Igor Stravinsky - 伝記、写真、個人的な生活、音楽、死

バイオグラフィー

Igor Stravinskyは、ミュージックのモダニズムの明るい代表的な素晴らしい国内の作曲家、演奏者と導体です。右には、XX世紀の世界的な芸術の最も重要な指導者の1つと考えられています。

幼年期と若者

1882年に、Igor Stravinskyはサンクトペテルブルクの近くに生まれました。彼の両親はMariinsky Theatreで行動した音楽との直接の関係を持っていました。イゴールは、作家、芸術家、ミュージシャンを含む、無限のゲストの流れの中で育ちました。少年の父親はDostoevskyと一緒にフレンドリーでした。

ピアノのために初めて、将来の天才は9歳で座った。体育館から卒業した後、両親は弁護士で勉強した若者が勉強しました、サンクトペテルブルク大学にIGORを配置しました。ストラビンスキーを学んだ音楽を学び、次にRoman-Korsakovのプライベートでレッスンを取り始めました。

Igor StravinskyとNikolai Rimsky-Korsakov.

法律についても勉強した彼の息子のVladimirをデートしています。 Roman-KorsakovはStravinskyの才能に感銘を受けました、若い男の知識は十分だったので、温室に入らないように勧められました。メンターは主にIgorオーケストレーションスキルを訓練し、彼の作品を調整しました。その影響のおかげで、彼は彼の分野の音楽を作ろうとしました。

音楽

1908年、Stravinsky - "FavnとCustle"と "Symphony Mi-Barol Major"の2つの作品 - 裁判所オーケストラによって実行されました。来年、Sergey Dyagilevは彼のオーケストラシェーツォの演奏にやって来ました。彼はすぐに彼に会った若い作曲家の才能にとても打たれていました。 1年後、Dyagilevは再びStravinskyに訴え、新しいバレエの「火鳥」のための音楽伴奏を注文します。

1910年の夏には初演が行われました。信じられないほどの成功は、新世代の音楽著者の中で最も才能のある代理人で即座にStravinskyに変えました。「Firebird」は、IgorとDyagilevの劇団の実りのある共同作業の始まりを始めました。すでに次のシーズンはバレエ「パセリ」と開き、Stravinskyと壮大なVaclav Nijinskyのスコアが鉛の役割で開きます。

成功によって描かれた、作曲家は、1913年にパリ劇場では多くのノイズを作ったような種類の交響楽団を書くことを想像しました。この作品は「春の神聖な」でした。プレミア中の観客は2人のキャンプに分けられた：あいまいなダンスや大胆な音楽によって憤慨したものがある、2番目は元の生産を迎えました。目撃者は、ダンサーがオーケストラを聞かなかったと言った - そのような強いハムはホールにいた。

Stravinsky of StravinskyのバレエのVaclav Nizhinsky

この日から、Stravinskyのこの日から、非常に「神聖な春」と破壊的なモダニストの作曲家と呼ばれていました。イゴールは1910年に彼の妻と子供たちと一緒に彼の母国の街を残し、フランスを正当化します。

しかし、第一次世界大戦はパリで「ロシアの季節」をもたらし、寛大な料金は終了しました。 1914年に、Chet Stravinskyはほとんど生計を立てずにスイスの中にいることがわかりました。当時、彼はしばしばロシアの民俗モチーフ、おとぎ話を指します。

この時までに、彼がストラビンスキーを書いた音楽はより怒っている、抑制されましたが、信じられないほどリズミカルです。 1914年に、彼は1923年にのみ完成したバレエ「結婚式」に取り組んできました。それはウェディングと結婚式で行われた田舎のロシアの歌で設立されました。 1920年のロシアのスタイルでは、仕事の最後の傑作が書かれました - 「風のための交響曲」

