Өмірбаян
Уильям Тернер - әйгілі британдық романтикалық суретші, оның жұмысы ландшафттардың имиджімен ерекшеленді. Ол негізінен акварель мен май, түстер палитрасын артық көреді. Ұстаздардың кейінгі суреттерін замандастықта қабылдағанына қарамастан, кез келген адам қабылдаған жоқ, қазір дағдарарның әлемдік кескіндемеге қосқан үлесін асыра бағалау қиын.Балалық және жастық шағы
Джозеф Маллорд Уильорд Тернерс 1775 жылы 23 сәуірде Ковент-Гарс деп аталатын Лондон аудандарының бірінде дүниеге келді. Болашақ суретші Уильямның әкесі париктер өндірісімен кәсіби түрде айналысып, 1770-жылдардың аяғында шаштаразды құрды. Бала 10 жаста болғанда, ол ағасына Бриджфорд қаласының маңындағы ағасына көшті. Мұның себебі Уильям анасының психикалық ауруы және осыған байланысты жасалған отбасындағы қиын жағдай болды.
Таяу өмір сүріп, бала бейнелеу өнеріне қызығушылық таныта бастады. 1780 жылдардың аяғында мектепте оқуын аяқтағаннан кейін, Тернер қайтадан Лондонға көшті, онда ол Топографтар мен сәулетшілерде жұмыс тапты. Солардың бірі әйгілі ағылшын суретшісі Томас Уалтон болды.
1789 жылдың қысында Уильям, ол сол кезде 14 жасқа толды, патша өнер академиясына қабылданды. Ол Жас жігіттерге түсу емтиханын, Джошуа Рейнольдс, портреттік суретші. Болашақта беделді оқу орнының студенті бола отырып, Тернер Суретшінің шығармашылығына әсер еткен суретшінің дәрістеріне қуана тыңдады.
Сурет
Академияда оқу кезінде, жаңадан келген суретші көркемөнер мекемесінің Тұңғыш Президенті айтқан өнердегі идеалистік бағыт бойынша толық зерттеді. Зерттеу басталғаннан кейін бір жыл өткен соң, Уильям, Уильям, жергілікті жерде көрмеге жергілікті көрме өтті.
Мұнаймен дебютпен сурет салу, беріліп, 2007 жылы құрылған, токарь. Кейіннен суретшінің жұмысы тұрақты түрде академияда қойылды. 1791 жылы ол Оксфорд көшесінде орналасқан Опера пантеонында суретші сценографиялық лауазымға ие болды, сонымен қатар сурет салу мұғалімі болып жұмыс істеді.
Уильям шығармашылықты зерттеуге өткен және заманауи суретшілер ретінде қолданылды. Басқа адамдардың жұмысының асырап алу ерекшеліктері, ол олардың бейнелерін қайта қарап, өз сезімдерін білдірді.
Қызықты факт, ерекше таңдандыратын ер адам, «Клод Лоррен» картинасын ерекше таңдандырды: Төрерлердің айтуынша, ол «патшайым Саваның жүзу» деп аталатын көз жасын ұстай алмады. Акварель мұндай дауыл реакциясы ол ешқашан бұған дейін ешқашан көрмеуі керек екеніне байланысты болды.
Көптеген жылдар өткен соң, Уильям Даңқ тапқан кезде, ол «Карфэгтің негізін қалаушы», ол «Карфэгтің негізін қалаушы», ол өте маңызды шедевр ретінде, ұлттық галерея ретінде қарады. Ол тек бір ғана нәрсе сұрады - бұл жұмыс «патшайым Саваның жүзуіне» бейімделеді. Тернер лореннің кәсіби өмірбаяны егжей-тегжейлі зерттеді, оның ішінде альбомдар, соның ішінде француз суретшісінің жетілген шығармашылық кезеңінің суреттерімен рухтандырылған альбомдар.
Кейінірек Уильям өзінің альбомын босатуды ұйымдастырды және лиендтік студияға ие және лореннің сызбалары сияқты ұқсас техникада шығарылды. Жарияланым жаңадан келген суретшілерді оқулық ретінде пайдалануды қамтамасыз етуге арналды. Ондағы гравюралар тақырыптық бөлімдер бойынша таратылды - тарихи, сәулет, тұрмыстық және мифологиялық, тау және теңіз ландшафттары.
Алғашқы эскиздік сапар Ойннер 1791 жылы болды. Кейіннен суретші үнемі еуропалық саяхатқа - Швейцарияда, Францияда, Италияда жіберіліп, серуендеу палитрасының көмегімен эскиздер шығарды. Уильям шынымен ұлы мұрадан кейін кетті - 10 мыңнан астам эскиздер мен сызбалар.
Жаяу жүргіншілер альбомдарында түсірілген жұмыстар бірнеше рет Лондонда жасаған суретшілердің акварларына негіз болды. Оның шығармашылық өмірі үшін ер адам көбінесе ескі эскиздерге оралды.
Уильям Тернер әйгілі суретші бола отырып, 1799 жылы 4 қарашада Корольдік академияның корреспондент-мүшесі болды. 2 жылдан кейін академияға «Теңіздегі балықшылар» жұмысы қойылды, содан кейін ол үлкен жетістіктер мен жариялылыққа ие болды. Суретші Бенджамин батысы романтизм өкілінің жұмысын голландиялық суретші Рембрандтпен салыстырды. Сол жылдың 10 ақпанында Уильям патша академикінің мәртебесіне қол жеткізген ең жас суретші мәртебесін алды.
