Biografi
Ilya Kabakov adalah sebuah fenomena di dunia Seni Kontemporer dan artis Rusia yang paling "terhormat", perwakilan paling cerdas dari Sekolah Konseptualisme Moskow, leluhur genre instalasi total, anggota kehormatan Akademi Seni Rusia.Masa kanak-kanak dan remaja
Ilya Iosifovich Kabakov lahir pada 30 September 1933 di Dnepropetrovsk. Orang tua - Yahudi oleh Kebangsaan: Pastor Joseph Benzianovich Kabakov bekerja sebagai tukang kunci, ibu Bella Yudelevna Saloduchno - seorang akuntan.
Masa kecil seniman jatuh pada tahun-tahun sulit Perang Patriotik Agung. Pada tahun 1941, Ilya dengan ibunya dievakuasi ke Samarkand, di mana pada saat yang sama ia bertobat dari Leningrad, Institut Lukisan, Patung dan Arsitektur yang dinamai setelah repin. Pada tahun 1943, bocah itu memasuki sekolah seni pada saat yang sama.
Di akhir perang pada tahun 1945, Ilya beralih ke sekolah menengah kedua di Moskow, ia tinggal di sebuah asrama sekolah, lulus tahun 1951 dan memasuki Institut Pusat bernama V. I. Surikov untuk seni Kitab Profesor B. A. dehteherheva.
Penciptaan
Sejak 1957, setelah berakhirnya lembaga, Kabakov telah mengabdikan 30 tahun kehidupan untuk menggambarkan buku-buku anak-anak literatur dan majalah anak-anak "Murzilk", "Merry Pictures". Tuan itu sendiri menganggap pekerjaan ini membosankan, melihat profesi ilustrator sebagai cara menghasilkan uang.
Kabakov berhasil menciptakan citra yang unik dan mengesankan dari buku anak-anak Soviet. Pada saat ini, itu adalah pembentukan selera dan gaya artistiknya, misalnya, menerima "menggambar di sekitar tepi".
Pada 1960-an, Ilya Kabakov meninggalkan "kasus buku" dan mulai berpartisipasi dalam pameran di Uni Soviet dan di luar negeri sebagai seniman independen: "Realitas Alternatif II" di Italia pada tahun 1965, paparan "Blue Bird" pada tahun 1968, pameran "pada tahun 1968, pameran Seni Soviet Informal di Cologne, London, Venesia. Pada saat yang sama, instalasi pertama muncul - "Boy". Pada 1695-1966, artis menciptakan serangkaian lukisan dalam gaya "pagar pagar": "otomatis dan ayam", "pipa, tongkat, bola dan terbang".
Pada tahun 1970-an, artis mendedikasikan pembuatan album dari seri "sepuluh karakter" dan "pada kertas abu-abu dan putih" dalam semangat sekolah konseptual Moskow - arah di mana ide ditransmisikan menggunakan skema, foto, dan foto dan frasa itu penting. Sketsa tahun-tahun terakhir telah berkembang dalam cerita dalam gambar (opsi untuk gambar mandi, yang menjadi serangkaian 6 album).
Inovasi Kabakov sedang mengawal gambar oleh teks hak cipta. "Sepuluh karakter" adalah kisah-kisah dari kehidupan "pria kecil", masing-masing pahlawan memiliki nama dan karakter berbicara, itu jatuh ke dalam situasi yang konyol dan kadang-kadang absurd. Dalam pekerjaan Ilya Iosifovich kali ini, pengaruh bahaya jelas terasa. Artis memiliki gagasan untuk memperkenalkan teks ke dalam komposisi lukisan. Ini tercermin dalam karya-karya tahun 1970-an.
Ilya Kabakov adalah karenanya genre instalasi total, karya-karya seputar pemirsa dari semua sisi, yang menggabungkan berbagai jenis seni. 1980-an didedikasikan untuk pekerjaan ini. Artis menciptakan pekerjaan pertama di lokakarya kecilnya di Sretenka. Untuk demonstrasi, pekerjaan harus mengumpulkan setiap waktu lagi.
Topik utama instalasi adalah konyol dan memalukan kehidupan Soviet, dan materialnya adalah semua yang jatuh, bahkan sampah. Pada tahun 1986, Kabakov menciptakan salah satu karya paling terkenal - "Seorang pria yang terbang ke luar angkasa dari kamarnya."
Pada akhir 1980-an, artis menerima hibah asing dan menciptakan instalasi "sebelum makan malam" di serambi rumah opera Austria. Pada tahun 1988, galeri Ronald Feldman di New York mengatur instalasi instalasi dari proyek sepuluh karakter, memberikan beasiswa Kementerian Kebudayaan Perancis.
Pada tahun 1989, Guru menerima beasiswa Yayasan Jerman Daad dan pergi ke Berlin. Sejak saat ini, tanah air Kabakov tidak bekerja lagi. Pada tahun yang sama, Ilya Iosifovich bertemu dengan seorang relatif dan istri masa depan yang jauh Emily Lekakh di Barat. Mereka mulai bekerja dalam kolaborasi.
