ជីវប្រវត្តិ
Monet Claude Claude គឺជាអ្នកចាប់អារម្មណ៍ដ៏អស្ចារ្យការគូរគំនូរបានលាបពេញមួយជីវិតរបស់ខ្ញុំ។ សិល្បករគឺជាស្ថាបនិកនិងអ្នកទ្រឹស្ដីនៃការចាប់អារម្មណ៍របស់បារាំងដែលបានអនុវត្តតាមមាគ៌ាច្នៃប្រឌិត។ លក្ខណៈប្លែកៗនៃប្រាក់ដែលមានការចាប់អារម្មណ៍គឺត្រូវបានគេចាត់ទុកថាបុរាណ។ សម្រាប់វា, បំបែកភាពទន់ភ្លន់សុទ្ធត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈ, បង្កើតភាពសំបូរបែបនៃពន្លឺនៅពេលការបញ្ជូនតាមអាកាស។ នៅក្នុងគំនូររបស់គាត់សិល្បករបានព្យាយាមបង្ហាញការចាប់អារម្មណ៍នៅពេលដែលកំពុងកើតឡើង។កុមារភាពនិងយុវវ័យ
លោក Claude Monet បានកើតនៅទីក្រុងប៉ារីសនៅថ្ងៃទី 14 ខែកុម្ភៈឆ្នាំ 1840. នៅពេលដែលគាត់មានអាយុ 5 ឆ្នាំក្រុមគ្រួសារបានផ្លាស់ទៅកោះ Normandia ទៅ GADR ។ នៅសាលារៀនក្មេងប្រុសមិនខុសគ្នាពិសេសទេលើកលែងតែការគូរសមត្ថភាព។ ឪពុកម្តាយរបស់គាត់មានហាងលក់គ្រឿងទេសដែលពួកគេសង្ឃឹមថានឹងបង្ហាញកូនប្រុសរបស់នាង។ ផ្ទុយពីក្តីសង្ឃឹមរបស់ព្រះវរបិតា Claude តាំងពីវ័យក្មេងបានលាតសន្ធឹងការគូរគំនូរគំនូរជីវចលហើយមិនបានគិតពីការក្លាយជាគ្រឿងទេស។
នៅក្នុងហាងកែសម្ផស្សជោគជ័យនៃការទាញយកដោយ Claude ត្រូវបានលក់នៅលើហ្វ្រង់ចំនួន 20 ហ្វ្រង់។ ចំណូលចិត្តបានចូលរួមចំណែកដល់ភាពស៊ាំរបស់យុវជនដែលមានមន្ត្រីដែលមានទេសភាពស្រស់ស្អាតជាងទេសភាពដ៏អស្ចារ្យគឺជាអ្នកដែលជាទីស្រឡាញ់។ វិចិត្រករបានបង្ហាញពីបច្ចេកទេសសំខាន់នៃគំនូររបស់វិចិត្រករដែលទទួលបានការគូរពីធម្មជាតិ។ ដើម្បីការពារសិទ្ធិក្នុងការជ្រើសរើសវិជ្ជាជីវៈនិងមីងរបស់គាត់ដែលបានថែរក្សាយុវជននេះបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ម្តាយ។
ថ្នាក់រៀនជាមួយនឹង Buden បានរកឃើញអាជីពពិតរបស់គាត់នៅចំពោះមុខសិល្បករនាពេលអនាគត - ដើម្បីសរសេរធម្មជាតិពីធម្មជាតិ។ នៅឆ្នាំ 1859 ក្លូដត្រឡប់ទៅផ្ទះវិញប៉ារីស។ នៅទីនេះគាត់ធ្វើការនៅស្ទូឌីយោសម្រាប់សិល្បករក្រីក្រទស្សនាការតាំងពិព័រណ៍និងថែវ។ ការអភិវឌ្ឍទេពកោសល្យត្រូវបានរារាំងដោយកងទ័ព។ នៅឆ្នាំ 1861 ពួកគេត្រូវបានលើកទឹកចិត្តឱ្យចូលបម្រើយោធាក្នុងកងទ័ពទ័ពសេះហើយបានបញ្ជូនទៅប្រទេសអាល់ហ្សេរី។
