Ævisaga
Eugene Delacroix - franska rómantík listamaður í byrjun 19. aldar. Sem málari og monumentalist, notaði hann svipmikill handverk tækni, rannsakað sjónræn áhrif lit, hafa djúp áhrif á verk impressionists og ástríðu hans fyrir framandi innblásið tákn listamenn. Fallegt Lithograph, Delacroix sýndu ýmsar verk William Shakespeare, Walter Scott og Johann Wolfgang Von Goethe. Helstu safn af málverkum málara er nú í Louvre.Æsku og ungmenni
Ferdinan Victor Eugene Delacroix fæddist 26. apríl 1798 í úthverfi Parísar - Charenton-Saint-Maurice Region Il de France. Móðir hans Victoria var dóttir eldveggnis Jean-Francois Robin. Hann átti þrjá eldri bræður og systur. Karl-Henri Delakrua náði almennt í Napóleonic Army. Henrietta giftist diplómati Rammond de Lenina Saint Mora. Henri var drepinn í orrustunni við Friedland þann 14. júní 1807.
Það er ástæða til að trúa því að faðirinn Charles Francois Delacroix væri ekki hið sanna forfeður framtíðar listamannsins. Charles Talleyran, utanríkisráðherra í Napóleon, sem var vinur fjölskyldu og hver fullorðinn notaði útliti útlits og eðli, talið sig raunverulegt foreldri hans. Charles Delacroix dó árið 1805 og Victoria - árið 1814, þannig að 16 ára sonur munaðarlausir.
Aza Menntun Drengurinn fékk í Louis Louis hins mikla í París, og þá í Lyceum Pierre Cornell í Ruang, þar sýndi hann tilhneigingu til bókmennta og málverk, fengu verðlaun á þessum svæðum.
Árið 1815, eftir dauða móðurinnar, tók Ezhen ríkur fjölskylda ættingja til uppeldis. Delacroix ákvað að verja sig að því að mála og gekk nemandann í vinnustofunni í Pierre-Narcissa Geren, og þá árið 1816 til Listaháskóla.
Lærisveinarnir skrifuðu mikið af náttúrunni, bæta teikningatækni, heimsótt söfn, oftast Louvre. Þar kynnti unga listamaðurinn til Modore Zhriko, hæfileikaríkur nýliði listamann sem hefur áhrif á störf sín. Verk framúrskarandi herra dáðist Ezhen, hann var heillaður af striga af Goya, Rubens og Titian.
Málverk
Fyrsta meiriháttar myndin af DelaCroix "Ladia Dante", skrifað undir áhrifum "Bad Marglytta" Zhriko, samfélagið þakka ekki, en með aðstoð Talleyran, var það keypt af ríkinu fyrir Luxembourg Galleries.
Velgengni kom til listamannsins eftir sýninguna í Salon "Rabby á Chios" árið 1824. Myndin sýnir hræðilegan vettvang af dauða grísku í stríðinu um sjálfstæði, studd af ensku, rússneskum og frönskum stjórnvöldum. Delacroix var fljótt viðurkennt af yfirvöldum leiðandi málari í nýjum rómantískum stíl og myndin keypti ríkið.
Mynd hans af þjáningum var umdeilt. Margir gagnrýnendur óttast örvæntingu málverksins, listamaðurinn Antoine-Jean Gros kallaði hana "fjöldamorðin af listum sínum." Pafos í myndinni af barninu, þjappað brjóst hinna dauðu móður, hafði sérstaklega öflug áhrif, þó að gagnrýnendur hafi fordæmt þetta atriði sem óhæft fyrir list.
Bráðum Delacroix búið til seinni myndina á þemað Greco-Tyrkneska stríðsins - hald á borginni Missolong Tyrkneska hermanna. "Grikkland á rústum Missolong" var aðgreind með því að fylgjast með stikunni. Listamaðurinn lýsti konu í grísku búningi með nakinn, hendur, hálf uppvakin í begging bending fyrir framan hræðilegan vettvang: sjálfsvíg Grikkja, sem ákvað að deyja og eyðileggja borgina, en ekki að gefast upp á Turks.
Myndin þjónaði sem minnismerkið við Missolong og hugmyndina um frelsi, baráttan gegn ofbeldi. Listamaðurinn sneri sér að þessum atburðum, ekki aðeins vegna samúð hans við Ellinas, heldur einnig vegna þess að á þessum tíma dó George Gordon Byron í Grikklandi í Grikklandi, sem Delacroix dáðist einlæglega.
