ბიოგრაფია
რომან კოზაკი არის რუსეთის თეატრის მსახიობი და რეჟისორი. მისი სპექტაკლები იყვნენ მეწარმეობის თეატრების ადგილზე, MCAT- ის რიგებში და რიგაში რუსული დრამის თეატრში. კოზაკი თეატრის სამხატვრო ხელმძღვანელი იყო. ა. პუშკინი მოსკოვში. მას შემდეგ, რაც მათგანმა მართავდა მათთვის რთული დასასრულისთვის, მან მოახერხა საზოგადოების და აღიარების სცენა. დირექტორი იყო რუსეთის ფედერაციის ხელოვნების დამსახურებული მუშაკი და რუსეთის თეატრალური დირექტორიის კლდის თავმჯდომარე. მან ხელმძღვანელობდა ავტორის ბლოგს ჟურნალი "Snob".ბავშვობა და ახალგაზრდობა
რომან კოზაკი 1957 წლის 29 ივნისს ვინნიცაში დაიბადა. ეროვნებით ის უკრაინელია. არ დაუყოვნებლივ მოვიდა შემოქმედებით სფეროში. მისი გამოჩენა თეატრალურ ეტაპზე წინ უძღოდა ტრენინგს მოსკოვის ელექტროსადგომზე კომუნიკაციების ინსტიტუტში.
მაგრამ ხელოვნების სიყვარული უფრო ძლიერი აღმოჩნდა. რომანი შევიდა MCAT სტუდია სკოლაში. კურსის მენტორი მსახიობი ოლეგ ეფრემოვი იყო. სამაგისტრო მოუტანა სტუდენტის მუშაობის წესს, შემდეგ კი კოზაკმა არაერთხელ ისაუბრა ინტერვიუში დიდი წვლილის შესახებ, რამაც მენტორი გააკეთა.
1982 წელს დიპლომის მქონე, რომან კოზაკმა თითქმის დაუყოვნებლივ დაიწყო თეატრში. უკვე 1983 წელს გახდა მსახიობი მცხეთი და პარალელურად, მან მონაწილეობა მიიღო, როგორც მსახიობი და რეჟისორი შემოქმედებით ექსპერიმენტებში და სტუდიის "კაცი" ძიებებში. მხატვრის პროფესიის პროფესს ურჩევს დირექტორის მუშაობას და თანდათანობით შეიცვალა კვალიფიკაცია
თეატრი
კოზანკის მიერ შექმნილი პირველი ძირითადი სამუშაოები 1987 წელს "ჩინზანო" იყო და "ელიზაბეტ ბამი ივანოვში ნაძვის ხეზე", 1989 წელს გამოქვეყნდა. ლუდმილა პეტრეუშევსკაიას ნამუშევრების, დანიელის ზიანს აყენებს და ანდრეი ვორსენსკის ნამუშევრები, რწმენას პირველი დიდება მოუტანა. რეჟისორი თანაბრად მოხიბლული იყო თანამედროვე დრამატურია და კლასიკური რეპერტუარით. აქედან გამომდინარე, როდესაც 1990 წელს სამაგისტრო "მეხუთე სტუდიის სტუდია" თეატრს შექმნა, მისი დებიუტი პრემიერა იყო მიხეილ ლერმონტოვის მუშაობის მასკარადის ფორმულირება.ერთი წლის შემდეგ, რომან კოზაკმა თეატრში მთავარი დირექტორი გახდა. K. S. Stanislavsky და განაგრძობდა მუშაობა აღიარებული ავტორები, გათავისუფლების სპექტაკლი "დონ კიხოტი". თეატრთან თანამშრომლობა მთავარმა დირექტორმა 12 თვე გაგრძელდა, რის შემდეგაც რომან ეფიმოვიჩი რუსეთის დრამის რიგის თეატრში ითანამშრომლდა.
კლასიკურ ლიტერატურაზე მუშაობის ხაზის გაგრძელება, 1995 წელს "ყველაზე მნიშვნელოვანი ის", ნიკოლოზ ჯეფინოვის მუშაობაში, ერთი წლის შემდეგ, "სიკვდილის ცეკვა", რომელიც აგვისტოს სტრიდბერგს, და 1997 წელს, აუდიტორიამ ინტერპრეტაცია დაინახა ოტელო უილიამ შექსპირისგან.
