Biografia
Con l'immagine di Edward Minka "Creek" ora ha familiarità molto meglio che con la biografia dell'artista norvegese. La sua vita, cupo e dolorosa, era piena di morte, disturbi mentali, delusione. Al tramonto dei loro giorni, Edward Munk ha lasciato un record nel diario:"La malattia, la follia e la morte erano angeli neri che volano nella mia culla per accompagnarmi per tutta la vita".Infanzia e giovani.
Edward è nato il 12 dicembre 1863 nella città norvegese di Löthen nella famiglia di Christian Mink e Laura Katrina Bjölstad. Il ragazzo aveva la sorella maggiore di Yuhanna Sofia e i due giovani - Igner e Laura, così come il fratello Andreas. L'infanzia del futuro artista era in incroci: in parte a causa della professione di cristiani - un medico militare, in parte alla ricerca di abitazioni più economiche.
Sebbene la famiglia della cadiaca vivesse male, gli individui creativi influenti erano adiacenti al loro genere. Quindi, un parente distante era l'artista Jacob Munk. Il nonno di Edward ricordava il mondo come predicatore di talento, e fratello cristiano, Peter Andreas - uno storico eccezionale.
Quando il piccolo Edward ha compiuto 5 anni, sua madre è morta per tubercolosi, e la fattoria prese sua sorella Karen. Christian, essendo un uomo religioso, dopo la morte del coniuge cadde nel fanatismo. Ha detto che i suoi figli e le figlie refrigeranno il sangue della storia di Helian e gli incubi spesso hanno sognato questo Edward. Per sfuggire alle visioni inquietanti, il ragazzo ha disegnato. Già poi i suoi schizzi sembravano talentuosi.
Nel 1877, la sorella maggiore Edward, Sofia morì dalla tubercolosi. Il giovane era vicino a lei, quindi prese una perdita pesantemente. L'evento triste è stato il motivo della delusione nella fede. Nel diario, la munk ha ricordato che il padre "camminava avanti e indietro sulla stanza, piegò in preghiera le braccia", ma non ha aiutato la ragazza di riprendersi. Le giornate trascorse con la sorella morente in seguito riflettevano nei dipinti "ragazza malata" e "primavera".
Malattie in qualche modo perseguite la famiglia della munk. Poco dopo la morte di Sophie, un'altra sorella Edward, Laura, cominciò a comportarsi stranamente. Spesso preoccupata, arrotolato le isterie, sedette tranquillamente in altri giorni e non parlava con nessuno. È stata diagnosticata con la schizofrenia.
Christian ha visto nel figlio dell'ingegnere, così nel 1879, all'età di 16 anni, Edward entrò nel college tecnico. Era facilmente data fisica, chimica e matematica. Nonostante i successi, un anno dopo, il giovane è stato espulso, decidendo di diventare un artista. L'inizio del ragazzo padre non ha sostenuto: ha considerato il lavoro della creatività di volgare. Nonostante le proteste, nel 1881, il giovane pittore entrò nella Royal School di disegno a Oslo.
Nel 1883, il nome di Edward Minka ha sentito per la prima volta nella società norvegese. Come debutto creativo, l'espressionista ha presentato "Etude Head". Da questo iniziò la formazione di un grande artista.
La pittura
Negli anni successivi, la munk ha ripetutamente partecipato a mostre, ma il suo lavoro è stato perso tra la luminosità delle sfumature e il volume dei nomi degli artisti. Nel 1886, Edward ha presentato una costosa "ragazza del paziente" e ha ricevuto una raffica di recensioni negative. Questa recensione è apparsa in uno dei giornali locali:
"Il miglior servizio che puoi rendere Edward Mana, è silenzioso per passare dai suoi dipinti. I dipinti del muschio hanno ridotto significativamente il livello della mostra. "La ragione della critica era l'inverter di lavoro visibile e l'ingordità. Il giovane artista accusato di migliorare la tecnica e svilupparsi.
