Ævisaga
Mallomaníumenn Sovétríkjanna mundu fullkomlega að einn af fyrstu liðum sem birtust upphaf Pleiad af vinsælustu seinna söngvarnarstillingar ensembles var hópur af "syngja gítar." Ungir tónlistarmenn, sem eru innblásin af reynslu vestræna samstarfsmanna, hafa sett af vettvangi með ferskleika og anda sóðalegt frelsis "Blue Inay" og "Song of Cyclists".Saga sköpunar og samsetningar
Það má segja að upphaf Via sé löngu fyrir dagsetningu opinberrar menntunar árið 1966. Í upphafi 50s, elskendur tónlistar, skipulögð lítill hljómsveit. The Home-Grown Group Included Anatoly Vasilyev, sem spilar saxófón. Liðið gaf Mini tónleikum í stofnunum, launin aukning á styrkjum.
Við the vegur, tónlistarmenn náðu miklum frægð og viðurkenningu í þröngum hringjum nemenda almennings. Þegar þá hlustaði ungt fólk á kvöldin á skrár erlendra söngvara og um morguninn var talað á háskólasvæðunum á háskólasvæðunum. Hlustendur voru að fara svo mikið að stundum gætu tónlistarmennirnir ekki farið á vettvang.
Um miðjan 50s var tónlistar hæfileikar Vasilyeva tekið eftir af yfirmaður liðsins "Friendship" Alexander Bronvoyitsky. The Ensemble samanstóð af "Sollyanka" liðinu skapandi persónuleika erlendra ríkja, og var ljóst á vettvangi Vocalist Edita Pieha.
Hafa unnið um áratug með samstarfsmönnum frá "vináttu", ferðaðist Vasilyev með ferðum, ekki aðeins af City of Union, heldur einnig erlendis, þar sem hann fann öldurnar og hljóðið af nýjum tónlistarstílum. Ungi maðurinn ákvað að búa til eigin hóp, svipað vinsæl og nánast bönnuð "Beatles" á þeim tíma. The nýlega búin lið varð með "söng gítar", þar sem, auk þess að innblástur og skipuleggjandi, yngri bróðir Alexander Bronjevitsky - Eugene, gítarleikari Vladimir Kalinin, Keystone Lev Wildavsky og Oleg Moshkovich, trommari Sergey Lavrovsky og söngvari Galina Baranova og Tatiana Kalinin.
Í viðtali sagði Vasilyev að það var upphaflega boðið af flytjanda Solist "vináttu" Anatoly Queen. The socalist var upphaflega samþykkt, tónlistarmennirnir komu upp og undirbúið forritið og aðal söngvari neitaði óvænt, vísa til ótta við bilun.
Þá, um tilmæli kunningja, yfirmaður "Gitar" boðið Galina Barana, við the vegur að segja, næstum eini með faglega íhaldssamt menntun meðal tónlistarmanna hópsins. Svo "syngja gítar" fann kvenkyns rödd. Næstum strax, frægð hrunið á ensemble. Hlustendur, "gítar" og ást hlustenda, gaf 3-4 tónleikum á dag á vettvangi og tjöldin af klúbbum í móðurmáli sínu Leningrad.
Sem hluti af liðinu hófu þeir síðar en lifandi þjóðsögur Sovétríkjanna, og þá rússneska popp söngvarar og söngvarar, til dæmis, Yuri Antonov, Alexander Rosenbaum og Irina Ponarovskaya.
Því miður, í ört lifandi heimi tónlistar, er ekkert eilíft, og Rock Collections hafa gengið í tísku frá miðjum 70s, sem hafa fengið frelsi sjálfstætt tjáningar og ræðu. Árið 1975 voru meirihluti þátttakenda í hópnum "syngja gítar" heillaðir af samsetningu rokkperunnar "Orpheus og Eurydika". Þar sem heiti tegundarinnar með minnst á hugtakið "Rock" var enn óæskilegt fyrir Lensovet, er verkið kallað "Song Opera".
Velgengni skapaðs sniði var eðli brotinn sprengja. En fyrir "syngja gítar" hópinn, þessi "sprengja" lagði enda á tilvist fyrr en 1997.
Um miðjan 90s, tónlist elskhugi náðu ástríðu fyrir Retro tónlist og nostalgíu. Þá sameinað lið, þar sem Alexander Fedorov reyndist vera, Evgeny Bronjvitsky, Grigory Knights, gaf nokkrar sóló tónleikar. Kynningin er samþykkt af áhorfendum á BIS, og ensemble kom aftur til sviðsins, hressandi samsetningu nokkurra ungra tónlistarmanna.
