ალექსანდრე დარგომიაჟსკი - ფოტო, ბიოგრაფია, პირადი ცხოვრება, სიკვდილის მიზეზი, მუსიკა

Anonim

ბიოგრაფია

XIX საუკუნის დიდი რუსი კომპოზიტორების პლეიადში მიხეილ გლინასთან ერთად, მიხეილ გლინასთან ერთად, Mug "Mighty Hand" - ის მფლობელს ეკუთვნის ოპერის "ქვის სტუმრის" ავტორი ალექსანდრე სერგეევიჩი დარგომიაჟსკის. მუსიკალური რეალიზმის დამფუძნებელი გახდა, შემოქმედმა ბევრი სამუშაო ადგილი დატოვა, სიცოცხლის დროს არ არის შეფასებული. მისი მემკვიდრეობა მოიცავს ფორტეპიანოს, ორკესტრს და ვოკალურ წერილებს, რომელთა ყველაზე ცნობილია, რომელთა სიყვარულიც ა. პუშკინის "მე გიყვარვარ" და სიმღერის ციკლი "პეტერბურგ სერენადსი".

ბავშვობა და ახალგაზრდობა

ალექსანდრე სერგეევიჩი დარგომიკჰსკი 1813 წლის 14 თებერვალს ტულორთა რეგიონის ერთ-ერთ დასახლებებში გამოჩნდა. კომპოზიტორის ბიოგრაფიის მკვლევარებმა ჯერ კიდევ არ მივიდნენ ერთი მოსაზრების შესახებ მისი დაბადების ადგილის შესახებ. სავარაუდოდ ჰიპოთეზა იყო, რომ ალექსანდრეს ფესვები სოფელ ვოსკენსენსკში, რომლებიც რუსეთის იმპერიის ცენტრალურ რაიონში მდებარე მობილური ქალაქის მახლობლად მდებარეობდა.

ალექსანდრე დარგომიაჟსკი ახალგაზრდობაში

ალექსანდრა მამა, სერგეი ნიკოლაევიჩი, მდიდარი მიწის მესაკუთრის არალეგიტიმური შთამომავალი იყო A. P. Ladyzhensky. პოლკოვნიკის ნ. ი. ბოგუტაროვის წყალობით მან კარგი განათლება მიიღო და კომერციულ ბანკში მუშაობდა ფინანსთა სამინისტროსთან.

დედა მარია ბორისოვანა კოზლოვსკაია მდიდარი პრინციპულად მოვიდა, სმოლენსკის და ტულას პროვინციებში გააჩნდა. მშობლების ნების საწინააღმდეგოდ, ის უბრალო თანამშრომლის მეუღლე გახდა და შემდგომში ექვსი შვილის შუქზე გაკეთდა.

ბავშვობიდან მომავალი კომპოზიტორის ბავშვობიდან გავიდა სოლიდუნოვოს ქონების, ისტორიულად კუთვნილი კოზლოვსკის ოჯახს, შემდეგ კი მამამ მიიღო მეტროპოლიტთა ოფისში პოზიცია და ოჯახი პეტერბურგში გადავიდა. 7 წლის საშა დაიწყო ფორტეპიანოსთან თამაში და დაინტერესდა წერილობით. ლუის ვანგბორნის პირველმა პედაგოგმა მოუწოდა ბიჭის კომპოზიციურ ექსპერიმენტებს, 10 წლის ასაკში, ვიდრე რამდენიმე საფორტეპიანო სპექტაკლისა და რომანების ავტორია.

ალექსანდრე სერგეევიჩის პორტრეტი

თუმცა, მშობლები და შემდგომი პედაგოგები სკეპტიკურად ეკუთვნოდა ახალბედა მუსიკოსის შემოქმედებას და ინსტრუმენტების სასურველ ინსტრუმენტებს, შეამჩნევთ ცოდნას და ვოკალურ ტრენინგს. ადრიან დანილევსკის პედაგოგებთან თანამშრომლობა, ფრანც შობერლეჩერმა და ბენედიქტ ტროიბიგმა, საქველმოქმედო კონცერტებს ხელმძღვანელობდნენ, სადაც ალექსანდრე პიანისტი და მევიოლინე იყო.

