Ævisaga
Sköpun KeesesSky málmgrýti var dæmi um fyrirmyndar portrett málverk snemma XIX öld. Listamaðurinn vissi hvernig á að ekki aðeins að flytja ótrúlega líkt við upprunalega, heldur einnig að leggja áherslu á innri heim hetjur klæða hans. Í dag eru málverk fræga meistarans settar í rússneska safnið og Tretyakov galleríið.Æsku og ungmenni
Orest Adamovich Kiprensky fæddist 24. mars 1782 á Modean af Nezhinskaya, sem tilheyrir Oranienbaum District. Drengurinn reyndist vera utanaðkomandi sonur landeiganda Alexei Dyakonov og vígi Anna Gavrilova. Kona með barn var gift við vígi Adam Schwalbe, þýska með þjóðerni.
Hinn raunverulegi faðir framtíðar listamannsins tók um hann, og árið 1788, sem hafði fengið ókeypis, yfirgefin foreldra sína og var skráður í menntaskóla við Listaháskóla í Sankti Pétursborg. Samkvæmt skjölum var nemandinn undir nafninu Cyprosensky. Árið 1797 kom ungur maðurinn inn í skólann sjálft, þar sem málararnir í Grigory Ugresi og Dmitry Levitsky voru gerðar af leiðbeinendum.
Á næstu ára rannsókninni hefur Kiprensky endurtekið sýnt hæfileika, fékk gull og silfurverðlaun fyrir vinnu. Árið 1803 fékk orest 1. gráðu vottorð og sverðið, en með leyfi forstöðumanns stofnunarinnar var þar sem borðpersóna í 3 ár.
Einkalíf
Persónulegt líf í ævisögu listamannsins hefur þróað dramatískt. Koma á Ítalíu árið 1816 til að bæta málverk tækni, Cyrosening starfaði í vinnustofunni, sem bauð hermum. Einn þeirra keyrði með honum 6 ára gamall dóttur Anna-Maria Faltkucci (fyrir sumum heimildum, stóð stelpan sjálfur skapara fyrir málverkið "Anacreonov Tomb").Portrett barna af smá ítalska Maruchchi, þar sem rússneska húsbóndi kallaði hana, skrifaði Orest árið 1819. Móðir Anna-Maria leiddi stjórnmálalegan lífsstíl og málari áhyggjufullur um örlög barnsins, reyndi að kaupa stelpu og verða forráðamaður hennar. Hins vegar, til að tryggja góða bernsku, gæti nemandi Cyprosen ekki.
Málið var gripið - einn af líkön listamanna sem finnast dauðir. Konan dó hræðileg dauða - líkami hennar var þakinn striga, boginn skipdar og slökkva á henni. Bráðum var engin lifandi og þjónar málara, unga ítalska. Orest sjálft hélt því fram að þjónn hans og drap hermir. Róm lögreglu gæti ekki staðfest eða disprove þessi orð, en orðspor skaparans var mjög slasaður.
Maður gat ekki lengur verið í Róm, svo að sjá um Marucher, reyndi að raða stelpu í sumum klaustrum. Eftir, yfirgefa Ítalíu, og fyrir hana og Frakklandi, þar sem sögusagnir komu um undarlega dauða, sneri hann aftur til Rússlands. Árið 1828, án þess að hætta að hugsa um Anna Maria, kom listamaðurinn aftur til heimalands móður til að gera tillögu sína.
Hins vegar var hjónin ásamt hjónabandinu aðeins í júlí 1836, á þeim tíma var ítalska 26 ára. Allan tíma, frá því að komu komu, leitaði að því að finna nóg lífsviðurværi. Til að giftast ástvinum þurfti málari að breyta rétttrúnaðarðu trú á kaþólsku. Hann bjó með konu sinni saman aðeins 3 mánuði: Cyrososen dó í október. Eftir hálft ár fæddist Marcchika dóttur Clotilda, og nokkrum árum síðar giftist.
Sköpun
Árið 1804, listamaðurinn tilbúinn fyrir sýninguna á Academy of Arts fyrsta starfið - skrifaði myndina Adam Schwalbe. Sem aðal tækni, höfundur notaði lescing móttöku. Myndin sem gerð var í dökkum gullnu tónn líkaði við verk gömlu herra og olli mörgum áhugasömum dóma.
Ári síðar var Orest búin til af striga "Dmitry Donskaya í Kulikovsky sviði" fyrir fræðilegan samkeppni. Vinna á sögulegu samsæri, skrifað í stíl franska klassísks, varð bestur - nemandi fékk stórt gullverðlaun. Cypriansky tók einnig þátt í málverki byggð í borginni Neva í Kazan-dómkirkjunni - skapaði táknið "Lady okkar með barninu." En í framtíðinni er táknið ekki heillað af skaparanum, eins og landslagi.
