Biografi
Akira Kurosawa adalah sutradara film utama Jepang yang disebut direktur paling berpengaruh dalam sejarah bioskop. Akira Kurosawa menjadi klasik kedua bioskop Jepang dan bioskop dunia, dan di luar negara asal, tuan film menerima pengakuan yang lebih besar daripada di negara asalnya. Secara paradoks, dampak paling kuat dari perkembangan direktur memiliki untuk Western khusus untuk genre Amerika Serikat.
Master film terkenal menembakkan 30 lukisan selama 57 tahun kerja, perdana dua film sekaligus diadakan di tahun-tahun yang paling bermanfaat untuk tahun ini.
Salah satu direktori dunia yang paling berpengaruh Akira Kurosava lahir pada Maret 1910 di Tokyo. Akira bangkit dari 8 sekolah anak-anak, Isama Kurosava. Nama direktur terkenal di garis ayah memiliki Samurai asal. Pengaruh pada pendidikan putra memiliki seorang ayah. Dia mengalami kecintaan pada anak-anak untuk literatur dan membuka dunia bioskop. Isama mencoba bahwa keturunannya juga tahu budaya Jepang dan lainnya di dunia.
Akira Kurosava menunjukkan berbagai bakat di masa kanak-kanak. Akira dengan sempurna dicat, salah satu lukisan-lukisan yang sukses dari direktur masa depan bahkan diterima pada pameran bergengsi "Nika-Ten". Pada saat itu, Karosava Junior berusia 18 tahun. Keberhasilan usaha artistik mendorong pemuda berusia 18 tahun itu untuk masuk ke perguruan tinggi seni. Tetapi upaya itu tidak berhasil. Kurosava kesal sedang mencari waktu yang lama. Ketika seorang pemuda berusia 26 tahun, Kurabawa mendapat asisten direktur yang bekerja di studio film bergengsi.
Film.
Biografi Kreatif Akira Kurosava berkembang perlahan. Kosarosawa menjaga pekerjaan direktur Jepang terkenal dan semakin banyak dipahami bahwa ia ingin berada di tempat mereka. Tetapi Karosava memulai kegiatan di bioskop bukan sebagai direktur, tetapi sebagai penulis skenario.
Gambar debut Akira Kurosava disebut "Kuda". Sukses tidak memiliki gambar ini, tetapi memungkinkan direktur pemula untuk "mengisi tangannya." Film "Legend of the Great Judo Master" (atau "judo jenius"), dirilis 2 tahun kemudian, ternyata lebih sukses. Di tuan muda, kritik dicatat. Gambar seni bela diri yang menunjukkan sejarah judo pada akhir abad ke-19, menerima dan audiens. Setelah beberapa tahun, sutradara bahkan mengambil kelanjutan film ini.
Setiap film berikutnya Akira ternyata lebih sukses daripada yang sebelumnya. Setelah berakhirnya perang, pada tahun 1948, Kurasava mempresentasikan audiens gambar dramatis "Mabuk Mabuk". Karakter utama adalah seorang dokter yang mencoba menyelamatkan gangster dari penyakit parah, Toshiro Mifun bermain. Pada saat itu, Myifun adalah aktor yang sedikit dikenal. Dapat dikatakan bahwa Kurosava membuka bintang ini kepada audiens. Selanjutnya, Myifune membintangi 15 kaset direktur terkenal dan menjadi bintang paling terang dari bioskop secara internal.
Glory runtuh di Akira Kosvava pada tahun 1950. Tahun ini karya pertama direktur dirilis di layar - gambar "Rammen". Ini adalah adaptasi yang merupakan bahan sumber yang benar-benar baik dipilih adalah kisah Ryunca Akutagaba, yang hidup (pada waktu itu) klasik sastra Jepang, "pada lebih sering." Pada saat yang sama, kisah lain dari penulis "Gerbang Rammon" dalam skenario film tidak digunakan, tetapi gambar menunjukkan paralel atmosfer dengan produk ini.
Film ini ditembak dalam film Jepang populer "Dzididai" genre - film tentang waktu Samurai Feodal Jepang. Tetapi dengan genre dan stylist ini, sutradara dapat membuat gambaran internasional dan mungkin untuk persepsi audiens dan di luar negara asal Direktur.
Proyek ini membawa Kosarova ke penghargaan bergengsi pertama - "Golden Lion" di Venice Cinema Festival. Film itu ternyata populer di pasar Barat dan membawa tuduhan tunai yang besar.
Pengaruh Bapa dimanifestasikan dalam pekerjaan Akira Kurosava pada 1950-an. Sebagai seorang anak, direktur, keturunan Samurai Isama Kurosava menanamkan cintanya pada karya sastra dunia, bagian dari yang memiliki asal Rusia. Pada tahun 1951, film "idiot" dirilis pada layar pada novel jenius Rusia Fyodor Dostoevsky. Benar, sutradara mengubah alur cerita dan memindahkan aksi lukisan di Hokkaido.
