მარკ ჩაგალი - ბიოგრაფია, ფოტო, პირადი ცხოვრება, ფერწერა, გამოფენები, მუზეუმი

ბიოგრაფია

Mark Chagall ერთად ავანგარდული Otto Dix, Heinrich Emzen და Hansel Richter იყო მხატვარი, რომლის გენიოსი შეშინებული და მოიგერია. ნამუშევრების შექმნა, ის მხოლოდ ინსტინქტებით ხელმძღვანელობდა: კომპოზიტური სისტემა, პროპორციები და განათება უცხოა.

აზროვნების იმიჯის ჩამოერთვა ადამიანი, ძნელია ვიზუალურად ვიზუალურად შემოქმედის ტილო, რადგან ისინი არ შეესაბამება სამაგალითო ფერწერის კონცეფციას და განსხვავდება რეპინისა და სეროვის კლასიკური ნამუშევრებისგან, სადაც ხაზების სიზუსტეა აბსოლუტური წოდება.

ბავშვობა და ახალგაზრდობა

მოდიშა ჰაცკელევიჩი (მოგვიანებით მოსე ჰაცკელევიჩი და მარკ ზახაროვიჩი) შაგალი დაიბადა 1887 წლის 6 ივლისს, ბელარუსის ქალაქ ვიტებსკში, რუსეთის იმპერიის ხელოვნებაში, კეტრინ II- ის მიერ გამოყოფილი ებრაელთა რეზიდენციისთვის. HATSKEL MORDUKHOV ოჯახის Chagall- ის ხელმძღვანელი სოფელ მაღაზიაში მტვირთავად მუშაობდა. ის იყო ადამიანი მშვიდი, devout და მუშაკი. მხატვრის ფეიგას დედა - ეს იყო ქალი ენერგიული, კომუნიკაბელური და სამეწარმეო. მან ფერმაში ხელმძღვანელობდა, ქმარი და შვილები.

ხუთი წლის მანძილზე, ყველა ებრაელი ბიჭი, ისევე, როგორც თავდამსხმელი (დაწყებითი სკოლა), სადაც სწავლობდა ლოცვებს და ღვთის კანონს. 13 წლის ასაკში, Chagall შევიდა Vitebsk City Bourgear კლასის სკოლა. მართალია, მას არ უთქვამს რაიმე განსაკუთრებული სიამოვნება მას: იმ დროს, მარკ იყო არარეგულარული stuttering ბიჭი, რომელიც გაურკვევლობას, ვერ იპოვა საერთო ენა თანატოლებთან.

პროვინციის Vitebsk გახდა სამომავლო მხატვარი და პირველი მეგობარი და პირველი სიყვარული და პირველი მასწავლებელი. ახალგაზრდა მოსე expetion ერთად მოხატული გაუთავებელი ჟანრის სცენები, რომელიც მან ნახა ყოველდღიურად ფანჯრები მისი სახლი. აღსანიშნავია, რომ მშობლებს არ სურდათ სპეციალური ილუზიები შვილის მხატვრული შესაძლებლობების შესახებ. დედა არაერთხელ ასახავდა მოსეს ნახატებს სასადილო მაგიდაზე ნაცვლად მოსეს ნაცვლად და მამას არ სურდა მოისმინოს შთამომავლების ტრენინგი Vitebsky Painter Apudel Pan- ის დროს.

პატრიარქალური ოჯახის იდეა ჩაგალოვი იყო ძე ბუღალტერი ან, მდიდარი მეწარმის სახლში. ახალგაზრდა მოსე რამდენიმე თვეში მამამისისგან ფულის შოვნა მოჰყვა. როდესაც ოჯახის თავი დაიღალა შვილის ცრემლსადენი, მან ღია ფანჯარაში ფულის საჭირო თანხა ესროლა. მომავალი გრაფიკი უნდა შეაგროვოს მტვრიან ტროტუარებზე სიცილი ქალაქების თვალში.

