대 러시아 아이콘이 열렸습니다. 그 시간까지 아이템리스트는 이름없는 장르로 존재했으며, 그 중심의 의식의 소와기도 임명에 의해 사전 결정됩니다. 그러나 아트의 주제로서의 아이콘에 대한 관심은 가장 완벽한 창조물이 출판 된 브러시 아래에서 예술가의 이름을 밝혀 냈습니다. 모스크바 아이콘 화가 Dionysius는이 시리즈의 첫 번째 장소 중 하나를 차지합니다.운명
중세 마스터에 대해 아이콘이 너무 많이 알지 못합니다. 그들은 주로 그들의 일을합니다. 그러나 Donia는 Great Predecessors - Faofan Greek 및 Andrei Rublev보다 더 알려져 있습니다. 미래의 예술가는 아마도 Boyars의 가족에서 아마도 1444 년에 태어났습니다. 그러나 아이콘 화가의 종류와 출생의 정보에 대한 정보는 보존되지 않았습니다.
Dionissius가 아이콘 스킬을 배웠는지 알 수는 있지만, 1460 년대는 Mitrofan의 주인의 게시물 밑에서 일했습니다. 40 세가 지나면 아티스트는 모스크바 루스 의회의 협의회의 그림에 종사하는 자체의 Artel을 향했다. Dionysius와 팀은 개별 교회와 수도원의 일부인 사원의 복합체를 그렸습니다. 그리고 그의 삶은 일련의 움직임으로부터 일련의 움직임이었습니다.
마스터의 개인적인 삶은 수세기의 두께를 숨기고 있지만, Feodosius와 블라디미르의 그의 아들들도 아이콘 그림에 종사하고 심지어 아버지의 Artel에 입학 한 것으로 알려져 있습니다. 예술가의 전기의 일부 사실은 삶에서 알려지게됩니다. 예를 들어, 1460 년대와 1970 년대 Panguvo-Borovsky 수도원에서 일하는 것은 불순종을 위해 화가로 보내진 병에서 그를 치유 한 목사를 치유했습니다.
Dionysius의 운명이있는 또 다른 위대한 모노 덕은 1479 년에 자신의 거처를 창립 한 조셉 Volotsky가되었습니다. 헤병 (Hegumen)은 아티스트를 초청하여 건설중인 복합체의 사원을 페인트하여 이후 Iosifo-Volokolamsky 가정 수도원으로 영상화되었습니다. Dionysius가 Rector가 유명한 "iconpiptle of iconpiptle"을 해결 한 것으로 가정합니다.
주인의 죽음의 원인에 대해 알려진 것은 없습니다. Dionysius의 초상화에 대한 최종 뇌졸중은 지난 날을기도와 개인 정보 보호 정책에서 보내기 위해 수도원 중지를 받아 들일 수있는 정보가됩니다. 아이콘 화가 인 경우, 예술적 이점에도 불구하고, 그의 작품들이 이미지의 아름다움과 표현력에 대한 주인의 작품과 비교할 수 없습니다.
도형 설명
선박을 두는 데이 오리 시아는 처음에는 숙련 된 석사의지도하에 썼습니다. 그런 화가가 그의 사건의 주인으로 명성을 얻은 후에 화가가 명성을 얻은 후에 화가를 얻은 이후의 축복받은 성모 마리아의 출생의 회화 교회에서 10 년의 일이었습니다. 1481 년에, 예술가는 모스크바 크렘린의 가정 대성당에서 iconostasis를 만드는 명예 임무를 위탁합니다.
페인터에 고객의 태도는 100 명의 처녀의 주요 보증금을 받았다는 흥미로운 사실을 보여줍니다. Dionysius는 3 명의 예술가들이 자신을 돕고, 그 자신은 직장에서 가장 책임이있는 부분 인 Decisus Rank를 취했습니다. 이미 여기에서, 그는 모스크바 아이콘 그림 스타일의 특징을 초래하는 "주인의 주인"으로 자신을 나타 냈습니다. 비율, 축제 및 페인트의 축제 및 광도, 얼굴의 아름다움의 우아한 신장.
아이콘 Dionysius는 최근에 타타르 몽골의 IGO를 억압 재설정하는 모스크바 루스의 전성기의 기간에 속합니다. 1482 "Odigitria의 우리 레이디"아이콘은 또한 크렘린 대성당을 위해 작성되었습니다. 이 날에 보존 된 다른 작품은 "지옥의 강하", "주님의 침례", "십자가", "권력에 저장"되었습니다.
프랑스크의 운명 Dionysius 슬프게도 : 대부분의 그들 중 대부분이 파괴되었습니다. 의심의 여지가없는 주인의 벽화 - 이들은 수도원 수도원의 영토에서 처녀의 출생의 교회의 프레스코입니다. 기념비적 인 일에서 아티스트는 아들과 견습생을 도왔습니다.
벽화는 축복받은 성모 마리아의 영광을 수반하는 가볍고 즐거운 분위기로 가득합니다. 모든 이미지는 Akathist의 플롯을 포함하여 그녀의 삶의 조각에 헌신합니다. 청결하고 부드러운 색상의 조화는 녹색과 황금색 톤으로 우세하게 붙이는 것입니다.
고대 프레스코의 안전을 위해 벽을 "재현"할 여력이 없어서 원격 북부 수도원의 빈곤에 감사 할 수 있으므로 페인트가 거의 깨끗한 형태로 유지되었습니다.
창의력 Dionysia는 지속적으로 세계가 보이지 않는 세상과 의사 소통을받는 계시와 비슷합니다. 아티스트의 아이콘은 시대의 영적 검색을 표현하여 종교 예술 장르의 높은 샘플을 제시합니다. 오래된 러시아 주인의 6 작품은 주 Tretyakov 갤러리의 박람회에서 시연됩니다.
일하다
- 1467-1477 - PAFTYEVO-BOROVSKY 수도원에서 처녀의 출생 성당의 회화
- 1481 - 모스크바 크렘린의 가정 대성당의 iconostasis
- 1482 - "Odihythriya (Smolenskaya)의 레이디" "
- 1480 년대 - "인생과 알렉시 메트로폴리탄"
- 1500 - "세력의 구세주"
- 1500 - "Foma의 보증"
- 1500 - "주님의 침례"
- 1500 - "지옥에 하강"
- 1502 - Ferapontov 수도원에서 처녀의 출생의 성당 대성당의 프레스코.