Ferð til Englands árið 1825, fundur með ungum listamönnum Thomas Lawrence og Richard Bonington, lit og leið til að skrifa ensku málverk gaf hvati til að skrifa verk mismunandi tegundir í anda rómantík.
Þessi átt í listum, fyrir hvern mynd af sterkum stöfum og ástríðu, andlegum persónuleika og heilun náttúrunnar, hafði áhuga á Ezhen í meira en 30 ár. Að auki framleiddi hann lithographs sem sýna Shakespeare og Faust Goethe. Þegar hann kom aftur til móðurlandsins var "Gosar baráttan við Hassan" og "Kona með páfagaukur" skrifaður.
Árið 1828 var Sardanapal dauða Sardanapala sett í skála. Listamaðurinn lýsti yfirburði konungi, ekki að vísu að fylgjast með því hvernig lífvörður uppfylli fyrirmæli sínar til að drepa þjónar, hjákonur og dýr. Bókmenntaverkið var leikritið af Bairon. Gagnrýnendur kallaði myndina af hræðilegu ímyndunarafl dauðans og lust.
Sérstaklega voru þeir í erfiðleikum með baráttu nakinn kona, þar sem hálsinn er að skera, staðsett í forgrunni fyrir hámarksáhrif. Sensual fegurð og framandi samsetningar samsetningar gerðu mynd á sama tíma skemmtilega og átakanlegum.
Kannski birtist frægasta verk Delacroix árið 1830. "Frelsi, leiðandi fólk" - striga, merkti umskipti frá rómantískri stíl til neoclassical.
Listamaðurinn fannst samsetninguna í heild, hugsaði samtímis um hverja mynd í hópnum sem tegund. Dead Warriors liggja í forgrunni, lagði mikla áherslu á táknræna kvenkyns myndina með Tricolor borði, sem persónulega frelsi, jafnrétti og bræðralag, hátíðlega upplýst, eins og í ljósi leitarljósanna.
Í stað þess að vegsama raunverulegan atburð, byltingin 1830, vill Delacroix flytja vilja og eðli fólksins, valda rómantískum mynd af anda frelsis. Áhugavert að strákur sem geymir byssu til hægri er stundum talið innblástur fyrir Gavrosha eðli í skáldsögunni Victor Hugo "hafnað".
Þrátt fyrir að franska ríkisstjórnin keypti mynd, fundu embættismenn það hættulegt og fjarlægt frá sjónarhóli almennings. Engu að síður fékk listamaðurinn enn mörg ríkisfyrirmæli fyrir frescoes og loft málverk. Eftir byltingu 1848, sem leiddi til loka reglu konungsins Louis Philippe, "frelsi, leiðandi fólk" var loksins útsett til að heimsækja Napoleon III í Louvre.
Árið 1832 fór Delacroix til Marokkó sem hluti af diplómatískum verkefni. Hann vildi flýja frá siðmenningu Parísar í von um að sjá meira frumstæð menningu. Á ferðinni skapaði málari meira en 100 málverk og teikningar, tjöldin úr lífi þjóðanna í Norður-Afríku. Delacroix trúði því að íbúar þessa svæðis í skikkju sinni eru svipaðar fólki í klassískum Róm og Grikklandi:
"Grikkir og Rómverjar eru hér, á dyrum mínum, í arabunum sem eru vafnar í hvítum teppi og líta út eins og skattur eða bruttur."Listamaðurinn tókst að leynilega draga nokkrar af Austurlöndum ("Algerian konur í hvíld sinni"), en hann stóð frammi fyrir erfiðleikum við að finna Múslimaháskóla. Á meðan í Tangier gerði Delacroix margar teikningar af fólki og borgum, dýrum. Á grundvelli þeirra, í lok lífs síns skapaði málari málverkin "Arab Hestar", "Lviv veiði í Marokkó" (nokkrar útgáfur skrifaðar á milli 1856 og 1861), "Marokkó, sadding hestur".
