Biografia
Piero della Francesca è un rappresentante luminoso della prima rinascita in Italia. Il lavoro del pittore italiano ha gettato le fondamenta che divenne campioni per gli artisti dell'era successiva. Il Master ha pagato molta attenzione nelle tele della prospettiva di precisione, dell'armonia compositiva, una combinazione di colori. I dipinti dell'autore sono pieni di solennità e majriestità.Infanzia e giovani.
Gli storici dell'arte non sono a conoscenza della data esatta dell'artista. Piero è nato, presumibilmente, nel 1415-1420 nel villaggio di Borgo San Sepolkro. Nelle fonti da incasso, è stato riferito che il padre del futuro pittore era impegnato nel trading in pelle e lana. Molto probabilmente, la sicurezza del Padre ha permesso al ragazzo di ricevere una buona educazione: conosceva latino, matematica e geometria. Ciò è evidenziato dal tardo trattato del Maestro per costruire prospettive nei dipinti.
Padre Piero credeva che il figlio continuerebbe un affare di famiglia, sarebbe diventato un commerciante. Tuttavia, Francesca ha delirato, essendo un adolescente, ha dichiarato il suo desiderio di dedicare la vita della pittura. Circa questo fatto nella biografia del pittore italiano è riportato nel libro di Georgeo Vazari "Bestintività".
Vita privata
I dati conservati riportano che nella sua vita personale l'artista tutte le forze trascorse sulla creatività. Della Franst non era sua moglie e figli.Creazione
I ricercatori concordano che lo stile unico dell'artista formato sotto l'influenza della pittoresca scuola di Firenze. Molto probabilmente, Young Piero ha preso le prime lezioni di disegno da un creatore sconosciuto a Siena. Dai documenti conservati, è noto che già nel 1439 della Francesca si trasferì a Firenze, dove l'artista Domenico Venetciano ha creato gli affreschi per la Chiesa locale con l'artista Domenico.
Presto su un giovane artista di talento scoperto a Roma. Il giovane ha ricevuto un invito da Papa Nikolai V per eseguire dipinti sul territorio del Vaticano. Nel 1451, Piero iniziò a servire al Palazzo del Duca di Syzhipondo Malatles. Seguendo la moda di quel tempo, il giovane ha creato il duca della tela, su cui Malatest è stato raffigurato vicino al Santo Sigismondo. Poi il Maestro crea un'incredibile e sottigliezza degli affreschi per la Chiesa di San Francesco ad Arezzo.
Il posto principale nei primi lavori dell'artista occupano le trame per argomenti religiosi. Tornando alla città nativa, Della Francesca scrisse il lavoro per la nobiltà locale del Palazzo, in particolare le scene delle passioni del Signore e della "Resurrezione di Cristo". L'artista italiano può portare le caratteristiche dell'innovazione nello stile di pittura della rinascita precoce, in cui i canoni bizantici del disegno sono ancora sensori.
Nel 1469, il Maestro invita a lavorare nel cortile del Duke Federico a Urbino. Qui il pittore crea uno dei vestiti più luminosi e misteriosi della creatività - "Libro di Cristo". Secondo la composizione della tela vicino al ditticeco, in cui il lato sinistro riflette la trama del punteggio del Salvatore, e il diritto dimostra la conversazione di tre uomini. Non c'è ancora un consenso tra gli storici dell'arte, che simboleggia il dialogo di tre eroi, di cosa stanno parlando.
Il mondo famoso nella biografia creativa dell'autore ha trovato un doppio "Duke of Duke Federigo e Montefeltro e Duchess Battrists Sforza", scritto dopo il 1472. L'immagine, che ha ricevuto il nome "Urbinsky Diptych" in un ambiente storico dell'arte, ha anche interpretazioni diverse. Alcuni ricercatori aderiscono alle opinioni che il ritratto del vapore è stato creato immediatamente dopo il matrimonio del Duca. Altri sostengono che l'immagine è stata ordinata da Federigo per perpetuare il ricordo del coniuge morto nel 1472.
Questa è una rete è importante per la storia della pittura mondiale in quanto è stata una transizione da soggetti religiosi a secolare. Per il Duca, è stato creato il lavoro dell'altare Montefeltro, su cui lo stesso Federigo è rappresentato tra i santi che venivano a adorare la Vergine Maria con il bambino Gesù.
Alla fine della vita, l'artista non poteva più lavorare in ex volumi, mentre cominciò a perdere vista. Lo ha spinto a spostare gli interessi con la pittura sulla matematica. Il Master ha creato due trattati dedicati allo studio delle prospettive dei fenomeni nelle arti visive. In questi lavori, Piero si è esibito come la cultura teorica del revival precoce. I famosi dipinti dell'autore oggi sono esposti a musei e gallerie del mondo e la foto della tela e degli affreschi sono disposti in rete.
Morte
Il pittore, rubando alla fine degli anni '80 del XV secolo, tuttavia ha continuato a creare. Maestro morto nel 1492. La causa della morte è sconosciuta. Essendo inattivo e senza figli, l'uomo ha scritto una testimonianza per suo fratello e altri parenti. La grave Piero è nell'abbazia Borgo Sanspolkro.Quadri
- 1450 - "Battesimo di Cristo"
- 1460 - "Laurea di Cristo"
- 1460 - "Madonna del Parto"
- 1462 - "Madonna Mercy"
- 1465 - "Resurrezione di Cristo"
- 1466 - "Storia della vera croce"
- 1469 - "Saint Nikolay Toleninsky"
- 1470 - "Polyptih San Antonio"
- 1472 - "Urbinsky Diptych"
- 1474 - "Altar Montefeltro"
- 1475 - "Natale"