1827 წელს ახალგაზრდა დარგომჟსკის სასამართლოში შევიდა და პირველი ნაბიჯები დამოუკიდებელ ზრდასრულ ცხოვრებას მიაღწია.

მუსიკა

ალექსანდრე სერგეევიჩის შემოქმედებითი გზა რუსულ კომპოზიტორ მიხეილ ივანოვიჩ გლინკასთან ერთად დაიწყო. ცნობილი ოპერის ავტორი "სიცოცხლე ცარში" გერმანიაში მოპოვებული ახალგაზრდა მამაკაცის თეორიულ ცოდნას გაუზიარეს და უცხოელი კოლეგების ნამუშევრების მაგალითზე წერილობითი ფორმების გაგება დაეხმარა.

ამ კომუნიკაციის შთაგონებით, Dargomyzhsky დაიწყო მონახულება მეტროპოლიტენის ოპერის, სადაც მუსიკა დაწერილი იტალიელები გაისმა rehinka შესრულების რეპეტიციებს. 1830-იან წლებში მან თავისი ოპერის შექმნა თავისი ოპერის შექმნა ისტორიული დრამის ვიქტორ ჰუგო "ლუტკრეტია ბორჯია", მაგრამ პირველი ესკიზების შემდეგ, მივხვდი, რომ ეს მასალა იყო ცუდი ინსტრუმენტული და ვოკალური embodiments.

ამის შემდეგ, პოეტის, ვასილი ჟუკოვსკის რჩევით, ალექსანდრე, ფრანგს კიდევ ერთი პროდუქტი მიმართა და ორიგინალური ლიბრეტის გამოყენებით "ღვთის პარიზის დედის ტაძარში", დაიწყო ოპერის "ესმერალა". 1841 წლისთვის, საორკესტრო პარტიები მზად იყვნენ და დარგომომსკი იმპერიის თეატრების ხელმძღვანელობის მუშაობას გადასცა.

რამდენიმე წლის განმავლობაში, შენიშვნები ზარმაცი იყო საქმის გარეშე, მაგრამ 1847 წელს მოსკოვში წარმოების პრემიერა მოხდა. სამწუხაროდ, Dargomyzhsky ავტორის დებიუტი არ მიიღო დადებითი მიმოხილვები და მისი "Esmeralda" მალე გაქრა პროგრამიდან და მოგვიანებით არ გამოჩნდა.

კომპოზიტორის იმედგაცრუება გამწვავდა მისი მენტორ გლინკას ნამუშევრების პოპულარობას. და დროებით წოდება წერილობით, ალექსანდრე სერგიევიჩმა დაიწყო კეთილშობილური ქალთა ვოკალი და ჩართული რომანების და სიმღერების შესაქმნელად. ეს იმ დროს იყო დარგომჟსკის მუშაობაში, ცნობილი "სამწუხარო", "ღამე მარშმლოუ, რომანტის ეთერი", "ახალგაზრდობა და ქალწული" და "თექვსმეტი წლის" გამოჩნდა.

კიდევ ერთი ერთგული გზა გადარჩენის პირველი მარცხი იყო საზღვარგარეთ მოგზაურობა, რომლის დროსაც Esmeralda ავტორს შეხვდა ევროპის შემქმნელები და მუსიკოსები მიერ ჩარლ ბერიო, ჰენრი ვიეტანი, Gaetano Dyzetti და სხვა.

1848 წელს რუსეთში დაბრუნების შემდეგ, კომპოზიტორმა გადაწყვიტა გააგრძელოს ექსპერიმენტი დიდი ფორმით და დაიწყო ხალხური ოპერის "Mermaid", რომელიც ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინის პოეტური ტრაგედიის საფუძველზე დაიწყო. ხალხური მელოდიები იმდენად მოხიბლული იყო, რომ მთავარ მუშაობასთან ერთად, მან დაწერა ჟანრის რომანი "მელნიკი", "გიჟები, სიხარულის გარეშე" და "Serebel-Maiden", რომელმაც რუსულ მუსიკალურ და რეალისტური მემკვიდრეობის სპეციალური ადგილი დაიკავა.