Delacroix dregin innblástur frá mörgum heimildum: Bókmenntaverk William Shakespeare og Lord Bairon, kunnáttu Rubens og Michelangelo. En frá upphafi til loka lífs síns þurfti hann tónlist. Frá dapurlegum teikningum af chopin eða "pastoral" leikrit af Beethoven, fékk listamaðurinn mest tilfinningar. Á einhverjum tímapunkti í lífi Delacroix gerði vini með Chopin og skrifaði portrett af tónskáldinu og valinn hans, rithöfundur Georges Sand.
Á lífi sínu skapaði málari nokkur málverk á Biblíunni: "Crucifixion", "sveifla syndara", "Kristur á Genisaret Lake," Jesús á krossinum. "
Frá árinu 1833 fékk listamaðurinn fyrirmæli um skráningu opinberra bygginga í París. Í 10 ár skrifaði hann málverk í bókasafninu í Bourbon Palace og Lúxemborg-höllinni. Árið 1843, Delacroix skreytt kirkju heilags samfélagsins í Big Pieta, og frá 1848 til 1850 málaði hann loftið í Apollo Galleríinu í Louvre. Frá 1857 til 1861 starfaði hann á frescoes af Angels Chapel í Saint-Sulpis kirkjunni í París.
Einkalíf
Samkvæmt opinberum upplýsingum var Delacroix ekki gift. Hins vegar var hann ástríðufullur ástfanginn af Juliette de Lavallett, eiginkonan Tony de Poryu, ættingi Empress Josephine.
Þegar þessi tenging hófst er það óþekkt, Ezhen bréf til elskaða, dags 23. nóvember 1833, hefur verið varðveitt. Á þessum tíma braut Juliette upp með maka sínum og bjó með móður sinni í París. Skáldsagan þeirra breytist fljótlega í vináttu, hleypt af stokkunum til dauða listamannsins.
Í vinnunni í Bourbon Palace of Delacroix, var langur vináttu við listamanninn Marie-Elizabeth Blavoy Blumunge, upplýsingar um samband þeirra - hvítur blettur í báðum ævisögur.
Ein af ástæðunum fyrir celibacy málara vísindamanna telja þá staðreynd að hann líkaði ekki börn. Fyrir hann, barnið var útfærsla óhreinum höndum, spilla striga, hávaða truflandi frá vinnu.
Delacroix bjó í París, og síðan 1844 keypti hann lítið sumarbústaður í norðurhluta Frakklands, þar sem hann elskaði að slaka á í sveitinni. Frá 1834 til dauða, Zhanna-Marie Le Guillau, sem vandlega varðveitti persónulega líf sitt, samviskusamlega annt um hann.
Dauða
Tedious vinna á frescoes grafið undan heilsu Delacroix. Á veturna 1862-1863, þjáðist hann af alvarlegum sýkingum í hálsi, sem olli dauða.
Hinn 1. júní 1863 sneri hann sér að lækni sínum í París. Eftir 2 vikur varð það betra, og hann sneri aftur heim til sín utan borgarinnar. En fyrir 15. júlí, ríkið versnað, og boðið læknirinn sagði að ekkert gæti gert neitt annað fyrir hann. Á þeim tíma var eina maturinn sem listamaðurinn að borða ávexti.
Delacroix skilið alvarleika ástands hans og skrifaði testament, hver af vinum hans var gjöf. Trusted Housekeeper, Jenny Le Guillau, hann fór nóg af peningum til að lifa. Síðan pantaði hann allt í vinnustofunni. Síðasti vilji Ezhen var bann við einhverju mynd hans,
"Vertu það posthumous grímur, teikning eða mynd."Hinn 13. ágúst 1863 lést listamaðurinn í París, í húsinu þar sem safnið hans er nú staðsett. Gröf Delacroix er staðsett á kirkjugarðinum á hverri lashez.
Málverk
- 1822 - "Lady Dante"
- 1824 - "Massanie á chios"
- 1826 - "Grikkland á rústum Missolong"
- 1827 - "Dauði Sardanapal"
- 1830 - "Frelsi, leiðandi fólk" ("frelsi á barricades")
- 1832 - "avtopratret"
- 1834 - "Algerian konur í hvíld sinni"
- 1835 - "Gyara er baráttan við Hassan"
- 1838 - "Portrett af Friederik Chopin"
- 1847 - "brottnám Rebecca"
- 1853 - "Kristur á krossinum"
- 1860 - "Baráttan á arabískum hestum í hesthúsinu"