ក្នុងចំណោមមនុស្ស 7 ឆ្នាំដែលបានកំណត់ក្នុងការបម្រើលោកនឹងស្នាក់នៅពីរឆ្នាំព្រោះវាឈឺដោយសារជំងឺគ្រុនពោះវៀន។ ហ្វ្រង់ 3.000 ហ្វ្រង់ត្រូវបានជួយឱ្យត្រឡប់ទៅផ្ទះវិញទៅគាត់ដែលមីងបានចំណាយប្រាក់ដើម្បីទិញក្មួយពីពីសេវាកម្មយោធា។ បន្ទាប់ពីបានជាសះស្បើយពីជំងឺនេះ, លោកស្រី Monet ចូលក្នុងមហាវិទ្យាល័យសិល្បៈនៃសាកលវិទ្យាល័យប៉ុន្តែខកចិត្តយ៉ាងឆាប់រហ័ស។ គាត់មិនចូលចិត្តវិធីសាស្រ្តសោយរាជ្យដើម្បីគូរគំនូរទេ។
ការចាប់ផ្តើមនៃការច្នៃប្រឌិត
បំណងប្រាថ្នាចង់រៀននាំវាទៅស្ទូឌីយោដែលបានរៀបចំឡើងដោយ Charlock Gleir ។ នៅទីនេះគាត់បានជួបជាមួយខែសីហា Renoir, Alfred Sisishej និង Basederic Basil ។ នៅក្នុងបណ្ឌិត្យសភាអ្នកស្គាល់របស់គាត់ជាមួយ Pissarro និង Cezanne បានកើតឡើង។ វិចិត្រករវ័យក្មេងមានអាយុដូចគ្នាមានទស្សនៈស្រដៀងគ្នាលើសិល្បៈ។ មិនយូរប៉ុន្មានពួកគេបានទៅជាឆ្អឹងដោយបង្រួបបង្រួមអ្នកចាប់អារម្មណ៍។
រូបបញ្ឈររបស់ដុនដាដុនដែលបង្កើតឡើងដោយវិចិត្រករនៅឆ្នាំ 1866 ហើយត្រូវបានលាតត្រដាងនៅហាងកែសម្ផស្សបានធ្វើឱ្យគាត់ល្បីល្បាញ។ ការងារធ្ងន់ធ្ងរដំបូងបង្អស់គឺការគូរគំនូរ "អាហារពេលព្រឹកនៅលើស្មៅ" (1865-1866) ដែលបានសរសេរដោយគាត់បន្ទាប់ពីលោក Eduard Manne ធ្វើការដូចគ្នា។ វ៉ារ្យ៉ង់ក្លូដគឺមានទំហំបួនដង។ សមាសភាពនៃរូបភាពគឺសាមញ្ញណាស់ - ក្រុមស្ត្រីនិងបុរសឆើតឆាយមានទីតាំងស្ថិតនៅលើឈូសឆាយក្បែរព្រៃ។
តម្លៃនៃរូបភាពគឺស្ថិតនៅក្នុងអារម្មណ៍នៃចលនាខ្យល់ដែលបានពង្រឹងដោយជំងឺដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាល។ នាងមិនបានទទួលការតាំងពិព័រណ៍នេះទេព្រោះថាវិចិត្រករមិនមានពេលវេលាដើម្បីបន្ថែមក្រណាត់ធំ។ ការក្លូដ្រាដែលជាប់គាំងត្រូវលក់រូបភាពដើម្បីភ្លេចអំពីភាពអត់ឃ្លានហើយមិនក្រាលពីមិត្តភក្តិទេ។ ផ្ទុយទៅវិញសិល្បករធ្វើ "ស្ត្រីពណ៌បៃតង" (រូបបញ្ឈររបស់ K. ឌឺ) ។
