ជីវប្រវត្តិ
ilya Kabakov គឺជាបាតុភូតមួយនៅលើពិភពសិល្បៈសហសម័យនិង "ជាទីស្រឡាញ់" ដែលជាអ្នកតំណាងឱ្យសាលា Moscow ដែលជាបុព្វបុរសនៃប្រភេទនៃការដំឡើងសរុបនៃបណ្ឌិត្យសភានៃសាលាសិល្បៈរុស្ស៊ី។កុមារភាពនិងយុវវ័យ
Ilya Iosifovich Kabakov កើតនៅថ្ងៃទី 30 ខែកញ្ញាឆ្នាំ 1933 នៅ Dnepropetrovsk ។ ឪពុកម្តាយ - ជនជាតិយូដាដោយសញ្ជាតិ: យ៉ូសែបឪពុកម្ដាយបេនហ្សូវឆុចកាកាដូបានធ្វើការជាអ្នកចាក់សោ Mothera Bella Yudelevno Saloduchno - គណនេយ្យករ។
កុមារភាពរបស់វិចិត្រករបានធ្លាក់លើឆ្នាំដ៏លំបាកនៃសង្គ្រាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ។ នៅឆ្នាំ 1941 អេលីឡាជាមួយម្តាយរបស់គាត់ត្រូវបានជម្លៀសទៅសាម៉ាឃីកដែលក្នុងពេលតែមួយគាត់បានប្រែចិត្ដពីលោក Leningrad វិទ្យាស្ថានគំនូរចម្លាក់និងស្ថាបត្យកម្មដែលមានឈ្មោះតាម repin ។ នៅឆ្នាំ 1943 ក្មេងប្រុសបានចូលសាលាសិល្បៈក្នុងពេលតែមួយ។
នៅចុងបញ្ចប់នៃសង្គ្រាមក្នុងឆ្នាំ 1945 Ilya បានប្តូរទៅសាលាអនុវិទ្យាល័យមូស្គូនៅឆ្នាំ 1951 គាត់បានរស់នៅក្នុងសណ្ឋាគាររបស់សាលាមួយដែលបានបញ្ចប់នៅឆ្នាំ 1951 និងបានចូលទៅក្នុងវិទ្យាស្ថានកណ្តាលរបស់សៀវភៅសាស្ត្រាចារ្យ B. A. Dehteherheva ។
ការបង្កើត
ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1957 បន្ទាប់ពីបញ្ចប់នៃវិទ្យាស្ថាន Kabakov បានលះបង់ជីវិតអស់រយៈពេល 30 ឆ្នាំដើម្បីបង្ហាញសៀវភៅអក្សរសាស្ត្ររបស់កុមារនិងទស្សនាវដ្តី "Murzilk" របស់កុមារ ", រីករាយ" ។ លោកម្ចាស់ផ្ទាល់បានចាត់ទុកមុខរបរនេះគួរឱ្យធុញទ្រាន់ណាស់មើលវិជ្ជាជីវៈរបស់អ្នកគូររូបជាវិធីរកលុយ។
Kabakov បានគ្រប់គ្រងដើម្បីបង្កើតរូបភាពដែលមានតែមួយនិងគួរឱ្យចងចាំនៃសៀវភៅកុមារសូវៀត។ នៅពេលនេះវាគឺជាការបង្កើតរសជាតិនិងរចនាប័ទ្មសិល្បៈរបស់គាត់ឧទាហរណ៍ការទទួល "គូរនៅជុំវិញគែម" ។
