ბიოგრაფია
იტალიელი მხატვრის ანტონიო და კორრედჯო რენესანსის ეპოქაში მუშაობდა, მისი ნამუშევრები ინახება ცნობილი მუზეუმებისა და გალერეების ფონდებში. ოსტატი ითვლება როკოკოსა და ბაროკოს სტილის წინამორბედს, რომელიც მოქმედებდა ხალხის ესთეტიკურ იმიჯზე.ბავშვობა და ახალგაზრდობა
მხატვრის ადრეულ ბიოგრაფიას, ანტონიო ალლეგრას მოინათლა, ძველ იტალიურ არქივებში არ არის საიმედო ინფორმაცია. ცნობილია, რომ შორეული წინაპრები სოფელ კორრეგგოში ცხოვრობდნენ, ამავე დროს მე -15 საუკუნის ბოლოს, ოსტატი დაიბადა.
მკვლევარების აზრით, ადამიანები, რომლებმაც სიცოცხლე გამოაშკარავდნენ მხატვარს, რომელიც პატივს სცემდა Reggio Emilia და მიმდებარე ქალაქების სიახლოვეს. მამა, ადგილობრივ ბაზარზე მდებარე მაღაზიაში, მაღაზიაში, მეგობრობისა და კავშირების წყალობით, კულტურულ წრეებში ცნობილი იყო.
ევროპული საზოგადოებისთვის დედის ანტონიოზე საერთოდ არ არის ცნობილი, სავარაუდოდ, მან ფერმაში და ბავშვებს მოჰყვა. ოჯახის, ტრადიციებისა და საბაჟოების მფლობელობაში ყოფილა პატივისცემით, შაბათ-კვირას იყო ინტელექტუალური სტუმრების საზოგადოება.
მაღალი აღორძინების პერიოდის მომავალი წარმომადგენლის ბიძა ტაძრებისა და გრაფიკული სასახლეებისათვის ფრესკების სერიის ავტორია. მამაკაცი, რომელმაც დაკარგა მემკვიდრე, მონაწილეობა მიიღო ღვიძლის ცხოვრებაში და 1490-იანი წლების პირველი პედაგოგი გახდა.
ნათესავი, სავარაუდოდ, ბავშვობაში, შენიშნა პალატას ბუნებრივი შესაძლებლობები, რომელმაც შეეძლო კომპოზიციების შემადგენლობა ჯერ არ არის დაწერილი. ბავშვის ინტერესი კლასიკური ოსტატების ნამუშევრებში არ ზრუნავდა მომავლის ზრუნვა მამაკაცების ჩაცმული შეხედვით.
მამამ გადაწყვიტა, შვილის მუნიციპალიტეტის გაგზავნა, ფრანჩესკო ბიანჩის ფერარას ანტონიოს სემინარში სტუდენტი გახდა. თუმცა მენტორის გარდაცვალების გამო, სამსხვერპლო მხატვრობის სპეციალობით, მან არ ისარგებლა და მშობელთა სახლში დაბრუნდა.
მას სჯეროდა, რომ ამის შემდეგ კი, კორრედჯო მიანტია, გალერეაში სტუმრობდა, ის რიგგარეშე ხალხს შეხვდა. კლასიკური ფრანჩესკო საფრანგეთისა და ლორენცო კოსტის ერის საღებავები გავლენას ახდენს იდეების განხორციელების გზაზე.
1506 წლის შუა რიცხვებში იტალიის პროვინციის მკვიდრი დაიწყო დამოუკიდებელი თემატური რელიგიური ფერწერის შესაქმნელად. ტილო "ბავშვის თაყვანისცემა წმინდა ელიზაბეტ და ჯონ" შთაბეჭდილება მოახდინა ავტორიტეტული მამაკაცები.
პირადი ცხოვრება
ანტონიო და კორრადგოს პირადი ცხოვრების შესახებ თითქმის არაფერი ცნობილია, მაგრამ ოფიციალურ ბიოგრაფიაში, მისი მეუღლის შესახებ აღინიშნა. Dzhirolam Francesci di Braghetis გახდა დედა Pomponio Allegri, მხატვარი ასახავდა parm საკათედრო Mounting მთაზე.სტუდენტური ფრანჩესკო ბიანკა ფერარა მდიდარი მიწის მესაკუთრეს ითვლებოდა, სიმდიდრეს მას ნათესავები, მაღაზიები და სავაჭრო ობიექტები მივიდნენ. მემკვიდრე, თავის ახალგაზრდობაში, არ სურს ცხოვრება და მუშაობა Korredjo, გაიყიდა მშობლის ქონების შუა 1550.
მხატვრობა
მას შემდეგ, რაც Mantua- ში Sant Andrea ეკლესიის ნამუშევრების შექმნის შემდეგ, იტალიის მხატვრული წრეებში ცნობილი გახდა. ხელშეკრულების თანახმად, მან სამსხვერპლოზე სამსხვერპლოზე მუშაობა დაიწყო, რომელიც 1510 წელს წმინდა ფრენსის მონასტერში გამოჩნდა.