E munch considerava la "ragazza malata" con la sua svolta. Come modello, ha posato la betsey Nielsen di 11 anni. Una volta si rivolse al Padre di Edward per chiedere aiuto - suo fratello minore ha rotto la gamba. La ragazza era così eccitata e bella con gli occhi di incollaggio dipinti che il giovane pittore le chiese di diventare in forma.
Dopo critici difficili, Edward ha cessato di essere sincero, il suo dipinto è uninterestico e choporn. Un anno dopo, nel 1889, ha provato a raccontare ancora una volta della sorella nella foto "Primavera". Crearlo, la munk ha fatto un impressionista: puoi vedere come le tende sono peggiate e sentire la luce del sole, versando fuori dalla finestra.
Sulla tela della Giornata estiva è contraria da un'atmosfera pesante, che regna nella stanza. Ragazza dai capelli rossi, appoggiandosi sul cuscino, guardando una donna anziana con malinconia, nelle sue mani la medicina. Non ci sono toni brillanti in vestiti, sembra un lutto selvaggio. Si sentiva che presto la morte sarà diretta verso di loro.
Alla fine del 1889, quando Munch è andato a studiare a Parigi, ha ricevuto la notizia della morte di suo padre. L'artista cadde nella depressione, ha rotto la connessione con gli amici. Questo evento è diventato una delle principali del lavoro dell'espressionista. Ha scritto allora nel diario:
"Non ci dovrebbe essere più da scrivere interni che leggono uomini e donne vincolanti. Saranno sostituiti da persone reali che respirano e sentono, amano e soffrono ... ".In memoria del Padre Edward ha scritto una foto "notte a San Clas". Nell'appartamento, pieno di luce notturna, la finestra è seduta da un uomo. Gli storici dell'arte moderna vedono in questa immagine sia della tazza, sia di suo padre in attesa della morte.
Tornando in patria, l'artista ha iniziato a lavorare sul ciclo di opere, che in seguito ha ricevuto il nome "Patatine fritte della vita: una poesia sull'amore, sulla vita e sulla morte". In esso, il munk voleva riflettere le fasi della formazione di una persona - dalla nascita alla morte. Il ciclo include lavori chiave: "Madonna", "Creek", "Life Dance", "Ash". Totale 22 dipinti, diviso in quattro gruppi: "nascita dell'amore", "fiorente e tramonto dell'amore", "paura della vita" e "morte".
Incluso nel "fregio della vita" e il quadro "malinconico" 1881. I critici non l'hanno accettata con delizia, tuttavia, hanno notato che la mamma ha acquisito il suo stile - contorni luminosi, semplici forme e crepuscolo che regnano in tutte le opere. Completamente il ciclo è stato introdotto per la prima volta nel 1902.
Nel lavoro di Edward Minka, non ci sono cento immagini, ma il "grido" è diventato il più famoso di loro. Nella solita edizione, è stata raffigurata una creatura umana simile all'uomo, il cielo è dipinto con sfumature rosse arancioni brillanti. Torrente, fuggito dalla bocca urgente della bocca dell'umanoide, come se fossi in giro il paesaggio. Altre due figure sono visibili dietro. Nel suo diario, il munk ha scritto:
"Ho camminato lungo il sentiero con due amici, il sole era un sake, inaspettatamente il cielo divenne rosso sanguinario, ho sospeso, sentendosi esausto, e lasciando del recinto - ho guardato il sangue e le lingue di fiamma su un fiordo bluastro-nero E la città, i miei amici sono andati oltre, e mi sono alzato, tremando eccitazione, sentendo un grido infinito, piercing natura. "Sotto l'impressione di ciò che ha visto nel 1892, l'artista ha scritto una foto "disperazione". Su di esso, invece di una creatura comune, un uomo è raffigurato in un cappello. Un anno dopo, la munk abbottò il pastello di umanoide, poi dipingerlo con olio. Più tardi, altri due sono stati aggiunti a queste versioni. Particolarmente popolare è l'immagine del 1893, che è conservata nel Museo Nazionale di Oslo.