ស្ត្រីក្រណាត់ពីរម៉ែត្រដូចខាងក្រោមនៅលើសួនច្បារ "ត្រូវបានសរសេរយ៉ាងពេញលេញនៅក្នុងពោត។ ដើម្បីផ្ទៀងផ្ទាត់ភ្លើងបំភ្លឺដែលចង់បានសិល្បករបានជីកលេណដ្ឋានមួយដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកផ្លាស់ប្តូរផ្ទាំងក្រណាត់ឡើងលើនិងចុះក្រោម។ ខ្ញុំត្រូវរង់ចាំយូរមកហើយដើម្បីរង់ចាំពន្លឺត្រឹមត្រូវហើយមានតែបន្ទាប់ពីនោះវាត្រូវបានគេយកសម្រាប់ជក់។ ទោះបីគាត់មានបំណងចង់ទទួលបានភាពល្អឥតខ្ចោះក៏ដោយក៏គណៈវិនិច្ឆ័យនៃការងារហាងកែសម្ផស្សបានបដិសេធ។
មតមនសស្យហ្ញ
ទិសដៅថ្មីក្នុងការគូរគំនូរឈ្មោះ "ការចាប់អារម្មណ៍" បានក្លាយជារដ្ឋប្រហារនៅក្នុងគំនូរ។ មានអារម្មណ៍ថាមានសន្ទុះនៃអ្វីដែលកំពុងកើតឡើងនិងការបញ្ជូនវានៅលើផ្ទាំងក្រណាត់គឺជាភារកិច្ចដែលអ្នកចាប់អារម្មណ៍ដាក់នៅពីមុខពួកគេ។ លោក Claude Monet គឺជាអ្នកតំណាងភ្លឺស្វាងនិងជាស្ថាបនិកនៃទិសដៅនេះ។ គាត់គឺជាអ្នកសិល្បៈដែលចាប់បានដែលបញ្ជូនសម្រស់ធម្មជាតិដែលមានលក្ខណៈធម្មជាតិនៃលំហជុំវិញ។
នៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1869 នៅក្នុងក្រុមហ៊ុនដែលមានក្រុមហ៊ុន Renoir គាត់បានចាកចេញពី Plen Pruch ទៅ Buzheville ។ នៅក្នុងផ្ទាំងគំនូរថ្មីដែលនិពន្ធដោយដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលធំ ៗ វាបដិសេធស្រមោលចម្រុះ។ គាត់បានសរសេរពណ៌ទទេហើយធ្វើឱ្យខ្លួនវាមានការរកឃើញយ៉ាងច្រើនទាក់ទងនឹងបច្ចេកទេសគូរគំនូរលក្ខណៈពិសេសនៃភ្លើងបំភ្លឺឥទ្ធិពលលើពណ៌នៃស្រមោលដែលនៅជុំវិញ។ ល។ នេះបានបង្ហាញខ្លួននិងបង្កើតការអភិវឌ្ឍនៃការចាប់អារម្មណ៍ - ទិសដៅច្នៃប្រឌិតថ្មីក្នុងសិល្បៈដែលមើលឃើញ។
ជាមួយនឹងការចាប់ផ្តើមនៃសង្គ្រាមរបស់លោក Cranco-Pussian Monet ព្យាយាមគេចចេញពីកងទ័ពជិះនៅប្រទេសអង់គ្លេស។ គាត់មិនបានគាំទ្រណាប៉ូលេអុង III ហើយជាគូប្រជែងបញ្ចុះបញ្ចូលរបស់គាត់។ នៅប្រទេសអង់គ្លេសទទួលបានការស្គាល់ Paul Duran-riuelem - អ្នកលក់គំនូរ។ ពួកគេនឹងក្លាយជាមិត្តល្អនិងដៃគូ។ ប៉ូលនឹងទិញនៅសិល្បករភាគច្រើននៃផ្ទាំងគំនូរនៃរយៈពេលនៃការងាររបស់គាត់។
