ბიოგრაფია
Albrecht Durer არის გერმანელი მხატვარი, რომლის მიღწევები მეცნიერებისა და ხელოვნების კვალი დატოვეს. მან დაწერა სურათები, შექმნილი ნახაზები, გრავირება. სამაგისტრო იყო გეომეტრიული და ასტრონომიის, ფილოსოფიისა და ურბანული დაგეგმარების შესწავლა. ხელოვნების ნიჭიერი მხატვრის მეხსიერება გამოითვლება დიდი რაოდენობით სამუშაოების მიხედვით. Albrecht Durer- ის მიერ მარცხენა მემკვიდრეობის მოცულობა, შეადაროთ რემბრანდტისა და ლეონარდო და ვინჩის კოლექციებს.ბავშვობა და ახალგაზრდობა
რენესანსის სააგენტო ნიურნბერგში დაიბადა 1471 წლის 21 მაისს, უნგრეთის ოჯახში, რომლებიც გერმანიაში მიდიოდნენ. გერმანიის მხატვარი - 3 ბავშვი 18 წლის ძვირფასეულობისგან. 1542 წლისთვის, მხოლოდ სამი Durer Brothers დარჩა ცოცხალი: albrecht, ენდერები და ჰანს.
1477 წელს, ალბრეხტი უკვე ლათინური სკოლის მოსწავლე იყო და სახლში ხშირად მამას დაეხმარა. მშობელმა იმედი გამოთქვა, რომ ბიჭი გააგრძელებს ოჯახურ ბიზნესს, მაგრამ ძის ბიოგრაფია განსხვავებული იყო. მომავალი მხატვრის ნიჭი ადრე შესამჩნევი იყო. მამაჩემის პირველი ცოდნის მიღების შემდეგ, ბიჭი გაოცებული იყო, რომ სწავლა და მხატვარი მაიკლ ვოლჰემით. Durer Sr. მოკლედ indulged და გაგზავნილი albrecht ქვეშ cumier მეურვეობის.
Wolgemut სემინარი ჰქონდა impeccable რეპუტაცია და პოპულარობა. 15 წლის ახალგაზრდა მამაკაცი ხის და სპილენძის ფერწერის, ნახატებისა და გრავირების უნარ-ჩვევებს აიღო. დებიუტი იყო "მამის პორტრეტი".
1490-დან 1494 წლამდე, ალბრეხტი ევროპაში მოგზაურობდა, ცოდნის გამდიდრებას და გამოცდილებას. Colmar- ში, Dürer მუშაობდა მარტინ Schongauer- ის შვილები, რომლებსაც არ გააჩნიათ ცოცხალი. ალბრეხტი ჰუმანისტების და წიგნის პრეპარატის წრეში იყო.
მოგზაურობაში, ახალგაზრდა მამაკაცმა მამამ მიიღო წერილი, რომელმაც გამოაცხადა Frey ოჯახთან შეთანხმების შესახებ. კეთილშობილური მშობლები შეთანხმდნენ, რომ აუქციონის ქალიშვილს დაქორწინდნენ. მან მოიპოვა ახალი სტატუსი და დაიწყო საკუთარი ბიზნესი.
მხატვრობა
Durera- ის კრეატიულობა უსაზღვროა, ისევე როგორც იდეებისა და ინტერესების სპექტრი. მხატვრობა, გრავირება და ნახაზი საქმიანობის ძირითადი მიმართულებები გახდა. მხატვარმა დატოვა მემკვიდრეობა გამოსახულებით 900 ფურცელი. სამუშაოების მოცულობისა და მრავალფეროვნების თვალსაზრისით, ხელოვნების ისტორიკოსები შეადარებენ ლეონარდო და ვინჩს.
Durer მუშაობდა ქვანახშირის, ფანქრის, ლერწმის ბუმბულის, აკვარელი ბუმბულის, აკვარელი და ვერცხლის პიქტოგრამით, სურათს აყენებს კუთხის ხელმძღვანელის შექმნისას. რელიგიური თემები დიდ როლს ასრულებდნენ დურერის მუშაობაში, რომელიც შეესაბამებოდა ამ ეპოქის ხელოვნებაში ტენდენციებს.