彼の仕事から、国民の風味は消え、彼は新古典主義のスタイルで働き始めました。次に、作曲家は、古いヨーロッパの音楽やその他の興味深い歴史スタイルを解釈します。 1924年以来、Igor Stravinskyは、ピアニストと導体として書いて作用しなくなります。第二次世界大戦の終わりに、彼のコンサートは抽象的な人気を楽しんで始めました。

それから「ロシアの季節」は更新されますが、控えめなレベルで。 DyagilevとStravinskyによって作られた最後のバレエは、1928年に開催された「Apollo Musagyt」となりました。年後、Dyagilevは、そして劇団が崩壊します。

1926年 - ストラビンスキーの運命のターニングポイント、彼は霊的な変革を経験しました、それはもちろん創造性に影響を与えました。宗教的なモチーフは彼の "Tsar Edie"に現れ、砲弾の「シンフォニー」に登場します。これらの作品へのLibrettoはラテン語で作成されます。 1939年、彼はアメリカのハーバード大学に招待され、そこで彼は「音楽詩学」の講義のサイクルを読みました。

50代のヨーロッパには、最愛のストラビのネオクラシシズムを拒絶し、Stravinskyが音楽危機を経験しているヨーロッパに登場します。 Igorが見つかった大きなうつ病は、いくつかの実験作業で終わりました：「カンタタ」、「Dilan Thomasの記憶」。

彼は脳卒中にもかかわらず、1966年まで、最後の作品が「Requiem」になったにもかかわらず働き続けました。これは84の作曲家によって書かれた信じられないほど微妙な製品です、それは偉大な才能とストラビンスキーの無尽蔵のエネルギーの証拠となりました。

私生活

1906年のIgor Stravinskyは、Kuzina Ekaterina Nosenkoとの結婚債に自分自身を接続しました。若い愛の愛は母親の存在を止めませんでした、4人の子供が結婚で生まれました：男の子SvyatoslavとFyodorと女の子LyudmilaとMilena。息子たちは傑出した文化の数字でした：Svyatoslav - 美徳の作曲家とピアニスト、フィオドル、アーティスト。彼女は詩人Yuri Mandelstamの配偶者になっているので、Lyudmila Stravinskayaの伝記は興味深いです。

キャサリンが消費されたので、家族はスイスに行きました - サンクトペテルブルクの原油の空気は女性に息を出していませんでした。 1914年、4人のStravinskyは、最初の世界のためにスイスの春にロシアに戻って、そしてそれから革命のために。家族たちは故郷に残った財産とお金が選ばれました。

Igorはこの大惨事を心に近づけました：キャサリンや子供たちのほかに、彼は母親、姉妹と甥を飼っていました。ロシアでは、すべての地域の革命の数ヶ月では、ロールが創出され、その移民のために作品の執行のために著作権を支払うことができなくなりました。少なくとも何か家族を守るために、Stravinskyは彼の作品の新しい版を生み出した。

伝説と噂はIGORの個人的な生活をバイパスしませんでした。彼はCoco Chanelとの愛の関係を求めています。彼女はお金なしで完全に去った瞬間にストラビアの手助けに延長されました。 2年間、IgorはMademoiselleでヴィラに住んでいました、彼女は彼のスピーチを後援し、彼の家族を飼って服を着た。

Stravinskyの素材状態が回復したとき、彼はシャネルの家を去ったとき、彼女は毎月さらに13年間お金を送った - この珍しい事実はフランスのデザイナーとロシアの作曲家の小説についての伝説の基礎でした。 2009年には、この関係について特徴映画「Coco ChanelとIgor Stravinsky」がリリースされました。

1939年に、Ekaterina Stravinskayaは、そして年後に、アメリカに引っ越した、ミュージシャンは審判の信仰、静かな映画の女優を結婚しました。一緒に、VeraとIgorは50歳で、1分間分離しないようにしました。 1962年に、既婚カップルは母国を訪問しました - モスクワとレニングラードでは、会議はテレビで表示されました。