バイオグラフィー
今、草本ヨーヤの作品は、カルドロンとシュールレアリズム、AR Breut、Pop Artの前衛的スタイルで作られた設備で構成されています。この才能のある女性の名声と人気は無限大網の絵画によって絵画をもたらしました、それはミニマリズム - アート歴史家と彫刻家のDonald Juddの代表を認めました。幼年期と若者
1929年3月22日に日本で生まれ、幼年期が成長し、裕福な家族で生まれました。母親は絶えず絶えず自宅で不在していて、側面に性的なつながりをしていた彼女の夫の非貴方のために苦しんでいたので、母親はしばしば将来のアーティストを罰しました。
愛人と一緒にベッドで親に来て、女の子は心理的張力を経験しました、それは10年以来視覚的幻覚を引き起こしました。 Yoyaは飛行機の上のポイントを見た、幾何学的な形になった、奇妙な副詞で話されている花、そして明るい破壊的な光に変わりました。
経験豊富な専門家草本の助言によると、治療の過程が開催され、川の底にある石を観察するために愛されました。彼女は家の中のすべての白い表面で飾りや円を見つけた父と母親の刺激の印象を再現しました。
1948年、女の子は学校の工芸品にやって来ました。そこで彼は厳格な教師の監督の下でSpetgaのスタイルを勉強し始めました。すぐに、伝統的な絵画が芸術家に興味がないことが明らかになり、彼女は前衛的な西洋産業から取られた機器を使って実験を行っていました。
その後、親戚との紛争を誘発すると、少女はアメリカを征服し、そこで彼は芸術販売店に出会い、数多くの初期の作品を売った。それから彼女はヒッピーのコースに参加し、公共の公演に参加し始めました、ウォールストリートとブルックリンブリッジがどれであったかの好きな場所です。
私生活
日本の芸術家の私生活の中で、ロマンチックな関係が生じましたが、彼の若者で受けた怪我のせいで、彼女は夫と子供たちを持っていませんでした。情熱的ですが、プラトニックの感情はシュルレアリス主義の代表であったJoseph Cornellにテストされ、最愛のいくつかのコラージュを提示しました。創立
小さな成長と体重によって区別された衝撃的な日本人の性格と行動は、進歩的な若者の注目を集めて創造的な円に道を開いた。 60年代には、その訪問カードは明るく、衣服、靴、ハリックシンボル、そして前衛的なかつらによって描かれた靴となりました。
アーティストのインストーラとして開発されたYoyaは、すべてのオブジェクトが奇妙なパターンで覆われていた多数のミラールームを導入しました。特別なプラットフォーム上にある視聴者は、無限空間の錯覚がネオンボールによって激化された幻想的な雰囲気に落ちました。
Getty Imagesから埋め込まれました時間の経過とともに、芸術家の記事がアメリカのプレスに登場し、ベネチアンのBiennaleで芸術作品の販売のために手配されました。そして彼女の裸の性質、赤と白のエンドウ豆で描かれた、社会や矛盾する感情の海で大きな共鳴を引き起こしました。
1970年代には、絵画や設備のおかげで、草山の写真は最初の車線や新聞に現れ始めました。その作品ジャーナリストはARブルートアンドポップアートと呼ばれ、株式はUSSRフラグの燃焼後に破壊行為のカテゴリーに紹介されました。
間違いなく、草山の創造性と名称は広く名声を享受し、コレクターは彼女の作品の大部分を獲得しました。ニューヨークでは、アーティストは中央部店の1つで広場で、1968年にマークされた草山ファッションの服の外観を提供しました。
最後の女性が戻ってきた日本では、態度は非常に否定的であり、社会は多くの精神的な異常や障害と彼女の活動に関連していました。このため、1970年代後半に、弥生は詩と小説が書いた専門診療所で、そして物語、全警報、不安のコレクションを書いています。
Getty Imagesから埋め込まれましたさらに、女性は自分の伝記の別のページを開き、西マスターズの芸術と作品のオブジェクトの販売を受けました。しかしアジアでは、この考えは真の愛好家の欠如のために失敗し、Yoyaは1980年代後半に事業を去らなければなりませんでした。
彼はまた病院の領土にあるワークショップで創造的な雰囲気に急上昇し、草山は設置のプロジェクトを創造し、キャンバスのアクリルで写真を書いた。彼女はアメリカとヨーロッパの文化的イベントに繰り返し参加し、モスクワで数回開催された展覧会のための作品を代表しました。
今草本ヨーサ
2019年 - 2020年に、アーティストのウェブサイトの情報で判断し、その展示会はアメリカ合衆国といくつかの日本の都市で行われました。さらに、Hezer Lenzaのドキュメンタリー映画ディレクターは、草山や草山耕作と彼女の才能のある作品の運命について語った。絵画
- 1960 - 「白28」
- 1965年 - 「インフィニティの鏡の余地 - Phallosのフィールド」
- 1966 - "Narcissian Garden"
- 1991年 - 「天と地球」
- 1991年 - 「ミラールーム - カボチャ」
- 1996年 - 「繰り返しビジョン」
- 1997年 - ドットの強迫プロジェクト
- 1998年 - "ライフ"
- 2004 - 「再生の瞬間」
- 2008 - 「シャワーシマリングライト」
- 2011 - 「潜在的余韻」