მან განაგრძო მშობლიურ MKAT- სთან თანამშრომლობა, სადაც მან "ყირიმში" სპექტაკლი "ყირიმის" სპექტაკლში, "პატარა ტრაგედიები" ალექსანდრე პუშკინის მუშაობის შესახებ, გოგოლის "ქორწინების" და სხვა რომან კოზაკის ინტერპრეტაცია არაერთხელ მოწვეული უცხოელი თეატრები ითანამშრომლონ.
მისი შემოქმედებითი მეთოდი დიდი ბრიტანეთის, ჩეხეთის, პოლონეთის, ამერიკის შეერთებული შტატების, შვეიცარიის, ლატვიისა და სხვა ქვეყნების საზოგადოების სიყვარული და ინტერესი იყო. Kozak- მა შექსპირის "გაზომვა" Hannover- ში, "Chinzano" Petrushevskaya Glasgow- ში და "სმირნოვას დღე" კრაკოვში.
2001 წელს თეატრის ხელმძღვანელობა. ა. პუშკინმა დირექტორმა მიმართა თავის შემოქმედებით გუნდს. თეატრში იმ მომენტში იყო კატასტროფული პოზიცია. აუდიტორიის დაშორება მისგან, სცენაზე დიდი ხნის განმავლობაში იყო წარმოდგენები, არ ახორციელებდა კულტურულ და მხატვრულ ღირებულებებს, მხატვრების დასასრომა ძლიერი მართვისა და მხატვრული შთაგონების გარეშე განიცდიდა. ეს რუტინული იყო კოზაკის რომანის განადგურებისას.
კოზაკის ძირითადმა პირობამ მიიღო მთავარი დირექტორი, მაგრამ ხუდუკი. ასეთმა ქვეყნებმა მას უფრო მეტი ძალაუფლება ხელმძღვანელობდნენ. იგი მოითხოვა თეატრის ქარტიის სარედაქციო.
Azart, რომლითაც პროდიუსერმა დაიწყო მუშაობა, მოიტანა ახალი სუნთქვა. ცვლილებები ეტაპობრივად მოხდა. თავდაპირველად ისინი ამოღებულ იქნა 6 სპექტაკლის რეპერტუარში. თეატრი იყო იმპერიის წინაშე, სანამ დაიწყო ინდივიდუალობა. კომერცია, ბულვარი და მელოდრამა შემოქმედების, Slim რეპერტუარის ლოგიკასა და იდეას.
კოზაკის ჩამოსვლა თეატრში. ა. პუშკინმა მასზე დრამატურგების და სხვა მწარმოებლების ყურადღება მიაქცია. ბევრს სურდა ნიჭიერი დირექტორის შექმნის შანსი, და თეატრის სტატუსიც გაიზარდა. რომან Efimovich აიღო ასაკის მსახიობები და ისაუბრა ახალგაზრდა ნიჭის მოწვევაზე, რაც თავის ახალგაზრდებს ფსონს.
თეატრალური სახლის კონცეფციის მხარდაჭერა, დირექტორმა უნდოდა, რომ მისი ძირითადი კულტურული ღონისძიებები გახადოს. მას მიერ ორგანიზებული ერთ-ერთი პირველი მოვლენა ლეონიდ დელნიკოვის კონცერტი იყო. საღამოს შეიკრიბა საზოგადოების ყველა კრემი და ცნობილი სტუმრები, რომლებიც არასდროს ყოფილა პუშკინის თეატრში.
თავის ეტაპზე კოზაკმა "სიცილის აკადემიის" სპექტაკლები "," რომეო და ჯულიეტა "," სამი სვინგის "," მტრის კოსმეტიკა "," მეფობა "," შეშლილი ფული "და სხვები. ფუნდამენტურად ქალაქის მთავარ სცენაზე და ფილიალში განახლებული რეპერტუარში ქალაქის ყველაზე პოპულარულია ქალაქის ყველაზე პოპულარული ადგილები. კოზაკმა კირილ სუბრენიკოვის თანამშრომლობა, ევგენია პისარევი, დიმიტრი ბრუსნიკნა, რომელმაც ახალი იდეები და პროექტები მოიტანა.
