Biografia
Il nome del famoso leader dell'arte tedesca e austriaca Johannes Brahms ha preso un posto onorevole tra i primi tre dei grandi compositori, dove Ludwig van Beethoven e Johann Sebastian Bach sono stati precedentemente inseriti. Un pianista di talento, conduttore e scrittore continuò la tradizione dei predecessori e ha scritto dozzine di opere per pianoforte, organo, voci, ensemble da camera e orchestra sinfonica.Infanzia e giovani.
Johannes di Brahms, che è nata il 7 maggio 1833, è stato fortunato, perché è diventato figlio di un German Johanna Jacob creativamente dotato, che possedeva stringa e strumenti musicali del vento. Con il consenso silenzioso di sua moglie, Joanna Nissen, che ha lavorato con una cucitrice a domicilio, Johann ha iniziato a insegnare al Medioevo di un diploma di abbronzatura e Azam suonare il violino e il violoncello.
Nel 1842, il ragazzo fu dato alla cura dell'insegnante Otto Kosel per padroneggiare le fondamenta della composizione e del pianoforte. Grazie alla guida del mentore esperto al decimo anno, Brahms ha iniziato a dare concerti, e nel 1845 il ragazzo ha composto il primo sonatato indipendente.
I genitori erano contro la specializzazione nella composizione, ma il mentore è stato in grado di convincerli, e Johannes si è trasferita alla classe di Compositore Edward Markessen, ha portato avanti le opere di Franz Schubert, Wolfgang Amadeus Mozart e Josef Haidna.
Nel 1849, quando un compositore novizio e un pianista sono diventati diligentemente al concerto, l'azienda di Amburgo Cranz ha ricevuto i diritti ai suoi scritti e rilasciato una festa di musica firmata dallo pseudonimo G. W. Marks. Il nome originale di Brahms ha iniziato a utilizzare dal 1851, dopo la pubblicazione "Scherzo o.4" e la canzone "ritorno a Motherland" ("Heimkehr"), in seguito distrutta a causa di insoddisfazione e inclinazioni per il perfezionismo.
A causa di tali fader, la Società ha iniziato a diffondere fatti interessanti che Johannes ha eliminato i primi lavori, perché suonavano in bar e bordelli, ma non si adattava alla realtà, e le voci hanno rapidamente citato in giudizio.
Musica
Nel 1853, Brahms ha inflitto la sua visita personale a Robert Shuman e ha ricevuto una revisione entusiasta stampata nell'articolo "The Road Young". Questa lode gli standard autocritici aggravati e ha causato preoccupazioni non corrispondere a un punteggio così elevato. Pertanto, abbandonando il tempo dalla dimostrazione dei propri scritti, Brahms ha dato una serie di concerti. Nel 1852, avendo ricevuto la fama dell'artista, Johannes ha deciso di pubblicare e consegnare le note di due Piano Sonat e canzoni di Lipsia Spazio Breitkopf & Härtel.
Tuttavia, Brahms perseguito e i fallimenti iniziarono con il fallimento della premiere del concerto nell'inverno del 1859. E sulla seconda presentazione, la reazione del pubblico si è rivelata così ostile che l'autore e l'esecutore dovevano trattenere via prematura lasciando la scena. Come risultato di Johannes, tormentato sui fan e dei critici, è intervenuto nelle controversie sullo stato della musica tedesca e ha fatto un attacco alla "nuova scuola", guidata da Richard Wagner e Ferinet.
Tale valutazione è stata sufficiente per dimenticare la situazione nella patria e si è stabilita nell'accademia Sovic, prendendo il posto di testa e direttore. Il compositore è stato quindi sistemato a Baden-Baden, e ha iniziato a lavorare sulle opere più famose, incluso il "Requiem tedesco", che, dopo aver aggiunto l'ultimo solista "Ihr Habbt Nun Traurigkeit", ha avuto un incredibile successo.
Nello stesso periodo, il compositore ha presentato la serie completata della "danza ungherese" e la collezione di waltz per il quartetto vocale e il pianoforte. Sotto l'influenza benefica del successo di Brahms, è stato possibile completare i lavori principali a lungo iniziati e rilasciare la cantata della Rinaldo, la "prima sinfonia", parte della quale era la famosa "Lullaby", e "Rhapsodia" per La controparte, il coro maschile e l'orchestra.
Guida musicisti della società musicale di Vienna, Johannes ha organizzato la premiere di nuove creazioni, su cui, tra gli altri lavori, suonavano "variazioni sul tema di Haydna", quartetti vocali e "sette canzoni per il coro misto", scritto nel 1874.
