Biografi
Penciptaan Keesessky Ores adalah contoh dari lukisan potret teladan abad XIX awal. Artis tahu bagaimana tidak hanya menyampaikan kesamaan yang luar biasa dengan aslinya, tetapi juga untuk menekankan dunia dalam para pahlawan kainnya. Saat ini, lukisan-lukisan-lukisan-lukisan-lukisan-master terkenal diatur di Museum Rusia dan Galeri Tretyakov.Masa kanak-kanak dan remaja
Orest Adamovich Kiprensky lahir pada 24 Maret 1782 pada modean Nezhinskaya, milik Distrik Oranienbaum. Bocah itu ternyata menjadi putra ekstramariah dari pemilik tanah Alexei Dyakonov dan benteng Anna Gavrilova. Seorang wanita dengan seorang anak menikah dengan benteng Adam Schwalbe, Jerman berdasarkan kebangsaan.
Ayah sejati artis masa depan merawatnya, dan pada tahun 1788, setelah menerima bebas, Orest meninggalkan orang tuanya dan terdaftar di sekolah pendidikan di Akademi Seni di St. Petersburg. Menurut dokumen, siswa berada di bawah nama Cyprosensky. Pada 1797, pemuda itu memasuki Akademi itu sendiri, di mana para pelukis Grigory Ugryumov dan Dmitry Levitsky dibuat oleh mentor.
Selama bertahun-tahun studi, Kiprensky berulang kali menunjukkan bakat, menerima penghargaan emas dan perak untuk bekerja. Pada tahun 1803, Orest menerima sertifikat tingkat pertama dan pedang, tetapi dengan izin direktur institusi tetap ada di sana sebagai orang asrama selama 3 tahun.
Kehidupan pribadi
Kehidupan pribadi dalam biografi artis telah mengembangkan dramatis. Tiba di Italia pada tahun 1816 untuk meningkatkan teknik lukisan, Cyprosen bekerja di lokakarya, yang mengundang simulator. Salah satu dari mereka melaju dengannya seorang putri berusia 6 tahun Anna-Maria Faltkucci (untuk beberapa sumber, gadis itu sendiri mengajukan pencipta untuk lukisan "makam Anacreonov").Potret anak-anak dari maruchchi Italia kecil, seperti yang disebut oleh Guru Rusia, Orest Wrote pada tahun 1819. Ibu Anna-Maria memimpin gaya hidup politik, dan seorang pelukis khawatir tentang nasib anak itu, mencoba membeli seorang gadis dan menjadi wali-nya. Namun, untuk memastikan masa kecil yang bahagia, murid Siprus tidak bisa.
Kasus itu diintervensi - salah satu model artis ditemukan tewas. Wanita itu meninggal, kematiannya yang mengerikan - tubuhnya ditutupi dengan kanvas, Bent Skipidar, dan membakarnya. Segera tidak ada yang hidup dan hamba pelukis, Italia muda. Orest sendiri berpendapat bahwa hamba-Nya dan membunuh simulator. Polisi Roma tidak dapat mengkonfirmasi atau membantah kata-kata ini, tetapi reputasi Pencipta sangat terluka.
Seorang pria tidak bisa lagi tinggal di Roma, jadi, merawat Marucher, mencoba mengatur seorang gadis di beberapa biara. Setelah itu, meninggalkan Italia, dan untuknya dan Prancis, di mana desas-desus muncul tentang kematian aneh, dia kembali ke Rusia. Pada tahun 1828, tanpa berhenti memikirkan Anna Maria, artis itu kembali ke tanah air ibu untuk membuat proposalnya.
Namun, pasangan itu dikombinasikan dengan pernikahan hanya pada bulan Juli 1836, pada saat itu Italia berusia 26 tahun. Sepanjang waktu, sejak saat kedatangan, orest berusaha mencari mata pencaharian yang cukup. Untuk menikahi seorang kekasih, pelukis itu harus mengubah iman ortodoks kepada Katolik. Dia tinggal bersama istrinya bersama hanya 3 bulan: Cypen mati pada bulan Oktober. Setelah setengah tahun, Marcchika melahirkan seorang putri Clotilda, dan beberapa tahun kemudian menikah.
Penciptaan
Pada tahun 1804, pelukis disiapkan untuk pameran Academy of Arts pekerjaan pertama - menulis potret Adam Schwalbe. Sebagai teknik utama, penulis menggunakan penerimaan lescing. Gambar yang dibuat dalam nada emas gelap menyerupai karya-karya master lama dan menyebabkan banyak ulasan antusias.
Setahun kemudian, orest diciptakan oleh kanvas "Dmitry Donskaya di bidang Kulikovsky" untuk kompetisi akademik. Bekerja pada plot historis, yang ditulis dalam gaya klasikisme Prancis, menjadi yang terbaik - siswa menerima medali emas besar. Cypriansky juga berpartisipasi dalam lukisan yang dibangun di kota Neva dari Katedral Kazan - menciptakan ikon "Bunda Maria dengan bayi." Tetapi di masa depan, ikon tidak terpesona oleh Pencipta, seperti lanskap.
