Bertold Brecht - foto, biografia, vita personale, causa della morte, gioca

Anonim

Biografia

Il XX secolo con le sue guerre e le sue rivoluzioni, gli shock economici e le scoperte scientifiche erano l'epoca delle menti ingegnose che hanno creato la propria creatività e talento un serbatoio culturale speciale, un patrimonio inestimabile. Uno di questi creatori era un poeta tedesco, uno scrittore e drammaturgo Bertold Brecht, i cui giochi sono diventati i classici del repertorio del mondo del mondo. "Shakespeare del 20 ° secolo" - ha chiamato i cosiddetti contemporanei di Brecht, dando un'elevata valutazione della sua teoria del "Epic Theatre".

Infanzia e giovani.

Ohgen Berthold (Bertold) Brecht è nato il 10 febbraio 1898 a Augsburg, in Germania. Padre Berthold Friedrich Brecht ha superato il percorso di carriera dall'agente commerciale al direttore della fabbrica di carta. Madre Sofia Brecina - figlia della testa della fabbrica ferroviaria. Ohiz è diventato la coppia primogena.

Bertold Brecht.

Chet Brecht era uno dei più ricchi di questa piccola città bavarese. E il ragazzo è cresciuto nel tradizionale per quegli anni nell'atmosfera borghese: i genitori avevano un servo, nei bambini - bambinaia, cari regali di Natale e buoni insegnanti di casa. Un po 'più tardi, Oygen andò alla scuola folk dell'Ordine Monastico Francescano, poi entrò nella Gymnasio reale bavarese.

Tuttavia, l'educazione divenne Oumen, la più grande avversione di essere penetrata in questo imputato a Meshchansky. I conflitti con i genitori si trasformarono presto in una vera rivolta, in seguito il giovane è stato completamente distinto dalla famiglia e divenne un emarginato. Tutta questa tempesta di sentimenti ha trovato una via d'uscita nella creatività poetica. Le prime poesie, saggi e storie sotto l'impressione della creatività di Idol Frank Kuekinda il ragazzo cominciò a scrivere e stampare in riviste locali nella palestra nel 1913-1914.

Bertold Brecht in gioventù

Nel 1917, Oume si è laureato al Gymnasium ed entrò nel dipartimento medico dell'Università di Monaco, ma dopo un anno fu chiamato all'esercito. Per non lasciare che il Figlio sulla parte anteriore a causa della salute debole, il padre di Brecht rovesciò il luogo di sanotar in un ospedale militare per lui.

Vedere e aver sentito (nelle storie del ferito) coinvolgimento della guerra, il poeta scrive il suo primo lavoro risonante della "leggenda del soldato morto", in cui in modo satirico racconta le avventure di un soldato appreso dal Grave riconosciuto dalla scheda medica adatta per il servizio e tornato in guerra. In pochi giorni, il poema diventa popolare e divorziato dalle citazioni.

Creazione

Presto, Brecht ritorna all'università, ma si traduce nella facoltà di filosofia, dove ha studiato solo 2 anni ed è stato escluso a causa di non apparizione. La ragione di tale comportamento è stata la sua nuova passione - teatro. Ora è frequente da caffè letterari e artistici e lui stesso suona sul palco del Wilde Boney Theatre.

Playwright Bertold Brecht.

In questi anni sono nati i primi giochi di Bertold Brecht (l'autore sta già creando sotto questo nome) "Matrimonio Meshchanskaya", "waal", "tamburi nella notte", ma nessun teatro li porta alla produzione. Poi il drammaturgo va a tortura la felicità a Berlino, ma nella capitale è cabinato e freddo.

La situazione ha cambiato l'interferenza della famosa critica di Berlino di Herbert Jering. Grazie alle sue recensioni positive sul dramma di Brecht, i suoi giochi cominciarono a mettere sulle scene di Monaco di Baviera, Berlino e altre città, causando uno squallo di critiche e malcontento dalle autorità.