នៅទសវត្សឆ្នាំ 1960 អាយលីកាកាដូបានចាកចេញពីករណី "ករណីសៀវភៅ" ហើយបានចាប់ផ្តើមចូលរួមក្នុងការតាំងពិព័រណ៍នៅសហភាពសូវៀតនិងភាពខុសគ្នានៃប្រទេសអ៊ីតាលីក្នុងឆ្នាំ 1968 "បក្សីខៀវ" ក្នុងឆ្នាំ 1968 ការតាំងពិព័រណ៍ សិល្បៈសូវៀតក្រៅផ្លូវការនៅទីក្រុងខឹឡូនទីក្រុងឡុងដ៍វេនីស។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះការតំឡើងលើកដំបូងលេចឡើង - "ក្មេងប្រុស" ។ នៅឆ្នាំ 1695-1966 សិល្បករបង្កើតរូបគំនូរជាបន្តបន្ទាប់តាមរបៀបនៃ "ការគូរគំនូររបង": "ស្វ័យប្រវត្តិកម្មនិងមាន់", "បំពង់, បាល់, បាល់និង fly" ។
នៅឆ្នាំ 1970 សិល្បករបានឧទ្ទិសការបង្កើតអាល់ប៊ុមនៃស៊េរី "10 តួអក្សរ" និងស "នៅលើវិថីនៃសាលាមូស្គុបដែលជាទិសដៅដែលគំនិតចម្លងក្រាហ្វិចរូបថតនិង ឃ្លាគឺសំខាន់ណាស់។ ការបង្ហាញប្រភេទរូបភាពនៃឆ្នាំកន្លងមកបានបង្កើតនៅក្នុងរឿងនេះនៅក្នុងរូបភាព (ជម្រើសសម្រាប់គំនូរងូតទឹកដែលបានក្លាយជាស៊េរីនៃអាល់ប៊ុម 6) ។
ការច្នៃប្រឌិតរបស់ Kabakov បានអមដំណើរគំនូរដោយអត្ថបទរក្សាសិទ្ធិ។ "10 តួអក្សរ" គឺជារឿងរ៉ាវពីជីវិតរបស់ "បុរសតូច" វីរបុរសម្នាក់ៗមានឈ្មោះនិងចរិតលក្ខណៈវាធ្លាក់ចូលក្នុងភាពគួរឱ្យអស់សំណើចពេលខ្លះមានស្ថានភាពគួរឱ្យអស់សំណើចពេលខ្លះមានស្ថានភាពគួរឱ្យអស់សំណើចពេលខ្លះមានស្ថានភាពគួរឱ្យអស់សំណើច។ នៅក្នុងការងាររបស់អាយលីយ៉ា iosifovich នៅពេលនេះឥទ្ធិពលនៃគ្រោះថ្នាក់ត្រូវបានគេមានអារម្មណ៍យ៉ាងច្បាស់។ វិចិត្រករមានគំនិតមួយក្នុងការណែនាំអត្ថបទទៅក្នុងសមាសភាពនៃការគូរគំនូរ។ នេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ទសវត្សឆ្នាំ 1970 ។
ilya Kabakov គឺជាហេតុដូច្នេះនៃប្រភេទនៃការតំឡើងសរុបការប្រព្រឹត្ដជុំវិញអ្នកមើលមកពីគ្រប់ទិសទីដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវប្រភេទសិល្បៈផ្សេងៗគ្នា។ ទសវត្សឆ្នាំ 1980 ត្រូវបានឧទ្ទិសដល់ការងារនេះ។ វិចិត្រករបានបង្កើតការងារដំបូងនៅក្នុងសិក្ខាសាលាតូចរបស់គាត់នៅលើ Sretenka ។ សម្រាប់ការធ្វើបាតុកម្មការងារត្រូវប្រមូលរាល់ដងម្តងទៀត។
ប្រធានបទសំខាន់នៃការតំឡើងគឺគួរឱ្យអស់សំណើចណាស់និងជីវិតអាម៉ាស់នៃសហគមន៍សូវៀតហើយសម្ភារៈនោះគឺអ្វីៗទាំងអស់ដែលធ្លាក់នៅដៃសូម្បីតែសំរាម។ នៅឆ្នាំ 1986 Kabakov បានបង្កើតការងារដ៏ល្បីល្បាញបំផុតមួយរបស់គាត់គឺ "បុរសម្នាក់ដែលបានហោះហើរចូលក្នុងអវកាសពីបន្ទប់របស់គាត់" ។
