Biografia
Alberto Dzhacometti è un artista, scultore e autore di incisione. Il pittore ha trascorso la maggior parte della sua vita a Parigi. È un rappresentante di cubismo, avanguardia e surrealismo, che si sviluppò all'inizio del 20 ° secolo.Infanzia e giovani.
Alberto è nato il 10 ottobre 1901 nel benessere svizzero di Stampa nella famiglia dell'artista-impressionista Giovanni Dzhacometti. Era anziano di quattro figli e amata pittura dalla giovane età. Nei primi lavori, Alberto spesso genuò la maniera di suo padre.
L'educazione del giovane ha ricevuto nella Scuola d'arte e dell'artigianato, così come alla Scuola di Belle Arti di Ginevra. Negli anni '20, ha visitato Biennale a Venezia in compagnia di Jacometti-Elder. Viaggiare in Italia e conoscenza con le opere di grandi autori hanno fatto un'impressione profonda su Alberto.
Nel 1922, l'artista con il fratello Diego si trasferì a Parigi. Alexander Arifenko, che ha introdotto Alberto con il ruolo di vuoto e moduli nella scultura è diventato il primo mentore dell'autore. Tre anni di Dzhacometti hanno preso le lezioni da Antoine Burdela, e ha anche portato la conoscenza con Pablo Picasso, Louis Aragon, Andre Breton e altri leader d'arte. Bere per cubismo e surrealismo, ha esplorato le dinamiche e partito dalla pittura.
Vita privata
Alberto non stava raccogliendo in collegamenti romantici. Spesso divenne ospite dei bordelli, e il simulatore si è rivelato essere amanti dell'artista. Nel 1946, dalla inevitabilità e su richiesta della madre, sposò Annette ARV. La ragazza si innamorò dell'artista, si è trasferita dalla Svizzera in Francia, ma non è mai stata in grado di trovare una risposta al suo cuore.La coppia non aveva figli. Dopo che lo scultore ha guadagnato gloria, sentimenti per una donna che è diventato il suo sostegno, non si svegliava. Inventato nella sua vita personale c'era un amante di nome Caroline, sulla connessione con cui conosceva il coniuge. Sull'audio mortale, Alberto ha chiamato a se stesso.
Creazione
Nel 1925, l'autore ha trovato ispirazione nella cultura africana. Alberto ha studiato le tradizioni dell'Africa e dell'Oceania, portando nuove funzionalità al proprio stile, allenando sculture uniche. Così nel 1926, è apparso un "cucchiaio femminile", che era basato su un cucchiaio che ha partecipato alla cerimonia africana e personificati capricci di un grembo. Jacketti ha lavorato su strutture prefabbricate in movimento nello spazio. Questi includono il "tempo di tracce". Le figure e gli schizzi dell'autore sono diventati incisioni indipendenti, consonanti con le sue sculture. Sono realizzati in toni neri e grigi senza usare colori vivaci.
Nel 1927, una mostra di opere dell'artista si è svolta nel salone di Tuitery. I lavori sono stati dedicati allo studio di una persona. Nel 1932 si è tenuta una mostra personale, segnando il completamento del periodo surreale in una biografia creativa.
L'occupazione della Francia prima dell'inizio della guerra ha reso Alberto ad andare in Svizzera, dove è rimasto fino al completamento delle sanguinose operazioni. Durante questo periodo, l'autore ha creato un sacco di lavoro su larga scala su cui è stato ispirato dagli orrori di ciò che stava accadendo nella vita reale. La pittura durante questo periodo è diventata l'occupazione principale. Nella scultura della jacomety, le caratteristiche del volume e dello spazio investigati. Un brillante esempio di esperimenti è la "persona che indica".
Nel 1945, lo scultore tornò a Parigi. Jean Recensioni Moglie e Jean-field Sartra ha portato la popolarità di Alberto. Jacketti sentì lo spirito di cambiamento e descritto nelle opere di una persona moderna. Esudavano l'energia di un artista esistenzialista e ha portato un significato profondo. Il Master è stato costantemente completato e migliorato la creazione, non notando la fase finale, rendendo le sculture deliberatamente in miniatura e sofisticata.
Il riconoscimento mondiale dello scultore ha ricevuto nel 1962 nella Biennale veneziana, ma non lo ha fermato nell'alterazione e raffinatezza dei propri progetti. Nel 1965, una mostra di opere di Alberto Dzhacometti si è tenuta a New York nel Museo dell'arte contemporanea.
Morte
Nel 1963, Jacometty arrivò all'ospedale, dove fu rimosso tre quarti dello stomaco. Ignorando le raccomandazioni dei medici, l'artista ha continuato a bere e fumare. Il dolore allo stomaco e ai polmoni lo portò all'ospedale svizzero a Kura nel 1966. La salute di Alberto era in uno stato terribile. 12 gennaio 1966 è morto. La causa della morte era un tumore maligno.Oggi, le opere dell'autore sono esposte in diversi musei del mondo, la scultura "La persona a piedi" è raffigurata su una banconota in 100 franchi svizzeri insieme al ritratto di Alberto Dzhacometti. I discendenti possono fare un'impressione dell'aspetto dello scultore a causa della foto conservata, e i film "contemplazione eterna" sono raccontati della sua vita e del suo lavoro, "Alberto Dzhacometti - occhi all'orizzonte", "l'ultimo ritratto".
Nel 2003 è stata aperta Jacometti Heritage Foundation.
Quadri
- 1921 - "Autoritratto"
- 1944 - "Ritratto di Madame D."
- 1947 - "uomo che attraversa quadrato"
- 1949 - "Un uomo che va sotto la pioggia"
- 1949 - "Interno dello studio"
- 1954 - "Diego nella camicia scotch"
- 1960 - "Uomo graduale"
- 1960 - "nudo con i fiori"
- 1964 - "Ritratto di James Lord"
- 1965 - "Carolina"
Scultura
- 1926 - "Cucchiaio donna"
- 1927 - "uomo e donna"
- 1930 - "cella"
- 1931 - "Ball haped"
- 1932 - "Donna con una gola tagliata"
- 1933 - "Tabella surreale"
- 1934 - "Oggetto invisibile"
- 1951 - "cane"
- 1954 - "Big Diego Head"
- 1960 - "Uomo graduale"