Potret menjadi genre populer dari publik Petersburg sekuler pada abad awal XIX. Pada saat itu, mereka tidak mampu tidak hanya raja dan komandan, tetapi juga pedagang yang mulia. Artis muda memiliki pelanggan, termasuk pedagang Ivan Kosov, gambar yang menangkap pelukis pada tahun 1808.
Ketenaran kepada penulis membawa potret Alexander Chelinisheva, yang kemudian ternyata menjadi pahlawan perang patriotik tahun 1812. Dalam gambar, dibuat ke arah romantisme, penonton melihat seorang remaja, hampir seorang anak, dengan kulit halus dan mata "hati-hati" yang menakjubkan. Psikolog kemudian menjadi bagian integral dari lukisan penulis.
Pada 1809, Cyprosen berangkat dari St. Petersburg ke Moskow untuk terus bekerja di sana. Selama tinggal di pelukis bermata putih menulis potret uap pasangan mensor. Berbeda dengan lukisan "frontal" yang trendi dari genre ini, orest mempresentasikan suaminya dan istrinya di rumah sederhana, yang memberi kedalaman kanvas.
Pekerjaan cerah periode ini adalah "potret resimen kehidupan-Gusaria Kolonel Evgraph Vladimirovich Davydov". Selama lebih dari satu abad, setelah penampilan ciptaan ini, diyakini bahwa itu menggambarkan Hussar dan partisan terkenal Denis Davydov.
Bahkan, sebelum publik "muncul" oleh Evgraph Vladimirovich Davydov. Alasan kebingungan adalah decoding yang salah oleh para ahli khas ke kanvas penulis. Pada tahun 1812, ia menerima gelar akademisi, dan pada tahun 1815 ia menjadi penasihat untuk Academy of Arts Imperial.
Pada tahun 1816, pelukis untuk pertama kalinya pergi ke luar negeri karena perlindungan Permaisuri Elizabeth Alekseevna, yang sangat menghargai bakat Pencipta. Italia mengilhami bijih oleh bangunan-bangunan megah, patung dan lukisan yang indah. Di sini pria itu bertemu dengan sampel seni era kuno dan kebangunan rohani.
Di Roma dan Naples, Cymensky menulis potret kustom, serta penghuni lokal yang dicat. Bakat penulis tidak tinggal tanpa disadari - dari Akademi Pelukis Florentine menerima proposal untuk membuat potret diri untuk galeri Uffizi. Orest menjadi yang pertama dari tuan Rusia yang memenangkan kehormatan seperti itu.
Kembali ke Rusia pada tahun 1823, Orest Adamovich bertabrakan dengan kesulitan dalam pekerjaan: karena perintah rumor "Italia" sedikit. Selama periode ini, Count Dmitry Sheremetyev membantunya, yang menawarkan artis untuk bekerja di lokakarya istana. Secara bertahap, dilupakan tentang insiden skandal itu. Itu ada di sana pada tahun 1827 Cyprosen menciptakan potret Alexander Pushkin.
Pada tahun yang sama, meriam "Lisa" yang "buruk muncul di atas cahaya, menggambarkan karakter utama kisah Nikolai Mikhailovich Karamzin. Pelukis mampu menangkap palet emosional yang kaya pada gambar. Di muka gadis itu membaca kesedihan ringan dan kebahagiaan yang tenang, kesederhanaan, dan elevasi.
Setahun kemudian, pencipta meninggalkan Rusia dan pindah ke Italia. Di sini, hampir tidak menemukan mata pencaharian, penulis dalam beberapa tahun terakhir kehidupan terus menulis lukisan genre "Neapolitan Boys", "pembaca surat kabar di Naples" dan potret.
Kematian
Pada pertengahan Oktober 1836, pelukis itu jatuh sakit dengan peradangan paru-paru, yang merupakan penyebab kematian. Cyprosensky dimakamkan di Gereja Sant Andrea-delle-Phratte di Roma.Lukisan.
- 1802 - "Jupiter dan Merkuri Menghadiri Filimon dan Bavdu"
- 1804 - "Potret Bapa Artis Adam Karlovich Schwalbe"
- 1805 - "Dmitry Donskaya di bidang Kulikov"
- 1809 - "Potret Evgraph Davydova"
- 1814 - "Potret Grand Duke Nikolai Pavlovich"
- 1816 - "Potret Vasily Zhukovsky"
- 1817 - "Tukang Kebun Muda"
- 1819 - "Gypsy dengan cabang Myrta di tangan"
- 1826 - "Potret Pangeran H. P. Trubetsky"
- 1827 - "Lisa yang malang"
- 1827 - "Potret A. S. Pushkin"
- 1828 - "Delphic Siville"
- 1829 - "Neapolitan Nelayan Boys"
- 1830 - "Tumbuh dengan lilin"
- 1831 - "Pembaca surat kabar di Naples"
- 1831 - "Lartsarina Boy"