Biografi
Zinaida Serebryakova adalah seorang seniman Rusia yang bekerja dalam genre potret. Itu berasal dari keluarga yang cerdas. Dalam cara kreatif Serebryakov, kecenderungan citra alam, orang, tetapi masih ada hati. Itu milik pergerakan "dunia seni", arah kampanye dihindari. Setelah di Prancis pada awal 1930-an, Zinaida Serebreakov untuk waktu yang lama tidak dapat kembali ke rumah. Dia mengadopsi kewarganegaraan Prancis dan bertemu kembali dengan kerabat hanya pada tahun 1966. Hari ini, karya-karyanya dipamerkan di museum paling terkenal di dunia.Masa kanak-kanak dan remaja
Zinaida Lancer lahir pada 28 November (10 Desember) tahun 1884. Nama keluarga ini milik ayahnya. Keluarga perempuan tinggal di tanah tanpa harapan di bawah Kharkov. Tidak mengherankan bahwa biografinya ternyata dikaitkan dengan seni. Bapak Artis Masa Depan bekerja sebagai pematung, ibunya terlibat dalam grafis, kakek itu adalah arsitek terkenal Nikolai Benua, dan sebagian besar kerabat mengabdikan diri untuk seni.
Hadiah asuhan dan kreatif yang baik tidak dianggap di lingkungan mereka dengan sesuatu yang tidak biasa. Oleh karena itu, keinginan untuk menyadari Zina dalam arah artistik dianggap sebagai remeh. Dia tumbuh dengan saudara-saudara. Selanjutnya, yang lebih muda menjadi seorang arsitek, dan senior adalah pelukis.
Tahun-tahun remaja Zinaida melanjutkan di St. Petersburg, di mana keluarga itu bergerak setelah kematian ayahnya. Nasib gadis itu terlibat dalam paman Alexander Benoit. Serebryakova lulus dari gimnasium wanita pada tahun 1900 dan menjadi mahasiswa sekolah seni. Dasar-dasar Seni Visual, ia menderita di bawah kepemimpinan Ilya Repin, serta di bengkel, yang dipimpin oleh Osip Brankas. Pada 1902-1903, Zina mengunjunginya di Italia, yang sangat menginspirasinya.
Lukisan
Karya debut menunjukkan gaya individu artis dan tulisan tangan penulisnya. Mempelajari warisan budaya dunia, Serebryakova tertarik pada bentuk plastik, kecenderungan penulis terhadap ekspresi nasional. Itu terpesona oleh alam, harmoni, dan kehidupan Rusia tradisional. Di antara favorit Zinaida adalah Nikola Poussin, Peter Rubens, Alexey Venetsian.
Seringkali menonton gadis-gadis pedesaan non-pai di tempat kerja, Serebryakov memerankan mereka di plot lukisan mereka. Berada di pangkuan alam, dia mengagumi pemandangan, mengukur kehidupan perkebunan, gerakan petani plastik di tempat kerja. Menyaksikan panen atau tenaga kerja lokal lainnya, artis itu terinspirasi oleh karya-karya baru.
Di antara lukisan awal Zinaida Serebryakova - "Gadis Petani", ditulis pada tahun 1906, "Taman Buah dalam warna 1908. Penulis secara akurat merasa bahwa temanya dalam melukis adalah kombinasi dari keindahan alam asli di dekat intim dengan nasib orang.
Sebuah gambar yang dibawa oleh ketenaran Zinaida adalah potret diri yang disebut "untuk toilet" yang dibuat olehnya pada tahun 1909. Itu dipamerkan di Venesia Persatuan Seniman Rusia pada 1910. Kemudian audiens melihat karya "Swimsters", potret kerabat yang menulis seorang seniman. Kreativitas Serebreakov menerima pengakuan pada tahun 1914-1917, setelah presentasi serangkaian lukisan tentang provinsi dan kehidupan petani Rusia. Di antara karya-karya terkenal periode ini - "Petani", "Panen" dan "Sleeping Peasant".
Pada tahun 1917, audiens melihat pekerjaan yang disebut "The Canvas Whitening", di mana cara pertama penulis menjadi jelas. ZinaADA menggambarkan tokoh-tokoh kuat perempuan dengan latar belakang langit. Komposisi menggabungkan berbagai bidang warna cerah dan jenuh. Pekerjaan yang memainkan karya orang biasa, serebreakov yang dimuliakan.
Tema yang dipilih oleh penulis untuk bekerja secara dramatis mengalokasinya di antara komunitas "World of Art", yang dimiliki oleh Serebreakov. Pada tahun 1916, ia menjadi asisten paman Alexander Benua dengan lukisan Stasiun Kazan dan bekerja di perusahaan Evgeny Lancer, Boris Kustodiev, Mstislav Dobuzhinsky.
Di antara mereka yang tertarik pada Zinaida, negara-negara Timur adalah mentalitas khusus yang dia lewati melalui potret wanita. Menjelaskan Jepang, Turki, India, ia juga mengerjakan plot yang terkait dengan zaman kuno. Benar, sebagian besar lukisan untuk topik terakhir tetap belum selesai. Feminin mulai sangat penting dalam pekerjaan Serebryakova. Koin, kegembiraan hamil, kesedihan ringan, dijelaskan oleh sikatnya, memiliki suasana hati yang istimewa.
