Өмірбаян
Француз суретшісі Франсуа Буш - сүйікті ханым Де Помпадурдың қолдауымен жұмыс істейтін көптеген жанрлардың өкілі болды. Оның мұрасы - Коулдондардан, иллюстрациялар мен өмір нысандарынан, сондай-ақ патша манфіне арналған сәндік суреттер мен эскиздерден тұрады.Балалық және жастық шағы
Суретші Франсуа Бушының өмірбаяны Барокко дәуірінің соңына байланысты болды, олар француз редитентімен Филип Орлец Классицизм мен Рококоға ауыстырылды. Бала Парижде 1703 жылы 29 қыркүйекте дүниеге келді, ал балалық шақта табылған таланттар, ол алысқа кететінін айтты.
Николастың әкесі суретші болып құрылған деп саналды, сонымен қатар инеменцияларға арналған өрнектер болып саналды, сонымен қатар жанр эскиздері мен баспа гравюраларын сатудан түскен табыс болды. Нәрестелер жасынан шыққанда, ұлы Ішкі жиынның орнын иеленіп, өздерінің эскиздер мен ландшафттарын құруға тырысты.
Ата-ана бауырластардың қабілетіне назар аударды және Францияның бейнелеу өнері мектебінің керемет өкілі болған Франсуа Лемоанға оқуға жіберілді. Доңғалақ 6 ай тәлімгермен өткізіп, сурет салу техникасын игерді, бірақ кейінірек бұл уақытты алғыс және жылы сезімдерсіз еске түсірді.
1720 жылы ауданда жас Париженьяндық гравердің студенті болды, бұл әкесінің қамқорлығынан шығуға және өз бетінше өмір сүре бастады. Осы кезеңде танысу осы кезең ішінде жасалған жұмыстарды сатуға көмектесті, ал Франкойс әр клиенттік салыстыруды ескере бастады.
Бірте-бірте суретші баспа басылымдары үшін суреттер шығарып, «Француз тарихы» дизайнері болды, ол Габриэль Даниел жазды. Эскиздер құру, олардың бірі марапатқа ие болды, Буш графика өнерінде, көмір мен пастелді қолдануды жөн көрді.
1723 жылы академиялық байқауға жіберілген жұмыс жас суретшіге шетелге шығып, Римге баруға мүмкіндік берді. Итальяндық классикалық кескіндеме оған әсер етпеді, бірақ Францияға оралғаннан кейін ол бірқатар тақырыптық суреттер жазды.
Жеке өмір
Француз суретшісінің жеке өмірі мен отбасы туралы ақпарат өте аз, бірақ 1733 жылы оның некемен біріктірілгені белгілі. Оның әйелі Мари-Жанна Биозо бірқатар шүберекке, бірқатар шүберекке ие болды, бірқатар шүберекке ие болды, суретші даңқ әкелді.Ерлі-зайыптылардың балалары болғандықтан, студенттермен монша болғандықтан, олардың арасында джин-тундық фригагонар ең дарынды болды. Ол Еуропа диірмендеріндегі Рококо стилінің жарқын өкілі болып танылды және замандастар тәлімгер оған өз сыйлығын тапсырғанын атап өтті.
Сурет
1730 жылға қарай Франсуа суретші ретінде танымал бола алды, «Персус» ойыны үшін интерьер жұмыстары мен декорациялар құрды. Сонымен қатар, оған фарфордан жасалған бұйымдар, өндірістік гобелендерге арналған эскиздер, сондай-ақ Ұлттық музейде сақталған Rinaldo және Armida кенептері кіреді.
Франсуа шағын жұмыстарымен қатар монументалды жұмыстар құрды, вольдік отбасыларға тиесілі версандық пәтерлерде орын тапты. Мифологиялық учаскелердегі аллегориялық көріністер, сондай-ақ билеушілер мен сот орындаушысының портреттері дәстүрлі түрде дәстүрлі стильде жазды.
1750 жылдары Париж корольдік академиясының профессорына айналуда, Буш, бірқатар тақырыптық жұмыстар туғызады, сонымен қатар ол ландшафттар мен пастора, астананың айналасында серуендеп, майлы бояулар көмегімен кенепте.
Портреттер-мемлекеттер ақсүйектермен танымал, олар үшін қуыршақ адамы, сондай-ақ қаныққан реңктері сипатталған. Енді фотоальбомдар мен каталогтарда сіз «әйел басын немесе ояну», маркис де помпадурдың бейнесі және «аққұба ұнамсыз одыс» суретін көре аласыз.
Шығармашылықтың кеш кезеңі үшін бұта түсімен сипатталады, ол үшін ол бірнеше рет осы уақыттардың көркемдік сынына ұшырады. Француз суретшісінің соңғы жұмыстары «Балықшылармен және оның достарымен» ландшафтқа жатады, сонымен қатар кестенің үстінде клиенттердің сәндік сызбаларына жатады.
Енді шебер Рококодың суреттері әлемнің көрме залдарында орын тапты: Лувр, Уоллес, Эрмитаж және Коньяк мұражайының кездесуі. «Гермиттегі ландшафт», «Юпитер және Калисто», сондай-ақ «Геркулес және Өмірлік» және Мәскеудегі Гоголь бульварының жанындағы шетелдік өнер коллекциясынан көруге болады.
Өлім
Франсуа бұтасының өлімінің себептері тарихи архивтерге байланысты емес, бірақ бұл 1770 жылы Парижде болғандығы туралы хабарланды. Өкінішке орай, уақыт өте келе суретші ұмытылды, ал оның классиктердің фонында мылжың бейнесі, бірақ содан кейін суреттер тағы да айтып, таланттар мен шеберлікке ие болды.Суреттер
- 1720 - «Салғатында суретші»
- 1731 - «Геркулес және омфал»
- 1733 - «Портрет Мари Буео»
- 1732-1734 - «Еуропаның ұрлануы»
- 1736 - «Триумф табасы»
- 1741 - «Леда және аққу»
- 1742 - «Гермиттегі ландшафт»
- 1749 - «Жазғы пасторор»
- 1751 - «Венера, қарусыздандырылған кубит»
- 1753 - «Sunrise»
- 1756 - «Маркизе де помпадур портреті»
- 1762 - Табан және Айналдыру
- 1767 - «Пигмалион және галатия»