Setelah emigrasi pada 1990-an, pameran puluhan seniman berlangsung di Eropa dan Amerika, ini adalah tahun pengakuan bakatnya. Kabakov menerima sumber daya dan akses ke ruang besar yang diperlukan untuk kreativitas. Pada saat ini, instalasi terkenal dibuat - "toilet" (toilet), tampilan reflektif pada masa lalu yang menyedihkan dari yang sejarah nyata.
Pada 2000-an, popularitas Ilya dan Emilia Kabakov tumbuh. Pekerjaan mereka mulai sering pameran di Rusia di Rusia: "Sepuluh Karakter" di Galeri Tretyakov pada awal 2004 - Pameran Program Ilya Iosifovich, "Kasus di Museum dan Instalasi Lainnya" di Hermitage pada musim panas 2004, 9 karya 1994-2004 ditampilkan di Galeri Moskow "Stella Art" pada bulan Desember pada tahun yang sama.
Pada tahun 2006, "Manusia yang terbang ke luar angkasa" bersama dengan karya-karya seniman Rusia yang hebat, Malevich, Bryullov, replin termasuk dalam program "Rusia!" Di Museum Huggenheim.
Pada 2008 di Moskow, proyek "Ilya dan Emilia Kabakovy" mempresentasikan ke tahun peringatan ke-75 Ilya Ilya dan Emilia Kabakov. Moscow retrospektif. Sejarah seni alternatif dan proyek lainnya. " Di GMI dinamai sebagai pushkin menunjukkan pemasangan "gerbang", "kehidupan lalat", "toilet" dan "permainan dalam tenis" diciptakan kembali dalam "kilang anggur" CSI dan eksposisi utama terletak di pusat kota "garasi" budaya modern.
Warisan kreatif dan karya sastra artis hadir: "60-70 ... ... Catatan tentang kehidupan informal di Moskow" dan "dialog tentang Musa", ditulis bersamaan dengan Boris Groys.
Kehidupan pribadi
Ilya Kabakov menikah tiga kali. Dari pernikahan pertama dengan Irina Rubanova, artis memiliki seorang putri yang tinggal di Paris.
Dengan istri kedua Victoria Mochlovaya Ilya Iosifovich mengangkat tatapan Anton Noste.
Cinta ketiga dan terakhir dan penulis bersama menjadi master Master Emilia Lekakh. Ketika mereka menikah, Kabakov berusia 54 tahun. Sejak 1988, artis dengan istrinya tinggal di New York.
Ilya Kabakov sekarang
Sekarang Ilya Kabakov adalah yang paling "sayang" pelukis Rusia. Lukisannya "Beetie" dan Luxe (La Chambre de Luxe) dijual di Phillips de Pury & Company Auction di London selama 2 dan 2,93 juta pound.
Pada tahun 2018, hingga peringatan ke-85 Ilya Kabakov, Museum of Art Garage kontemporer merilis film "Orang miskin" - sebuah cerita tentang biografi dan dunia artistik tuannya, sikapnya terhadap kreativitas dan kehidupan.
Pada 2018 yang sama, Kabakov melewati bengkel artis di Sretenka ke Tretyakov. Di dindingnya, beberapa karyanya akan ditampilkan.
Pada 2017-2018, upaya bersama Galeri Tretyakov, The Tate Modern Gallery (London) dan State Hermitage, proyek retrospektif skala besar dari karya-karya Ilya dan Emilia Kabakov "akan mengambil tidak semua" dengan nama. Esai yang diterbitkan di majalah "AI" dan instalasi pusat.
Di London, St. Petersburg dan Moskow akan menunjukkan pekerjaan yang diciptakan selama enam dekade. Dalam katalog album yang dirilis khusus diposting lebih dari 100 ilustrasi dan mengutip Ilya Iosifovich.
Panitia juga menyiapkan wawancara podcast dari istri seniman, di mana menjelaskan mengapa pameran pameran akan dekat dan dapat dimengerti semua orang.
Pada pembukaan Paparan di Rusia, Emilia Kabakov dihadiri. Artis itu sendiri tidak bisa datang karena usia dan pengalaman tentang kematian tiri kakinya Anton Noste.
Kerja
Lukisan:
- 1972 - "Jawaban dari kelompok eksperimen"
- 1980 - "Jadwal waktu dari Bucket Sampah"
- 1980 - "air kecil"
- 1981 - "Kamar Suite"
- 1982 - "Beetle"
- 1987 - "Liburan №10"
- 1992 - "kata E. korobov: jangan mengacaukannya: Saya sudah mencobanya"
- 2012 - "penampilan kolase"
- 2015 - "Enam gambar tentang hilangnya penglihatan sementara (cat perahu)"
Instalasi:
- 1980 - "Manusia yang terbang ke luar angkasa dari kamarnya"
- 1986 - "Sepuluh Karakter"
- 1988 - "Seorang pria yang belum pernah melemparkan apa pun"
- 1989 - "Kasus di koridor dekat dapur"
- 1990 - "Labyrinth (album ibuku)"
- 1991 - "Red Car"
- 1992 - "Toilet"
- 1994 - "Keputusasaan Artis"
- 1998 - "Istana proyek"
- 1999 - "Monumen untuk peradaban yang hilang"
- 2001 - "Di masa depan tidak akan mengambil semua"
- 2003 - "Percakapan dengan Angel"
- 2003 - "Di mana tempat kami"
- 2014 - "Kota Aneh"