შესწავლა გადაეცა Movesch Hard: ის იყო საყვარელი მხატვარი და Nicuddy სტუდენტი. შემდგომში, ამ ორი ეწინააღმდეგება ხასიათის პერსონაჟს ყველა იმ ადამიანს, ვინც ცდილობდა ხელოვნების განათლების ჩაგალს. უკვე თხუთმეტი წლის ასაკში, მან თვითონ მიიჩნია, რომ გულწრფელი გენიოსი მიიჩნევდა და, შესაბამისად, მასწავლებელთა კომენტარს არ გაუძლო. ნიშნის მიხედვით, მხოლოდ დიდი რემბრანდტი შეიძლება იყოს მისი მენტორი. სამწუხაროდ, მხატვრებს პატარა ქალაქში ეს დონე არ ჰქონდათ.

მე გადავარჩინე ფული, გადადგა და მშობლებისთვის არაფერი ვამბობდი, პეტერბურგში წავიდა. იმპერიის დედაქალაქი მასთან ერთად დაპირდა. იყო ხელოვნების ერთადერთი აკადემია, სადაც მოსე აპირებდა. სიცოცხლის მკაცრი ჭეშმარიტება ვარდისფერი მამაკაცის სიზმრებისთვის აუცილებელი კორექტირების შესახებ გააცნო: მან პირველი და ბოლო ოფიციალური გამოცდა ჩაიარა. პრესტიჟული საგანმანათლებლო დაწესებულების კარი გენიოსის წინაშე არ გაიხსნა. ბიჭი არ გამოიყენა, რომ ნიკოლაი კონსტანტინოვიჩ როერიკში მოვიდა, ხელოვნების ხელშეწყობის საზოგადოების ნახაზი. იქ სწავლობდა 2 თვე.

1909 წლის ზაფხულში, სასოწარკვეთილი იპოვონ მისი გზა ხელოვნებაში, Chagall დაბრუნდა Vitebsk. ახალგაზრდა მამაკაცი დეპრესიაში ჩავარდა. ამ პერიოდის სურათები ასახავს დეპრესიულ შიდა სახელმწიფოს არაღიარებული გენიოსის. ის ხშირად ხიდზე ხიდის მეშვეობით ვიტა. არ არის ცნობილი, რა ფალნალური განწყობა შეიძლება გამოიწვიოს, თუ ჩაკალმა არ დააკმაყოფილა მისი სიცოცხლის სიყვარული - ბერტი (ბელა) როზენფელდი. შეხვედრა ბელასთან შევსებული შთაგონებისგან განადგურებული გემის შევსება. კვლავ სასურველია ცხოვრება და შექმნა.

1909 წლის შემოდგომაზე ის პეტერბურგში დაბრუნდა. მენტორის მოძიების სურვილით, თარიღის თარიღისთვის, დაემატა ახალი იდეა: ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელიც ჩრდილოეთ დედაქალაქის დაპყრობისას. Lettering წერილები დაეხმარა Shagola შესვლის პრესტიჟულ სკოლაში ნახაზი ცნობილი storytellence. საგანმანათლებლო დაწესებულების მხატვრული პროცესი მხატვარ ლომის ბაქსს ხელმძღვანელობდა.

თანამედროვეების მტკიცებულების თანახმად, მოსემ, ბაქსს არ უშვებდა საჩივრების გარეშე. უფრო მეტიც, საიმედოდ ცნობილია, რომ ლომი გრანდიოზული იმედის მომზადებას ითხოვდა. ბაქტს უშუალოდ უწოდებს, რომ რუსეთში მისი ნიჭი არ შეესაბამება. 1911 წლის მაისში მაქსიმიდან მიღებული სტიპენდიით, მეცნიერები პარიზში წავიდნენ, სადაც სწავლობდა სწავლა. საფრანგეთის დედაქალაქში მან პირველად დაიწყო მისი ნამუშევრის ხელმოწერა სახელით.