1855 წელს "Mermaid" დასრულდა და შემდეგ წარდგენილ იქნა საზოგადოებისათვის. ამჯერად კომპოზიტორის ოსტატობა შეაფასა: ოპერმა რამდენიმე სეზონის რეპერტუარში გაგრძელდა და ჟურნალ "თეატრალური მუსიკის ბიულეტენში" მრავალპროფილიანი სტატიის თემა გახდა. საინტერესოა ის ფაქტი, რომ Dargomyzhsky დამოუკიდებლად შედგებოდა ლიბრეტო სამუშაოსთვის და პუშკინის სცენარის შემდეგ, ლექსებში დაუმთავრებელი ტრაგედიის დასასრული გამოიგონა.

ალექსანდრე სერგეიევიჩის შემდეგი ნამუშევრები გახდა სიმფონიური შანსები "უკრაინელი კაზაკიკი", "ბაბა იგა" და "ჩუხონ ფანტაზია". მათ ბალაკირევისა და ვლადიმერ სტასოვის შსს-ს გავლენა მოახდინა, შემდგომში Mug "Mighty Hand" წევრები გახდნენ.

1860-იან წლებში, ახალი ნაცნობების წყალობით, კომპოზიტორმა დაიწყო საყოფაცხოვრებო რომანტიკის ჟანრის განვითარება, რომელთა ნათელი მაგალითები იყო "დრამატული სიმღერის", "ძველი კაპრრის" და "ტიტულის მრჩეველი". ამავდროულად, ევროპაში კიდევ ერთი მოგზაურობა იქნა მიღებული, სადაც უცხოელ მუსიკოსებმა პირველად შეასრულეს დარგომჟსკის რიგი ინსტრუმენტული ნაწერები.

მოგზაურობისას ალექსანდრე სერგეევიჩმა არ შეწყვიტა მისი შემდგომი კარიერის შესახებ ფიქრი და ახალი ოპერის მიწის ნაკვეთის ძიებაში. თავდაპირველი იდეები იყო პუშკინის პოემის მუსიკალური ღონისძიებები "Poltava" და Rogdan- ის ძველი რუსული ლეგენდის ეტაპზე. თუმცა, ეს გეგმები არ იყო განუსაზღვრელი, და მხოლოდ სკეტჩების კრებული "მზიპას" და რამდენიმე სოლო და საგზური ნომრები დარჩა.

შედეგად, კომპოზიტორის შერჩევა პუშკინის "ქვის სტუმრის" მუშაობაში დაეცა, რომელიც ცნობილი ლექსების შედიოდა "მცირე ტრაგედიების" სახელწოდებით, მაგრამ სამუშაო არ ყოფილა მომავალი შემოქმედებითი კრიზისის გამო ოპერის თეატრალური პოსტერი "Mermaid". გარდა ამისა, ადრე წერილობითი მუშაობა "ვახას დღესასწაული" არ იყო წარმატებული.

რუსეთის მუსიკალური საზოგადოების ცხოვრებაში მონაწილეობის მხოლოდ მადლობა და უცხოელი კოლეგების მიმოხილვების დამტკიცების შემდეგ, დარგომომშსკი კვლავ დაწერილი იყო "ქვის სტუმრად" და მოახერხა მუსიკალური მასალის უმრავლესობა.

პირადი ცხოვრება

შემოქმედებითი პრობლემები, დიდი ხნის განმავლობაში კომპოზიტორის მიერ, ასახული მისი პირადი ცხოვრების შესახებ. არც ერთი მეუღლე, არც შვილები, ალექსანდრე სერგეევიჩი სმოლენსკის მახლობლად ტვერუნოვოს ოჯახში თავისუფალ დროს გაატარეს და რობოლების, სიმფონიური ნამუშევრებისთვის შთაგონება იყო.