Nasib seni itu sulit. Setelah kebakaran yang terjadi di Neskuchny, sarang keluarga ternyata dihancurkan sebagai lokakaryanya. Dua tahun kemudian, dia tetap janda setelah kematian pasangan dari tifus. Keluarga itu hidup dalam kebutuhan akut, dan gambar "kartu kartu", yang dibuat selama periode ini, mempersonifikasikan kelayakan dari posisinya.
Putri Serebryakova memasuki troupe balet, dan sejak saat itu dalam karya wanita itu ada tema teater. Artis menulis ballerin pada latihan dan sebelum pergi ke panggung, tetapi tidak menerima kepuasan dari karyanya. Sejak 1920, dia mengajar di Akademi Seni. Zinaida menghindari cara kampanye, ditembus ke dalam seni saat ini, tetap menjadi tema dan tradisi Miriskusnikov sendiri yang tepat.
Pada tahun 1924, pameran amal diadakan di Amerika Serikat, yang membawa kesuksesan dan penghasilan seniman. Dia menerima pesanan untuk lukisan dekoratif di Paris. Setelah menyelesaikan pekerjaan, itu akan kembali ke tanah air, tetapi karena gangguan politik harus tinggal di Prancis. Kemudian mengikuti Perang Dunia Kedua. Hidup di luar negeri adalah untuk Zinaida yang menyenangkan, kerinduan untuk tanah air tercermin dalam karya-karyanya yang diciptakan setelah 1924. Dia harus meninggalkan kewarganegaraan untuk menghindari penganiayaan di luar negeri.
Tema realisme dan rakyat masih menghadiri lukisannya. Bepergian, Serebryakova menghadiri Brittany, Aljazair dan bahkan mengunjungi Maroko. Gambar orang biasa terus-menerus hadir dalam lukisan. Menguliti alam dan manusia, artis sangat menyedihkan tentang tanah airnya dan interupsi komunikasi dengan orang-orang yang dicintai.
Pada tahun 1966, pameran lukisan Zinaida Serebryakova diadakan di Leningrad, Moskow dan Kiev yang menerima ulasan yang sangat baik dari sejarawan seni dan publik. Hari pembukaan mengatur anak-anak dan teman-temannya. Banyak lukisan oleh penulis diakuisisi oleh museum, dan namanya menjadi terkenal di Uni Soviet.
Kehidupan pribadi
Suami seniman adalah pria dari Boris Serebryaki di dekatnya sejak kecil. Datang oleh Zinaida dengan sepupu, dia masih jatuh cinta dengan kerabat, dan percakapan tentang pernikahan datang pada saat tinggal bersama di Neskuchny. Gereja tidak didorong di dekat perkawinan terdekat, oleh karena itu, persetujuan dari perkawinan kaum muda tidak menerima waktu yang lama. Pada tahun 1905, memberikan ayah setempat 300 rubel, penduduk asli mengorganisir pernikahan yang jatuh cinta.
Boris tidak tertarik pada seni. Dia menjadi insinyur kereta api dan selama perang Rusia-Jepang berada di Manchuria dalam praktik. Zinaida memimpikan lukisan. Perbedaan kepentingan tidak mengganggu untuk memimpikan masa depan bersama. Kehidupan pribadi orang-orang muda itu bahagia. Mereka menghabiskan satu tahun di Paris sampai Zinaida belajar di Akademi De La Grand Schomyer, dan Boris - di sekolah jembatan dan jalan yang lebih tinggi. Kembali ke rumah, masing-masing terus berkembang dalam profesi, dan empat anak lagi muncul dalam keluarga: 2 putra dan 2 putri.
Selama emigrasi Zinaida, putra Eugene dan putri Tatiana tetap bersama neneknya. Mereka hidup dalam sesak, dan pada tahun 1933 ibu Zinaida meninggal karena kelaparan dan kondisi kehidupan yang buruk. Eugene menjadi seorang arsitek, dan Tatiana mulai bekerja sebagai seniman di teater. Bermimpi lagi untuk bertemu dengan ibunya, mereka memanggil tanah airnya pada 1930-an, ketika pemerintah Uni Soviet mengundang artis untuk kembali ke rumah. Tetapi Zinaida kemudian bekerja di Belgia dan tidak dapat meninggalkan pesanan yang belum selesai.
Kematian
Zinaida Serebryakov meninggal di Paris ketika dia berusia 82 tahun. Penyebab kematian cukup alami. Terlepas dari kenyataan bahwa artis itu tinggal di luar negeri selama bertahun-tahun, di tanah airnya, namanya mengingat dan menjaga kenangan tentang karya salah satu wanita yang indah. Museum secara berkala mengatur pameran karyanya, dalam buku-buku tentang seni yang dipublikasikan foto penulis. Putri Serebryakova, Catherine, setelah kematian ibu menciptakan fondasi amal namanya.Lukisan.
- 1909 - "Untuk toilet. Potret diri "
- 1913 - "Banya"
- 1914 - "untuk sarapan" ("untuk makan siang")
- 1915 - "Panen"
- 1916 - "India"
- 1924 - "Toilet balet"
- 1932 - "Maroko dalam gaun merah muda"
- 1934 - "Wanita dengan Biru"
- 1940 - "telanjang dengan buku"
- 1948 - "Masih hidup dengan apel dan roti bundar"