Bertold Brecht e Herbert Jering

A quel tempo, Brecht rinnova lo studio della filosofia nell'università di Berlino, e funziona anche sul campo editoriale, produce una collezione di poesie "Sermone per la casa" (1927), lavora al teatro Pisitor, dove adatta gli scenari.

Nel 1928, il nuovo direttore del teatro su Schiffbauerdamm Joseph Aufricht ordinò a Brecht di elaborare il famoso "Opera del povero" John Gay, scritto nel XVIII secolo. Bertold con il calore è preso per il lavoro in cui tenta di non cambiare la trama, ma gioca solo l'interpretazione delle immagini e introduce nuovi personaggi.

La traduzione del libretto in tedesco ha implementato Elizabeth Hauptman. Il gioco, chiamato "Tre-Grochy Opera", metti un amico intimo di Breht - diretto da Eric Engel alla musica di Kurt Wail. Era il primo vero trionfo dell'autore.

Bertold Brecht e Kurt Weil

Fino all'inizio degli anni '30, Breht ed Engel lavorano in tandem, cercando di sviluppare pienamente la cosiddetta teoria del "Epic Theater" sviluppato dal drammaturgo. Implica la fusione dell'azione con una narrazione epica dalla faccia della persona o da un altro carattere neutro. Inoltre, gli pratiche di approccio si preoccupano del primato e della sterilità del classico teatro e dell'inclusione nel corso della performance di comunicazione con lo spettatore.

Inizialmente queste innovazioni non sono inizialmente prese sulle quinte dei teatri tedeschi. E solo alla fine degli anni '40 con la creazione del suo teatro Brecht, infine, per incarnare appieno nella pratica delle riforme concepite, e poi la comunità del mondo del mondo sarà prelevata.

Esilio

Nel 1935, i socialisti nazionali, che sono venuti al potere in Germania, guidati da Adolf Hitler, privati ​​Brecht della cittadinanza tedesca, ricordando la pubblicazione di opere antiriflessioni.

Tuttavia, 2 anni prima, il drammaturgo ha lasciato il paese, si è trasferito con sua moglie e figli a Vienna, e poi a Zurigo. In Svizzera, Brecht non si adattava e cominciò a cercare rifugio dove poteva esistere liberamente e lavorare liberamente. Nel 1933, mentre in Germania, i fascisti hanno bruciato i suoi libri insieme alle opere di Erich Mary Remarik, Henry Manna e Karl Marx, si trasferì in Danimarca, stabilendo in un villaggio di pescatori appartato.

Bertold Brecht.

Qui nelle condizioni di duro, ma la meravigliosa natura scandinava, l'autore ha scritto opere così eccezionali come "paura e disperazione nel terzo impero", "mamash coraggio e figli", e si è anche laureata alla versione iniziale della vita di Galilea . Dalla Danimarca, Brecht parte nel 1939 a causa della persecuzione della creatività: il re di Christian X era contro i suoi giochi anti-guerra.

Tesoraneamente sistemato in Svizzera, lo scrittore sta aspettando un visto americano, ma, dopo aver ricevuto un rifiuto, va in Finlandia, quando questo paese si è unito alla coalizione Hitler nel 1941, Brecht si allontana dalla guerra e dalla sua distruzione distruttiva. Questa volta gli Stati Uniti gli hanno dato un visto, e lascia l'Europa a ben 6 anni. Durante questo periodo, l'autore scrive il gioco "Buon uomo da Selyan", "Sonya Simon Mashar", "Schweik nella seconda guerra mondiale", "caucasico chiamante cerchio".

Homecoming

Tornando alla Germania del dopoguerra nel 1947, il drammaturgo ha scelto la residenza socialista della GDR. Ha avuto l'opportunità di lavorare senza indipendentemente da divieti, divieti e persecuzioni. La prima cosa che fa è crea il suo teatro "Berliner Ensemble". La prima performance "Ammash Coraggio e i suoi figli" è segnata dal PREMIO GDR nazionale.