ალექსანდრე დარგომჟსკის პორტრეტი

1852 წელს დედის გარდაცვალების შემდეგ, დარგომომშსკი ციხე-სიმაგრეებისგან გლეხებს გაათავისუფლეს, რომელთა საკუთრებაშიც ცხოვრობდნენ და მუშაობდნენ. ასეთი ქცევა იყო XIX საუკუნის რუსეთში, ხოლო თანამედროვე თანამედროვე სახალხო დამცველის კომპოზიტორის მოწოდება დაიწყო.

თუმცა, კოზლოვსკის სასახლე ალექსანდრე სერგეევიჩის მფლობელობაში დარჩა და 1864 წლამდე, ავტორის მარტოობა "Mermaid" - სთხოვა ხანდაზმულ მამას. ამ უკანასკნელის დასასრული გახდა მუსიკოსის მძიმე დარტყმა და საბოლოოდ შეარყია შემოქმედებითი საქმიანობა.

სიკვდილი

უცხოური მოგზაურობისას, 1864-1865 დარგომჟსკი რევმატიზმთან დაავადდა. საკუთარი სახელმწიფოს ღირებულებების ღალატის გარეშე, მან განაგრძო მუსიკალური და სოციალური საქმიანობა. 1868 წლის დასაწყისში, ალექსანდრე სერგეიევიჩის სახელმწიფოში გაუარესდა და მან დაიწყო გულს და არასწორი სისხლის მიმოქცევის დისკომფორტის შესახებ დისკომფორტს, რაც მისი მდგრადი სიკვდილის მიზეზები გახდა.

სიკვდილის პრევენცია, კომპოზიტორმა გააკეთა ნება, რომლის მიხედვითაც კეისარ ანტონოვიჩ კიუი და ნიკოლაი ანდრეევიჩ რიმსკი-კორსაკოვმა აღმოაჩინეს ოპერის "ქვის სტუმრები" და მოამზადეს მხარეები შემდგომი ფორმულირებით.

კოლეგები, რომლებიც დათანხმდნენ დარგომიაჟსკის ბოლო ნებას, სულის სიღრმეში, იმედოვნებდნენ, რომ გამოუსწორებელი არ იქნებოდა მალე, მაგრამ 1969 წლის 5 იანვარს ალექსანდრე სერგეევიჩი მოულოდნელად გარდაიცვალა. გაზეთებმა განუცხადეს საზოგადოება შეუსაბამო ზარალის შესახებ და 9 იანვარს დაკრძალვაზე, პეტერბურგის შემოქმედებითი ელიტის ყველა წარმომადგენელი შეიკრიბნენ. და კუბოში გარდაცვლილმა გარდაცვლილმა ტიხვინსკის აზრით, ალექსანდრე ნეველის ლავრრა, ნათესავები და ნათესავები თავიანთ იარაღში.

მას შემდეგ, რაც დაკრძალვის ცერემონიის ცერემონიის ცერემონიალი პაველ მიხაილოვიჩმა ტრეტიაკოვმა მხატვრის კონსტანტინე მაკოვსკის პორტრეტი გაატარა ფოტოგრაფიით, რომელიც ცნობილი კოლექტორისა და მფარველობის რუსეთის კულტურის ფიგურების ერთ-ერთი პირველი გამოსახულება გახდა.

სამუშაო

  • 1830 - "ბოლერო"
  • 1830 - "რუსულ თემას" ვარიაციები "
  • 1830 - "ბრწყინვალე ვალსი"
  • 1838-1841 - Esmeralda
  • 1843-1848 - "ვახას ზეიმი"
  • 1845 - "Tabakerkaya Waltz"
  • 1848-1855 - "Mermaid"
  • 1850s - "ფანტაზია თემებზე ოპერის გლინკას" ცხოვრება მეფე "
  • 1860 - "Mazepa" ესკიზები
  • 1860-1867 - "როგანანი" ფრაგმენტები
  • 1865 - "სლავური Tarantella"
  • 1866-1869 - "ქვის სტუმარი"

Წაიკითხე მეტი