ბიოგრაფია
Georgo Barbarelli Yes Castel Franco ცნობილია როგორც Georgeon - მაგისტრი მაღალი აღორძინების ასაკი და მსოფლიოს ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე იდუმალი მოღვაწე. მხატვარმა არ მოაწერა ხელი მის მუშაობას და ავტორის კუთვნილება და კატალოგის რეკონსტრუქცია კვლავ იწვევს ხელოვნების ისტორიკოსებს შორის ცხელი სპორებით. ჯორჯონის შემოქმედებითი საქმიანობა 10 წელზე მეტია, მაგრამ ვენეციის ფერწერაში მოტეხილობა იყო. პატარა ფერწერა სამაგისტრო - მარგალიტი მსოფლიოს უდიდესი მუზეუმები.ბავშვობა და ახალგაზრდობა
ბიოგრაფია საიდუმლო მხატვრის, დისტანციური საუკუნეების განმავლობაში, შეიცავს პატარა საიმედო ფაქტებს, და ხშირად ისინი ადვილად შეცვლის სპეკულაციით. იტალიელი ხელოვნების ისტორიკოსები, ჯორჯონის ლაპარაკი, მითი, ვიდრე ადამიანი.
ფერწერის მომავალი ოსტატების დაბადებასთან დაკავშირებული ფაქტებიც კი, ერთმნიშვნელოვნად ვერ საუბრობს. მისი ცხოვრების პირველი მცდელობა მე -16 საუკუნეში, და მათი თქმით, Georgeo დაიბადა ვენეციის მახლობლად, ქალაქ Castel Franco-Veneto- ში, 1477 ან 1478 წელს.
წყარო არ მოგვითხრობს ახალგაზრდა წლებში მხატვრების და იმ დროს, როდესაც მან გადაწყვიტა დატოვოს თავისი მშობლიურ. ცნობილია, რომ ვენეციაში მხატვარი მოვიდა ახალგაზრდა და 1493 წელს მან შესწავლა შესწავლა ცნობილი ოსტატი ჯოვანი ბელინი.
აქ ის ყურადღებას ამახვილებს ფერისა და დეტალებზე, ფოკუსირებულია ლანდშაფტის ხელოვნებაში. ისტორიკოსები მიიჩნევენ, რომ სწავლობენ, ჯორჯონი დაბრუნდა Castel Franco-Veneto- ში, სადაც ადგილობრივ მხატვრებთან თანამშრომლობით, რომლებიც მუშაობენ ფასადებისა და ინტერიერის დიზაინში, რომლებიც მუშაობენ ფრესკების ტექნიკით.
16-17 საუკუნის ხელოვნების ისტორიკოსები გიორგის მიერ ბევრი ფრესკების ჩამონათვალს, მაგრამ ახლა მხოლოდ ერთი ნამუშევარი დაცულია - ფონოდო დე თედესკის ფასადის ფრაგმენტი, რომელიც საფრანგეთის გალერეაში ვენეციაში ინახება. ფრესკა იყო ტიტანთან ერთად, რომელიც ასევე იყო სტუდენტი ჯოვანი ბელინი. ორივე მხატვრის მუშაობა მჭიდროდ არის დაკავშირებული.
მხატვრობა
ერთ-ერთი პირველი დამოუკიდებელი ნამუშევარი, რომელიც ფუნჯი ჯორჯონის ფარგლებში მოვიდა, 1497 წლიდან დათარიღებული "ქრისტე, გადაკვეთა". მხატვრის შემდეგი ნამუშევარი ასევე დაკავშირებულია რელიგიურ მოტივებთან: 1504 წელს მან თავისი მშობლიური ქალაქის სან-ლიბერალური ტაძრის სამსხვერპლოზე წერა დაიწყო. "მადონა კასტელი ფრანკო" მერი მარიამს ასახავს ბავშვის მიერ ჯორჯისა და ფრენსის მიერ გარშემორტყმული.