ប្រាក់ពីការលក់ត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យទិញផ្ទះមួយនៅឯស្រុកកំណើតរបស់គាត់នៅអាហ្សង់ទីនគាត់បានរស់នៅក្នុងគាត់ពីរបីឆ្នាំសប្បាយរហូតដល់ឆ្នាំ 1878 ។ ក្នុងអំឡុងពេលនេះសិល្បករធ្វើការប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពដោយបង្កើតគំនូររបស់គាត់រួមទាំងការងារដ៏ល្បីរបស់ក្លូដម៉ុន "ចំណាប់អារម្មណ៍។ ព្រះអាទិត្យរះ "។ ឈ្មោះនៃស្នាដៃនេះបង្ហាញពីខ្លឹមសារនៃការចាប់អារម្មណ៍ហើយត្រូវបានប្រើដោយអ្នករិះគន់ដើម្បីកំណត់ទិសដៅថ្មីក្នុងការគូរគំនូរ។ "ថ្ងៃរះ" ត្រូវបានដាក់តាំងបង្ហាញនៅឆ្នាំ 1974 នៅទីក្រុងប៉ារីស។
Monet ច្រើនម៉ោងបង់ថ្លៃសៀរៀល: ពណ៌នាអំពីទស្សនៈរបស់ទីក្រុងឡុងដ៍វិហារ Rueny, ជណ្តើរ, ម៉ាក់, ម៉ាក់, និងផ្សេងទៀត។ ទេសភាពផ្សេងទៀត។ ទេសភាព។ ទេសភាព។ តាមរបៀបដែលមានចំណាប់អារម្មណ៍វាបញ្ជូនការបំភ្លឺមិនស្មើគ្នាអាស្រ័យលើអាកាសធាតុពេលវេលានៃថ្ងៃនិងឆ្នាំដោយប្រើសំលេងក្ដារលាយរបស់វាសម្រាប់រដ្ឋនីមួយៗ។ ដើម្បីពិពណ៌នាអំពីគំនូរនៃចំណាប់អារម្មណ៍ដ៏អស្ចារ្យវាពិបាកក្នុងការជ្រើសរើសសំដីពួកគេត្រូវមានអារម្មណ៍និងយល់។
ជីវិតនៅជីវីវី
ប្រាក់ Podnapive, Monet ចោទប្រកាន់កិច្ចការហិរញ្ញវត្ថុរបស់ E. Gosted ។ ការក្ស័យធនរបស់ពាណិជ្ជករបង្ខំឱ្យគ្រួសាររួមបញ្ចូលដើមទុននិងផ្លាស់ទៅភូមិបំផ្លាញ។ នៅទីនេះព្រឹត្តិការណ៍សោកនាដកម្មទាក់ទងនឹងការស្លាប់របស់ភរិយារបស់គាត់កើតឡើងក្នុងជីវប្រវត្តិរបស់គាត់ហើយបន្ទាប់មកកូនប្រុស។ នៅឆ្នាំ 1883 ក្រុមគ្រួសារ Monet ផ្លាស់ទៅភូមិ Zhiverni ដែលមានទីតាំងនៅឆ្នេរស្អាតនៃ Seine Seine ។ នៅពេលនេះគំនូររបស់គាត់ត្រូវបានលក់ដាច់ហើយគាត់បានចម្លងស្ថានភាពល្អមួយដែលផ្នែកមួយចំណាយលើការពង្រីកសួនច្បាររបស់គាត់។
វាត្រូវបានគេដឹងថាសិល្បករល្បីល្បាញនេះក៏ជាអ្នកថែសួនដែលបានបង្កើតសួនរបស់គាត់អស់រយៈពេល 43 ឆ្នាំ។ គាត់បានរកឃើញថាមានការពេញចិត្តមិនត្រឹមតែនៅក្នុងការដាំដុះរុក្ខជាតិនិងពិចារណាលទ្ធផលនៃស្នាដៃរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេ។ នៅប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនៃជីវិតរបស់លោកគាត់បានទៅជាមួយផែ្នកចូលក្នុងសួនច្បារប្រណីតរបស់គាត់ហើយបានទាក់ទាញច្រើន។ កម្មករដ៏អស្ចារ្យនិង "ទាសករនៃអាជីវកម្មរបស់ពួកគេ" ដូចដែលគាត់បានហៅខ្លួនឯងបានព្យាយាមទទួលបានភាពល្អឥតខ្ចោះក្នុងការផ្ទេរភាពស្រស់ស្អាតនៃបរិស្ថាននៅលើផ្ទាំងក្រណាត់។