Суретші өзінің технологиясын жетілдіру бойынша жұмыс істеді, геология және сәулет арасындағы байланыстарды, сондай-ақ ауа мен су қозғалысының ерекшеліктерін зерттеуге көп уақыт бөлді. ХІХ ғасырдың басында ол өзінің акварельдеріндегі асқазандылық пен күшке қол жеткізді, олар әдетте маймен суретке түсіреді.
Оның жұмысында Уильям ландшафттың инновациялық көрінісін жасау, оның көмегімен оның тәжірибесі мен естеліктерін беріп, егжей-тегжейлі мәлімет алған жоқ. Суреттерде, керіер пикниктер, серуендеу және дала жұмыстары кезінде адамдардың бейнесін шығарды. Сезімталдық пен сүйіспеншілікпен қожайыны бар, қожайын кенепке өтті, оның табиғаты кемелсіз және қоршаған ортаның алдында қаншалықты батырдың әлсіздігі - сонымен бірге тыныш және қорқынышты, бірақ үнемі бей-жай қарамайды.
1807 жылы Уильям Корольдік академияда перспективалық оқытушы болып жұмысқа орналасты. Ол оқу бағдарламасын ол белгіленген тақырыпқа тікелей қатысты емес, сонымен қатар көптеген тақырыптармен де байланыстыратындай етіп жасалған. Туралдың дәрістері жауын-шашынды қайта қарау және суретшінің сүйікті тақырыбына шағымданды - «поэтикалық кескіндеме» деген сұраққа жүгінді.
Уильям Тернер суреттер жазғаннан кейін ерекше танымалдық тапты, олар Наполеонмен соғысуға арналған - «Ваткалгармен» және «Трафальгар шайқасы».
Суретші алғаш рет 1819 жылы Италияға барды. Ол Турин, Милан, Рим, Венеция, Венеция және Неапольге барды, онда ол қазіргі заманғы жергілікті суретшілердің жұмысын зерттеді, мысалы, Титиан, Тинторетто, Рафаэль.
Италияға сапармен бірге Уильямның суреттері жарқын болды, ал олардың бояғыштары негізгі түсті комбинациялардың үстемдігімен қарқынды болады. Оның жұмысында суретші үшін ерекше болған жаңа венециялық тақырып пайда болды. Ол Венецияға 3 рет келді - 1819, 1843, 1840, 1840 жылы, сондықтан бұл қаланың естеліктері кенепте көрініс тапты.
Алайда, Төрернердің жетістігін қанағаттандырмайды - коллектор және суретші Сэр Джордж Бомон өз шығармаларының «бостандығын» және «бостандығын» сынға алды. Біраз уақыттан кейін, 19-шы ғасырдың аяғы - 20-шы ғасырдың аяғы - замандастарының екіжақты реакциясын ойластырған Уильямның жұмысындағы инновациялар және инновациялар.
Сурет өнерінен өзгеше емес, реализмді ұнатпайтын, сондай-ақ суретшінің көптеген шығармаларын, сондай-ақ қарапайым түсті гамманы көрсететін виктория дәуірінің жұртшылығы.
1830-1840 жылдары Тернер аудитория мен сыншылардың шабуылдарын көбірек естіген. Суретші тіпті абстракциямен шектесетін кейбір шығармаларының арқасында жынды болды. Осының бәріне байланысты Виктория патшайымы Виктория рыцарьда Уильям салудан бас тартты. Алайда, британдық суретшінің зәкір қорғаушылары да болды - жазушы Джон Рюскин оған барлық уақыттағы ең үлкен суретші атағын берді.
Жеке өмір
Көрнекті суретшінің жеке өмірі туралы өте аз, ол өзінің қарым-қатынасының егжей-тегжейін мұқият жасырады. Ең кішісі 1829 жылы келген ата-ананың өліміне дейін, Уильям онымен бірге тұрды. Әкесі де көмекші және дос болды.Барлығашы өзінің ресми әйелі болуға дайын әйел таба алмады. Бірақ көптеген жылдар бойы Сара Данби деп аталатын қарт жесірмен бірге тұрды. Ерлі-зайыптылардың екі баласы, екі қыз да болды. Әрі қарай, Уильям 18 жаста, Челсиде тұратын Каролин стендімен қарым-қатынаста.
Өлім
Бұл 1851 жылы 19 желтоқсанда Челси қаласында болды, суретшінің өмірі сөндірді. Өлімнің себебі тырысқақ ауруы болды. Уильям Торнердің соңғы сөздері - «Күн - Құдай.» Суретші Сент-Пол соборында қабірге жерленген, қабірдің қасында Әулие Джошуа Рейнольдольдс.
2014 жылы Майк Ли жіберген көркем фильм, ағылшын суретшісі-Маринистің өмірінің соңғы кезеңі туралы айтып берді. Уильям Тернер Дарынды актер мен кинотеатрдың TIMOTHY-ді ойнады.
Суреттер
- 1799 - «Өзін-өзі портрет»
- 1812 - «Қарлы боран»
- 1812 - «Ауыстыру Ханнибал»
- 1818 - «Дордчт»
- 1835 - «Гранд арнасы»
- 1839 - «Кемедегі соңғы рейс» «Құрылғы» «
- 1840 - «Жеңді кеме»
- 1844 - «Жаңбыр, бу және жылдамдық»
- 1845 - «Теңіз құбыжықтары бар күннің шығуы»
- 1845 - «Норес сарайы, күннің шығуы»