Ævisaga
Artist John Singer Sarjent stofnaði meira en 3 þúsund verk og var talin mesta mynd af snemma á tíunda áratugnum. Málverk þess, sem einkennast af tæknilegum vellíðan og impressionism, eru nú geymd í einkasöfnum og stærstu söfnum evrópskra borga.Æsku og ungmenni
John Singer Sarjent fæddist 12. janúar 1856 í fjölskyldu Colonial Commander og lögfræðingur sem starfaði í nokkurn tíma í Philadelphia og flutti síðan til Evrópusambandsins. Konan hans, ungur amerískur, þjáðist af taugaveiklum, þannig að ég þurfti að ríða úrræði um leið og gott augnablik féll út.
Með tímanum varð makarnir útlendingar sem stöðugt breyttu búsetustaðnum og hætti ekki að ferðast eftir útliti sex barna. Vegna þessa gat framtíðar listamaðurinn ekki fengið fræðilegan menntun og lærði klassískt efni undir eftirliti ráðgjafa.
Á ungum aldri var Sarjent virkur, forvitinn og eirðarlaus barn, sem elskaði að fylgjast með lifandi eðli og að vita umheiminn. Hann hafði þroskast, byrjaði hann að hafa áhuga á listinni með umsókn móður, fyrrverandi góða listamann, þannig að fjölskyldan fór oft á skoðunarferðir í söfnum og kastala í ampir stíl.
Drengurinn lærði fljótt að afrita landslag frá myndskreyttum útgáfum og upplifað sérstaka löngun fyrir himininn, sjó og skip. Þess vegna var hann gefinn undir vörslu á vatnslita vatnslita húsbónda, og fyrstu sjálfstæðar teikningar birtast um 13 ár.
Þrátt fyrir skort á prófskírteinum var Jóhannes talin greindur ungur maður sem braut í málverki og bókmenntum og vissi nokkur tungumál. Ítalir Titian, Michelangelo og Tintoretto, sem og sumir flæmska og hollenskra meistara varð skurðgoð hans.
Árið 1874 féll Sarjent undir áhrifum franska listamannsins Carloos Dujna, sem fulltrúi fræðasvæða og varð frægur sem myndari. Og þá tók hann lærdóminn um málverk við Leon Bonn, sem bjó í París og sýndi að rétt málningin væru fær um og solid bursta.
Einkalíf
Um persónulega líf Jóhannesar söngvarans Sargen gekk mikið af sögusagnir, vegna þess að hann sendi með dömurnar frá hæsta samfélaginu, en aldrei var ráðinn eða giftur. Vegna áhuga á karlkyns nakinn eðli voru sögusagnir um ósjálfráða stefnumörkun og ástin í skák og unrestrained eðli leiddi til þess að listamaðurinn sé félagsskapur.Málverk
Í upphafi sjálfstæðs skapandi ævisögu skrifaði John mynd af einum af leiðbeinendum, sem var kynnt á sýningunni og hafði mikinn árangur. Bráðum byrjaði listamaðurinn að fá pantanir sem leiddi til velmegunar og vinsælda og búið til slíkar framúrskarandi málverk sem Elsi Palmer og Beatris Townsend.
Besta verk snemma tímabilsins lagði áherslu á einstaklingshyggju hermanna, þar sem myndirnar þeirra eru búnir í upprunalegu samsetningu sem skapast af sláandi áhrifum. Eina verkið, opinskátt gagnrýnt, var myndin af Virginia Gotri, og hann þurfti að endurtaka það, eftir langan ár.
Umsagnirnar voru endurspeglast í orðspor Sargen, og hann vildi hætta að mála, en það var komið í veg fyrir að flytja til London og sölu á striga í New York Museum. Portretits, búin til skömmu eftir hneyksli, komu inn í myndaalbúm Royal Academy, og þeir dáðir höfundinn í Bostonians - enska rithöfundur Henry James.
Frá miðjum 1880, var listamaðurinn mikið í loftinu og impressionistic landslag og eina sjálfsmyndin birtist í starfi sínu. Paul Ello og aðrir málarar sem vansæll um litaskipti töldu verk Jóhannesar og scolded fyrir banal samsæri.
Árið 1887 ákvað Sarjent að heimsækja Ameríku, þar sem hann skipulagði sýninguna á málverkum sínum, sem faglega meistaranám. Hann kom aftur til London, merkti hann upphaf fagurfyrirtækis og var tímabilið þegar hugmyndin um að opna listasölu var kominn upp.
John styður heitt tengsl við viðskiptavini sem greiddu miklum peningum til að tryggja að hæfileikaríkur húsbóndi álykti fjölskyldumeðlimum sínum. Því meira en þúsund myndir af ungum konum og börnum birtust í starfi bandarísks portretta til loka lífsins.
Dauða
Hinn 14. apríl 1925 var orsök dauða fræga portrettitískra hjartasjúkdóma, sem olli skyndilegum hjartaáfalli. The dapur fréttir sló menningarsamfélag Ameríku og Evrópu, og söfn sem höfðu verið verk Sargen, skipulögð sýningar, án alhliða kostnaðar.Í kjölfarið voru myndirnar sem kynntar voru á sýningunum seldar á uppboðum og dýrasta varð "Siesta eða fyrirtæki með regnhlíf". Um miðjan 2010 var ballett sett á líf listamannsins, þar sem helstu aðilar voru gerðar af dansendum Natalya Osipov og Edward Watson.
Málverk
- 1882 - Albert de Belroshe
- 1884 - "Miss Dorothy Vickers"
- 1884 - "Portrett af Madame X"
- 1885 - "Stelpa með sigð"
- 1887 - "Claude Monet"
- 1892-1893 - "Lady Egnium frá Lokhno"
- 1903 - "Forseti Theodore Roosevelt"
- 1905 - "fyrirtæki með regnhlíf"
- 1909 - "Lady Estor"
- 1910 - "Dömur í garðinum"
- 1913 - "Henry James"