ក្នុងអំឡុងពេលនេះសិល្បករ Masters បច្ចេកទេសថ្មីមួយ។ សរសេរសម្រាប់ផ្ទាំងគំនូរជាច្រើនក្នុងពេលតែមួយ។ ដូច្នេះវាព្យាយាមចាប់យកភ្លើងដែលអាចផ្លាស់ប្តូរបាន។ វគ្គនៃការគូរគំនូរលើរូបភាពមួយអាចមានរយៈពេលកន្លះម៉ោងបន្ទាប់មកគាត់បានឆ្លងទៅម្នាក់ទៀតដើម្បីចាប់និងបង្ហាញការចាប់អារម្មណ៍មួយភ្លែត។ ឧទាហរណ៍គំនូរជីវចលជាបន្តបន្ទាប់ដែលមានរូបភាពនៃអង់ទីប៊ីប៊ីរបស់ជ្រោយត្រូវបានតំណាងនៅពេលព្រឹកពេលថ្ងៃត្រង់រដូវស្លឹកឈើជ្រុះរដូវក្តៅនិងភ្លើងបំភ្លឺនិទាឃរដូវ។
ជីវិតឯកជន
ភរិយាដំបូងរបស់វិចិត្រករនេះគឺលោក Camila Donal ដែលផ្តោតលើ "ស្ត្រីពណ៌បៃតង" និងគំនូរផ្សេងទៀត។ នាងបានផ្តល់កំណើតដល់កូនប្រុសពីរនាក់ដែលមានភាពខុសគ្នា 11 ឆ្នាំ។ បន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ភរិយាជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់ដែលជាអ្នកក្លែងធ្វើឥតឈប់ឈររបស់គាត់អ្នកសិល្បៈចំណងទំនាក់ទំនងជាមួយអាលីសក្រេឌីត។ ជាផ្លូវការពួកគេនឹងក្លាយជាស្វាមីនិងភរិយារបស់នាងបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ស្វាមីរបស់នាងគឺអឺណេសរបស់នាង។ អាលីសមិនបានក្លាយជានៅឆ្នាំ 1911 ទេបន្ទាប់ពីបីឆ្នាំកូនប្រុសច្បងរបស់គាត់ឈ្មោះហ្សង់បានចាកចេញពីជីវិត។
នាវិក Claud Craud ត្រូវបានរាប់បញ្ចូលក្នុងជាងកាត់សក់ដែលមានតម្លៃថ្លៃជាងគេបំផុតទាំង 3 ។ តម្លៃនៃផ្ទាំងគំនូរជាមធ្យមគឺ 7,799 លានដុល្លារ។ ថ្លៃបំផុតរបស់ពួកគេ ("លីលីទឹក" (1905) ត្រូវបានប៉ាន់ប្រមាណថាមានចំនួន 43 លានដុល្លារ។ ការងារត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុងសារមន្ទីរពិភពលោកទាំងមូល។ ប្រទេសរុស្ស៊ីចក្រភពអង់គ្លេសនិងសហរដ្ឋអាមេរិក គឺជាម្ចាស់បេតិកភណ្ឌរបស់វិចិត្រករ។
សេចក្ដីស្លាប់