მხატვრობა

Shagall დაიწყო მისი მხატვრული ბიოგრაფია მხატვრობის "Deadman". 1909 წელს, "ჩემი პატარძლის პორტრეტი შავი ხელთათმანების" და "ოჯახი" იყო დაწერილი არასამთავრობო სტილის გავლენის ქვეშ. 1910 წლის აგვისტოში მარკ პარიზში წავიდა. პარიზის პერიოდის ცენტრალური ნაწარმოებები იყო "მე და ჩემი სოფელი", "რუსეთი, ოსლასი და სხვები", "თვითმმართველობის პორტრეტი შვიდი თითებით" და "კალვარის". ამავდროულად, ისინი "სნოიუშკას თამბაქოს" მიერ დაწერილი იყვნენ, "იუდეველთა ლოცულობდნენ", რომელმაც ებრაული კულტურის აღორძინების მხატვრული ლიდერებისთვის შაგალი მოიტანა.

1914 წლის ივნისში ბერლინში მისი პირველი პერსონალური გამოფენა გაიხსნა, რომელშიც პარიზში თითქმის ყველა ფერწერა და ნახატი. 1914 წლის ზაფხულში მარკ ვიტებსკში დაბრუნდა, სადაც პირველი მსოფლიო ომის დაწყების დასაწყისში დაიჭირეს. 1914-1915 წლებში შეიქმნა საგამომგონებლო შთაბეჭდილებების საფუძველზე დაწერილი სამოცდაათი ნამუშევარი (პორტრეტები, ლანდშაფტები, ჟანრის სცენები).

წინასწარ რევოლუციულ პერიოდში, ეპლინური მონუმენტური ტიპის პორტრეტები შეიქმნა ("მწვანე ებრაელი", "იუდეველი", "წითელი ებრაელი"), "მოყვარულთა" ციკლის ნამუშევრები ("ლურჯი მოყვარულები", " მწვანე მოყვარულებს "," ვარდისფერი მოყვარულები ") და ჟანრი, პორტრეტი, ლანდშაფტის კომპოზიციები (" სარკე "," ბელას პორტრეტი თეთრი საყელო "," ქალაქი ").

1922 წლის ზაფხულის დასაწყისში, ჩაკალმა ბერლინში წავიდა ომის დაწყებამდე ნამუშევრების ბედი. ბერლინში, მხატვრის მომზადდა ახალი თავისთვის ბეჭდვა აპარატურა - etching, მშრალი ნემსი, xylography. 1922 წელს მან შეასრულა სერია etchings შექმნილია, რათა ილუსტრაციები მისი ავტობიოგრაფია "ჩემი ცხოვრება" (საქაღალდე "ჩემი ცხოვრება" ingravings გამოქვეყნდა 1923 წელს). 1931 წელს ფრანგულ ენაზე თარგმნილი წიგნი 1931 წელს პარიზში სინათლე დაინახა. 1923 წელს რომან ნიკოლაივიჩის "მკვდარი სულის" ილუსტრაციების ილუსტრაციების ციკლის შექმნა, მარკ ზახაროვიჩი პარიზში გადავიდა.

1927 წელს, გუისასის "ცირკის ვოლთა" სერია მისი ყველა Shagalovsky შემოქმედების მიერ Clowns, Harlequins და Acrobats- ის მეშვეობით. 1933 წელს ფაშისტური გერმანიის პროპაგანდის პროპაგანდის მინისტრის ბრძანებით, 1933 წელს, მაგისტრის ნამუშევრები საჯაროდ დაწვეს მანჰეიმში. ფაშისტური გერმანიის ებრაელთა დევნა, ახლოვდება კატასტროფის ახლოვდება აპოკალიფსური ტონის სტეპალის ნამუშევრები. Prewar და ომის წლებში, მისი ხელოვნების ერთ-ერთი წამყვანი თემა იყო ჯვარცმის ("თეთრი ჯვარცმის", "ჯვარცნული მხატვარი", "მოწამე", "ყვითელი ქრისტე").