Gli storici dell'arte hanno trovato un posto dove Edward potrebbe vedere l'immagine. Interessante il fatto che prima vicino a questo posto si trovava il più grande macello di Oslo e un ospedale mentale. Il ricercatore di creatività di Musk ha notato:
"Hanno detto che le urla degli animali punteggiati, mescolate con le urla del malato mentale, erano insopportabili."Quindi probabilmente, "un grido infinito, la natura penetrante".
Il 1894 è stato segnato dall'emergere di due opere - "maturazione" e "ragazza e morte". Entrambi i dipinti combinano fenomeni a contrasto. Quindi, nella "maturazione" sopra il giovane, fragile, l'ombra nera e spaventosa, che era spaventata dalla sua nudità, spaventata la sua nudità.
Nel lavoro di "ragazza e morte", una bellezza ingranditore bacia la morte scheletrica, portandola come un migliore amico. Tale opposizione è caratteristica del moderno.
Munk ha creato dipinti in diversi generi: ritratto, paesaggio, natura morta. Nel tardo periodo, il suo lavoro divenne maleducato, e le trame sono semplici. I contadini e i campi sono apparsi sulle sue tele.
Vita privata
Edward Munk non era sposato e non aveva figli, ma è conosciuto circa 3 dei suoi romanzi.
Nel 1885, ha incontrato Millie Taulov. La ragazza era sposata, quindi non si prendeva seriamente cura di un giovane uomo, ma non li ha respinta. Edward si riferiva seriamente all'amore: torcere il romanzo con una donna sposata destinata a attraversare tutti gli ostacoli religiosi. Quindi senza ricevere la reciprocità da Milli, Munch ha rifiutato di conquistare.
Nel 1892, l'artista ha familiarato con Stanislav Psybyshevsky, Pole, per nazionalità, e la sua futura moglie Dagney Yul. La ragazza divenne una tazza per il muulka, ha ripetutamente usato la sua immagine nei dipinti. I ricercatori ammettono l'opportunità che c'era una relazione d'amore tra i giovani.
Il più doloroso è stato il romanzo con Toolla (Matilda) Larsen, iniziata nel 1898. All'inizio, le loro relazioni erano bene, allora la donna cominciò a stancare di stancarsi con ossessività. Nel 1902, sentiva la freddezza del suo amato e minacciato il suicidio. Spaventato, Edward è venuto da lei.
Pochi giorni dopo, si è verificato un litigio tra loro, come risultato di quale munk sparava la mano. Secondo la versione comune, Tulla voleva sparare, e l'artista in tentativi di strappare il revolver premuto sul grilletto. L'uomo è stato ricoverato in ospedale, e su questa relazione si è conclusa.
Fino alla morte nella vita personale di Mukka, una donna preferita non è apparsa.
Morte
L'artista aveva una salute debole, tuttavia, nel 1918, lo spagnolo è sovrabbluga, che ha rovinato milioni di persone. Nel 1930, quasi ciechi a causa dell'emorragia nel corpo vitreo dell'occhio destro, ma non ha smesso di pittura.
Un mese dopo il suo 80 ° compleanno, nel 1944, l'artista è morto. La sua foto postumo è conservata nel Museo di Minka a Oslo.
Dopo la morte dell'espressionista, tutti i dipinti sono stati trasferiti allo stato. Migliaia di cancelletti petroliferi e incisioni oggi costituiscono la principale esposizione del museo del visone.
Menzione dell'artista si trova in libri d'arte e film. Quindi, nel 1974, il film "Edward Munk", raccontando gli anni della formazione di un espressionista.
Quadri
- 1886 - "ragazza malata"
- 1892 - "disperazione"
- 1893 - "Creek"
- 1893 - "morte nella stanza del paziente"
- 1894 - "Madonna"
- 1894 - "Sidel"
- 1895 - "Vampiro"
- 1895 - "gelosia"
- 1896 - "Voice" ("notte estiva")
- 1897 - "KISS"
- 1900 - "Life Dance"
- 1902 - "Quattro anni nella vita"
- 1908 - "Autoritratto contro il cielo blu"
- 1915 - "Alle prove mortali" ("febbre")
- 1919 - "Autoritratto dopo l'influenza spagnola"