វិចិត្រករបានរស់នៅបានយូរអង្វែងរំកិលប្រតិបត្តិការចំនួនពីរដើម្បីយកជំងឺភ្នែកឡើងបាយចេញបន្ទាប់ពីការយល់ឃើញពណ៌របស់គាត់បានផ្លាស់ប្តូរ។ Ultroviolet គាត់បានចាប់ផ្តើមមើលឃើញនៅក្នុងលីលីកឬពណ៌ខៀវ។ នេះអាចត្រូវបានគេមើលឃើញនៅក្នុងរូបភាពរបស់គាត់បានសរសេរបន្ទាប់ពីការវះកាត់។ ឧទាហរណ៏នៃការងារបែបនេះគឺ "ផ្កាលីលីទឹក" ។ ក្នុងអំឡុងពេលនេះភាគច្រើននៃពេលវេលាដែលគាត់ចំណាយពេលនៅក្នុងសួនច្បារការបង្កើតពិភពទឹកអាថ៌កំបាំងនៃទឹកនិងរុក្ខជាតិនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់របស់គាត់។ ស៊េរីដ៏ល្បីល្បាញនៃបន្ទះចុងក្រោយរបស់វាត្រូវបានតំណាងដោយស្រះផ្សេងៗគ្នាជាមួយនឹងទឹកផ្កាលីលីនិងរុក្ខជាតិទឹកដទៃទៀត។
សិល្បករនៅ Giverni បានទទួលមរណភាពនៅថ្ងៃទី 5 ខែធ្នូឆ្នាំ 1926. ពីជំងឺមហារីកសួតក្នុងវ័យ 86 ឆ្នាំដោយបានរួចផុតពីមនុស្សថ្លៃ ៗ របស់មនុស្សជាច្រើន។ នៅក្នុងការទទូចរបស់គាត់ពិធីលាគ្នាគឺសាមញ្ញនិងមិនចេះរីងស្ងួត។ និយាយលាអ្នកសិល្បៈបានមក 50 នាក់។ ការបញ្ចុះសពការបញ្ចុះនៅលើទីបញ្ចុះសពសាសនាចក្រ។
រូបភាពល្បីល្បាញបំផុត
- "ស្ត្រីនៅសួនច្បារ" (1866)
- "រាបស្មើរក្នុងសុន្ទរកថារបស់ពួកបរិសុទ្ធ" (1867)
- "Thames នៅខាងក្រោម Westminster (ស្ពាន Westminster)" (1871)
- "ការចាប់អារម្មណ៍: ព្រះអាទិត្យឡើង" (1872)
- "វាលនៃមករាមកពីអាហ្សង់ទីន" (1873)
- "មហាវិថីកាបូឆាយគីន" (1873)
- "ដើរទៅរ៉ុកនៅ Purville" (1882)
- "ស្ត្រីដែលមានឆ័ត្រ" (1886)
- "វិហារ Ruran: ច្រកចូលសំខាន់ទៅកាន់ព្រះអាទិត្យ" (1894)
- "លីលីទឹក" ("Nimfei") (1916)
រូបភាពថ្លៃបំផុត
- ផ្កាលីលីទឹក ", (1905) - 43 លានដុល្លារ។
- "ស្ពានផ្លូវដែកនៅប្រទេសប្រេស៊ីល" (1873) - 41 លានដុល្លារ។
- ផ្កាលីលីទឹក "(1904) - 36 លានដុល្លារ។
- "ស្ពានទឹកទន្លេទឹក។ ពពក "(1904) - 35 លានដុល្លារ។
- "ផ្លូវទៅកាន់ស្រះ" (1900) - 32 លានដុល្លារ។
- "ស្រះជាមួយផ្កាលីលីទឹក" (1917) - 24 លានដុល្លារ។
- "Poplar" (1891) - 22 លានដុល្លារ។
- "ផ្ទះសភា។ ពន្លឺព្រះអាទិត្យនៅអ័ព្ទ "(1904) - 20 លានដុល្លារ។
- "សភា, ថ្ងៃលិច" (1904) - 14 លានដុល្លារ។