პირადი ცხოვრება

გამოჩენილი ხელოვნების მუშაკის პირველი მეუღლე იყო ძვირფასი ბელას როზენფელდის ქალიშვილი. მოგვიანებით მან დაწერა: "მრავალი წლის განმავლობაში, მისი სიყვარული დაფარა ყველაფერი გავაკეთე. პირველი შეხვედრის შემდეგ, 1915 წლის 25 ივლისს, ისინი დაქორწინდნენ. ქალთან ერთად, რომელმაც მისცა ქალიშვილი Idu, მარკ ცხოვრობდა ხანგრძლივი და ბედნიერი ცხოვრება. ჭეშმარიტი, ბედი შეიმუშავა ისე, რომ მხატვარი ბევრად გადარჩა მისი მუზა: ბელა გარდაიცვალა სეფსისიდან 1944 წლის 2 სექტემბერს. შემდეგ, დაბრუნების შემდეგ დაკრძალვის ცარიელი სახლი, მან დააყენა დაზგური, პორტრეტი ბელა, დაწერილი მას უკან რუსეთში, და სთხოვა IMU იმისათვის, რომ ყველა ჯაგრისები და საღებავები.

"ხელოვნების გლოვა" 9 თვე გაგრძელდა. მხოლოდ მისი ქალიშვილის ყურადღება და ზრუნვა, ის დაბრუნდა ცხოვრებაში. 1945 წლის ზაფხულში IDA დაქირავებული მედდა თავის მამასთან ზრუნვა. ასე რომ, შაგალის ცხოვრებაში ვირჯინია ჰაგარდი გამოჩნდა. მათ შორის, რომანმა დაიწყო, რომელმაც დავითის ძის ბრენდი წარადგინა. 1951 წელს ახალგაზრდა ქალბატონმა ბელგიის ფოტოგრაფი ჩარტ ლეირენს ბრენდი დატოვა. მან თავისი შვილი აიღო და უარი უთხრა 18 მხატვრის ნამუშევარს სხვადასხვა დროს, რჩება მხოლოდ ორი მისი ნახაზი.

მოსეს კვლავ სურდა თვითმკვლელობა, და დუმისგან მამის გადაქცევას, IDA- ს ვალენტინა ბროდსკაიას ლონდონის სალონის მფლობელთან ერთად. ქორწინება მისი Shagalized შემდეგ 4 თვის შემდეგ dating. შემოქმედის ქალიშვილი ამ რეაგირებდა ეს შემაჯამებელი. Steph არ გაუშვა Chagola და შვილიშვილები, "შთაგონებული" მიაპყროს დეკორატიული თაიგულები, რადგან ისინი "კარგად გაიყიდა" და უხეშად გაატარა მისი მეუღლე საფასური. ამ ქალბატონთან ერთად, მხატვარი სიკვდილამდე ცხოვრობდა, თუმცა მუდმივად წერდა ბელა.

სიკვდილი

1985 წლის 28 მარტს (98 წლის) 28 მარტს გარდაიცვალა ცნობილი მხატვარი. მარკ ზახაროვიჩი წმინდა-პოლ-დე-ვანსის კომუნის ადგილობრივ სასაფლაოზე დაკრძალეს.

დღეს, მარკ სტეგალის ნამუშევარი ჩანს საფრანგეთის, აშშ, გერმანიის, რუსეთის, ბელარუსის, შვეიცარიის და ისრაელის გალერეებში. ისინი პატივს სცემენ დიდ მხატვრის მეხსიერებას და სამშობლოში: ვიტებსკში სახლი, რომელშიც გრაფიკი დიდი ხნის განმავლობაში ცხოვრობდა, ჩაგალის სახლ-მუზეუმში გადაიზარდა. ფერწერის შემოქმედების მოყვარულებს და ამ დღეს შეუძლიათ იმ ადგილას, სადაც მან შექმნა მისი შედევრები ავანგარდული.

სამუშაო

• "სიზმარი" (1976);
• "კოვზი რძე" (1912);
• "მწვანე მოყვარულები" (1917);
• "რუსული ქორწილი" (1909);
• "Purim" (1917);
• "მუსიკოსი" (1920);
• "ვავავასთვის" (1955);
• "გლეხები კარგად" (1981);
• "მწვანე ებრაელი" (1914);
• "მეცხოველეობის გამყიდველი" (1912);
• "სიცოცხლის ხე" (1948);
• "კლოუნი და მევიოლინე" (1976);
• "ხიდები სეინზე" (1954);
• "წყვილი ან წმიდა ოჯახი" (1909);
• "ქუჩის მხატვრები ღამით" (1957);
• "წარსულის დასაბუთება" (1944);