Biografia
Il pittore italiano e l'architetto Jotto di Bondone è stato il primo rappresentante dell'era dei presteniesani, che è nato nel tardo Medioevo a Firenze. Le opere del Maestro gettono le fondamenta dell'arte occidentale e hanno dimostrato la nuova tecnica della prospettiva e dello spazio, elogiato e sviluppato dai famosi rappresentanti del Rinascimento Leonardo da Vinci, Michelangelo e Rafael.Infanzia e giovani.
Un sconosciuto rimane la data della sua nascita, che è arrivata a 1266 o 1267 anni. Il cronista Georioro Vazari, che ha studiato la vita e le opere di Jotto, sostenevano che il padre dell'artista era un contadino di Wevestignano, ma, secondo la maggior parte delle testimonianze, era impegnato in Forge Craft.
Sugli anni dei bambini, di Bondoni sono composte da leggende letterarie, secondo cui lui, essendo un pastore spensierato, dipinto le pecore sulla pietra e ha attirato l'attenzione del Maestro Toscano Chenni di Pepo, glorificato dai mosaici della Cattedrale di Pisa, Firmato dallo pseudonimo creativo di Chimabue. Poi, essendo negli studenti del famoso artista, Jotto ha superato il mentore, aggiungendo la sua foto dall'insetto, da cui avrei veramente licenziato.
Tali storie incluse nel "Vazari" Vazari non causano autoadesturietà e scienziati che discutono sulle biografie di Bondon, preferiscono abbassare il suo periodo iniziale, ma non negare il fatto che il giovane ha imparato a pittura e di 20 anni eseguiti in modo indipendente ordini.
Creazione
Le informazioni sul lavoro di Jotto di Bondone non sono meno controverse delle storie relative alla formazione e alla formazione di gusto artistico. Insieme a dozzine di fatti contraddittori, i biografi diffondono la leggenda che una volta papà Bonifami VIII attraverso l'inviato ha chiesto al giovane artista di disegnare un'immagine per apprezzare il talento e la capacità di soddisfare opere importanti e seri.
Intorno al 1282, un maestro con l'insegnante di Chimabue e numerosi assistenti ha iniziato a creare immagini illustrate da scene della vita di Sant'Isacco e Giacobbe, e ha colpito tutto il realismo delle figure e del gioco della luce naturale distribuita uniformemente.
A causa del fatto che i documenti dei monaci francescani, appartenevano al periodo di scrittura degli affreschi, furono distrutti dalle truppe di Napoleone, è sconosciuto quali personaggi appartengono al pennello del Chamabue, e quale - di Bondon. Un'analisi condotta da esperti nel 2002 conferma che i pennelli di Jotto appartengono ai murales situati sul yaro inferiore del tempio.
Un'altra creazione creata da Jotto alla fine del 1280S è stata la pittura "BADIA POLIPTIH", decorata il principale altare dell'Abbazia fiorentina in Italia e ora immagazzinata negli archivi della famosa Galleria degli Uffizi, dopo di che il pittore è diventato famoso e ottenuto un Lavoro a Padova sul dipinto di Capella del Arena. Iniziare l'ordine, Di Bondone ha fatto un'enfasi sulla Vergine Maria e su una vecchia tradizione italiana riprodotta la scena dell'Annunciazione e un terribile giudizio.
A differenza dei predecessori impegnati nell'arte di una pittura a muro, un pittore di talento si è allontanato dal testo e a modo suo ha mostrato la storia degli angeli, gli apostoli e i santi. Avendo dato a eroi con veri sentimenti umani, Jotto si è allontanato dai canoni bizantine e ha prodotto una rivoluzione negli affreschi "il Natale della Vergine", "Adorazione dei Magi", "bacio Giuda e l'arresto di Cristo", così come L'ultima cena "," il modo migliore "," spedendo Christ "e la" discesa dello Spirito Santo ".
La cosa principale che ha segnato la transizione da Gothic a Renaissance è stata la "Madonna con una tela di un bambino e due angeli", che è ampiamente conosciuta chiamata "Madonna Onesissanti". Scritto per l'altare principale della cappella di tutti i santi di Firenze, si distingueva per la vivacità e il naturalismo a causa dell'immagine tridimensionale delle figure centrali e secondarie, nonché l'uso di uno spazio più piccolo, ha sottolineato l'importanza del corpo umano in opere d'arte.
Nei primi anni '30, lo stile individuale e unico di pittura ha così glorificato l'artista italiano che ha ricevuto un posto presso la corte del re Napoli, e poi divenne il capo architetto nella città più memorabile della Toscana. In questo post, di Bondon è stato perpetuato dal suo nome nel Nizhny Yarusa del campanile, situato sul territorio della Cattedrale di Santa Maria del Fiore, e dopo la morte del Maestro, questo edificio ha iniziato a chiamare Jotto Campanite.
L'ultimo lavoro di Jotto, fatto in parallelo con la costruzione del campanile, era la decorazione della cappella del capo dell'amministrazione di Firenze, che non era lontano dall'edificio pubblico del Bargello.
Vita privata
Le uniche informazioni sulla vita personale di Jotto è che circa nel 1290 ha giocato un matrimonio con una donna di nome Chiut, l'ex figlia di un residente di Firenze sul nome di Di Lapo del Pelet.In questo matrimonio, sono nate 4 figlie e 4 figli, la media dei quali seguiva le orme del Padre e divenne anche un artista che ha chiamato Francesco. All'inizio del 1300, la famiglia di Bondon ha acquisito la propria casa a Firenze, e dopo il viaggio relativo all'esecuzione degli ordini, il Master Corotale c'è tempo con sua moglie e figli.
Morte
Oltre ai fatti appartenenti alle opere d'arte di di Bondon, non ci sono quasi informazioni sugli ultimi anni di vita.
I ricercatori suggeriscono che poco prima della morte avvenuta per ragioni sconosciute nel gennaio 1337, Jotto si è incontrato e ha comunicato molto con Giovanni Boccaccio, successivamente scrivendo romanzi "Decameron".
Quadri
- "Kiss Judah e l'arresto di Cristo"
- "Esiglia di Joacima senza figli dal tempio"
- "La natività della Vergine"
- "Introduzione al tempio"
- "Arcangelo Gabriel riceve una commissione per andare alla Vergine Maria"
- "Incontrare Mary ed Elizabeth"
- "Whologia whologia"
- "Ultima cena"
- "Lavasore di Cristo"
- "Ottimo modo"
- "Risurrezione"
- "Trittico Stepheshevsky"
- "Madonna oneissanti"