Ævisaga
Nú er verk Yoya Kusama samanstendur af kúlum og stöðvum sem gerðar eru í avant-garde stíl af súrrealismi, Ar Breut og Pop Art. Frægðin og vinsældir þessa hæfileikaríku konu komu málverk eftir óendanlegu nettó málverkum, sem þakka fulltrúa naumhyggju - Art sagnfræðingur og myndhöggvari Donald Judd.Æsku og ungmenni
Yoya Kusama fæddist í Japan þann 22. mars 1929 og frá barnæsku óx og uppeldi í auðugu, en óhagstæð fjölskylda. Móðir refsaði oft framtíðar listamanni, vegna þess að hann þjáðist af nonya af eiginmanni sínum, sem var stöðugt fjarverandi heima og átti kynferðislegar tengingar við hliðina.
Komdu til foreldris í rúminu með húsmæðrum, stúlkan upplifði sálfræðilegan spennu, sem olli sjónrænu ofskynjunum síðan 10 ár. Yoya sá stig á flugvélinni, breytt í geometrísk form, blóm sem talað er á undarlegum auglýsingum og björt eyðileggjandi ljós.
Samkvæmt ráðleggingum reynda sérfræðings Kusama var meðferð með meðferð og elskaði að fylgjast með steinunum sem eru staðsettir neðst á ánni. Hún afritaði birtingar föðurins og ertingu móðurinnar, sem á öllum hvítum fleti í húsinu fann skraut og hringi.
Árið 1948 komst stúlkan í skóla handverk, þar sem hann byrjaði að læra stíl Spetga undir eftirliti strangar kennara. Fljótlega varð allt ljóst að hefðbundin málverk hefði ekki áhuga á listamanni og hún skuldbindur sig til að fá tilraunir með búnaði sem tekin er frá Avant-Garde Western Industries.
Í kjölfarið, vekja átökin við ættingja, fór stelpan að sigra Ameríku, þar sem hann hitti listir sölumenn og selt fjölda snemma verk. Síðan gekk hún til liðs við Hippie og byrjaði að taka þátt í opinberum sýningum, uppáhalds stöðum sem Wall Street og Brooklyn Bridge voru.
Einkalíf
Í persónulegu lífi japanska listamannsins stóð rómantískt samband, en vegna meiðslna sem berast í æsku sinni, hafði hún ekki eiginmann og börn. Ástríðufullur, en platískar tilfinningar voru prófaðir til Joseph Cornell, sem var fulltrúi súrrealism og kynnti ástkæra nokkrar klippimyndir.Sköpun
Persónuleiki og hegðun átakanlegum japönsku, sem var aðgreind með litlum vexti og þyngd, vakið athygli framsækinna æsku og opnaði veginn til skapandi hringi. Á 60s, heimsækja kortið hennar varð bjart sem veldur fötum, skór máluð með phallic táknum og avant-garde wigs.
Þróun sem listamaður uppsetningarmaður, kynnti Yoya fjölda spegils herbergi, þar sem allir hlutir voru þakinn með undarlegt mynstur. Áhorfandinn, sem staðsett er á sérstökum vettvangi, féll í frábært andrúmsloft þar sem blekkingin um óendanlega rýmið var aukið af neonkúlum.
Fella frá Getty ImagesMeð tímanum birtist greinar um listamann í American Press, sem á Venetian Biennale raðað fyrir sölu á listaverkum. Og nakinn eðli hennar, máluð í rauðum og hvítum baunum, olli miklum ómun í samfélaginu og sjó í mótsögnum.
Á áttunda áratugnum, þökk sé málverkum og mannvirki, byrjaði Kusama mynd að birtast á fyrstu brautirnar og dagblöðum. Verkin hennar, blaðamenn, sem heitir Arrute og Pop Art, og hlutabréfin voru vísað til flokks vandalisms eftir brennslu Sovétríkjanna.
Vafalaust, sköpunargáfu og nafnið Kusama notið almennt frægð, og safnara keypti mest af verkum hennar. Í New York veitti listamaðurinn torgið í einum af miðlægum verslunum og útliti Kusama tísku merkt 1968.
Í Japan, þar sem konan á endanum kom aftur, var viðhorfin mjög neikvæð og samfélagið tengist starfsemi sinni með ýmsum andlegum óeðlilegum og truflunum. Vegna þessa, seint á áttunda áratugnum, setur Yayoi niður í sérhæfðum heilsugæslustöð, þar sem ljóð og skáldsögur skrifaði, svo og sögusögur, fullar viðvörun og kvíða.
Fella frá Getty ImagesAð auki opnaði konan aðra síðu af eigin ævisögu sinni og tók upp sölu á listum og verkum Vestur-Masters. En í Asíu mistókst þessi hugmynd vegna skorts á sönnum kunnáttumönnum og Yoya þurfti að yfirgefa fyrirtækið seint á tíunda áratugnum.
Hann steypti aftur inn í skapandi andrúmsloftið í vinnustofunni sem staðsett er á yfirráðasvæði sjúkrahússins, Kusama skapaði verkefni innsetningar og skrifaði myndina með akríl á striga. Hún tók ítrekað þátt í menningarviðburðum í Ameríku og Evrópu og fulltrúi vinnu fyrir sýningar, nokkrum sinnum haldin í Moskvu.
Yoya Kusama núna
Árið 2019-2020, miðað við upplýsingarnar á heimasíðu listamannsins, áttu sýningar hennar í Bandaríkjunum og nokkrum japönskum borgum. Í samlagning, the Documentary kvikmyndastjóri Hefzer Lenza, sem sagði um örlög Yoya Kusama og hæfileikaríkur verk hennar.Málverk
- 1960 - "White nr. 28"
- 1965 - "The Mirror Room Infinity - A sviði Phallos"
- 1966 - "Narcissian garður"
- 1991 - "himinn og jörð"
- 1991 - "Mirror Room - Grasker"
- 1996 - "endurtekin sýn"
- 1997 - Dots þráhyggja verkefni
- 1998 - "Líf"
- 2004 - "Regeneration"
- 2008 - "Shower Shimmering Lights"
- 2011 - "Herbergi í útrýmingu"