Dopodiché, la gloria del compositore è andata oltre i confini dell'Europa centrale, e Brahms è stato premiato premi prestigiosi, onori e premi, e anche riconosciuto come cittadino onorario di Amburgo. Nel 1882, è stato invitato a compiere il secondo concerto di pianoforte, accompagnato dalla famosa organizzatrice del tribunale del Mininghange e per rendere il record sperimentale della danza ungherese sulla Phonofece portata da Thomas Edison.
Nel 1890, quando le opere erano al culmine della popolarità, Brahms dopo la conoscenza con Johann Strauss II ha deciso inaspettatamente di lasciare la scrittura e parlare solo come conduttore e un pianista. Ma le idee rimanenti non girate, restituirla alla creatività e prese forma a Trio e Sonatas per Clarinet e la lunga lista di intermezzo e altri giochi di pianoforte.
Vita privata
Nonostante il riconoscimento e la popolarità creativi, Brahms non è riuscito a trovare la felicità nella sua vita personale e, secondo i documenti d'archivio, non ha mai avuto una moglie o un bambino. Ha sperimentato un attaccamento appassionato a Clare Schuman, ma anche dopo la tragica morte del suo coniuge, un grande musicista e un compositore, rimase con lei in relazioni delicate e conservata dalla manifestazione aperta dei sentimenti.
Nel 1859, la sete di Comfort di famiglia ha costretto a Johannes di impegnarsi nella ragazza Agata von Zhibilt, che aveva la grazia dell'Aristocratico e una voce sensuale catturata. Ma l'insulto di Clara e le conversazioni sorgenti attorno a questa Unione ha portato alla rottura del fidanzamento, che ha lasciato il segno nel "Sesso String" Sol Minore ".
Dopo la separazione, Brahms è diventato una persona chiusa, espresse emozioni solo in lavori, e solo si è permesso nulla che non significava un romanzo con il cantante di Barbie Aley e una connessione amichevole con il fan di Elizabeth von Gezogenberg.
Morte
Nel 1896, Brahms scoprì un ittero, che ha causato un tumore al fegato, presto l'intero corpo è stato colpito. Ma il compositore debole ha continuato a comporre musica e apparve in pubblico condotto dall'orchestra. L'ultimo discorso, tenuto nel marzo del 1897, ha causato ovation e Johannes è andato alla scena in gratitudine al pubblico per un caloroso benvenuto.Un mese dopo, la condizione si è deteriorata, e ha dovuto abbandonare la visita della premiere della "dea della mente" della Operetta Strauss e trascorrere il resto dei giorni nella casa viennese incatenata a letto. Di conseguenza, il cancro del fegato ha preso il saldo delle forze compositori e ha causato la sua morte il 3 aprile 1897.
Il corpo del genio di 63 anni fu sepolto nella tomba situata sul cimitero austriaco Wiener Zentralfriedhof, sotto il monumento del progetto dell'architetto belga Victor Orta e il monumento dello scultore austriaco Ilze von Tvardov.
Lavori musicali
- 1853 - op. 1 "Sonata No. 1" per pianoforte c-dur
- 1854 - op. 9 "Variazioni sull'argomento R. Shuman" per pianoforte
- 1857 - op. 11 "Serenata numero 1" per l'orchestra D-DUR
- 1858 - op. 15 "Concerto No. 1" per pianoforte con Orchestra D-Moll
- 1861 - op. 24 "VARIAZIONI E FUGUE A HANDEL" PER PIANO B-DUR
- 1864 - op. 32 "Lieder und Gesänge" ("Canzoni e Tunes")
- 1865 - op. 36 "String Stestet Number 2" G-DUR
- 1868 - op. 45 "Requiem tedesco" per solisti, coro e orchestra
- 1869 - op. 50 "Rinaldo" Cantata per il tenore, il coro maschile e l'orchestra
- 1870 - op. 52 "Liebeslieder-walzer" ("canzoni d'amore") Valtza per il quartetto vocale e il pianoforte quattro mani
- 1870 - op. 53 "Rapseody" per la controparte, il coro maschile e l'orchestra ("Alto Rhapsody")
- 1876 - op. 68 "Symphony No. 1" C-MOLL
- 1877 - op. 73 "Symphony No. 2" D-DUR
- 1879 - op. 79 "Rapseody for Piano"
- 1885 - op. 98 "Symphony No. 4" E-MOLL
- 1892 - op. 117 "TRE INTERMEZZO" PER PIANO
- 1896 - op. 122 "Elf ChoralVorspiele" ("Eleven Choral Preludes") per l'organo