Tónlist
Via fékk frægð á bylgju hámarki vinsælda "Beatles". Samkvæmt memoirs þátttakenda í liðinu þurftu þeir að fara í bragðið til að komast inn í vettvang með samsetningar erlendra flytjenda. Tónlistarmenn bara quail texta á rússnesku. Gagnrýnendur skilja fullkomlega kjarnann í því sem gerðist, en horfði í gegnum fingurna til einhvers konar frelsis með mikilli velgengni ensemble.
Fyrsta grapplastine er skráð á "Melody" stúdíóið og plötunni er þegar í stað grafið af ensemble aðdáendum árið 1968. Lög "Blue Bird", "Surprise", "Toro", "Gypsy", í raun eru fyrirkomulag tækjastofnana í skuggahópnum.
Nýsköpun frammistöðu var sú að í fyrsta skipti sem tónlistarmenn sameina instrumentalists og sölumenn í einu. Ef einleikari sem sungu í forgrunni var greinilega aðgreind í hópunum, og meðfylgjandi tónlistarmenn voru staðsettir í röð á bak við forsætisráðherra, þá brotnaði "syngur gítarnir" skýran virkni. Heiti hópsins í þessu tilfelli talar fyrir sig.
Þess vegna er nafnið á tegund skapandi samtök - söngvari, það er, bæði að spila á tækjum og söng. Sonorous Multi-Chamber Team Anatoly Vasilyeva varð Legendary.
Liðið viðurkennir að upphaflega þátttakendur í fyrstu "gullsamsetningu" gætu ekki hrósað af tónlistar menntun, Vasilyev tók eftir með brosi að grunnmassinn söng það sama. Allt þetta var flóð með repertoire með echo af erlendum lögum og upprunalegu framkvæmdinni.
Höfundur í gegnum í viðtali minntist að eftir fyrstu bylgju vinsælda birtist hópur tvíburar, ferðir í samhliða upprunalegu samsetningu. Eftir frumkvöðla tegundarinnar urðu slíkar ensembles - "pesnyary", "gems" og aðrir.
The repertoire var flutt af tónlistarmönnum lifa, vinna undir phonogram þátttakendum "syngja gítaranna" leiddi sig ekki, þrátt fyrir ótrúlega vinnuálag. Kynningin var leikhús, spennandi tónleikar athygli. Ástríða fyrir leikinn á vettvangi við söng var endurspeglast í rekstraraðilum, sem birtist í röð liðsins á áttunda áratugnum.
Það eru fáar færslur um hópstónleika, sem hægt er að kalla á fyrstu skref í átt að Creats Creation. Varanleg höfuð "gítaranna" Vasilyev mislíkaði gæði kvikmyndarinnar, svo sjaldan leyft þeim að leiða þá.
Við the vegur, tvöfalt verk tónlistarmanna reyndist vera vel þegið af forystu tónlistar sambandsins. Ef þátttakendur í liðum til með því að fengu laun á gengi 5 rúblur. Fyrir tónleika, þá "syngja gítar" greitt fyrir frammistöðu 7,50 rúblur. Óháð útskrift á salnum. Hins vegar var ferðin um ensemble haldið með heill anchlats.
"Syngja gítar" núna
Tónlistarmenn sem eftir eru í liðinu á meðan halda áfram að vinna og tala árið 2018, þrátt fyrir aldur. Myndir frá tónleikum og skrám um ræðu eru sláandi af irrepressible orku og færðu nostalgíu fyrir langvarandi tíma.
Evgeny Bronjvitsky, enn að ferðast með liðið, segir að hópurinn skrifi ný lög, en hlustendur og áhorfendur í salnum kjósa að syngja með gömlum samsetningum, áreiðanlega átt sér stað í hjarta.
Því miður er tíminn grimmur og tekur hæfileikarík fólk, þannig að Creative ríkissjóður skapaði í minni aðdáenda. Árið 2003 fer Olga Levitskaya söngvari líf Olga Levitskaya, árið 2014, Yury Sokolov dó eftir krabbameinssjúkdómum. Árið 2017 lést höfuð og stofnandi Anatoly Vasilyev Ensemble.
Discography.
- 1968 - "syngja gítar ég"
- 1969 - "Singing Guitars II"
- 1969 - "Singing Guitars III"
- 1970 - "Singing Guitars IV"
- 1970 - "Singing Guitars v"
- 1971 - "Singing Guitars VI"
- 1972 - "Singing Guitars VII"
- 1974 - "Sovétríkjanna radd instrumental ensembles"
- 1996 - "Borða gítar í 30 ár. Archival Records"
- 2002 - "Blue Inay"
- 2002 - "Fólk hittast"
- 2003 - "Orpheus og Evridica"
- 2008 - "syngja gítar"