នៅចុងទសវត្សឆ្នាំ 1980 សិល្បករបានទទួលជំនួយឥតសំណងបរទេសហើយបានបង្កើតការដំឡើង "មុនពេលអាហារពេលល្ងាច" នៅកណ្តុរនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាអូទ្រីស។ នៅឆ្នាំ 1988 វិចិត្រសាលរបស់ Ronald Feldman នៅទីក្រុងញូវយ៉កបានរៀបចំតំឡើងតំឡើងពីគម្រោងតួអក្សរទាំង 10 ដែលទទួលបានអាហារូបករណ៍របស់ក្រសួងវប្បធម៌របស់បារាំងបារាំង។
នៅឆ្នាំ 1989 លោកម្ចាស់បានទទួលអាហារូបករណ៍ពីមូលនិធិអាឡឺម៉ង់ដាដហើយបានទៅទីក្រុងប៊ែរឡាំង។ ចាប់ពីពេលនេះទៅស្រុកកំណើតរបស់ Kabakov មិនបានធ្វើការទៀតទេ។ ក្នុងឆ្នាំដដែលនេះគឺអាយលីអាយអាយអេហ្វហ្វូវបានជួបទំនាក់ទំនងនិងអនាគតរបស់ភរិយាដែលនៅឆ្ងាយពីចម្ងាយដោយមានភរិយានៅ Emily Lekak នៅភាគខាងលិច។ ពួកគេបានចាប់ផ្តើមធ្វើការសហការគ្នា។
បន្ទាប់ពីការធ្វើចំណាកស្រុកក្នុងទសវត្សឆ្នាំ 1990 ការតាំងពិព័រណ៍របស់វិចិត្រកររាប់សិបនាក់បានកើតឡើងនៅអឺរ៉ុបនិងអាមេរិកដែលទាំងនេះជាឆ្នាំនៃការទទួលស្គាល់ទេពកោសល្យរបស់គាត់។ Kabakov បានទទួលធនធាននិងការទទួលបានទីធ្លាធំ ៗ ដែលចាំបាច់សម្រាប់ការច្នៃប្រឌិត។ នៅពេលនេះការតំឡើងដ៏ល្បីល្បាញត្រូវបានបង្កើតឡើង - "បង្គន់" (បង្គន់) ដែលជាការមើលឆ្លុះបញ្ចាំងពីអតីតកាលវេទនាពីការរីកចម្រើនពិតប្រាកដ។
នៅទសវត្សឆ្នាំ 2000 ការប្រជាប្រិយភាពរបស់អាយលីនិងអេមីលៀកាបាកូវបានលូតលាស់។ ការងាររបស់ពួកគេបានចាប់ផ្តើមតាំងពិព័រណ៍នៅប្រទេសរុស្ស៊ីនៅប្រទេសរុស្ស៊ី: "10 តួអក្សរ" នៅក្នុងសាល Trthyakov ក្នុងឆ្នាំ 2004 - កម្មវិធីសារមន្ទីរនិងការដំឡើងផ្សេងទៀត "នៅក្នុងតំបន់នៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 2004 ឆ្នាំ 1994-2004 បានបង្ហាញនៅវិចិត្រសាលមូស្គូ "សិល្បៈ Stella" កាលពីខែធ្នូឆ្នាំដដែល។
នៅឆ្នាំ 2006 "បុរសដែលបានហោះហើរចូលទៅក្នុងអវកាស" រួមជាមួយស្នាដៃរបស់សិល្បកររុស្ស៊ីដ៏អស្ចារ្យ Malevich Bryullov បានបញ្ចូលក្នុងកម្មវិធី "រុស្ស៊ី!" នៅក្នុងសារមន្ទីរ Huggenheim ។
