Biografia
Camille Pissarro è un famoso artista, antenato e un aderente dell'impressionismo, è stato uno dei creatori della Società di Parigi dei pittori "respinti". Essere allo stesso tempo uno studente e un insegnante, il Master ha adottato l'esperienza dei predecessori e ha superato i discendenti acquisiti abilità.
Diventare un "Padre" creativo di George Sulfur, i campi di Cezanne, Vincent van Gogh e i campi Gauga, un ufficiale del paesaggio predicò una nuova arte. Agli occhi dei colleghi e dei compagni, il talentuoso francese è stato oggetto di ammirazione, e critici e il pubblico sembravano un dilettante primitivo. Il tempo ha passato tutto in alcuni punti, e la maggior parte degli intenditori di questa arte ha riconosciuto la grandezza di Pisserro.
Infanzia e giovani.
Jacob Abraham Camille Pissarro è nato su una delle isole nelle Indie occidentali il 10 luglio 1830. Padre Abram Pisserroo era un ebreo portoghese con la cittadinanza francese, e sua madre, una Repubblica Dominicana nativa, chiamata Rachel Mansano. Fino al 1842, una famiglia con quattro figli viveva sull'isola di Saint Thomas, appartenente alla Danimarca, e poi si è trasferita in Francia e si è stabilita nelle vicinanze dalla capitale.
Camille studiata al collegio, alla fine della quale è entrato nell'accademia di Savi. Il giovane iniziò presto ad apprezzare l'arte e nei suoi anni degli studenti ha preso le lezioni di disegno e dipinto dagli insegnanti dell'istituzione educativa. All'età di 17 anni, Pissarro ha scritto con entusiasmo dalla natura, e suo padre che non ha preso la creatività per la sua professione, costrinse suo figlio a lavorare in un'impresa di famiglia.
Nel 1951, Camille lasciò la Parental House e si trasferì in Venezuela, dove ha lavorato come artista artista per un po 'di tempo. Raccolta di un portafoglio, un giovane ha dipinto tutto ciò che ha visto, compresi i paesaggi del villaggio e le scene domestiche, e dopo 2 anni, tornando in Francia, ha stabilito un assistente del laboratorio del pittore danese Anton Melbe.
A Parigi, Pissarro ha visitato lezioni private e corsi di maestri dell'Accademia di Osusch, più di altre professioni preferibili di Jean-Batista Coro. I suoi lavori di debutto sono diventati più paesaggi di San Tommaso, così come ritratti dei suoi abitanti: "Baia a St. Thomas", "Bundoras sulle rive del fiume", "Paesaggio con figure al fiume" e altri.
Creazione
Durante la prima creazione di Pissarro, l'accuratezza del trasferimento della bellezza incontaminata della natura era valutata. L'artista ha lasciato le strade di città soffocante, uscì a lavorare su distanze rurali e paesaggi dipinti per uno siediti. Senza prendere le esigenze dei saloni, la Camille trovava persone che la pensano alla mentalità di fronte a Claude Monet, ARMAN GIOMENA e CEZANNE GAMES e ha iniziato a scrivere opere semplici che non erano percepite dal pubblico e non hanno mostrato nella Galleria.
La prima dimostrazione dei dipinti di questo periodo è stata l'esposizione posta nella stanza per i maestri "respinti" nel 1863. Trasferirsi in Inghilterra negli anni '70, ha influenzato favorevolmente la biografia dell'artista. Pissarro ha rivisto un atteggiamento negativo per lavorare in studio, ei suoi dipinti cominciarono ad acquisire un aspetto spontaneo.
Nel 1870-1871, l'artista ha scritto 12 opere per olio, il cui più famoso è diventato la "Chiesa di tutti i santi a Norwood" e "Crystal Palace a Londra". Il pittore fino alla fine della vita rimase sotto l'influenza dei paesaggi britannici ed è stato ripetutamente tornato al nebbioso Albione, per reinfettare i loro luoghi preferiti sulla tela.
Al ritorno in Francia, Pissarro ha imparato con l'orrore che su 1,5 mila dipinti lasciati a Parigi, sopravvissero solo 42, e il resto della tela è stato viziato o distrutto dai soldati. Si presume che il lavoro perduto dell'autore abbia scritto nel modo dell'impressionismo emergente, documentando i primi passi di questo fenomeno creativo unico.
Camille ha sperimentato la tragedia e, dopo aver trasferito nel villaggio, ha scritto una serie di opere liriche, una delle quali era lo schizzo di "entrare nel villaggio di Vouisen". Nel 1873, ha svolto un ruolo importante nella creazione di una società artistica, United Masters-Roguez, raccogliendo insieme i campi di Cezanna, Claude Monet, Edward Mana, Pierre Auguste Renuara e Edgar Degas.
Presto il Gruppo ha organizzato la prima mostra della creatività degli impressionisti, i critici scioccati in grado di comprendere solo panni religiosi, storici e mitologici. Le immagini della nuova società erano considerate volgari e ordinarie, e lo stile della pittura è stato chiamato troppo schematico rispetto al tradizionale modo artistico.
