Կենսագրություն
Այժմ Yoya Kusama- ի աշխատանքը բաղկացած է սյուրռեալիզմի, AR Breut եւ Pop Art- ի ավանգարդի ոճերում արգանդի եւ կայանքներից: Այս տաղանդավոր կնոջ համբավն ու ժողովրդականությունը նկարներ են բերել Infinity Net Paintings- ի կողմից, որոնք բարձր են գնահատել մինիմալիզմի ներկայացուցիչը `արվեստ պատմաբան եւ քանդակագործ Դոնալդ Դոնալդ յուդ:Մանկություն եւ երիտասարդություն
Yoya Kusama- ն ծնվել է Japan ապոնիայում 1929-ի մարտի 22-ին, եւ քանի որ մանկությունն աճել եւ հարստացել է մեծահարուստ, բայց անբարենպաստ ընտանիքում: Մայրը հաճախ պատժում էր ապագա նկարչին, քանի որ նա տառապում էր ամուսնու նոնիայի պատճառով, որը անընդհատ բացակայում էր տանը եւ սեռական կապեր ուներ:
Եկեք ծնողին մահճակալով մահճակալով, աղջիկը փորձեց հոգեբանական լարվածություն, որը տեսողական հալյուցինացիաներ առաջացրեց 10 տարուց ի վեր: Yoya- ն ինքնաթիռ է տեսել ինքնաթիռի վրա, վերածվել երկրաչափական ձեւերի, ծաղիկներով, որոնք խոսվում են տարօրինակ առակ եւ պայծառ կործանարար լույս:
Փորձառու մասնագետ Կուսամայի խորհրդի համաձայն, թերապիայի դասընթաց է անցկացվել եւ սիրում է դիտարկել գետի ներքեւի մասում գտնվող քարերը: Նա վերարտադրեց Հոր եւ մոր գրգռվածության տպավորությունները, որոնք տան բոլոր սպիտակ մակերեսների վրա գտան զարդանախշեր եւ շրջանակներ:
1948-ին աղջիկը եկավ դպրոցական արհեստներ, որտեղ նա սկսեց ուսումնասիրել Spetga- ի ոճը խիստ ուսուցիչների հսկողության ներքո: Շուտով ամեն ինչ պարզ դարձավ, որ ավանդական նկարչությունը չի հետաքրքրում նկարչուհին, եւ նա փորձեր է իրականացնում արեւմտյան ավանգարդ արդյունաբերություններից վերցված սարքավորումներով:
Հետագայում, հարազատների հետ հակամարտությունը հրահրելով, աղջիկը գնաց նվաճելու Ամերիկան, որտեղ նա հանդիպեց արվեստի դիլերներին եւ վաճառեց մի շարք վաղ աշխատանքներ: Այնուհետեւ նա միացավ Հիպիի ընթացքին եւ սկսեց մասնակցել հանրային ներկայացումներին, սիրված վայրերին, որոնց համար էին Ուոլ Սթրիթի եւ Բրուքլինի կամուրջը:
Անձնական կյանքի
Japanese ապոնացի նկարչի անձնական կյանքում ծագել են ռոմանտիկ փոխհարաբերություններ, բայց իր պատանության մեջ ստացված վնասվածքների պատճառով նա ամուսին եւ երեխաներ չուներ: Կրքոտ, բայց պլատոնական զգացմունքները փորձարկվել են Joseph ոզեֆ Քորնելի հետ, ով սյուրռեալիզմի ներկայացուցիչ էր եւ սիրված մի քանի կոլաժներ ներկայացրեց:Ստեղծում
Sh նցող ճապոնացու անհատականությունն ու պահվածքը, որն առանձնանում էր փոքր աճով եւ քաշով, գրավեց առաջադեմ երիտասարդության ուշադրությունը եւ բացեց ստեղծագործական շրջանակների ճանապարհը: 60-ականներին նրա այցի քարտը դարձավ պայծառ պատճառող հագուստ, կոշիկ, որը ներկված է ֆալիկ խորհրդանիշներով եւ ավանգարդ կեղծամներով:
Նախագծում, որպես նկարիչների տեղադրիչ, Yoya- ն ներկայացրեց մի շարք հայելային սենյակներ, որտեղ բոլոր առարկաները ծածկված էին տարօրինակ օրինակով: Տեսադաշտը, որը գտնվում է հատուկ հարթակի վրա, ընկավ ֆանտաստիկ մթնոլորտի, որտեղ անսահման տարածքի պատրանքն ուժեղացավ նեոնային գնդակների միջոցով:
Տեղադրեք Getty Images- իցԺամանակի ընթացքում նկարչի հոդվածները հայտնվեցին ամերիկյան մամուլում, որոնք Վենետիկյան բիենալեում կազմակերպեցին արվեստի գործերի վաճառքը: Եվ նրա մերկ բնույթը, որը ներկված էր կարմիր եւ սպիտակ ոլոռով, հսկայական ռեզոնանս է առաջացրել հասարակության մեջ եւ հակասական զգացմունքների ծովում:
1970-ականներին նկարների եւ կայանքների շնորհիվ Կուսամա լուսանկարը սկսեց հայտնվել առաջին գծերի եւ թերթերի վրա: Դրա գործերը, որոնք կոչվում են AR Brute եւ Pop Art, եւ բաժնետոմսերը վերաբերում էին ԽՍՀՄ դրոշի այրվելուց հետո վանդալիզմի կատեգորիա:
Անկասկած, ստեղծագործականությունը եւ Կուսամա անունը վայելում էին լայնորեն համբավ, եւ կոլեկցիոներները ձեռք են բերել նրա աշխատանքների մեծ մասը: Նյու Յորքում նկարիչը հրապարակեց հրապարակային խանութներից մեկում հրապարակը եւ Կուսամա նորաձեւության հագուստի տեսքը, որը նշված է 1968 թ.
Ապոնիայում, որտեղ վերջում կինը վերադարձավ, վերաբերմունքը չափազանց բացասական էր, եւ հասարակությունը կապում էր իր գործունեությունը մի շարք մտավոր աննորմալություններով եւ անկարգություններով: Դրա պատճառով, 1970-ականների վերջին, Յայոյին պառկեց մասնագիտացված կլինիկայում, որտեղ գրեցին բանաստեղծությունները եւ վեպերը, ինչպես նաեւ պատմությունների ժողովածուներ, լիարժեք ահազանգեր եւ անհանգստություն:
Տեղադրեք Getty Images- իցԲացի այդ, կինը բացեց իր կենսագրության մեկ այլ էջ եւ ստանձնեց արեւմտյան վարպետների արվեստի եւ գործերի օբյեկտների վաճառքը: Բայց Ասիայում այս գաղափարը ձախողվեց իրական գիտակների բացակայության պատճառով, եւ Յոյան ստիպված էր լքել բիզնեսը 1980-ականների վերջին:
Նա կրկին ընկավ ստեղծագործական մթնոլորտում հիվանդանոցի տարածքում տեղակայված սեմինարի մեջ, Կուսամա ստեղծեց կայանքների նախագծեր եւ նկարը գրեց կտավի վրա: Նա բազմիցս մասնակցել է Ամերիկայի եւ Եվրոպայի մշակութային միջոցառումներին եւ ներկայացրել աշխատանքներ ցուցահանդեսների համար, Մոսկվայում անցկացվել է մի քանի անգամ:
Yoya Kusama հիմա
2019-2020 թվականներին, դատելով նկարչի կայքի վերաբերյալ տեղեկատվությունից, նրա ցուցահանդեսները տեղի են ունեցել Ամերիկայի Միացյալ Նահանգներում եւ ճապոնական մի շարք քաղաքներում: Բացի այդ, Հեյզ Լենզայի վավերագրական կինոռեժիսորը, ով պատմեց Yoya Kusama- ի ճակատագրի եւ նրա տաղանդավոր աշխատանքների մասին:Նկարներ
- 1960 - «Սպիտակ թիվ 28»
- 1965 - «Անսահմանության հայելի սենյակ - ֆալոսի դաշտ»
- 1966 - «Նարցիսյան պարտեզ»
- 1991 - «Երկինք եւ երկիր»
- 1991 - «Հայելի սենյակ - դդում»
- 1996 - «Կրկնվող տեսիլք»
- 1997 - DOTS մոլուցքի նախագիծ
- 1998 - «Կյանք»
- 2004 - «Վերականգնման պահ»
- 2008 - «ցնցուղ շողացող լույսեր»
- 2011 - «Օծանելիքի սենյակ»