Portretits varð vinsæll tegund af veraldlegu Pétursborg almenningi í upphafi XIX öld. Á þeim tíma gætu þeir efni á ekki aðeins konungum og yfirmanni heldur einnig göfugt kaupmenn. Ungi listamaðurinn hefur viðskiptavini, þar á meðal Ivan Kosov kaupmaður, myndin sem tekin er málari árið 1808.
Fame til höfundar leiddi mynd af Alexander Chelinisheva, sem síðar reyndist vera hetja þjóðrækinn stríðsins 1812. Í myndinni, búin til í átt að rómantík, áhorfendur sáu unglinga, næstum barn, með viðkvæma húð og ótrúlega "varlega" augu. Sálfræðingur varð síðan óaðskiljanlegur hluti af málverk höfundarins.
Árið 1809 var Cyrososen brottför frá St Petersburg til Moskvu til að halda áfram að vinna þar. Á meðan hann dvelur í hvítum augum skrifaði málari gufu portrett af maka á lofti. Ólíkt nýjustu tísku "framhliðinni" málverk þessa tegundar kynnti Orest eiginmann sinn og eiginkonu sína heima hóflega, sem gaf striga dýpt.
Björt verk þessa tímabils var "Portrett af lífi-Gusarian Regiment of Colonel Evgraph Vladimirovich Davydov". Í meira en öld, eftir útliti þessa sköpunar var talið að það sýnir fræga Hussar og Partisans Denis Davydov.
Reyndar, áður en almenningur "birtist" af Evgraph Vladimirovich Davydov. Ástæðan fyrir ruglingunni var rangt afkóðun af undirskriftum sérfræðinga til striga höfundarins. Árið 1812 fékk hann titilinn fræðimanns og árið 1815 varð hann ráðgjafi Imperial Academy of Arts.
Árið 1816 fór málari í fyrsta sinn erlendis vegna verndar Empress Elizabeth Alekseevna, sem vel þegið hæfileika skaparans. Ítalía innblástur málmgrýti með glæsilegum byggingum, fallegu skúlptúr og málverk. Hér hitti maðurinn sýnishorn af listum tímum fornöld og vakning.
Í Róm og Napólí, skrifaði Cymensky sérsniðnar portrett, auk máluðra íbúa. Hæfileikar höfundarins var ekki óséður - frá Florentine Academy of Painter fékk tillögu um að skapa sjálfsmynd fyrir Uffizi Gallery. Orest varð fyrsta rússneska meistara sem vann svo heiður.
Aftur á Rússland árið 1823, Orest Adamovich stolt af erfiðleikum í vinnunni: Vegna "ítalska" sögusagnirnar voru fáir. Á þessu tímabili, telja Dmitry Sheremetyev hjálpaði honum, sem bauð listamanni að vinna í Palace Workshop. Smám saman gleymt um skammarlegt atvikið. Það var þar í 1827 Cyrososen búið til mynd af Alexander Pushkin.
Á sama ári birtist "léleg Lisa" Cannon á ljósinu, sem sýnir aðalpersónan Sagan af Nikolai Mikhailovich Karamzin. Málið var fær um að fanga ríkan tilfinningalegt stiku á myndinni. Í andliti stelpunnar lesa létt sorg og rólegur hamingju, hógværð og hækkun.
Ári síðar fór skaparinn Rússland og flutti til Ítalíu. Hér fannst varla lífsviðurværi, höfundurinn á undanförnum árum lífsins hélt áfram að skrifa tegundir af tegundum "Napolitan Boys", "Dagblað lesendur í Napólí" og portrett.
Dauða
Um miðjan 1836 varð málari veikur með bólgu í lungum, sem var orsök dauðans. Cyprosensky grafinn í kirkjunni Sant Andrea-delle-Pratte í Róm.Málverk
- 1802 - "Jupiter og Mercury að sækja Filimon og Bavdu"
- 1804 - "Portrett af föður listamannsins Adam Karlovich Schwalbe"
- 1805 - "Dmitry Donskaya í Kulikov Field"
- 1809 - "Portrett af Evgraph Davydova"
- 1814 - "Portrett af Grand Duke Nikolai Pavlovich"
- 1816 - "Portrett af Vasily Zhukovsky"
- 1817 - "Young Gardener"
- 1819 - "Gypsy með útibú Myrta í hendi"
- 1826 - "Portrett af Prince H. P. Trubetsky"
- 1827 - "Poor Lisa"
- 1827 - "Portrett af A. S. Pushkin"
- 1828 - "Delphic Siville"
- 1829 - "Napolitan fiskimenn strákar"
- 1830 - "Vaxandi með kerti"
- 1831 - "Dagblað lesendur í Napólí"
- 1831 - "Lartsarina Boy"