Biografia
L'artista italiano Antonio e Korredjo hanno lavorato nell'epoca del Rinascimento, i suoi dipinti sono tenuti nelle fondamenta dei famosi musei e gallerie. Il Maestro è considerato il predecessore di rococò e stili barocchi, che ha agito sull'immagine estetica delle persone.Infanzia e giovani.
Sulla prima biografia del pittore, battezzato come Antonio Allegri, non ci sono informazioni affidabili negli antichi archivi italiani. È noto che gli antenati distanti vivevano nel villaggio di Correggio, nello stesso periodo alla fine del XV secolo, nacque il Maestro.
Secondo i ricercatori, le persone che hanno dato la vita a un artista eccezionale, rispettato nelle vicinanze di Reggio Emilia e città vicine. Padre, impegnato in negozio nel negozio, situato nel mercato locale, grazie a incontri e cravatte era noto nei circoli culturali.
A proposito di Madre Antonio alla Società europea non è conosciuta affatto, presumibilmente, ha guidato la fattoria e ha creato i bambini. Nella casa di proprietà della famiglia, le tradizioni e le usanze sono state rispettate, nei fine settimana c'era una società di ospiti intelligenti.
Lo zio del futuro rappresentante dell'alto periodo di rinascita è stato considerato l'autore di una serie di affreschi per templi e palazzi grafici. Un uomo che ha perso gli eredi, ha partecipato alla vita del nipote e divenne la prima insegnante del ragazzo alla fine del 1490.
Un parente, molto probabilmente, nell'infanzia, ha notato le capacità naturali del reparto, che è stato in grado di vedere la composizione delle composizioni non ancora scritte. L'interesse del bambino per le opere di eminenti maestri del classicismo non si prendeva cura dello sguardo vestito di uomini che si prendevano cura del futuro.
Il Padre ha deciso di inviare il Figlio al Comune di Modena, nel laboratorio di Francesco Bianchi Ferrara Antonio divenne uno studente. Tuttavia, a causa della morte del mentore, specializzata nella pittura dell'altare, non si è qualificato e tornato alla Parental House.
Si credeva che, dopo, sì, Korredjo andò a Mantova, lì, visitando la galleria, incontrò persone straordinarie. Vernici dell'era del classicismo Francesco Francia e Lorenzo Costa ha influenzato la formazione di un modo per attuare idee.
A metà del 1506, il nativo della provincia italiana ha iniziato a creare dipinti religiosi tematici indipendenti. La tela "adorazione del bambino Santa Elizabeth e John" impressionati uomini autorevoli.
Vita privata
A proposito della vita personale di Antonio e Korredago quasi nulla è noto, ma nella biografia ufficiale, c'erano una menzione di sua moglie. Dzhirolam Francesci di Braghetis divenne Madre Pomponio Allegri, un pittore ritratto nella Cattedrale del PARM di Mosè in piedi sul monte.Uno studente Francesco Bianca Ferrara era considerato un ricco proprietario terriero, la ricchezza lo fece da parenti, negozianti e mercantili. L'erede, nella sua giovinezza, non voleva vivere e lavorare a Korredjo, ha venduto la tenuta genitoriale in mezzo al 1550.
La pittura
Dopo aver creato opere per la Chiesa di Sant Andrea a Mantova, il nativo di Korredjo divenne noto nei circoli artistici italiani. Secondo il contratto, ha preso il lavoro sull'altare Way Madonna, che è apparso nel monastero di San Francesco nel 1510 ° anno.
L'immagine è stata amata dai rappresentanti della ricca comunità culturale, e Antonio ha ricevuto un ordine dalle persone garantite. A Parma, decorata con luoghi di buoni appartamenti con dipinti, basato sulle trame degli affreschi delle antiche chiese europee.
Durante questo periodo, il Master ha comunicato con Michelangelo Anselmi e altri rappresentanti del flusso del porcheria. Caratteristiche distintive dei lavori erano linee di bobina, sofisticata armonia esterna e erotismo non attivato.
Nel 1520, lo stile è stato cambiato - la composizione con effetti spaziali si precipitò visivamente. Il pittore che ha combinato i generi secolari con il tema tradizionale della Chiesa, nel territorio d'Italia accompagnato un forte successo.
Nella galleria di Dresda, la tela, permeata dallo spirito della vacanza popolare, sono immagazzinate, gli storici dell'arte hanno notato un sapore di luce sfacciata. Pose graziose nei dipinti con riempimento asimmetrico attiravano l'attenzione sui personaggi.
Antonio è stato giustamente considerato un Master of Flowering Effects, il talento si è manifestato in un'immagine su larga scala di "Adorazione dei pastori". Gli eventi della favolosa notte santa sono pieni di emozioni sublime, simboleggiavano il dipinto del barocco iniziò i primi del 1600.
Per più tardi lavori del pittore, una combinazione di sentimenti erotici sensoriali con pensieri sulle divinità è stata caratterizzata. La forma di realizzazione degli antichi trame mitologici romani era richiesta e popolare nei circoli aristocratici.
Federico II Gongaz ha ordinato il tessuto "Giove e Io" per decorare la villa di campagna, eretta in breve tempo. Successivamente, le opere riguardano le avventure della miniatura nel lavoro di sì, Korredjo ha costituito un blocco originale separato.
Leda, Gammord e Dana, insieme a personaggi biblici, erano gli eroi delle collisioni presentate su tela uniche. Insieme a "Venere, satira e cydon", queste opere eccezionali prima di entrare nel museo furono tenute in ricche case.
Madonna, Maria Magdalina e altre immagini femminili ammirarono Bernardino Gatti e Giorgio Gandini del Grano. Le immagini che sono a Louvre e nelle collezioni europee private a volte lampeggiano nelle scene d'arte e dei film documentari.
Morte
Dopo aver trascorso circa 10 anni a Parma, Antonio è tornato inaspettatamente nella sua patria, dove nel marzo del 1534 fu superata la morte da ragioni sconosciute. Al funerale nelle vicinanze di Corredjo, dove furono create Madonna di San Francesco, parenti stretti e un numero di uomini non indulgere erano presenti.Ora il luogo esatto della sepoltura del pittore italiano è sconosciuto, ma il suo nome non è stato dimenticato in circoli culturali illuminati. I capolavori di Antonio hanno colpito il lavoro di italiani di talento che hanno posato le tradizioni del barocco nel 1500.
Quadri
- 1510 - "Adorazione del bambino di Santa Elizabeth e Giovanni"
- 1510-1515 - "santo fuori di Caterina"
- 1514 - "Madonna di San Francesco"
- 1515 - "Madonna con San Francesco"
- 1518 - "Ritratto della signora"
- 1528-1530 - "Adorazione degli shephers"
- 1530 - "Giove e Io"
- 1530-1532 - "Madonna con Saint George"
- 1531 - "Dana"
- 1532 - "Leda e Swan"