Biografi
Jean Coctet disebut versi Prancis Oscar Wilde: orientasi seksual yang sama, lemari pakaian yang kaya dan sejumlah besar aforisme berakar. Penulis dan sutradara berputar di pusat kehidupan budaya Paris, dicelupkan ke surealisme dan dadaisme yang baru, bereksperimen dengan perubahan kesadaran - oleh trans-opium dan impian hipnosis untuk diungkapkan. Jean keluar dari ekstrem ke ekstrim, tetapi dia tetap seorang seniman yang serius yang mencoba menemukan jawaban atas pertanyaan abadi.Masa kanak-kanak dan remaja
Jean dilahirkan di kota Meson-Luff di bawah Paris dalam keluarga orang-orang yang diamankan, serbaguna dan kreatif. Ayah, yang membuat karier karir, dilukis dengan baik di tingkat amatir. Ketika putranya berusia 9 tahun, membawa Sempoa dengan kehidupan. Acara ke kedalaman jiwa mengejutkan jean kecil, di masa depan dia akan menyebut kematian "kekasihku" dan akan membuat topik pusat ini dalam banyak karya.
Kakek itu mengasyikkan dan membentuk anak, menentukan cucu di salah satu Lyceum Metropolitan terbaik. Pria itu berjalan sebagai penikmat musik, mengatur konser rumah, adalah seorang kolektor - termasuk pertemuan alat musik, lukisan oleh Ezhen Delacroix dan Jean Engra, serta patung-patung Yunani.
Penciptaan
Jean Cocto dengan semangat dicelupkan ke berbagai bidang artistik. Mencoba peran penyair dan prosa, musisi dan artis, mencoba pasukan di bioskop.
Biografi kreatif Koketo terutama puisi. Ketika penyair itu melakukan debut pada tahun 1906, puisi pertama "Lampu Alladina", "Pangeran Furious", "Sofokla Dance" keluar dari bulu. Puisi penulis mempertimbangkan dasar seni, koleksi berjalan sepanjang hidup. Buku-buku paling terkenal - "Kamus", "Leon", "Rhythm Yunani".
Dalam koleksi "Opera", penyair memberikan upeti kepada surealisme, dan motif dadaisme dilacak dalam ayat-ayat. Pada matahari terbenam kehidupan, Jean Cocto tampaknya adalah prefiner perawatan yang cepat, setelah menciptakan puisi "Requiem" setahun sebelum kematian, menyatukan arah utama kreativitas penulis.
Di kalangan seni, seorang pria muda datang pada pertengahan 1910-an. Saya berkenalan dan mendekati Marseille Pristom, Pablo Picasso, Eric Sati, Edith Piaf. Sampai saat itu, Jean melemparkan seni klasik, tetapi di bawah pengaruh Prut dan Sergey Dyagileev mulai merevisi pandangan. Penulis dan aktor teater disebut Cocto untuk bekerja dengan balet Rusia. Akibatnya, Jean menulis Libretto untuk rombongan ini. Paralel, karya lahir untuk pertunjukan dan di bioskop lain.
Pada tahun 1913, Jean berkenalan dengan karya Igor Stravinsky, bahkan memasuki lingkaran teman-teman dari komposer terkenal. Lima tahun kemudian dia mendedikasikan Igor Mikhailovich buku "Potab".
Partisipasi dalam drama tidak mempengaruhi tanpa skandal. Cockto menandai awal pembentukan kinerja tipe baru, yang mencerminkan suasana hati "generasi yang hilang", dan semua tradisi membantah. Jadi, di tandem dengan SATI eksentrik dan Picasso, Jean pada tahun 1917 mempresentasikan "Parade" avant-garde Vangeard ". Untuk pertama kalinya di poster, kata surealisme muncul. Elemen olahraga dan akrobat digunakan.
Memikirkan penulis dibentuk di bawah pengaruh SATI. Koketo menyebut musik komposer itu sederhana dan bisa dimengerti, cinta untuk musisi tercermin dalam buku "Rooster dan Harlequin." Namun, pada pertengahan 20-an, Avant-Garders telah mengkritik dalam esai "Call for Order".
Jean terpesona oleh mitologi antik, mulai menulis ulang plot karya "Antigona", "Tsar Edip", "Car Hellish" dengan cara baru. Yang paling signifikan, menurut para peneliti, adalah mitos ofee. Drama ini adalah batang kreativitas penulis.
Pada saat yang sama, penyair juga berubah menjadi prosa - karya pertama menjadi novel "Samozvanaya Toma", di mana Jean berbagi kesan dari Perang Dunia Pertama. Fakta yang menarik: Praktis tidak ada hal-hal seperti itu pada tulisannya dalam daftar yang akan berbeda dari satu sama lain - tema dan gambar berkeliaran dari buku dalam buku. Namun, mansion itu bernilai novel "anak-anak yang mengerikan" (1929), di mana para pahlawan mati, dan tidak ada kesempatan untuk melampaui "surga hijau cinta anak-anak."