Georgeon's Heritage Pearl არის შედევრი ინახება ერმიტაჟში, "Judith" (1504). დახვეწილი და ჰარმონიული ნამუშევარი აჩვენებს სრულყოფილებას, რომ მაღალი რენესანსის მაგისტრი იქნა მიღწეული, გასაკვირი არ არის, რომ მუშაობის ავტორმა დიდი ხნის განმავლობაში რაფაელში მიეწერება. Yudifi- ს გამოსახულება პიროვნებაა, რომელიც ქალს სილამაზის სისუსტეშია და სინათლისა და მშვიდობის გაღვივებაა, რომელიც იწყება ლანდშაფტის ფონზე. მდუმარე სულიერობა, ფარული სიცოცხლისუნარიანობის სიმდიდრე იტალიის ფუნჯიდან გაცემული სურათების დამახასიათებელია.
მხატვრობა "სამი ფილოსოფოსის" თავდაპირველად ჩაფიქრებული იყო ბიბლიური ნაკვეთის ილუსტრაცია, მაგრამ პროცესში ჟანრში ტილოში გადაკეთდა. აქ არის სამი ბრძენი მამაკაცი, რომელიც წარმოადგენს სხვადასხვა ტიპს. ისინი გამოირჩევიან ასაკის, კულტურისა და მსოფლმხედველობის მიხედვით. თუმცა, ლანდშაფტის ლირიკული, სრული სიღრმე და მოცულობა აერთიანებს გმირებს ერთ მთლიანობაში, რის გამოც იმედი, რომ ეს ხალხი მოისმენს და გამამხნევებს ერთმანეთს.
ბუნება, როგორც სწორი სახე კვლავ ნათელი გამოჩნდა "წვიმა" ტილოზე, 1505-1508 წლამდე. კონფიგურირებული ლანდშაფტი იყო სპეციალური ჟანრი Georgeon- ის მუშაობაში, როგორც ამბობს და "სოფლის კონცერტი" (1510), სადაც მუსიკოსების გამოსახულებები ორგანულად ჩაწერილია პასტორალური ფონზე. ეს ნამუშევრები გულწრფელად არის ბუნებაში, რომელიც აღნიშნავს იმ ტენდენციას, რომელიც ამ პერიოდს ითხოვს ვენეციის მხატვრობას. იგი ყურადღებას ამახვილებს პიროვნებასა და მიმდებარე სივრცეზე, გაჯერებულია ფერისა და ჰარმონიული ფერებით.
თუმცა, ჯორჯონი არასდროს წყვეტს რელიგიურ და მითოლოგიურ ნაკვეთებს, ისე, რომ ერთ-ერთი ბოლო ნამუშევარი გამოჩნდება - "დრეზდენის გალერეაში ინახება. ის კვლავ საუბრობს ადამიანის და ბუნების ჰარმონიული ერთიანობის შესახებ, მოცულობის, ექსპრესიული კონტურების სიწმინდის მიღწევას და განათების სისუსტეს. თითოეული ნაცხის წაკითხვის მიერ აღფრთოვანებული სილამაზით ადამიანი და მიმდებარე მსოფლიოში, ხოლო მრავალმხრივი მოდელი არ დაარღვიოს ჰარმონია, შერწყმა შევიდა ჰოლისტიკური შექმნა.
მხატვრის პორტრეტები სავსეა ინსაითი და სიზუსტით. "ძველი ქალი" (1508), "ახალგაზრდა მამაკაცის პორტრეტი" (1508) მიეძღვნა მარტივი, ეჭვქვეშ აყენებს ხალხს, რომელთა თვისებები გიორგის სიღრმე და ხასიათს ატარებს. მხატვრის თვითმმართველობის პორტრეტი ასევე აჩვენებს სახეს გამოჩენილი, მოზიდვის აღკაზმულობა საკმაოდ, ვიდრე სწორი ხაზები. მაგრამ მაინც, უპირველეს ყოვლისა, იტალიელი არის სილამაზის მომღერალი, რა გამოსახულებები ლაურა და ანტონიო ბროკაროა ლაურასა და ანტონიო ბროკოს გამოსახულებებს.