នៅឆ្នាំ 2008 នៅទីក្រុងមូស្គូដែលជាគម្រោង "លីលីនិងអេមីលៀកាបាកូវបានបង្ហាញដល់ខួបលើកទី 75 របស់អាយលីអាយឡានិងអេមីលៀកាបាកូវ។ ការសង្ខេបទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ប្រវត្តិសិល្បៈជំនួសនិងគម្រោងផ្សេងទៀត។ នៅក្នុង GMI បានដាក់ឈ្មោះថា Pushin បានបង្ហាញពីការតំឡើង GIR GATE "អាយុកាលរបស់សត្វរុយ" បង្គន់ "និង" ការប្រកួតនៅកីឡាវាយកូនបាល់ "និងការបង្ហាញសំខាន់" ហើយការបង្ហាញសំខាន់មានទីតាំងស្ថិតនៅកណ្តាលនៃប្រទេសនេះ។ វប្បធម៌ទំនើប "យានដ្ឋាន" ។
បេតិកភណ្ឌច្នៃប្រឌិតរបស់វិចិត្រករនិងស្នាដៃអក្សរសាស្ត្ររបស់វិចិត្រករមានវត្តមាន: "60-70 ... កំណត់ចំណាំអំពីជីវិតក្រៅផ្លូវការនៅទីក្រុងមូស្គូ" និង "ការសន្ទនាអំពីមជ្ឍមណ្ឌល", ដែលបានសរសេររួមគ្នាភ្ជាប់ជាមួយលោក Boris Groys ។
ជីវិតឯកជន
ilya Kabakov បានរៀបការបីដង។ ពីអាពាហ៍ពិពាហ៍ដំបូងជាមួយអ៊ីរីណាជល្ហីណាសិល្បករមានកូនស្រីម្នាក់ដែលរស់នៅក្នុងទីក្រុងប៉ារីស។
ជាមួយនឹងភរិយាទី 2 របស់ Victoria Mochlovaya Ilya Iosifovich បាននាំឱ្យមានការក្រឡេកមើល Anton Noste ។
ស្នេហាទីបីនិងចុងក្រោយបង្អស់និងអ្នកនិពន្ធអ្នកនិពន្ធបានក្លាយជាម្ចាស់របស់លោកអេមីលៀលីកខេ។ នៅពេលពួកគេរៀបការ Kabakov មានអាយុ 54 ឆ្នាំ។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1988 សិល្បករដែលមានប្រពន្ធរបស់គាត់រស់នៅញូវយ៉ក។
ឥឡូវ Kabakov ឥឡូវនេះ
ឥឡូវនេះ ilya Kabakov គឺជាជាងគំនូរដែលជាទីស្រឡាញ់របស់រុស្ស៊ីដែលជាទីស្រឡាញ់របស់រុស្ស៊ី។ ផ្ទាំងគំនូររបស់គាត់ "ប៊ែល" ហើយលុច្ស (ឡេចចឺដឺឡុត) ត្រូវបានលក់នៅឯការដេញថ្លៃក្រុមហ៊ុន Phillips de Rist & ក្រុមហ៊ុននៅទីក្រុងឡុងដ៍សម្រាប់ 2 និង 2,93 លានផោន។
នៅឆ្នាំ 2018 ដល់ខួបលើកទី 85 របស់អាយលីកាកាបាវារសារមន្ទីរសិល្បៈសហសម័យបានចេញផ្សាយខ្សែភាពយន្តរឿង "ប្រជាជនក្រីក្រ" ដែលជាឥរិយាបថរបស់លោកម្ចាស់ចំពោះការច្នៃប្រឌិតនិងជីវិត។
នៅចុងឆ្នាំ 2018 កាកាដូបានអនុម័តសិក្ខាសាលារបស់វិចិត្រករនៅ Sretenka ដល់ Trietyakov ។ នៅក្នុងជញ្ជាំងរបស់វាការងារមួយចំនួនរបស់គាត់នឹងត្រូវបានបង្ហាញ។