Sebelum Perang Dunia II, stasiun tanda cahaya pada potongan "acuh tak acuh tampan" didedikasikan untuk Edith Piaf. Premier dari permainan itu terjadi di teater "Parisen". Selama perang dengan Nazi, Jean membedakan dirinya dalam kenyataan bahwa di Open menyatakan simpati untuk Hitler dan bahkan melakukan perintah penjajah. Dalam diary menulis:
"Di Hitler, kami memiliki penyair yang tidak diberikan untuk memahami orang-orang yang monoton."Secara umum, selama Kode Dunia Kedua, ia bekerja berbuah, setelah merilis dua buku dan meletakkan lima piring.
Dalam lingkaran kepentingan orang Prancis termasuk menggambar. Dia menunjukkan dirinya sebagai jadwal yang berbakat. Pada awal 20-an, album ara Jean, yang mulai berkata:
"Para penyair tidak melukis. Mereka tampaknya melepaskan tulisan tangan mereka dan mengikatnya dengan cara lain. "Coco membandingkan menggambar dengan karya penulis - dia mencoba mentransfer ke kertas yang tidak terlihat, tetapi berpengalaman pada pengalamannya sendiri. Terutama berhasil dalam genre potret grafis.
Dalam kehidupan Jean Kokto satu arah yang lebih penting yang ia berikan kekuatan dan emosi. Ini adalah bioskop. Pria itu sendiri menulis skenario dan dirinya sendiri menampilkan Direktur. Gambar pertama dari darah penyair telah dihapus pada tahun 1930, menempatkan awal trilogi pada topik mitos tentang musisi dan penyair Orphey. Tindakan legenda menderita saat ini.
Kemudian saya duduk di lapisan sutradara hanya setelah perang. Penulis menciptakan film berdasarkan dongeng "Beauty and the Beast", mengundang peran utama Jozette Day dan Jean Mare. Filmografi termasuk lukisan "Elang berkepala ganda", "Orang tua yang mengerikan", serta kelanjutan dari trilogi "Orpheus" dan "Testa Orphea". Rekaman terakhir adalah penting untuk fakta bahwa ini adalah potret diri penulis dan dibiayai oleh Francois Truffo, penggemar Cokto yang bersemangat.
Direktur melewati drama ini dengan iman pada kenyataan bahwa cermin adalah portal untuk pengukuran lain, membantu menembus waktu dan ruang. Gambar Orpheus mewujudkan Jean Mare yang sama. Pahlawan tinggal di rumah pedesaan dengan istri tercinta Euridic, yang dimainkan Marie Dea.
Beberapa bulan sebelum kematian Jean mempresentasikan film terakhir. Mereka menjadi rekaman singkat "Pesan Cocteau Jean, ditujukan kepada 2000." Penulis adalah satu-satunya karakter gambar, yang menarik bagi generasi mendatang dengan pidato. Di sini dia sekali lagi menunjukkan kemampuan untuk berbicara dengan fasih. Akrab dan teman-teman berpendapat bahwa Jean berbicara lebih baik daripada semua orang di Prancis.
Keturunan meninggalkan penulis dan kitab esai Memoir "Potret-Kenangan" (1935), di mana Koketo berbicara tentang tahun-tahun muda, menggambar potret aktor adegan Paris dan penulis terkenal. Dia membandingkan hidup dengan "kinerja luar biasa" dan bersukacita bahwa itu terjadi untuk menjadi orang yang bertindak.
Kehidupan pribadi
Kehidupan pribadi Jean Cockt tidak pernah bersembunyi, dia biseksual. Dua tahun tinggal bersama aktris Rusia Natalia Palei. Romansa yang keras terjadi pada penulis muda yang brilian Reimon Radia, dan kemudian sampai kematian terdiri dari hubungan dengan Jean Mare.
Kisah cinta penulis dan aktor dimulai pada tahun 1937 - pasangan itu bertemu di Teater Paris "Atelier", di mana ia sedang mempersiapkan kepemilikan permainan Jean "Raja Edip". Mare menaklukkan seorang penulis dengan keindahan dan segera disetujui pada peran utama.
Berkat dukungan pelindung, Mare berubah menjadi aktor terkenal. Cocto mengabdikan diri kepada puisi-puisi tercinta, melukis potret, terlibat dalam penampilan dan filmnya.
Penulis adalah pecandu narkoba opium, di masa mudanya merokok tiga lusin tabung dengan zat ini. Saya mendengar seorang Katolik yang meyakinkan.
Kematian
Jean Cockt meninggal karena serangan jantung di pertengahan musim gugur 1963. Saya mengubur penulis dan direktur di kapel Saint-Blaze de Symple di Miyi La Food.Untuk kematian, Jean benar-benar disiapkan: fresco yang dibuat khusus, yang ditempatkan di dekat peti mati, dan memilih epitaf - "Aku tinggal bersamamu." Karakter kutipan mengungkapkan keyakinannya: Kokto percaya bahwa ia tinggal di bumi berkali-kali dan setelah kematian pasti akan kembali.
Pada November 2011, sebuah museum di Menton dibuka untuk menghormati Jean.
Bibliografi
- 1918 - "Rooster dan Harlequin"
- 1919 - "Potomac"
- 1923 - "Safferensi Tom"
- 1926 - "Call for Order"
- 1929 - "Anak-anak yang mengerikan"
- 1935 - "Potret-Kenangan"
- 1962 - "Requiem"