Berrtold Brecht Theatre a Berlino

Un ulteriore sviluppo del repertorio non era senza difficoltà, Brecht è stato accusato di "formalismo", poi in "Cosmopolitanismo" e "Pacifismo". Tuttavia, nel 1950, Brecht divenne un membro valido della GDR Academy, e nel 1954 fu un vicepresidente. Nello stesso anno, ha ricevuto il premio internazionale dello stalinista "per il mondo del rafforzamento tra i popoli". Allo stesso tempo scrive il suo ultimo lavoro - il gioco "Turandot".

Vita privata

La vita personale del famoso drammaturgo è oggetto di uno studio separato di molti biografi. Questo lavoro è stato dedicato all'inglese John Fueji e russo Yuri Oklasky (il libro "Garem Bertold Brecht"). Ad esempio, il primo autore porta fatti interessanti dalla biografia del drammaturgo, affermando che le numerose amanti di Brecht sono coautori delle sue opere, qualcuno di più, e qualcuno in misura minore.

Bertold Brecht e Ruth Berlau

Secondo la sua affermazione, l'85% scritto dal traduttore Elizabeth Hauptman, lo stenografo Margaret Steffin ha preso parte alla creazione di un "buon uomo di Selyan", l'attrice Ruth Berlau ha aiutato con Snams Simon Mashar.

Ad ogni modo, la prova documentale di questa teoria non esiste, ma il fatto che lo scrittore fosse davvero amorevole e chiuso con molte donne - a destra. Allo stesso tempo, viveva in un matrimonio legittimo tutta la sua vita.

Bertold Brecht e la sua prima moglie Marianna Tsoff

Il suo primo coniuge nel 1922 fu l'attrice e il cantante Marianna Tsoff. Essendo 5 anni di età, la donna circondava suo marito con calore e cura. Nel 1923 avevano una figlia di Hannah, che in seguito divenne un'attrice.

Bertold Brecht e la sua seconda moglie Elena Waygel

La ragione del divorzio con Marianna è stata la nuova passione del parco giochi - la giovane attrice Elena Waygel. Ha dato alla luce il figlio di Brechtu Stefan nel 1924 e i coniugi erano ufficialmente sposati nel 1929. L'anno prossimo è nata la loro figlia Barbara, è andata anche alle orme creative della madre.

Bertold Brecht e Paula Basholzer

Un altro bambino Bertold Brecht, il figlio Frank è un extramaritale. È nato nel 1919 da Paula Basholzer, le ragazze in cui Brecht era appassionatamente innamorata.

Morte

Secondo la malvagia ironia del destino, avendo ricevuto il tanto atteso riconoscimento, uno scrittore eccezionale e un drammaturgo improvvisamente cominciarono a perdere salute, già minato negli anni di emigrazione. Nella primavera del 1956, lavorando alla produzione di "Galilee's Life" nel suo teatro, ha sofferto di un infarto. Dopo averlo ricevuto per il malessere ordinario, non si è rivolto al dottore.

Monumento Bertold Brechtu.

Un uomo è andato in una piccola vacanza e ha iniziato a lavorare di nuovo, ma ad agosto il suo benessere si è deteriorato bruscamente. I medici hanno diagnosticato un ampio attacco cardiaco, che era la causa della sua morte il 14 agosto 1956.

Leader teatrale sepolto sul cimitero di Doroteenstadsk. Brecht in eredità non si pronuncia sui suoi gravi discorsi d'addio e parole. Non ci sono foto, date e Regalia sul sito dello scrittore, questa è una semplice lapide grigia su cui è scolpito solo il suo nome. Esattamente la stessa posizione nelle vicinanze - questa è la tomba della sua dedicata Muse Elena Vaigel, che anche dopo la morte non voleva separarsi dal suo genio.

Lavoro

  • 1928 - "TRIGROSHOVA OPERA"
  • 1938 - "mamma coraggio e suoi figli"
  • 1939 - "Paura e disperazione nel terzo impero"
  • 1939 - "Life of Galilee"
  • 1943 - "Uomo buono di Seushana"
  • 1944 - "Caucasian Call Circle"
  • 1954 - "Turandot"

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