არასტანდარტული აზროვნება, ტენდენცია მოძიებაში და ექსპერიმენტებს საშუალება მისცა სამაგისტრო მუდმივად განვითარებას. ერთ-ერთი პირველი ბრძანება იყო ქალაქ ზებალდ შრაირას სახლის მხატვრობა. მხატვრის წარმატებული მუშაობის შესახებ, Kurfürst Saxon Friedrich ბრძენი მას მის პორტრეტს უბრძანა და ამ მაგალითს მოჰყვა პატრიცია ნიურნბერგი. Durer მოჰყვა ევროპის ტრადიციას, რომელიც ასახავს მოდელიდან სამი მეოთხე შეცვლის ფონზე, რომელიც დეტალურად მუშაობს გამოსახულების ყველაზე პატარა ნიუანსებზე.
Engravings- მა ცენტრალური ადგილი შექმნა შემოქმედის საქმიანობაში. გერმანიაში მისი სემინარში მუშაობის ციკლები გამოჩნდა. დებიუტი შემთხვევები იქმნება ანტონ კოლიბერის გამოყენებით. ნიურნბერგი ექსპერიმენტებსა და ძიებაში მოათავსეს, ამიტომ სამაგისტრო სამშობლოში ახალ ტექნიკას იყენებს.
სამუშაოები კარგად იყიდება. მხატვარი თანამშრომლობდა ქალაქის პუბლიკაციებთან, ქმნის სურათებს. 1498 წელს მან გააკეთა xylography გამოცემა "Apocalypse", რომელმაც ავტორთა პოპულარობა ევროპაში. Dürer- მა ჰუმანისტების საზოგადოება მიიღო, რომლის ლიდერი იყო Kondrat Thtchis.
1505 წელს მხატვარმა შექმნა სამსხვერპლო გამოსახულება სან-ბარტოლომა ეკლესიისთვის ვენეციაში "როსკოვის დღესასწაული". ნაკვეთი აღწერს დომინიკის ბერები, რომლებიც ლოცულობენ rosary. გამოსახულების ცენტრში - ღვთისმშობლისა და ბავშვის იესო.
იტალიურმა სკოლამ გავლენა მოახდინა მხატვარზე. მან გააუმჯობესა ტექნიკა ადამიანის სხეულის აღწერისა და კომპლექსური კუთხით. მხატვარმა გაიგოს ხაზების მოქნილობის მნიშვნელობა და მისი გოთური კუთხეების მოშორება. მან ბევრი ბრძანება მიიღო სამსხვერპლოზე. ვენეციის საბჭომ დიდი შრომისუნარიანობა მიმართა, რომ შემოქმედი იტალიაში რჩება, მაგრამ ის ერთგული იყო სამშობლოში. Durer- ის დიდება სწრაფად გაიზარდა და მალევე შეიძინა CISSERGASS- ში.
"ვოლხვის თაყვანისცემა" იტალიიდან დაბრუნებისას იწერება და იტალიურ რენესანსში თან ახლავს. სურათი აღწერს ბიბლიურ ნაკვეთს. Dürer- ის ნამუშევრები, რომლებიც შეიქმნა 1507-დან 1511 წლამდე, ხასიათდება სიმეტრია, პრაგმატული, მკაცრი ფორმით გამოსახულება. Durer მოჰყვა მომხმარებელთა სურვილებს და კონსერვატიულ ტრადიციას უთმობდა, რომელიც არ ზღუდავს ვენეციის ნამუშევრებს.
შეხვედრა იმპერატორ მაქსიმლიანთან, მე შემოქმედებითი ფიგურის ნიშანი გავხდი. მხატვრის ნამუშევრების წაკითხვის შემდეგ მმართველმა თავისი პორტრეტის წარმოება უბრძანა. მაგრამ მე ვერ გადაიხდივარ, ამიტომ ყოველწლიურ პრიზს დავწერე. მან ნებადართულია Dureru- ს ფერწერა, გრავირება და სამეცნიერო კვლევა. "მაქსიმილიანის პორტრეტი" მთელი მსოფლიოსთვის ცნობილია: შურისძიების ფუნქცია ხელებით ყვითელი ყუმბარაა.