នៅឆ្នាំ 2017-2018 កិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងរួមគ្នានៃវិចិត្រសាល Trettyakov វិចិត្រសាល Tate Talke (ទីក្រុងឡុង) និង Hermitage របស់រដ្ឋដែលជាគម្រោងនៃការធ្វើដំណើររបស់ Filya និង Emilia Kabakov "នឹងមិនធ្វើឱ្យឈ្មោះរបស់ទេ អត្ថបទដែលបានចេញផ្សាយនៅក្នុងទស្សនាវដ្តី "អេអាយអាយ" និងការតំឡើងកណ្តាល។
នៅទីក្រុងឡុងដ៍ Petersburg និង Moscow នឹងបង្ហាញពីការងារដែលបានបង្កើតឡើងក្នុងរយៈពេលប្រាំមួយទសវត្សរ៍។ នៅក្នុងកាតាឡុកដែលត្រូវបានចេញផ្សាយជាពិសេសបានបង្ហោះរូបភាពនិងដកស្រង់ជាង 100 និងដកស្រង់ Ilya Iosifovich ។
អ្នករៀបចំកម្មវិធីក៏បានរៀបចំសំភាសន៍ផតឃែស្ថរបស់ភរិយារបស់សិល្បករដែលពន្យល់ពីមូលហេតុដែលការតាំងពិព័រណ៍ពិព័រណ៍នេះនឹងមានភាពជិតស្និទ្ធនិងអាចយល់បានចំពោះមនុស្សគ្រប់គ្នា។
នៅពេលបើកការបង្ហាញដ៏ឧឡារិកនៃពិព័រណ៍នេះនៅប្រទេសរុស្ស៊ីអេមីលៀកាបាវូវបានចូលរួម។ សិល្បករខ្លួនឯងមិនអាចមកបានដោយសារអាយុនិងបទពិសោធន៍អំពីការស្លាប់របស់ខិត្តប័ណ្ណរបស់គាត់ AntonCock របស់គាត់។
ការងារ
គំនូរ:
- 1972 - "ចម្លើយរបស់ក្រុមពិសោធន៍"
- 1980 - "កាលវិភាគពេលវេលានៃធុងសំរាម"
- 1980 - "ទឹកតិចតួច"
- 1981 - "បន្ទប់ឈុត"
- 1982 - "Beetle"
- 1987 - វិស្សមកាល№ 10 "
- ឆ្នាំ 1992 - "កូរូវៈកូរូវៈកុំទុំវា: ខ្ញុំបានសាកល្បងវារួចហើយ"
- ឆ្នាំ 2012 - "រូបរាងនៃការ collage"
- ឆ្នាំ 2015 - រូបភាពចំនួន 6 ស្តីពីការបាត់បង់ចក្ខុវិស័យបណ្តោះអាសន្ន (គូរទូក) "
ការតំឡើង:
- 1980 - "បុរសដែលបានហោះហើរចូលក្នុងអវកាសពីបន្ទប់របស់គាត់"
- 1986 - "10 តួអក្សរ"
- 1988 - "បុរសម្នាក់ដែលមិនដែលបោះត្រាអ្វីមួយ"
- 1989 - "ករណីនៅតាមច្រករបៀងក្បែរផ្ទះបាយ"
- ឆ្នាំ 1990 - "labyrinth (អាល់ប៊ុមរបស់ម្តាយខ្ញុំ)"
- ឆ្នាំ 1991 - "រថយន្តក្រហម"
- ឆ្នាំ 1992 - "បង្គន់"
- ឆ្នាំ 1994 - "ភាពអស់សង្ឃឹមសិល្បករ"
- ឆ្នាំ 1998 - "វិមាននៃគម្រោង"
- ឆ្នាំ 1999 - "វិមានដល់អារ្យធម៌ដែលបាត់បង់"
- 2001 - "នៅពេលអនាគតនឹងមិនយកទាំងអស់"
- 2003 - "ការសន្ទនាជាមួយទេវតា"
- 2003 - "កន្លែងរបស់យើងនៅឯណា"
- ឆ្នាំ 2014 - "ទីក្រុងចម្លែក"