რომან ეფიმოვიჩმა პედაგოგიური ნიჭი გააჩნდა და მოახერხა რუსულ თეატრში ოლიმპუსში ჩატარებული სტუდენტების ამაღლება. მსახიობებს შორის, რომელთა მენტორი ის ეწინააღმდეგებოდა - დარია მოროზს, ნიკატას ვიზსახურს, სერგეი ლაზარევს, ალექსანდრე ურშულაკს და სხვებს. მას ასევე ჰქონდა ჰარვარდის სწავლების გამოცდილება და გამოყენებული იქნა ტექნიკისა და ტექნიკის რეჟისორი, ევროპული თეატრებისთვის.
პირადი ცხოვრება
რომან კოზაკი იყო თანამედროვე ცეკვის თეატრის ხელმძღვანელი ქორეოგრაფი ალა ციგალოვის მეუღლე. კაცი გახდა მისი მეორე ქმარი. პირადი ცხოვრების წყვილი ბედნიერი იყო. 16 წლის განმავლობაში ისინი ერთად ცხოვრობდნენ, ისინი არასოდეს განსხვავდებოდნენ, სახლში და სამსახურში მუშაობდნენ.
მეუღლემ ბედნიერი გააკეთა, ამიტომ დადგენილი ოჯახი ბედნიერებას მოუტანა. რომან და ალა ორი შვილის მშობლები გახდნენ: ქალიშვილები და შვილი. ანამ მიიღო შინაგან დიზაინერის ჩამოყალიბება და მიხეილ ჟურნალისტიკა სწავლობდა.
სიკვდილი
რომან ეფიმოვიჩ კოზაკის ბიოგრაფია მოკლედ აღმოჩნდა. 52 წლის ასაკში სცენაზე სცენაზე ლაქების გარდაცვალება. მძიმე ავადმყოფობა არ მისცა მას შემოქმედებით საქმიანობას. აქტიურია ახალგაზრდობაში და მოწიფულ წლებში, კოზაკმა არ მისცა ბინის ოთხი კედლის მიჯაჭვული და საწოლს შეასრულოს.ის მუშაობდა, დროთა განმავლობაში ოცნებობდა "შეშლილი ფულის" პრემიერის გათავისუფლების შესახებ ალექსანდრე ოსტროვსკი. ყველა რეპეტიციის მონახულება, დირექტორმა უკვე სუსტი ჯანმრთელობა ამოიღო. ის გარდაიცვალა 2010 წლის 28 მაისს. გარდაცვალების მიზეზი იყო gantany კიბოს. პრემიერა პიესა წავიდა გარეშე.
დაკრძალვა ოსტატის გარდაცვალების შემდეგ 2 დღის შემდეგ გაატარა. დირექტორის საფლავი მდებარეობს მოსკოვში ტროხროვსკის სასაფლაოზე. დირექტორის შემოქმედებითი მემკვიდრეობა ქმნის მის სპექტაკლებს ფოტო და ვიდეო, ასევე აღნიშნავს, რომ მან დაწერა პირადი ბლოგისთვის SNOB- ში.
თეატრალური სპექტაკლები
- 1987 - "Chinzano"
- 1989 - "ელიზაბეტ ბამი ივანოვში ხეზე"
- 1990 - "მასკარადი"
- 1991 - "დონ კიხოტი"
- 1996 - "სიკვდილის ცეკვა"
- 1997 - "ოტელო"
- 1998 - "ჩექმები სქელი ერთადერთი"
- 1999 - "ყველაზე მნიშვნელოვანი რამ"
- 2001 - "სიცილის აკადემია"
- 2005 - "მტრის კოსმეტიკა"
- 2006 - "Gull Party Club"
- 2007 - "ივონა, პრინცესა ბურგუნდი"
- 2008 - "Sarancha"
- 2008 - "offis"
- 2010 - "შეშლილი ფული"