Pada tahun 1952, Kurasava kembali menarik bagi klasik Rusia dan menghilangkan drama filosofis yang disebut "Live", berdasarkan pada kisah kematian Ivan IICH, Singa Nikolayevich Tolstoy. Film ini juga ditransfer ke Jepang dan berfokus pada Birokrat Tokyo.
Piat Klasik Rusia ditampilkan pada karya Kurosava lain. Pada tahun 1957, sutradara menembak film "di bagian bawah". Gambar didasarkan pada produk yang sama dari Maxim Gorky. Benar, Akira Kurosava dalam "membaca" penulisnya sendiri membuat beberapa film ironis.
Pada tahun 1954, sebuah mahakarya yang tak tertandingi "Seven Samurai" dirilis. Seperti "Ramnemon", film ini menunjukkan plot Samurai dan mengacu pada genre "Dzidaygaki", tetapi di gambar baru Master Cinema maju di sepanjang jalan merger bioskop Timur dan Barat. Prestasi utama Akira Kurosava, yang mengubah film "Seven Samurai" dalam legenda, adalah penghapusan batas-batas penggunaan pengembang tradisi sinematik Barat dan Timur, serta menjalin elemen dan arkik yang tinggi dan budaya pop.
70-an sangat kompleks dalam kehidupan direktur yang brilian. Anehnya, di rumah Kurosawa tidak bisa membanggakan popularitas. Akira dipakai di tangannya di Barat, tetapi di Jepang, ia memulai krisis dengan film-film pembiayaan yang membawa kemuliaan baik Direktur dan negara asli Kurosawa. Untuk alasan ini, sutradara nyaris tidak bunuh diri.
Salah satu karya Kurosava melihat cahaya berkat studio film Rusia "Mosfilm", berdasarkan yang direktur diizinkan untuk menghapus gambar. Gambar itu disebut "Dersu Uzala" dan menjadi karya pertama pencipta yang tidak dalam bahasa Jepang. Film ini dianugerahi penghargaan utama Festival Internasional di Moskow dan menerima 2 figurines "Oscar".
Dari film-film terbaru para master yang menerima pengakuan dunia, proyek "Kagulyya: Shadow of the Warrior" dan "Ras" menonjol. Ini adalah dua epik samurai. Di bawah final kehidupan kreatif Kurosawa, dua drama terkenal dihapus - "Agustus Rhapsody" dan "belum". Gambar terakhir melihat cahaya pada tahun 1993. Film-film ini dinominasikan untuk Oscar.
Kehidupan pribadi
Dengan istri masa depan, Direktur Hebat bertemu di syuting film "yang paling indah." Yoy yaguchi bekerja sebagai seorang aktris. Gambar itu difilmkan di pabrik dan pada rencana sutradara memberi tahu wanita yang bekerja di pabrik ini. Untuk memasuki aktris, pencipta film menetap wanita di pabrik. Setelah beberapa waktu, para seniman memberontak dan dikirim ke Akiro sebagai negosiator YAYI YAGICHI. Aktris percakapan dan direktur dengan lancar mengalir ke novel.
Kehidupan pribadi Akira Kurosava dan paruh keduanya adalah dengan bahagia. Dalam cinta dan tanpa skandal dan guncangan, pasangan itu hidup sampai kematian Kurosava. Dua anak muncul di persatuan ini: Anak Hyao, kemudian menjadi produser, dan putri Kazuko, yang memilih pemodelan profesionalnya.
Kematian
Pada tahun 1995, ketika Kurosava menembakkan gambar terakhirnya, ia menerima cedera serius punggungnya, sebagai akibatnya ia menemukan dirinya di kursi roda. Dia bermimpi mati di tempat kerjanya - di set. Tetapi hidup memerintahkan secara berbeda. Akiro Kurosava berusia 88 tahun meninggal karena stroke di rumah sakit. Kematian Dokter menyatakan pada 6 September 1998.
Pada tahun 1999, untuk menghormati ingatan akan direktur hebat, Takasi Koizumi mengeluarkan film "setelah hujan" dari produksi Franco-Jepang sesuai dengan naskah Kurosava sendiri. Karena film ini muncul sebagai penghargaan untuk memori, Takasi Koizumi terjadi pada kenyataan bahwa pembuatan film itu terkait dengan master film. Komposer "setelah hujan" menjadi MASAR SATO, yang telah mengerjakan lukisan Kurosava. Selain itu, salah satu peran menerima putra Toshiro Myifune, yang mendapatkan popularitas hanya karena peran dalam lukisan tuan, aktor Hamaguchi Miffue.
Filmografi
- 1950 - "Rammon"
- 1952 - "hidup"
- 1954 - "Tujuh Samurai"
- 1955 - "Aku hidup dalam ketakutan"
- 1957 - "Tahta dalam darah"
- 1957 - "Di bagian bawah"
- 1958 - "Tiga putaran di Benteng Tersembunyi"
- 1960 - "Tidur nyenyak dengan baik"
- 1961 - "Bodyguard"
- 1962 - "Brave Samurai"
- 1965 - "Beard Red"
- 1970 - "Di bawah ketukan roda trem"
- 1980 - "Shadow of the Warrior"
- 1985 - "RAS"
- 1991 - "Agustus Rhapsodia"