სურათს მდიდარი კულტურული საზოგადოების წარმომადგენლებმა მოეწონა და ანტონიო მიიღეს დაცული ადამიანებისგან. Parma, მან გაფორმებული ადგილები კარგი ბინები ერთად ფერწერა, ეფუძნება ნაკვეთების ფრესკების უძველესი ევროპული ეკლესიების.
ამ პერიოდში, სამაგისტრო მიშელანჯელო ანსელმთან და მანერიზმის ნაკადის სხვა წარმომადგენლებთან. სამუშაოების გამორჩეული თვისებები გრაგნილი ხაზები იყო, დახვეწილი ექსტერიერის ჰარმონია და ეროტიკოსი.
1520-იან წლებში სტილი შეიცვალა - კომპოზიცია სივრცითი ეფექტებით ვიზუალურად შევარდა. მხატვარი, რომელიც ეკლესიის ტრადიციულ თემასთან ერთად საერო ჟანრის კომბინირებას ახდენს, იტალიის ტერიტორიაზე ხმამაღლა წარმატება იყო.
დრეზდენის გალერეაში, ხალხის დღესასწაულის სულისკვეთებით გაჟღენთილი ტილო, ინახება, ხელოვნების ისტორიკოსებმა აღნიშნეს აშკარა მსუბუქი არომატი. მოხდენილი ხატავს ასიმეტრიული შევსებისას გმირების ყურადღების ცენტრში.
ანტონიო სამართლიანად ითვლებოდა აყვავებული ეფექტების ოსტატი, ნიჭი "მწყემსების თაყვანისმცემლობის" ფართომასშტაბიანი სურათის გამოვლინდა. ზღაპრული წმიდა ღამის მოვლენები სავსე ემოციებით ივსება, სიმბოლურად ბაროკოს მხატვრობა 1600-იანი წლების დასაწყისში დაიწყო.
მხატვრის შემდგომი ნამუშევრებისათვის, სენსორული ეროტიკული განწყობების კომბინაცია ხასიათდებოდა ღვთაების შესახებ. უძველესი რომან მითოლოგიური ნაკვეთების განსახიერება მოთხოვნით და პოპულარობით სარგებლობდა არისტოკრატული წრეებში.
ფედერიკო II Gongaz უბრძანა "იუპიტერს და IO" ქსოვილს, რათა დაამშვენებს ქვეყნის ვილა, მოკლე დროში აღმართეს. შემდგომში, ნამუშევრების შესახებ მინიატურების თავგადასავლების შესახებ დიახ, კორრედჯომ ცალკე ორიგინალური ბლოკი შექმნა.
Leda, Gamornad და Dana, ერთად ბიბლიური გმირები, იყო გმირები შეჯახების წარმოდგენილი უნიკალური ტილო. ერთად "ვენუს, სატირ და ციდონთან" ერთად, ამ შესანიშნავი სამუშაოები მუზეუმში შესვლამდე მდიდარ სახლებში ინახებოდა.
მადონა, მარია მაგდალანა და სხვა ქალი გამოსახულებები აღფრთოვანებული ბერნარდინო გიტი და ჯორჯო გენინი დელ გრანო. ლუვრისა და კერძო ევროპული კოლექციების სურათები ზოგჯერ ხელოვნებისა და დოკუმენტური ფილმების სცენებში.
სიკვდილი
დაახლოებით 10 წელიწადში დაახლოებით 10 წელი გაატარა, ანტონიო მოულოდნელად დაბრუნდა სამშობლოში, სადაც 1534 წლის მარტში ის გაურკვეველი მიზეზების გამო. კორეჯოს მიმდებარე ტერიტორიაზე დაკრძალვაზე, სადაც მადონა დი სან-ფრანჩესკო შეიქმნა, ახლო ნათესავები და რიგი არასასურველი მამაკაცები იმყოფებოდნენ.ახლა იტალიელი მხატვრის დაკრძალვის ზუსტი ადგილი უცნობია, მაგრამ მისი სახელი არ არის დავიწყებული კულტურული წრეებში. Antonio- ის შედევრები დაზარალდა ნიჭიერი იტალიელების მუშაობამ, რომელმაც 1500-იან წლებში ბაროკოს ტრადიციები ჩაუყარა.
ფერწერა
- 1510 - "წმინდა ელიზაბეტ და იოანეს ბავშვის თაყვანისცემა"
- 1510-1515 - "კეტრინიდან წმიდა"
- 1514 - "მადონა დი სან ფრანჩესკო"
- 1515 - "მადონა წმინდა ფრენსისთან"
- 1518 - "ლედის პორტრეტი"
- 1528-1530 - "თაყვანისმცემლობის თაყვანისცემა"
- 1530 - "იუპიტერი და იო"
- 1530-1532 - "მადონა წმინდა გიორგი"
- 1531 - "დანა"
- 1532 - "ლედა და გედები"