1510-იანი წლების ბოლოს, ჯორჯონი გახდა ვენეციის ფერწერის სკოლაში, ახალგაზრდა მხატვრები ორიენტირებული იყო მისი ინოვაციური სამუშაოების შესახებ და იტალიის ფერწერა კერძო კოლექციებში იმყოფებოდა.
პირადი ცხოვრება
Georgeon- ის ტილოზე, ადვილად წარმოგიდგენთ მას, როგორც მაღალი სენსიურობისა და რომანტიკული ხიბლით. ცნობილია, რომ ადამიანი მაღალი იყო ზრდისა და მის მეტსახელად, რომელიც შეიძლება ითარგმნოს როგორც დიდი გორგო.ამავდროულად, სახელწოდების ინტერპრეტაცია არის მხატვრის სულისა და უნარის სიდიადე. არაფერია ცნობილი მხატვრის პირადი ცხოვრების შესახებ: მან არ დატოვა წერილები ან შენიშვნები. თუმცა, მისი ნამუშევრები სავსეა dreamy languor, grass და სიმღერები, რომელიც ირიბად მიუთითებს, რომ ახალგაზრდა გენიუსმა ბევრი რამ იცოდა სიყვარულის შესახებ.
Georgeon შევიდა ახალგაზრდა პატრიარქის წრეში, ეძებს მსოფლიოს "სახალისო ბაღში". ის სრულყოფილად ნიჭიერი იყო, მან იცოდა, როგორ გამოიყურებოდა ლიტზე და იმპროვიზაციის საჩუქარი.
სიკვდილი
Georgeon- ის შემოქმედებითი გზა შეწყვიტა ასაფრენი: 1510 წელს, მამაკაცები არ აკეთებდნენ. მხატვრის გარდაცვალების მიზეზი იყო ჭირის ეპიდემია, რომელიც იტალიაში იმყოფებოდა. ლეგენდა ამბობს, რომ მან დაავადდა დაავადებისგან, რომელიც უარი თქვა სასიკვდილო საფრთხის მიუხედავად.
თავდაპირველად მიიჩნევდა, რომ ვენეციაში გარდაიცვალა, მაგრამ 2011 წლის კვლევებმა კიდევ ერთი ადგილი უწოდებდნენ - ლაზარეტო ნუკოვოს კუნძულს, სადაც დაბინძურებული ხალხი კარანტინში წავიდა. იგივე ფუნქცია ვენეციურ ლაგუნში ტელევიზიის კუნძულზე შესრულდა - ეს იყო სხვა ვერსიის მიხედვით, აღორძინების დიდი ოსტატი დაკრძალეს.
მიუხედავად იმისა, რომ ჯორჯონი 30 წლის ასაკში ცხოვრობდა, მან აღნიშნა მნიშვნელოვანი პროგრესი ფერწერაში, რომელმაც გავლენა მოახდინა ვენეციური სკოლის შემდგომი წარმომადგენლების შესახებ - ტიტანი, სებასტიან დელ პიკომბო, ლორენცო ლოტო და სხვები. იმიტირების სიმრავლისა და განუყოფელთა თანდასწრებით, ჯორჯონის მუშაობის ავტორობის პრობლემას, რომელიც ზოგჯერ შეუძლებელია განსაზღვროს.
ფერწერა
- 1500 - "წმიდა ოჯახი"
- 1501 - "ცეცხლის ტესტი მოსე"
- 1501 - "სოლომონ სასამართლო"
- 1504 - "ჯუდიტი"
- 1504 - "მადონა Castelfranko"
- 1505 - "წაკითხვის მადონა"
- 1506 - "ლაურა"
- 1506 - "ახალგაზრდა კაცი arrow"
- 1507 - "სტუმარს თაყვანისცემა"
- 1508 - "ძველი ქალი"
- 1508 - "წვიმა"
- 1508 - "საძილე ვენერა"
- 1509 - "სამი ფილოსოფოსი"
- 1510 - "ახალგაზრდა მამაკაცის პორტრეტი"
- 1510 - "თაყვანისმცემლობის თაყვანისცემა"