Jean-Batista Sharen - Foto, Biografia, Vita personale, Morte Causa, Immagini

Anonim

Biografia

L'artista Jean-Batist Simeon Charden è stato considerato un maestro riconosciuto del dipinto di genere, così come il miglior colorante del XVIII secolo, che ha continuato le tradizioni dei maestri olandesi. Invece di perfetti eroi mitologici, ha dipinto ritratti di rappresentanti della classe media e ha creato una serie di realistici livelli ancora a metà del XVIII secolo.

Infanzia e giovani.

Jean-Batist Simeon Charden è nato il 2 novembre 1699 e mai oltre 80 anni di vita lasciato la capitale della Francia - Parigi. Da bambino, il padre, un tappeto su un albero, notò che il figlio era appassionato di disegnare e gli diede agli studenti del Maestro per sostenere il prestigio della famiglia.

Una volta dal guardiano di Noel Quappel, che era un artista e un incisore, il ragazzo si stabilì vicino alla casa al vecchio territorio di Saint-Germain de Pre. Come assistente e assistente, ha ritratto piccoli oggetti nei dipinti e ha addestrato a scrivere vita ancora, raccolti da cose nel cortile.

A volte l'insegnante ha inviato Sharden a un collega Jean-Batistu Batista Loo, che restituì i murales del palazzo nel font Bllo Residence, e nel suo tempo libero, il futuro pittore aveva dipinto verdure e alla fine degli studi creati una serie di opere di talento .

Per raggiungere la perfezione creativa, il giovane maestro è entrato a far parte della corporazione dell'artista e per un certo numero di anni la sua biografia è stata collegata con l'Accademia di San Luca. Lì, ha affinato il proprio stile e il suo modo, continuando a scrivere in oggetti inanimati dalla natura, e il meglio dei dipinti del tempo cominciò a entrare nelle mostre.

Vita privata

L'artista non è stato fortunato nella sua vita personale, ed era piena di tragedie legate alla morte dei coniugi e dalla morte dei bambini nativi. Per la prima volta, ha concluso un contratto di matrimonio, essendo in giovane età, e sua moglie era la ragazza Margarita, che ha aiutato nel lavoro fino a singoli giorni.

Dopo che l'amato coniuge non ha subito una grave malattia, e dopo questo, il funerale della piccola figlia Margarita-Anise, Jean-Baptiste è stato tenuto insieme a suo figlio, battezzato nel novembre del 1731, che è diventato anche un pittore e ha aiutato il padre che il padre sopravviva allo stress .

Più tardi, quando la situazione finanziaria di Sharden ha lasciato molto a desiderare, andò da sua moglie un'ediizia ricca nominata Francoise Margarita Puzh. Un bambino morto in età infantile è apparso in questa unione e ha acquisito pace al cimitero di Parigi tra migliaia di anime innocenti.

La pittura

Dopo la prima dimostrazione delle opere degli studenti, Jean-Baptiste è diventato noto al pubblico francese, e la natura morta originale con uno skate è diventato interessato a Nikola de Laziller. Avendo venuto al laboratorio e guardando altre miniature del parigino, ha scelto la tela, determinando ciascuno come capolavoro.

Nel 1728, Sharden è stato invitato all'Accademia di pittura e scultura per partecipare alla mostra di artisti locali, così come i maestri olandesi e fiammingo. Di conseguenza, è diventato membro dell'istituzione reale per i creatori del "vecchio regime" ed è stato elencato sulle liste con il marchio "Ricercatori e frutti".

Dopodiché, le scene di genere cominciarono ad apparire nel lavoro di Jean-Batista, i cui personaggi centrali erano la terza tenuta e la classe media. Durante questo periodo sono nati i dipinti della vita e la vita francese di tutti i giorni, che presto acquistò l'attenzione delle masse.

Nonostante la semplicità dei terreni, carbonizzati hanno acquisito patroni di alto rango, tra cui gli aristocratici e lo stesso Louis XV. A loro piaceva come l'artista raffigura le donne impegnate in lavori quotidiani, piante, accessori per la caccia e i bambini che erano appassionati del gioco.

Pensare attentamente l'argomento e la composizione, il pittore si è distinto da un ritmo lento di lavoro e, secondo biografi e ricercatori, non ha scritto più di quattro immagini all'anno. Pertanto, nelle gallerie e nelle collezioni private, secondo cataloghi e album fotografici, un po 'più di 200 opere originali sono ora memorizzati ed esposti.

Inoltre, alla fine del 1730, Jean-Batist ha iniziato a far copinare le proprie opere, creando diverse versioni delle stesse scene di genere. Quindi i duplicati sono stati duplicati dalla "Casa di carta", "Buona educazione", "Autoritratto", "Natura morta con frutta", "governante" e Madame Charden.

Negli anni '70, i luoghi d'interesse del pittore cominciarono a deteriorarsi, e preferiva lavorare come pastello, che non aveva bisogno di disegni e colpi accurati. Questo periodo include la tela, che ora sono molto apprezzate e si trovano nella riunione del Louvre e del Maniero inglese di Wordfendon.

Morte

Nella vecchiaia, Jean-Baptiste ha nuovamente sperimentato uno shock, avendo appreso che il figlio si è suicidato e annegato nel canale veneziano di 42 anni. Ciò ha portato a un lungo malato, che ha causato la morte dell'artista e la notizia che è apparsa nel dicembre del 1779, malvagi tutta la luce francese.

Quadri

  • 1728 - "skat"
  • 1732 - "signora, lettera di tenuta"
  • 1735 - "BOOCHKA"
  • 1738 - "Draftsman"
  • 1741 - "Ragazza con una waica"
  • 1750 - "Still-life con un vaso di vetro e frutta"
  • 1763 - "Natura morta con Brichoke"
  • 1763 - "Natura morta con una brocca di porcellana"
  • 1766 - "Natura morta con attributi delle arti"
  • 1775 - "Autoritratto in occhiali"
  • 1775 - "Ritratto della signora Charrad"

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