გერმანიის მხატვრმა მე -16 საუკუნეში ჩრდილოეთ ევროპის სახვითი ხელოვნების გავლენა მოახდინა. მან აამაღლა Autoportist ჟანრი, შენარჩუნების იმიჯი შთამომავლების. საინტერესო ფაქტი: Durer Keshil Vanity მისი პორტრეტები. მან აღნიშნა ასეთი გამოსახულება, როგორც გზა, რომ ხაზი გაუსვა სტატუსის და ხელში თავად კონკრეტული ცხოვრების ეტაპზე. ეს ეგზემპლარი თანამედროვე თვისებები. საინტერესო მისი თვითმმართველობის პორტრეტები ostolist და ტანსაცმელი, გაფორმებული ბეწვი.
Dürer ინახავდა ტრენინგ-პერიოდში შექმნილ ნახატებს, ამიტომ ოსტატის გრაფიკული ნამუშევრები დღეს მსოფლიოს ერთ-ერთ ყველაზე დიდ კოლექციაში შედიან. სამუშაოზე მუშაობა, ალბრეხტის დურერი არ შემოიფარგლება მომხმარებელთა სურვილებზე და მაქსიმალურად გამოვლინდა. მან იგრძნო იგივე თავისუფლება, შექმნა გრავირება.
"რაინდი, სიკვდილი და ეშმაკი" არის ცნობილი მხატვრის გრავირება, სიმბოლურად სიცოცხლის გზა ადამიანი. რწმენა იცავს მას ცდუნებისგან, ეშმაკი ელოდება დამონების მომენტში და სიკვდილს სიკვდილის საათი ითვლის. "ოთხი Riders of Apocalypse" - მუშაობა ბიბლიური ციკლი. გამარჯვებული, ომი, შიმშილი და სიკვდილი დაიღუპება ყველას და ყველა გზაზე, დააჯილდოვა ყველას დამსახურება.
პირადი ცხოვრება
1494 წელს, Albrecht Durer დაჟინებული მოთხოვნით მისი მამა ცოლად Agnes Frey, წარმომადგენელი ძველი გვარის. როგორც ხშირად მოხდა იმ დროს, ახალგაზრდები ქორწინებამდე ერთმანეთს ვერ ხედავენ. თვითმმართველობის პორტრეტი გახდა ერთადერთი ამბავი groom. Durer არ იყო ოჯახის ინსტიტუტის გულშემატკივარი და თავად შემოქმედებითად მიეძღვნა. მეუღლე ხელოვნებისადმი ცივი დარჩა. ალბათ ეს არის მიზეზი, რომ სამაგისტრო პიროვნული ცხოვრება უკავშირდება მხოლოდ მისი ნამუშევრებს.
ქორწილის შემდეგ, ალბრეხტმა ახალგაზრდა მეუღლე დატოვა, იტალიაში დარჩა. ის ემოციურად დარჩა მისი მეუღლის მთელ ერთობლივ ცხოვრებაში. Durer მიღებული აღიარება, შეიძინა სტატუსი და პოზიცია საზოგადოებაში, მაგრამ არასოდეს მიაღწია შეთანხმებას Agnes. კავშირმა შთამომავლობა არ მოიტანა.
სიკვდილი
Maximillian I- ის გარდაცვალების შემდეგ 1520 წელს, Dürer Premium- ის გადახდა შეჩერდა. მან მოგზაურობის გასარკვევად გარემოებები და ჰოლანდიაში ყოფნა, ავად გახდა.
ბიოგრაფები ვარაუდობენ, რომ მხატვარი მალარიას დაარტყა. თავდასხმების Ailment აღემატებოდა მხატვარი ბოლო დღეებში. 1528 წლის 8 წლის შემდეგ, მხატვარი გარდაიცვალა მშობლიურ ნიურნბერგში.
სამუშაო
- 1490 - "მამის პორტრეტი"
- 1490-1493 - "მშვენიერი ხსნა დაიხრჩო ბიჭი Bregensey"
- 1493 - "CE, MAN"
- 1496 - "Porterf Friedrich III ბრძენი"
- 1496 - "წმინდა ჯერომ უდაბნოში"
- 1497 - "ოთხი ჯადოქრები"
- 1498 - "აპოკალიფსი"
- 1500 - "თვითმმართველობის პორტრეტი ტანსაცმელი, დასრულდა ბეწვი"
- 1504 - "მაგის თაყვანისცემა"
- 1507 - "ადამი და ევა"
- 1506 - "დღესასწაული გვირგვინი ვარდებიდან"
- 1510 - "ღვთისმშობლის ვარაუდი"
- 1511 - "წმინდა სამების თაყვანისცემა"
- 1514 - "სევდა"
- 1528 - "კურდღელი"