L'uso di sbavature luminose ed espressive insieme alle ombre degli oggetti fantasma, i fratelli dell'artigianato erano considerati amatoriali e beffa sulla professione rispettata dell'artista.
Nei primi anni '80, Pissarro era stanco di impressionismo e ha iniziato a esplorare nuove tecniche e metodi di pittura. L'artista voleva scoprire gli occhi pubblici su alcune cose semplici, disegnando persone dietro le attività giornaliere familiari. Tale foto era il "ritratto di Madame Pissarro per il ricamo davanti alla finestra", scritto nel 1879.
Dopo 5 anni, il Maestro fu portato via dal neo-semplicismo e un approccio scientifico alla pittura, implicato all'uso di macchie croccanti di fiori puliti, mescolati quando ombreggiati e contemporanei da lontano.
Fino al 1888, la Camille praticava questo metodo accattivante e del lavoro della lettera e ha creato una serie di opere che sono apparse in una sezione speciale presso la mostra di impressionisti nel 1886, tra cui "Blooming Tree Tree in Euras", "Vytal", "Block di pecore "e" il lacco rouen nebbia.
Alla fine degli anni '80, Pissarro è tornato al primo stile, affermando che il sistema del punto era troppo innaturale. L'artista ha nuovamente occupato i tipi rurali preferiti e le scene della vita di una persona semplice e ha scritto circa 100 paesaggi, ritratti e schizzi domestici: "Ponte dei mari", "Collezionisti di Apple", "Parco in Kew", "Bird Market ", eccetera.
Nella vecchiaia, il pittore cominciò a soffrire di infezione cronica degli occhi, che escludeva il soggiorno e il lavoro per la strada. Guardando allo specchio, Pissarro ha disegnato un certo numero di autoritratti e creato una serie di dipinti sul tema del villaggio.
Al tramonto della vita, Camille ha scritto un ciclo insuperabile di specie di strade di Parigi, boulevard e piazze, composte da 30 opere. Dalle finestre dei piani superiori, l'artista osservava la vita della città e riprodotto visto sulla tela. "Montmartre Boulevard a Paris", "Opera Travel a Parigi. Effetto della neve. Morning "e" Epsier Street, Rouen (Effetto Sunlight) "divenne le più grandi creazioni dell'impressionista e cadde nella collezione dei migliori musei del mondo.
I contemporanei non apprezzavano la padronanza del pittore e non ha bruciato il desiderio di comprare i suoi dipinti. Il successo gloria e commerciale è venuto a Pissarro dopo molti anni dopo la morte prematura dell'artista, le cui opere cominciarono a essere stimate a milioni di dollari ed esposti nelle famose sale e gallerie della Russia, Europa e Stati Uniti.
Vita privata
Contrariamente alla volontà dei genitori nel 1871, la Camille prese la cameriera di sua moglie di nome Julie Velley, che era la figlia del vigneto e ha dato alla luce un artista 8 bambini. La famiglia visse fuori da Parigi, dove Pisserro poteva gustare paesaggi rustici e lavorare con calma.
Ereditarietà defensiva a causa dell'amore per la donna comune, il pittore ha ridotto a malapena le estremità con le estremità, la situazione finanziaria è stata leggermente migliorata solo alla fine della vita, quando in una delle gallerie hanno condotto una mostra-retrospettiva dei suoi dipinti. Dopo l'inizio della guerra franco-prussiana, non avendo l'opportunità di entrare nell'esercito a causa della mancanza di cittadinanza francese, Pissarro ha trasportato parenti in Inghilterra, e in 2 anni è tornato a sottomissioni di Parigi.
I figli hanno trascorso molto tempo nel laboratorio del Padre e gradualmente si unì al processo creativo. Il successore più talentuoso delle tradizioni dell'artista era Lucien Pissarro, che si è dedicato alla pittura, alla xilografia e alla grafica.
Georges Henri, l'ex Julie e Camille, che era un bambino dotato. Scegliendo la professione dell'artista, a differenza di suo padre e suo fratello, fu portato via dal modernismo e ha creato la tela sotto l'influenza della creatività di Hojn.
Morte
I dettagli e le cause della morte di Camille Pissarro sono sconosciute. Bloccato a 73 anni, il 12 novembre 1903 l'artista è morto in una camera d'albergo a Parigi.
L'impressionista è stato sepolto al famoso cimitero di per capelli, situato nella parte orientale della capitale francese.
Quadri
- 1864 - "vagone con alberi"
- 1869 - Paesaggio a Luuturesen
- 1871 - "Nizhny Norwood"
- 1874 - "Street in the Eritiontion Pontoazier"
- 1877 - "campi"
- 1883 - "Cowgirl"
- 1887 - "Apple Tree in Euras"
- 1889 - "Pile"
- 1891 - Kosari in vacanza "
- 1893 - "Street Saint Lazar"
- 1897 - "Montmartre Boulevard Morning Light and Fog"
- 1899 - "Ritratto del campo Emil"
- 1902 - "Bridge Nes in nebbia"
- 1903 - "avtopratret"